許海剛水彩畫“畫·電影”系列作品研究

本篇文章通過調(diào)研許海剛在水彩畫領(lǐng)域的技巧運(yùn)用與表現(xiàn)的研究成果，總結(jié)并分析其表現(xiàn)特點(diǎn)。通過2014年榮獲第十二屆全國(guó)美術(shù)作品展中國(guó)美術(shù)獎(jiǎng)·創(chuàng)作獎(jiǎng)金獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)項(xiàng)）的《亮寶節(jié)上的人們》巨幅作品和以“畫·電影”為主題的展覽，具體展開對(duì)許海剛的水彩繪畫創(chuàng)作進(jìn)行研究分析。本文將從許海剛水彩畫的表現(xiàn)手法出發(fā)，分析藝術(shù)家獨(dú)特的藝術(shù)語言。探究許海剛水彩畫的特色及其特色形成的原因，不僅能加深人們對(duì)其個(gè)人風(fēng)格的理解，還有助于催生人們對(duì)當(dāng)代水彩畫發(fā)展的新認(rèn)識(shí)與再創(chuàng)造。

水彩畫從西方傳入中國(guó)至今已有一百多年的歷史。經(jīng)過無數(shù)國(guó)內(nèi)外畫家和藝術(shù)研究者的努力，水彩畫以其獨(dú)特的繪畫方式和畫面效果，成為一種技巧豐富、形式多樣、創(chuàng)作對(duì)象自由、情感表達(dá)復(fù)雜的繪畫媒介。當(dāng)今中國(guó)水彩畫界的人才，在國(guó)內(nèi)外畫壇享有良好的聲譽(yù)。

許海剛，中國(guó)當(dāng)代水彩畫著名畫家，1962年8月出生，1986年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院。他畢業(yè)后從事教學(xué)工作，現(xiàn)任湖北美術(shù)學(xué)院教授、碩士生導(dǎo)師，同時(shí)也是中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。他的作品獲得了第七屆和第八屆全國(guó)水彩粉畫展最高獎(jiǎng)，作品《亮寶節(jié)上的人們》于2014年獲第十二屆全國(guó)美術(shù)作品展中國(guó)美術(shù)獎(jiǎng)·創(chuàng)作獎(jiǎng)金獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)項(xiàng)）。

許海剛的畫作曾在《美術(shù)》《新華文摘》《長(zhǎng)江日?qǐng)?bào)》等刊物上發(fā)表。從畫電影到生活筆記，從畫漢口老洋房到西藏洛扎之旅，再到意大利文藝古城游記，許海剛以筆為槳，以紙為舟，不知疲倦地穿梭于山海之間，像詩人和旅者一樣，將一路上所見所聞的壯麗景色和風(fēng)土人情記錄在畫中。每一件創(chuàng)作和畫冊(cè)都是他最寶貴的財(cái)富，是他多年來留下的。近年來，許海剛創(chuàng)作了大量描繪藏族人物的水彩畫作品，如《草地上》《亮寶節(jié)上的人們》，以及水彩人物系列《素描》《速寫》系列等，被北京國(guó)際藝苑、湖北省美術(shù)館、武漢市博物館等地收藏，作品的藝術(shù)性廣受認(rèn)可。

