探析武漢音樂學(xué)院七十年竹笛藝術(shù)特色發(fā)展

武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)自1953年武漢音樂學(xué)院建校（1985年定名為武漢音樂學(xué)院）及民樂系成立（2014年更名為中國器樂系）至今已超過七十年。在湖北這片文化沃土上，隨著學(xué)校發(fā)展和前輩藝術(shù)家們的努力，竹笛藝術(shù)有著“立足中原，開拓南北”的良好發(fā)展勢頭，會(huì)聚孔建華、李協(xié)勤、向思義、余開文、于德琛、榮政等優(yōu)秀專家學(xué)者，也培養(yǎng)了周可奇、徐鵬、謝聞吉、況祿師等青年演奏教學(xué)人才。在竹笛教材建設(shè)、作品創(chuàng)作、藝術(shù)實(shí)踐和科研等方面，幾代竹笛教育工作者付出了艱辛的努力，取得了優(yōu)異的成績。

一、七十年竹笛藝術(shù)的孕育、確立與發(fā)展

武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)，兼顧技巧訓(xùn)練、舞臺(tái)表演、藝術(shù)實(shí)踐、中國民族器樂音樂文化修養(yǎng)熏陶，以繼承性、時(shí)代性、實(shí)踐性、開放性為一體的音樂表演課程為載體，與武漢音樂學(xué)院“立德，自強(qiáng)，崇文，精藝”的辦學(xué)定位和荊楚音樂特色相契合。

（一）萌芽時(shí)期

武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)是以中國竹笛藝術(shù)的重要流派，其以“中原笛樂”為根基發(fā)展至今，經(jīng)過歷代優(yōu)秀音樂家們前仆后繼的創(chuàng)新和奉獻(xiàn)，已經(jīng)在風(fēng)格上自成一體。1950年，一代笛子宗師孔建華在中南音樂?？茖W(xué)校（武漢音樂學(xué)院前身）開設(shè)竹笛專業(yè)課程，身為新中國成立后第一批高等藝術(shù)院校教育工作者，為竹笛從民間進(jìn)入院校做出重要貢獻(xiàn)?？捉ㄈA培養(yǎng)了大批優(yōu)秀演奏家，雖于1954年入職武漢市歌舞劇院，但一直被武漢音樂學(xué)院聘為客座教授，其開創(chuàng)的“中原笛樂”藝術(shù)流派，一直被視為武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)的特色，并影響至今。

（二）定型時(shí)期

1958—1989年，李協(xié)勤、于德琛、向思義、余開文四位先生在竹笛藝術(shù)的開拓與繼承方面做出諸多努力，為培養(yǎng)演奏人才做出卓越貢獻(xiàn)，確立了武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)在全國音樂界的地位，他們合作編寫油印版《笛子練習(xí)曲38首》曾在業(yè)內(nèi)引起轟動(dòng)，該教材至今仍在沿用。1958年，李協(xié)勤留校任教，身為武漢音樂學(xué)院第二代竹笛專業(yè)教師，他師從孔建華，在繼承“中原笛樂”藝術(shù)流派基礎(chǔ)之上，廣泛吸收湖北民間音樂素材，創(chuàng)作數(shù)十部竹笛獨(dú)奏曲，培養(yǎng)多位優(yōu)秀演奏家。1966年，向思義留校任教，身為武漢音樂學(xué)院第三代竹笛專業(yè)教師，他師從李協(xié)勤，發(fā)揚(yáng)“中原笛樂”藝術(shù)精髓，培養(yǎng)了多位優(yōu)秀演奏家。在擔(dān)任武漢音樂學(xué)院附屬中學(xué)校長期間，他帶領(lǐng)民族樂器演奏專業(yè)同學(xué)赴世界各地巡演，為竹笛藝術(shù)對(duì)外交流與傳播做出貢獻(xiàn)。同一時(shí)期為竹笛藝術(shù)做出突出貢獻(xiàn)的還有余開文（1969年任教）、于德?。?960年任教），他們創(chuàng)作了大量竹笛練習(xí)曲，并在竹笛教學(xué)理論上做出諸多貢獻(xiàn)。

