《玉簪記》作為明代愛情劇的典范,講述了書生潘必正與道姑陳妙常之間的愛情故事。其故事原型最早見于《古今女史》,元代以后被改編為小說、戲曲等多種形式,得到廣泛流傳。早期的版本大多以張于湖這一人物作為貫穿全劇的線索,明代著名戲曲作家高濂創(chuàng)作的《玉簪記》則改動(dòng)較大,在人物設(shè)置上,巧妙地塑造了陳妙常與潘必正這一對主要人物,將他們的愛情故事變成全劇的靈魂。在情境創(chuàng)造上,《玉簪記》同樣獨(dú)樹一幟。高濂精心設(shè)計(jì)了多個(gè)富有詩意的場景,如茶敘時(shí)的溫馨雅致、琴挑時(shí)的含蓄深情、偷詩時(shí)的緊張刺激,以及最為人稱道的《追別》一出中的秋江離別,都極具畫面感與情感張力。在主題思想上,他更是通過《玉簪記》傳達(dá)了自己對于愛情、自由與人性解放的深刻理解,贊美陳妙常與潘必正之間堅(jiān)定愛情的同時(shí),也通過劇中人物的命運(yùn)抉擇,探討了個(gè)人情感與社會(huì)規(guī)范之間的沖突與和解,展現(xiàn)了人性中復(fù)雜而真實(shí)的一面。高濂頗具才情,他自幼生活優(yōu)渥,父親延請名師指點(diǎn),品茗撫琴、詩詞歌賦樣樣精通,生活精致而閑逸,又因其久居湖上,徜徉山水之間,熟悉四季景色,才會(huì)得“攬景會(huì)心,便得真趣”之感?!队耵⒂洝防锒嘤们妍愒~句,以景托情,特別是《追別》一出,高濂將離別感情借江上秋景流露得頗為順暢,具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力和深刻的情感表達(dá)。
一、以景托情:立體直觀的氛圍烘托
《玉簪記·追別》中對于景的描寫,大多著眼于“托”,非同于一般的借景抒情,而是將自身所要抒發(fā)的感情放在此景此物中,其目的是通過細(xì)膩地刻畫景物,使觀眾在感受風(fēng)景之美時(shí),發(fā)自內(nèi)心地體會(huì)故事的情感或思想,使情與景交融,景中有情,以景托情。
《追別》一出的第一句,從潘生口中道起:“天空云淡蓼風(fēng)寒,透衣單。江聲凄慘,晚潮時(shí)帶夕陽還。淚珠彈,離愁萬千?!眲∽骷野炎穭e的地點(diǎn)安排在暮秋的江面上,一開始水墨畫般的場景就好似立體直觀地出現(xiàn)在觀眾眼前,秋天這一季節(jié)本就具有悲涼氣氛,又將通常從女子口中道出的離愁,從書生潘必正口中說出,便更增添了幾分凄涼。潘必正因突如其來的“趕”考而惆悵,艄公緊接著就來了一句“落木靜秋色,殘暉浮暮云”,瞬間離別的氛圍被渲染得更為濃厚。一個(gè)日日泛舟江上的艄公為何非要在此時(shí)發(fā)出感嘆,筆者想或許曾幾何時(shí)高濂也是這江上的傷心人,面對著季節(jié)的更迭和時(shí)間的流逝,心境不復(fù)從前。高濂創(chuàng)作《玉簪記》是在其遭遇兩次科舉考試失利后,在這部作品中,主人公潘必正因會(huì)試落第而恥于還鄉(xiāng),這一情節(jié)與高濂自身的經(jīng)歷有著微妙的契合,就像是借潘必正之口,訴說自己的心聲。《追別》運(yùn)用以景托情的方式,使觀眾更深刻地體味劇中人物復(fù)雜的情感。兩只小船在空蕩蕩的江中搖擺、前行、顛簸、相遇、分離,潘必正和陳妙常的命運(yùn)也隨著起起伏伏……