一、許海剛水彩畫《亮寶節(jié)上的人們》的創(chuàng)作過程

許海剛經(jīng)常去藏族地區(qū)寫生畫畫。西倉寺，位于甘南藏族自治州碌曲縣，那里正在舉行一個(gè)民間傳統(tǒng)節(jié)日—亮寶節(jié)。每逢正月十四的亮寶節(jié)，許海剛都會(huì)去藏族地區(qū)感受節(jié)日氣氛，觀察藏族群眾的一言一行，和藏族群眾促膝交談，連續(xù)三年為創(chuàng)作積累素材。許海剛說：“每到一處，既收獲了視覺素材，又積累了情感，對(duì)搞好創(chuàng)作有啟發(fā)作用?！痹诹翆毠?jié)當(dāng)天，人們穿著新衣服，穿戴著蜜蠟、寶石和串好的貴重的珍珠。許海剛說：“在傳統(tǒng)的繪畫作品中，大多數(shù)西藏人民都經(jīng)歷了許多的磨難，面露滄桑?？晌已壑械乃麄?，我更多看到的是如此高貴、美妙和華麗的，從他們那里，我能夠體驗(yàn)到快樂與滿足感，他們的質(zhì)樸、純真與積極的樂觀感動(dòng)著我。”許海剛決定用水彩畫呈現(xiàn)在亮寶節(jié)上質(zhì)樸、有滿足感的藏族民眾。此時(shí)正值藏族的農(nóng)歷新年，氣溫很低，因?yàn)槲鱾}寺周圍沒有酒店，所以許海剛只能居住在較遠(yuǎn)的住處。許海剛說：“房子里沒有熱水，因?yàn)楹芾洌艿蓝純鲎×?，洗臉?biāo)⒀婪路鸲汲闪松莩奁?。每天黎明前，我就必須起床，走向目的地?！?013年1月14日凌晨，一場(chǎng)大雪封閉了前面的山路，與許海剛一同出發(fā)的汽車也無法繼續(xù)前進(jìn)。為了趕上亮寶節(jié)，許海剛背著相機(jī)和繪畫工具，在雪地里跑了三個(gè)小時(shí)才到達(dá)了西倉寺。許海剛說：“當(dāng)我到達(dá)目的地時(shí)，我渾身是汗，全身像是凍住了，感覺很糟糕，但這一切都是值得的。在水彩創(chuàng)作中，我一直比較偏愛藏族題材。這些年，我?guī)缀趺磕甓家啻紊钊胛鞑?，深入到甘肅、云南、四川藏族同胞聚集區(qū)，無論是自駕旅游，還是帶學(xué)生下鄉(xiāng)，那里遼闊厚重的景物打動(dòng)了我，也吸引了質(zhì)樸虔誠(chéng)的人們?！?/p>

《亮寶節(jié)上的人們》的畫幅大小為156cm×150cm，對(duì)于如此巨大畫幅的作品，許海剛堅(jiān)持用小筆畫，堅(jiān)持細(xì)節(jié)的把握和畫作的嚴(yán)謹(jǐn)性。他說：“這樣的繪畫作品，更加細(xì)膩，更加層次豐富，也更加厚重。但是，所用的作畫時(shí)間也就更加長(zhǎng)，畫作的工作量也就隨之增加了，變得更加繁重了，所花的心血也就更多了。”在許海剛看來，這幅畫藝術(shù)技巧難度較復(fù)雜，“首先它是一件體量大的作品，同時(shí)也表現(xiàn)了群體人物和大型的節(jié)日?qǐng)鼍?。其次，我一點(diǎn)都不用白粉，這意味著不能修改，一筆都不能畫錯(cuò)?！痹S海剛是用一支小筆蘸取透明水彩材料，在水彩紙上多次疊加，多次層層罩染，他的作畫過程就如同在打磨一件極為精細(xì)的工藝品。

這幅畫作中所塑造的人物眾多，“畫他們，為了選取素材，選擇最終的畫面構(gòu)圖，對(duì)畫面主體物的正副形狀進(jìn)行剪影，我沒有對(duì)現(xiàn)有的照片進(jìn)行復(fù)制，而是從上千張照片中選取有用的部分進(jìn)行再制作、再組織，對(duì)畫面進(jìn)行再構(gòu)圖、再組織。”許海剛表示，這樣的構(gòu)圖過程是相當(dāng)耗費(fèi)心力的。