（三）發(fā)展時(shí)期

1990年，榮政留校任教，身為武漢音樂學(xué)院第四代竹笛專業(yè)教師，他自幼師從孔建華、本科師從李協(xié)勤，為竹笛藝術(shù)在國內(nèi)外的交流發(fā)展做出貢獻(xiàn)。他三度擔(dān)任文化部文華獎(jiǎng)及中央廣播電視總臺(tái)中國器樂電視大賽評(píng)委，2016年擔(dān)任國家藝術(shù)基金專家評(píng)審庫評(píng)委，從與音樂學(xué)家共討竹笛之謎，到創(chuàng)作出數(shù)十部優(yōu)秀竹笛獨(dú)奏曲作品，再到國內(nèi)外舞臺(tái)風(fēng)采的展示，他始終堅(jiān)守在發(fā)展竹笛藝術(shù)和音樂表演專業(yè)的前沿。第五代竹笛專業(yè)教師有周可奇（2001年任教）、徐鵬（2010年任教）、謝聞吉（2011年任教）、張瑩瑩（2014年任教）、況祿師（2020年任教）。他們?cè)谥竦阉囆g(shù)的繼承與發(fā)展方面奮發(fā)有為，力圖展現(xiàn)竹笛音樂文化之美，繼續(xù)鞏固學(xué)科的學(xué)術(shù)地位，也試圖探索竹笛藝術(shù)未來發(fā)展的新方向。

二、七十年竹笛藝術(shù)主要成就

武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)發(fā)展至今已有原創(chuàng)作品六十余部，教師們?cè)鴰ьI(lǐng)學(xué)生們參與國家藝術(shù)基金項(xiàng)目、湖北省教育廳高校省級(jí)教學(xué)團(tuán)隊(duì)項(xiàng)目等國家級(jí)、省級(jí)課題，多位學(xué)生在文化部文華獎(jiǎng)及中央廣播電視總臺(tái)中國器樂電視大賽、全國竹笛邀請(qǐng)賽等國家級(jí)、省級(jí)比賽中獲獎(jiǎng)，教師們的演出足跡遍布海內(nèi)外知名劇院，獲得廣泛社會(huì)影響。

（一）原創(chuàng)作品成果

孔建華、李協(xié)勤、向思義、榮政、周可奇、徐鵬、謝聞吉身為武漢音樂學(xué)院竹笛專業(yè)教師，他們?cè)诮虒W(xué)的同時(shí)，還創(chuàng)作了五十余部原創(chuàng)作品，其中《江漢晨歌》（1981）、《黃鶴歸來》（1982）、《楚天春華》（1990）、《京韻》（1999）、《春戲》（2010）、《驚鴻照影》（2010）、《楚觴》（2015）這七部作品集中體現(xiàn)了武漢音樂學(xué)院竹笛專業(yè)學(xué)科教師們對(duì)竹笛藝術(shù)的追求。這些作品以“中原笛樂”為根基，展現(xiàn)了樸實(shí)無華卻又光彩四溢的藝術(shù)效果。

鐘信明、趙曦、龔華華、吳霜、姬驊身為武漢音樂學(xué)院作曲系教師，為武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)貢獻(xiàn)了多部原創(chuàng)竹笛協(xié)奏曲、獨(dú)奏曲、室內(nèi)樂作品，其中《巴楚行》（1995）、《奔流》（2014）、《楚江開》（2016）、《致晉》（2018）、《青春》（2022）這五部原創(chuàng)佳作體現(xiàn)了武漢音樂學(xué)院作曲家們對(duì)民族音樂創(chuàng)作的獨(dú)特見解，他們?cè)谑煜ぶ竦褬菲餍阅艿那疤嵯?，以多調(diào)性立體思維展現(xiàn)了荊楚笛樂的文化內(nèi)涵，凸顯了竹笛音樂的品格和魅力。

（二）藝術(shù)實(shí)踐成果

武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)建設(shè)發(fā)展期間，教師們多次參與重大演出?？捉ㄈA曾多次為黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人演奏，隨文化部多次出訪其他國家進(jìn)行藝術(shù)交流。李協(xié)勤也曾為黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人演奏，其創(chuàng)作并演奏的竹笛獨(dú)奏曲《江漢晨歌》被列為對(duì)中國臺(tái)灣廣播曲目，笛聲傳遍祖國大江南北。榮政在國內(nèi)外多個(gè)知名舞臺(tái)上都留下了足跡。他曾在2010年于國家大劇院音樂廳，以及2019年在美國紐約卡內(nèi)基音樂廳，精彩地演繹了大型竹笛協(xié)奏曲《巴楚行》。這一系列的演出，不僅彰顯了他個(gè)人的卓越才華，也見證了武漢音樂學(xué)院竹笛演奏家們以中國傳統(tǒng)六孔竹笛演奏大篇幅、高難度協(xié)奏曲的重要?dú)v史時(shí)刻。

