媒介融合背景下傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的傳播策略探析

“媒介融合”的概念最早由美國(guó)傳播學(xué)者伊契爾·索勒·普爾提出，意指各種媒介呈現(xiàn)出多功能統(tǒng)一的趨勢(shì)。在當(dāng)前語(yǔ)境下，媒介融合的范疇延伸為傳統(tǒng)媒體與新媒體、各種媒介之間的交互融合。伴隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的快速發(fā)展，媒介融合的趨勢(shì)日益加快。近年來(lái)，戲曲的傳播也發(fā)生了一定的變化，從傳統(tǒng)的文本、舞臺(tái)表演逐步拓展為戲曲電影、戲曲微短劇等模式，同時(shí)戲曲的傳播還與互聯(lián)網(wǎng)等新媒體進(jìn)一步結(jié)合。雖然戲曲等傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展在當(dāng)今時(shí)代面臨著高新技術(shù)帶來(lái)的沖擊以及傳統(tǒng)藝術(shù)的邊緣化等種種困境，但是技術(shù)的進(jìn)步也為傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展帶來(lái)了機(jī)遇。信息傳播方式逐漸從單一媒介傳播向多種媒介交叉轉(zhuǎn)型，拓寬了傳統(tǒng)藝術(shù)的傳播渠道，傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代科技的積極融合，也為當(dāng)下傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)作開(kāi)拓了更廣闊的發(fā)展空間。

一、傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的傳播困境

戲曲是中華民族特有的藝術(shù)形式之一，其傳承與發(fā)展至關(guān)重要。作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，戲曲藝術(shù)曾在中國(guó)傳統(tǒng)娛樂(lè)生活中占有主流地位。但隨著現(xiàn)代技術(shù)的進(jìn)步和人們生活方式的轉(zhuǎn)變，娛樂(lè)休閑形式日趨多樣化，戲曲藝術(shù)逐漸沒(méi)落，走到邊緣的位置，當(dāng)下戲曲傳播正面臨著多重困境。

（一）傳播形式滯后

目前，傳統(tǒng)戲曲的傳播仍主要依賴于劇場(chǎng)和電視廣播等傳統(tǒng)媒介，受眾覆蓋面和傳播效率有限，缺少與互聯(lián)網(wǎng)群體的有效對(duì)接。新媒體平臺(tái)的迅速崛起為許多藝術(shù)形式提供了豐富的傳播資源，然而相較于互聯(lián)網(wǎng)中其他藝術(shù)的傳播熱度和關(guān)注度，傳統(tǒng)戲曲的曝光率和存在感相對(duì)薄弱，且缺乏與新媒體的深度融合，未能有效利用新媒體傳播優(yōu)勢(shì)拓展受眾群。

（二）受眾流失與年齡斷層

在現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)文化的沖擊下，戲曲的受眾群體逐漸縮小，觀眾呈現(xiàn)明顯的老齡化趨勢(shì)。各類(lèi)娛樂(lè)方式的興起加劇了文化消費(fèi)的多元化，戲曲受眾被進(jìn)一步分流。此外，在現(xiàn)代化社會(huì)中，年輕的消費(fèi)群體更渴望快速獲取新鮮的內(nèi)容，以滿足他們對(duì)身份認(rèn)同感和潮流的追逐。然而當(dāng)前的戲曲藝術(shù)創(chuàng)新不足，內(nèi)容模式化、表演程式化、技術(shù)手段運(yùn)用滯后等問(wèn)題也使其與當(dāng)代文化審美需求脫節(jié)，難以令年輕受眾產(chǎn)生深層次的情感認(rèn)同。