【小桃紅】【下山虎】為南曲常用連套,一般來說,【小桃紅】緊接【下山虎】的表現(xiàn)方式是最為連貫、貼切的,同時(shí)也使得情緒銜接更為順暢,【小桃紅】定下了這一出的基調(diào),字字句句都如同泣血而書,詞曲哀怨惆悵,婉轉(zhuǎn)沉摯,九曲回腸,而正是這種無奈離別的哀傷,喚起了人們心底不絕如縷的情感激蕩。“秋江一望淚潸潸。怕向那孤篷看也。這別離中生出一種苦難言。自拆散在霎時(shí)間。心兒上。眼兒邊。血兒流。把我的香肌減也。恨殺那野水平川。生隔斷銀河水。斷送我春老啼鵑?!彪x情萬千,卻不知如何開口,只能相看淚眼作罷,別離中生出一種有口難言之感,眼前是一江湖水,心中卻是道不出的苦水?!吧魯嚆y河水。斷送我春老啼鵑”一句,借用中國古典文學(xué)中常用的牛郎織女和望帝杜宇的典故,一方面表達(dá)對現(xiàn)狀感到絕望和無奈,另一方面又無法割舍對過去美好時(shí)光的懷念和對未來的期望,這種對比沖突在戲劇中能夠激發(fā)觀眾的情感共鳴和思考,同時(shí)文辭既優(yōu)美,又讓人明白其意韻,呈現(xiàn)出文白交互、通俗易懂、便于抒發(fā)情感的特質(zhì)。
郭英德在《明清傳奇史》中說道:“比起一般文詞派作品來,此劇的曲詞仍以清麗俊秀見長,往往詩意盎然。”如【下山虎】中寫道:“哭得我兩岸楓林都做了相思淚斑?!眱砂稐髁质捝?,離人的淚滴落在楓葉上,成了葉片上的點(diǎn)點(diǎn)斑痕,天地萬物在此刻都感受到了他們彼此的情意。這一句運(yùn)用非常巧妙的比喻,融合來自中國傳統(tǒng)哲學(xué)中天人合一的理念。無一字寫秋,秋意卻縈繞四周,一切景語皆情語。劇作家高濂這種以景托情的描寫方式讓我們體會(huì)到男女主人公那份別離與孤獨(dú),黯淡與失魂。
二、江景送別:自主的情志宣泄
在中國傳統(tǒng)才子佳人戲中,花園總是被設(shè)定為男女主人公定情、幽會(huì)、離別之處,其作為一個(gè)由花、草、池塘、閣樓而組成的自然空間,本就具有較強(qiáng)的審美意蘊(yùn),在文學(xué)創(chuàng)作中更是寄托著人們對于封建禮教的抗拒和對自由生活的向往。高濂將《追別》這一出的離別場景放在江邊,這一空間的轉(zhuǎn)換不僅拋開了傳統(tǒng)的“花園模式”,更給觀眾帶來了全新的審美體驗(yàn),脫離傳統(tǒng)戲曲中的迂回拉扯后,男女主人公在這個(gè)相對避世的空間里直接通過對唱表達(dá)了難以言喻的不舍和羈絆:一怨離別之苦,“才照得雙鸞鏡。又早買別離船”,短暫的相聚就面臨分別;二訴滿腔擔(dān)憂,好不容易結(jié)束了兩下相思,如今卻又留你獨(dú)自一人,“只愁你形單影單。只愁你衾寒枕寒”;三言盟誓不忘,那么多甜蜜回憶,“我怎敢轉(zhuǎn)眼負(fù)盟言。我怎敢忘卻些兒燈邊枕邊”。直白的語言和真摯的情感流露正是自主表達(dá)的核心。