三、七十年竹笛藝術(shù)特色

（一）“中原笛樂”流派傳承

武漢音樂學(xué)院是全國首批獲得碩士學(xué)位授予權(quán)的專業(yè)音樂院校之一，作為音樂與舞蹈學(xué)的分支，竹笛藝術(shù)在傳統(tǒng)民間音樂的繼承方面有著得天獨(dú)厚的地域文化優(yōu)勢。竹笛藝術(shù)溯源中華民族音樂文化基因，包含長江荊楚音樂文化之藝術(shù)審美，其能夠表達(dá)當(dāng)代語境下對(duì)民族吹管樂“精、氣、神”的音樂文化追求，正是得益于孔建華創(chuàng)立的“中原笛樂”藝術(shù)流派?！爸性褬贰彼囆g(shù)流派起始于河南，光大于湖北，以武漢音樂學(xué)院為主要傳承地。它不僅吸收了河南“天下至中”的廣博底蘊(yùn)，更在發(fā)展中充分融入荊楚民樂特色。該流派傳承根深實(shí)遂，為武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)發(fā)展奠定了良好基礎(chǔ)。

（二）演奏技法的創(chuàng)新

1981年，李協(xié)勤首開先河，創(chuàng)新性地引入了“上挑音”這一獨(dú)特的演奏技法，并將其精妙地應(yīng)用于獨(dú)奏曲《江漢晨歌》之中。他通過竹笛這一傳統(tǒng)樂器，惟妙惟肖地模仿了湖北天沔地區(qū)的民歌唱腔，使得竹笛在演奏過程中仿佛能夠說出地道的湖北話。這一技法不僅賦予了作品濃郁的湖北地方音樂色彩，更深刻地展現(xiàn)了荊楚大地的鄉(xiāng)土氣息與獨(dú)特韻味。1999年，榮政創(chuàng)作竹笛獨(dú)奏曲《京韻》，首創(chuàng)“笛·喉雙音技巧”，在演奏竹笛的同時(shí)以氣沖喉頭發(fā)音，喉音與笛音呈和聲演奏雙音，令自古以來就是單旋律吹管樂器的竹笛拓展為“雙聲道”，以此技法演繹和聲性乃至復(fù)調(diào)性的旋律，賦予竹笛奇幻色彩。

（三）跨系合作

在跨系合作方面，榮政對(duì)竹笛藝術(shù)有著承上啟下的貢獻(xiàn)，他長期繼承與研究孔建華藝術(shù)特征之精髓，創(chuàng)演大批新作。他曾與東方交響樂團(tuán)赴美國紐約卡內(nèi)基音樂廳獨(dú)奏竹笛協(xié)奏曲《巴楚行》，與音樂學(xué)系教授童忠良、李幼平等共赴舞陽賈湖對(duì)骨笛進(jìn)行挖掘和演奏并灌制唱片，與舞蹈系和編鐘樂團(tuán)演奏大型史詩歌舞劇等。

四、竹笛藝術(shù)特色發(fā)展未來的展望

“中原笛樂”藝術(shù)流派傳承至今，對(duì)武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)傳承與發(fā)展起到至關(guān)重要的作用。七十年間，武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)演奏與教學(xué)人才濟(jì)濟(jì)，正是基于對(duì)傳統(tǒng)文化的守正創(chuàng)新和演奏家們的躬身創(chuàng)作，竹笛藝術(shù)在原有特色基礎(chǔ)上持續(xù)發(fā)展與創(chuàng)新，在演奏技法、審美意境、表演形式等諸多方面更上一層樓，開放與包容的精神得以進(jìn)一步發(fā)揚(yáng)。

（一）傳統(tǒng)文化的守正

江漢風(fēng)中鸞翔鳳集，荊楚雨里鐘靈毓秀。武漢音樂學(xué)院五代竹笛教師濟(jì)濟(jì)一堂，堅(jiān)守“中原笛樂”藝術(shù)流派，時(shí)光荏苒七十載，竹笛傳統(tǒng)藝術(shù)的根脈融合長江文化及荊楚音樂文化之特色，令“中原笛樂”成為中國竹笛藝術(shù)中獨(dú)樹一幟的藝術(shù)流派，令武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

（二）探索之路的求新

武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)傳承湖北特有的地域音樂文化，扎根湖北地方鄉(xiāng)音特色，開拓藝術(shù)疆土新路從未停止。武漢音樂學(xué)院竹笛教師將繼續(xù)秉承國家對(duì)文化藝術(shù)培養(yǎng)的指示精神，貫徹湖北省教育廳對(duì)竹笛藝術(shù)的指導(dǎo)思想，延續(xù)傳統(tǒng)、大膽革新、創(chuàng)演并重，為社會(huì)培養(yǎng)更多具有較高藝術(shù)品格的竹笛藝術(shù)人才。正如“中原笛樂”展現(xiàn)的鮮明的地方特色、流暢的音樂語言、濃厚的戲劇色彩、充沛的感情激流，吾輩力圖將武漢音樂學(xué)院竹笛藝術(shù)全方面拓展，以前沿的藝術(shù)貢獻(xiàn)賦予竹笛藝術(shù)魅力大幅度提升，將其融入中國音樂主流。