（三）新媒體適應(yīng)困境

新媒體平臺(tái)為戲曲藝術(shù)帶來(lái)機(jī)遇的同時(shí)也令其面臨諸多挑戰(zhàn)。首先，新媒體平臺(tái)提供了多元化的傳播手段，為戲曲藝術(shù)的推廣帶來(lái)了全新的可能性。然而，由于戲曲藝術(shù)的特殊表現(xiàn)形式，可能會(huì)難以與新媒體環(huán)境中碎片化的傳播模式相適應(yīng)。例如，在碎片化的短視頻平臺(tái)中，戲曲可能會(huì)被剪切為孤立的片段，連貫的敘事結(jié)構(gòu)、深層的文化意蘊(yùn)以及表演動(dòng)作和音樂(lè)節(jié)奏的美感難以完全展現(xiàn)，使觀眾無(wú)法深入體會(huì)戲曲的藝術(shù)精髓，實(shí)現(xiàn)應(yīng)有的傳播效果。

二、媒介融合背景下戲曲藝術(shù)的傳播策略

（一）構(gòu)建融媒體矩陣傳播

融媒體矩陣傳播指的是通過(guò)整合多種媒體資源，包括傳統(tǒng)媒體和新媒體，建立起多渠道聯(lián)動(dòng)的傳播體系。在融媒體矩陣中，各個(gè)平臺(tái)資源共享、生產(chǎn)多元化，可以相互補(bǔ)充，有效擴(kuò)展受眾范圍，覆蓋全年齡段和各種不同偏好的受眾。

信息爆炸的時(shí)代背景下，受眾獲取信息的途徑愈加多樣化，單一的傳播渠道已經(jīng)難以滿足受眾對(duì)信息獲取的需求。因此，構(gòu)建融媒體傳播矩陣，融合多種平臺(tái)傳播優(yōu)勢(shì)，如電視報(bào)道、微博熱點(diǎn)話題、抖音短視頻等，形成協(xié)同效應(yīng)，是提升傳播效能、擴(kuò)大信息曝光率、觸達(dá)更廣泛觀眾群體的重要策略。以中央廣播電視總臺(tái)《2024年春節(jié)戲曲晚會(huì)》為例，晚會(huì)通過(guò)電視、新聞客戶端、社交媒體平臺(tái)和視頻平臺(tái)形成多渠道聯(lián)動(dòng)宣傳，吸引了大量的年輕觀眾，晚會(huì)收視率較2023年再創(chuàng)新高，當(dāng)日全網(wǎng)觀看量突破千萬(wàn)，相關(guān)話題總閱讀量突破3億，傳播效果大幅提升。

（二）推動(dòng)戲曲網(wǎng)絡(luò)社群建設(shè)

社群建設(shè)是戲曲藝術(shù)傳播過(guò)程中的重要環(huán)節(jié)。通過(guò)構(gòu)建戲曲社群，能夠?qū)⒎稚⒌膽蚯鷲?ài)好者聚集起來(lái)，增強(qiáng)觀眾對(duì)戲曲藝術(shù)的認(rèn)同感和歸屬感，打造戲曲傳播的核心陣地。

在媒介融合背景下，戲曲欄目、劇院劇團(tuán)及戲曲演員等可以充分利用互聯(lián)網(wǎng)上各種媒體平臺(tái)的傳播力和影響力，通過(guò)在社交媒體平臺(tái)及短視頻平臺(tái)上創(chuàng)建相關(guān)賬號(hào)，定時(shí)更新多樣化的宣傳內(nèi)容，例如邀請(qǐng)名家撰寫(xiě)戲曲評(píng)論、發(fā)布演出資訊、舉辦講座等，明星演員可以定期更新日常生活訓(xùn)練、臺(tái)前幕后采訪花絮等，維持與觀眾的密切聯(lián)系。同時(shí)，還可以鼓勵(lì)觀眾進(jìn)行戲曲的二次創(chuàng)作，在社群中積極分享觀看體驗(yàn)，通過(guò)評(píng)論、轉(zhuǎn)發(fā)等方式與戲曲藝術(shù)家進(jìn)行實(shí)時(shí)互動(dòng)，增強(qiáng)受眾黏性，維護(hù)社群活躍度，形成戲曲文化的線上傳播交流社區(qū)，吸引更多的人參與，促進(jìn)戲曲與受眾的雙向良性互動(dòng)。