二、許海剛“畫·電影”系列作品研究

許海剛的“畫·電影”展，精選了四十幅作品，涉及作品有：《海上鋼琴師》《放牛班的春天》《廊橋遺夢(mèng)》《戴珍珠耳環(huán)的少女》《西西里的美麗傳說》《朗讀者》《教父》《靜如海》《簡(jiǎn)·愛》《英國(guó)病人》等數(shù)十部電影畫面的截取，他將其以水彩畫的形式展開。

《戴珍珠耳環(huán)的少女》這幅畫是筆者最喜歡的一件作品，暖色調(diào)下的少女在許海剛筆下顯得那樣靜謐、美好。這一批作品在用筆方面有著獨(dú)特的表現(xiàn)手法，全部是用小筆點(diǎn)染，線描出來的。水彩的特點(diǎn)就是透明、通透，想要畫好一張水彩，需要堅(jiān)守水彩的純，只有這樣才能畫出自己想要的效果。許海剛說：“現(xiàn)在的水彩五花八門，各種各樣的畫面都有，在創(chuàng)作的時(shí)候怎么能不受他人的干擾，堅(jiān)持自己的想法，保持繪畫的品格。”許海剛作畫最明顯的特征就是只用兩支毛筆，并以中國(guó)傳統(tǒng)的畫法來作畫，沒有空白，也沒有留白液。他由傳統(tǒng)的干濕畫法逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代的自然繪畫，接受了印象派與新畫家的筆法，單純的組織線的穿插，以及線條的長(zhǎng)短變化等。他尤其善于通過近景清晰、前景虛化的視覺原理來完成水彩畫的創(chuàng)作和表達(dá)，同時(shí)也能夠利用光影的變換來表達(dá)他對(duì)空間感、肌理質(zhì)感、層次感，以及多維度立體感的理解。

在創(chuàng)作水彩畫時(shí)，許海剛一直有著自己獨(dú)特的思想見解和表現(xiàn)手法，形成了一種獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。在柔和的色彩與細(xì)膩的筆觸中，水彩畫展現(xiàn)了獨(dú)特的魅力和無限的可能性。

所有的藝術(shù)媒介都有自己的語言系統(tǒng)、語言秩序和與之相適應(yīng)的創(chuàng)作方法、手段。作為畫家的許海剛認(rèn)為，繪畫這件事情的本身，也許可以讓他創(chuàng)造一些更自由的東西，為他的創(chuàng)作提供了更多的自由暢想，使其可以成為一個(gè)獨(dú)立行動(dòng)的精神領(lǐng)域，并且這是一個(gè)只有他自己能夠前往的精神領(lǐng)域。置身其中，他可以從根本上改造自己夢(mèng)想的現(xiàn)實(shí)，在這個(gè)領(lǐng)域，他能夠徹底塑造自己如同在夢(mèng)境里的真實(shí)。然而，電影的生產(chǎn)與制作卻不能完全由導(dǎo)演控制和決定，每一幀圖像、每一秒的畫面都是由許多因素產(chǎn)生的，都會(huì)受到演員、道具、物質(zhì)環(huán)境等多種因素的影響。因此，相較于電影的生產(chǎn)與制作會(huì)隨著眾多因素影響，繪畫的獨(dú)立自主性更讓許海剛覺得有了更大的塑造空間，可以促進(jìn)他深入畫面，讓他更加深入地沉浸其中。