在高濂創(chuàng)作的《玉簪記》中,增加了潘必正乘舟進(jìn)京趕考的橋段,將促成美好結(jié)局的主動(dòng)權(quán)放在了男女主人公身上。在《玉簪記·追別》中,高濂的獨(dú)到之處在于這個(gè)“追”字,以“追”的動(dòng)作貫穿始終,讓男女主人公主動(dòng)把握自己的情感,不受他人束縛。陳妙常伺機(jī)躲避觀主的管束與監(jiān)視,跑到江邊,發(fā)現(xiàn)潘生已遠(yuǎn)行時(shí),毅然決然乘舟追去,追的動(dòng)作正是江景送別這一獨(dú)特場地賦予的。此情此景下,這段愛情脫離了封建禮教的束縛,寄托了人們對自由生活的向往。
古人送別的場景總是定格在山前水前,對于他們而言,山水既是有情的風(fēng)景,也是無邊的阻礙。沒有便捷的交通工具,重山如天障,闊水若銀河。高濂卻把江邊追別的場景描繪得生動(dòng)樸素,充滿強(qiáng)烈的自由氣息,江岸之悲并沒有擋住陳妙常追的腳步,她毫不猶豫地選擇了追舟,劇作家高濂將她一往無前追求愛情的行為刻畫得淋漓盡致。
三、風(fēng)趣艄公:為景而生的重要配角
王驥德在《曲律》中談及科諢在戲曲結(jié)構(gòu)中的調(diào)節(jié)作用:“大略曲冷不鬧場處,得凈、丑間插一科,可博人哄堂,亦是劇戲眼目?!睆目普熢凇队耵⒂洝分谐霈F(xiàn)的位置來看,大致分為兩種:一種是在氣氛偏向冷清,甚至蘊(yùn)含較多悲劇元素的場景的前后,巧妙地插入一場含有科諢成分,甚至主要以鬧劇形式呈現(xiàn)的場次,以此來調(diào)節(jié)氣氛;另一種則是在氛圍相對冷淡、偏向清靜的情節(jié)中,適時(shí)地嵌入一個(gè)簡短的科諢段落,希望能通過較少的科渾在最大限度上緩解劇情所帶來的沉悶感,使整體劇情更加流暢且富有變化?!蹲穭e》就是第二種??v觀整部劇,這一出的底色不如前幾折明快,畢竟分別在即,整出戲都浮著一層淡淡的哀愁,但哀愁中又透著希望,遠(yuǎn)不似真正的悲劇那般撕心裂肺。高濂沒有將送別的場景放在長亭、花園或是女貞觀中,就是因?yàn)橹挥薪隙芍鄣膱鼍安拍茉O(shè)置這個(gè)饒有趣味的艄公形象,這樣一個(gè)喜劇形象出現(xiàn)在秋江圖中,不僅不顯突兀,反而恰到好處地沖淡了整體的悲傷氛圍,這正是高濂的巧妙構(gòu)思。當(dāng)艄公目睹一位美麗俊俏的道姑焦急地表示要追趕前去會(huì)試的相公時(shí),心中便已洞察其意,他故作推辭的試探,實(shí)則是在驗(yàn)證自己的猜想。待妙常上船后,他心知肚明地唱起了悠揚(yáng)的吳歌,運(yùn)用雙關(guān)手法將妙常比作“惟有江上芙蓉獨(dú)自開”,這一比喻既是對妙常追趕潘郎行為的調(diào)侃,又是對其美貌的由衷夸贊。艄公的豁達(dá)開朗、風(fēng)趣詼諧與妙常含蓄羞澀、憂傷焦急的情態(tài)形成鮮明的對比,使得原本冷清、悲涼的氣氛瞬間轉(zhuǎn)變?yōu)橄矂∏榫常瑸檎麄€(gè)劇目增添了獨(dú)特的藝術(shù)魅力。作者有意設(shè)置艄公和妙常這段拉扯,似乎是封建禮教對女主的最后一點(diǎn)束縛,又似乎是在反復(fù)地詢問陳妙常是否真的要沖破戒律清規(guī)追尋愛情。此幕中,艄公這一人物的出現(xiàn)使得陳妙常的形象豐滿且不尖銳,彼此間的對話淺顯易懂,極富情境性,大大增強(qiáng)了作品的喜劇效果。
艄公和陳妙常、潘必正的對唱也是全劇的高光時(shí)刻:
〔吳歌〕風(fēng)打船頭雨欲來。滿天雪浪那行教我把船開。白云陣陣催黃葉。惟有江上芙蓉獨(dú)自開。
【紅衲襖】〔旦〕奴好似江上芙蓉獨(dú)自開。只落得冷凄凄飄泊輕盈態(tài)。恨當(dāng)初與他曾結(jié)鴛鴦帶。到如今怎生分開鸞鳳釵。別時(shí)節(jié)羞答答。怕人瞧頭怎抬。到如今悶昏昏獨(dú)自個(gè)耽著害。愛殺我一對對鴛鴦波上也。羞殺我哭啼啼今宵獨(dú)自捱。
〔同下生凈丑上凈吳歌〕滿天風(fēng)舞葉聲干。遠(yuǎn)浦林疏日影寒。個(gè)些江聲是南來北往流不盡的相思淚。只為那別時(shí)容易見時(shí)難。
【前腔】〔生〕我只為別時(shí)容易見時(shí)難。你看那碧澄澄斷送行人江上晚。昨宵呵醉醺醺歡會(huì)知多少。今日里愁脈脈離情有萬干。莫不是錦堂歡緣分淺。莫不是藍(lán)橋滿時(shí)運(yùn)慳。傷心怕向篷窗見也。堆積相思兩岸山。
艄公吳歌中的兩句尾句:一句“惟有江上芙蓉獨(dú)自開”成了陳妙常唱的首句“奴好似江上芙蓉獨(dú)自開”,另一句“只為那別時(shí)容易見時(shí)難”成了潘必正唱的首句“我只為別時(shí)容易見時(shí)難”。艄公引導(dǎo)著這對戀人,一點(diǎn)點(diǎn)拋開含蓄,努力地在有限時(shí)間里訴說無盡的情誼。作者高濂運(yùn)用頂針手法使唱詞前后串聯(lián),音律和諧,構(gòu)思精巧,既突出了事物之間環(huán)環(huán)相扣的有機(jī)聯(lián)系,又給人一種回環(huán)往復(fù)的美感。
《追別》中艄公僅僅參與了護(hù)送兩位主人公渡江這一事件,但他在這一出的作用是非常大的。在《張于湖傳》中,出場人物并不多,而高濂在改編過程中將出場人物增加至20多個(gè),這出中以陳妙常和潘必正為主,艄公雖是一個(gè)陪賓,但又不僅僅是男女主人公分別的看客,在一定程度上,他已與觀眾融為一體,象征著男女主人公二人的愛情在一定程度上是被世人所承認(rèn)的。在很多才子佳人模式的愛情戲中,雖然也有這類配角,但不難看出《追別》中艄公人物的功能更為豐富,他是見證者、阻攔者,也是參與者,他的這三重身份使得陳妙常和潘必正的形象更為豐滿立體,對戲劇情節(jié)的發(fā)展具有重要的作用。
四、結(jié)語
《玉簪記·追別》對于離別場景的刻畫有別于之前甚至同一時(shí)期的作品,更不同于以往才子佳人戲中“花園模式”的庭院訣別戲碼?!队耵⒂洝酚衅湓秃土髯?,但高濂對戲劇情節(jié)的增加已經(jīng)不是單純的改編,而是再創(chuàng)作,他將發(fā)生離別的地點(diǎn)放在江上,使觀眾直接感受到典型人物在獨(dú)特環(huán)境中行為的變化,使得《玉簪記》的情節(jié)起伏具有喜劇氛圍,更得觀眾喜愛。
(安徽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院)
基金項(xiàng)目:安徽省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃青年項(xiàng)目“徽州地區(qū)傳統(tǒng)演藝空間研究”(AHSKQ2023D105)。
責(zé)任編輯" " " 李知展