（三）技術(shù)賦能破除傳播壁壘

傳統(tǒng)戲曲的觀演和傳播存在受眾圈層窄、參與門(mén)檻高的限制。戲曲藝術(shù)與技術(shù)融合可以開(kāi)發(fā)更便捷化、大眾化、趣味化的傳播形式，降低戲曲藝術(shù)的參與門(mén)檻，擴(kuò)大傳播范圍。例如抖音上線了臉譜特效、戲曲妝容特效，拉近用戶與戲曲的距離，吸引了數(shù)以萬(wàn)計(jì)用戶的使用和觀看，使得更多的用戶可以參與戲曲的傳播。虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)等技術(shù)則能夠創(chuàng)新觀演模式，進(jìn)一步拓展戲曲藝術(shù)的表演邊界，將戲曲的美學(xué)元素融入現(xiàn)代媒體的傳播環(huán)境。京劇《梅妃》通過(guò)6DoF（六自由度定位）技術(shù)實(shí)現(xiàn)了驚鴻舞的全方位、多角度呈現(xiàn)，觀眾可以身臨其境地感受表演者的細(xì)微表情與動(dòng)作，打破傳統(tǒng)觀演模式中的“第四堵墻”，帶來(lái)沉浸式戲曲體驗(yàn)。藝術(shù)與技術(shù)的融合，不僅提升了戲曲的表現(xiàn)力和感染力，也使其可以通過(guò)更時(shí)尚化、科技化的方式貼近年輕消費(fèi)群體，讓更多人能夠輕松體驗(yàn)和欣賞戲曲之美。

此外，伴隨著技術(shù)的發(fā)展，近年來(lái)線下線上同步直播的傳播模式逐漸興起。借助直播技術(shù)，觀眾可以通過(guò)評(píng)論、彈幕等形式實(shí)時(shí)互動(dòng)，突破過(guò)去傳統(tǒng)劇場(chǎng)單向觀看的限制，極大地增強(qiáng)了觀眾的參與感和體驗(yàn)感。抖音平臺(tái)的戲曲直播數(shù)據(jù)顯示，2023年共計(jì)有超過(guò)3500場(chǎng)戲曲的演出通過(guò)直播呈現(xiàn)，覆蓋了280多個(gè)劇種。到2024年6月，超50個(gè)稀有劇種入駐抖音，開(kāi)設(shè)直播871場(chǎng)，累計(jì)吸引了近500萬(wàn)網(wǎng)友觀看直播。這一模式不僅讓更多的觀眾接觸到瀕危劇種，也讓越來(lái)越多的戲曲演員通過(guò)直播打賞獲得新的經(jīng)濟(jì)來(lái)源，促進(jìn)了戲曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展。同時(shí)，抖音等新媒體平臺(tái)還與電視臺(tái)、京劇院團(tuán)等合作，2024年抖音和中央廣播電視總臺(tái)戲曲頻道聯(lián)手打造的戲曲節(jié)目《戲曲玲瓏夜》實(shí)現(xiàn)大小屏“跨屏聯(lián)動(dòng)”，在抖音直播間同步演出，吸引了1600萬(wàn)觀眾線上觀看，相關(guān)話題播放量達(dá)7.5億。

（四）打造“戲曲+”傳播新路徑

近些年來(lái)，隨著“戲曲+”模式逐步發(fā)展成熟，戲曲跨媒介融合成為推動(dòng)戲曲傳播發(fā)展的重要方向。“戲曲+”模式不僅可以拓寬傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)路徑，為戲曲的藝術(shù)呈現(xiàn)提供新的可能性，還能夠助推戲曲藝術(shù)創(chuàng)作的再升級(jí)。