想要用繪畫呈現(xiàn)高質(zhì)量的電影作品，畫家本身的藝術(shù)底蘊(yùn)也是必不可少的。能夠準(zhǔn)確捕捉電影中最具代表性的瞬間，在一個(gè)畫面中表現(xiàn)出逼真的場(chǎng)景和人物豐富的情感故事，這本身就是“影像電影”的藝術(shù)魅力所在。毋庸置疑，許海剛的繪畫能力是有目共睹的。從他的畫作來看，無論是人物、場(chǎng)景等畫面形式的營(yíng)造，還是光線的表現(xiàn)，都體現(xiàn)了他對(duì)整個(gè)畫面布局的把控，對(duì)主體情感的刻畫，以及嫻熟的描寫技巧和精準(zhǔn)的個(gè)人觀察。他的畫作似乎賦予了畫中人物鮮活的生命，甚至是一個(gè)深刻的故事，這是他最讓畫迷們欽佩的地方。許海剛說：“畫電影，無關(guān)乎功利，多為玩玩而已，故大可隨心所欲。當(dāng)然，無功利并不代表無想法，玩也應(yīng)該玩出點(diǎn)味道。要是能在畫出自己的理念的同時(shí)再畫出些趣味，那就好了，自己也會(huì)快樂的隨影而行了。”

三、許海剛“畫·電影”系列作品創(chuàng)作靈感來源及其特點(diǎn)

繪畫的起源早于電影，兩者有著千絲萬縷的關(guān)系，是相輔相成的。作為一種審美現(xiàn)象，它們之間存在著深刻的相關(guān)性，這已經(jīng)成為一種共識(shí)。它們不僅在構(gòu)圖、組成和光影上有相似之處，而且在內(nèi)容上也有相似之處，許多經(jīng)典電影的靈感都來自早期的繪畫藝術(shù)，而早期的繪畫藝術(shù)創(chuàng)造了更有意義的電影作品。

在創(chuàng)作水彩畫時(shí)，許海剛一直有自己獨(dú)特的思想見解和表現(xiàn)手法，形成了一種獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。

在“畫·電影”展覽的展廳中，這些畫作都是來自歐美經(jīng)典電影中大家所熟悉的電影畫面，經(jīng)由許海剛運(yùn)用點(diǎn)彩技法層層疊加，變身為“水彩電影畫”。許海剛還特別標(biāo)注了所繪制畫面在電影中的出場(chǎng)時(shí)間，因此代入感極強(qiáng)，無論是畫面的人物形象、場(chǎng)景的塑造，還是舞臺(tái)上獨(dú)特的燈光以及光影呈現(xiàn)，它都反映了許海剛對(duì)畫面布局及主題情感描繪的獨(dú)特匠心，讓人立即進(jìn)入到藝術(shù)電影的故事情節(jié)與藝術(shù)氛圍中。觀者洪女士在畫作《簡(jiǎn)·愛》前觀看許久，她說，“站在畫作前，仿佛能感受得到電影主人公當(dāng)時(shí)的心境，每個(gè)筆觸都散發(fā)藝術(shù)沉淀和功底，將人引入電影的世界?！?/p>

許海剛告訴長(zhǎng)江日?qǐng)?bào)社記者，他從2020年5月開始“畫電影”，其間觀看大量的經(jīng)典電影，每當(dāng)屏幕上出現(xiàn)喜歡的電影畫面，便將其定格，打印出來，從中選取素材，用畫筆重新創(chuàng)作。這些畫作以四開大小為主，每幅作品創(chuàng)作時(shí)間大約在一周，越畫越感受到其中的趣味，近三年的時(shí)間持續(xù)創(chuàng)作了七十余幅作品。

談及選擇電影及畫面的標(biāo)準(zhǔn)時(shí)，許海剛表示，首先電影要能打動(dòng)自己，有一定的藝術(shù)深度。電影是動(dòng)的藝術(shù)，繪畫是靜的藝術(shù)，為了激發(fā)更多的藝術(shù)碰撞，選中一部電影前，他會(huì)把與這部電影導(dǎo)演、主演相關(guān)的影片都找來看一看，然后再選擇打動(dòng)自己的，并且在構(gòu)圖、色彩等方面比較完整、講究的代表性畫面進(jìn)行創(chuàng)作?！爱嫷臅r(shí)候，電影的畫面就會(huì)浮現(xiàn)眼前，我再把色彩、構(gòu)圖等美術(shù)技法加進(jìn)去，進(jìn)行二次創(chuàng)作?！彼貏e提到畫《教父》《古墓麗影》時(shí)，電影里出現(xiàn)的意大利、希臘等場(chǎng)景，“有些地方我去過，創(chuàng)作時(shí)調(diào)動(dòng)了很多當(dāng)時(shí)的記憶，更有身臨其境之感?！?/p>