目前，戲曲與電影的融合傳播已經(jīng)受到了大眾的廣泛認(rèn)可，出現(xiàn)了《曹操與楊修》《白蛇傳·情》《柳浪聞鶯》等成功范例。一方面，有學(xué)者指出，傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的電影改編，是跨媒介重組和對(duì)原著的語(yǔ)境重構(gòu)，在跨媒介融合的過(guò)程中，差異和變革往往會(huì)在交流語(yǔ)境中產(chǎn)生，賦予作品多元化的解讀空間。在媒介融合的背景下，不同媒介特質(zhì)滲透交會(huì)?？缑浇槿诤喜粌H僅是表現(xiàn)形式上的轉(zhuǎn)換，也是對(duì)作品意義的再建構(gòu)，拓寬了藝術(shù)的解讀路徑與理解維度，為傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在當(dāng)代文化語(yǔ)境下的傳播與創(chuàng)新提供了可能。另一方面，電影技術(shù)的助力能夠進(jìn)一步豐富傳統(tǒng)戲曲的表現(xiàn)手段，提升戲曲的傳播效果?！恫懿倥c楊修》的導(dǎo)演在訪談中說(shuō)道：“以前的戲劇缺技術(shù)，現(xiàn)在的戲劇缺觀眾，我希望用科技的方式找回部分流失的觀眾，讓年輕人回歸到京劇中。”《白蛇傳·情》也為“戲曲+”模式提供了借鑒。這部影片在年輕受眾群體中口碑甚佳，不少年輕觀眾在觀看影片之后自發(fā)進(jìn)行短視頻二次創(chuàng)作宣傳，成為現(xiàn)象級(jí)作品。影片最大的亮點(diǎn)就是對(duì)電影視覺(jué)特效的應(yīng)用，拓展了戲曲的表現(xiàn)手段。戲曲與電影的結(jié)合能夠最大限度地還原故事場(chǎng)景，同時(shí)又最大限度地保留了傳統(tǒng)戲曲的寫(xiě)意功能，將寫(xiě)實(shí)性和寫(xiě)意性更好地結(jié)合起來(lái)，跨越寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意的鴻溝，使傳統(tǒng)戲曲文化更加符合當(dāng)今大眾的審美需求。

此外，為了更好地適應(yīng)新媒體的傳播特點(diǎn)，還可以將傳統(tǒng)戲曲與短視頻深度融合。在視頻內(nèi)容上，結(jié)合現(xiàn)代敘事手法對(duì)傳統(tǒng)戲曲進(jìn)行改編重構(gòu)，迎合現(xiàn)代年輕群體的審美需求；在傳播形式上，借鑒短視頻的傳播優(yōu)勢(shì)，契合當(dāng)前受眾的文化消費(fèi)習(xí)慣。目前，許多劇團(tuán)已經(jīng)推出了戲曲系列微短劇作品，如依托豫劇改編的微短劇《新倒霉大叔的婚事》，中央廣播電視總臺(tái)也推出了《眾生戲》戲曲系列短片。這些作品在保留戲曲藝術(shù)精髓的基礎(chǔ)上，融入了現(xiàn)代元素，為戲曲藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型和進(jìn)一步傳播探索了全新的路徑。

三、結(jié)語(yǔ)

在當(dāng)今時(shí)代，以戲曲為代表的傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展傳播離不開(kāi)與多種媒介、技術(shù)的融合，戲曲傳播策略的革新是時(shí)代發(fā)展進(jìn)步的成果，也是傳統(tǒng)文化努力跟上時(shí)代潮流，在多樣化的現(xiàn)代大眾娛樂(lè)方式中保有一席之地的必然選擇。戲曲的傳播應(yīng)該合理利用技術(shù)優(yōu)勢(shì)，使傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代技術(shù)更好地融合，為傳統(tǒng)文化的發(fā)展開(kāi)辟新的方向，煥發(fā)出新的生機(jī)。