策展人王岳君在接受長(zhǎng)江日?qǐng)?bào)社記者采訪時(shí)表示，盡管本次展覽是以研討許海剛“畫·電影”為出發(fā)點(diǎn)，但是，他的繪畫作品所帶來的不同，其主要不是描述他所繪電影故事的情節(jié)或渲染其水彩畫創(chuàng)作中的特殊手法，而是想探討他在各種方式創(chuàng)作中的不同。在他眼中，畫家們精確地再現(xiàn)了影片中最有意義的瞬間與時(shí)刻場(chǎng)景，并從一幅幅作品中展示了最真實(shí)的畫面與人物的情感故事，而這本身便是“畫電影”的藝術(shù)魅力。“電影可以看，可以聽，可以讀，也可以畫?！?/p>

四、許海剛對(duì)于水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作的情懷

許海剛的藝術(shù)萌芽是從兒時(shí)的興趣開始，經(jīng)由中小學(xué)美術(shù)老師的鼓勵(lì)和指導(dǎo)，后考上美院并留校任教，讓自己在藝術(shù)道路上一直走到現(xiàn)在。許海剛之所以在所有藝術(shù)媒介中選擇水彩這一畫種，是因?yàn)樗蕦?duì)他來說有一些獨(dú)特之處。他認(rèn)為，水彩畫是能融合中西，有無限創(chuàng)作空間的藝術(shù)。武漢是個(gè)大江大湖的城市，這里孕育了很多水彩畫家，他既然身處其中，那么選擇水彩畫是件很自然的事。許海剛除了從生活中找尋創(chuàng)作靈感外，還會(huì)在其他不同的藝術(shù)門類中得到啟發(fā)，他的定格電影畫面的系列水彩作品就是如此。他認(rèn)為，電影是綜合的藝術(shù)，關(guān)注電影是他長(zhǎng)期的習(xí)慣，而“畫電影”則是特殊時(shí)期的產(chǎn)物。這批水彩畫作品的魅力，正是在于如何將電影鏡頭轉(zhuǎn)化為具有水彩畫特色的畫面而感染觀眾。他在水彩執(zhí)教歷程中最常跟學(xué)生強(qiáng)調(diào)的，也是他所認(rèn)為最重要的一點(diǎn)，就是要多讀國(guó)內(nèi)外大師的作品，多向水彩畫以外的畫種學(xué)習(xí)。作品不論大小，也不論古典還是當(dāng)代，首要的是要把握作品的品格。許海剛認(rèn)為藝術(shù)風(fēng)格是一個(gè)畫家綜合實(shí)力的體現(xiàn)，“多年來我嘗試過不同的繪畫手法和形式?，F(xiàn)在的想法主要是讓自己的作品少流于花哨、膚淺的樣式，盡量讓自己沉下來，讓畫面多說實(shí)話，少說虛話和假話”，從而形成自己的藝術(shù)風(fēng)格。

許海剛的作品無論是藏族人民的純樸、純真，還是“畫·電影”系列對(duì)知名電影畫面的再創(chuàng)作，都清新脫俗，畫面生動(dòng)、有活力。通過學(xué)習(xí)許海剛的水彩畫，筆者學(xué)會(huì)了對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作要有一顆樸實(shí)的心，要踏踏實(shí)實(shí)地進(jìn)行藝術(shù)研究，切身融入和體會(huì)當(dāng)今藝術(shù)創(chuàng)作題材的創(chuàng)新，還要關(guān)注生活，發(fā)現(xiàn)生活中的美。