雕塑創(chuàng)作中的空間構(gòu)成與視覺體驗(yàn)

[摘 要]雕塑藝術(shù)為觀者構(gòu)建了獨(dú)特的世界。在這個(gè)世界里，形體、材質(zhì)與環(huán)境的巧妙互動(dòng)，為觀者提供了別樣的視覺與心理體驗(yàn)。形體空間的構(gòu)成，如高低、錯(cuò)位、方圓等元素，如同樂譜上的音符，決定著雕塑作品的節(jié)奏與深度，引導(dǎo)了觀者的視線流動(dòng)，創(chuàng)造出豐富的視覺層次。

[關(guān) 鍵 詞]雕塑藝術(shù)；空間構(gòu)成；視覺體驗(yàn)；立體空間感

[中圖分類號]J32 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼] A [文章編號] 2095-7556（2024）18-0019-03

文獻(xiàn)著錄格式：郭慧婷.雕塑創(chuàng)作中的空間構(gòu)成與視覺體驗(yàn)[J].天工，2024（18）：19-21.

一、雕塑藝術(shù)的空間特性

區(qū)別于其他二維藝術(shù)形式，雕塑藝術(shù)既是一種物質(zhì)實(shí)體的存在，又是一種心靈感知的延伸。雕塑藝術(shù)家通過形體、材質(zhì)和環(huán)境的互動(dòng)，創(chuàng)造出一種能觸動(dòng)觀者心靈的三維世界。這種空間特性不僅僅是物理空間的占有，更是一種心理空間的構(gòu)建，使雕塑作品超越了單純的視覺表現(xiàn)，成了觀者與作品之間深層次交流的媒介。

雕塑藝術(shù)家通過塑造高低、錯(cuò)位、方圓等形體，構(gòu)建出富有層次和深度的空間結(jié)構(gòu)。這些形體上的變化和對比，引導(dǎo)著觀者的視線在作品的表面和內(nèi)部流動(dòng)，形成獨(dú)特的視覺路徑。例如，羅振鴻的《蘑菇云》系列，通過不規(guī)則的幾何形態(tài)和錯(cuò)落有致的組合，創(chuàng)造出復(fù)雜的立體空間感，觀者在欣賞時(shí)仿佛能穿越云層，感受空間的無限延伸。

材質(zhì)在雕塑空間構(gòu)成中扮演著重要角色。材質(zhì)的質(zhì)感、顏色和透明度不僅能增強(qiáng)雕塑的實(shí)體感，還能通過反射、折射和透射光線，創(chuàng)造出豐富的光影效果，進(jìn)一步豐富空間的層次。比如，亞歷山大·考爾德的動(dòng)態(tài)雕塑常常選用不銹鋼，其鏡面反射效果不僅強(qiáng)化了作品的現(xiàn)代感，還讓觀者在欣賞時(shí)參與到空間的構(gòu)建中，成為視覺體驗(yàn)的一部分。

雕塑與環(huán)境的互動(dòng)是其空間特性不可或缺的一部分。好的雕塑作品能融入周圍的環(huán)境中，甚至改變觀者的空間感知。藝術(shù)家必須考慮雕塑與環(huán)境的關(guān)系。例如，在城市規(guī)劃中，許多廣場的地面都設(shè)計(jì)成放射狀圖形，這樣不僅會讓觀者在視覺上覺得廣場面積很大，還提高了觀者的舒適度。比如，上?？萍拣^門前的廣場雖然面積不大且四周比較閉塞，但放射狀的線條使人產(chǎn)生延伸的錯(cuò)覺。

雕塑的空間特性還體現(xiàn)在動(dòng)態(tài)與靜態(tài)之間的平衡。靜態(tài)雕塑固守其位置，但通過形體的起伏和轉(zhuǎn)折，暗示了內(nèi)在的動(dòng)態(tài)張力。而動(dòng)態(tài)雕塑，如亞歷山大·考爾德的作品，通過機(jī)械裝置實(shí)現(xiàn)運(yùn)動(dòng)，打破雕塑靜態(tài)的傳統(tǒng)，創(chuàng)造出視覺與觸覺的雙重體驗(yàn)。這種動(dòng)態(tài)與靜態(tài)的交織，讓體驗(yàn)更有深度。

雕塑藝術(shù)的空間特性源于藝術(shù)家對形體、材質(zhì)和環(huán)境的精妙運(yùn)用，創(chuàng)造出豐富多樣的視覺效果和心理感受。觀者在與雕塑的互動(dòng)中，感知到的不僅是一個(gè)實(shí)體，更是一個(gè)充滿活力和情感的空間世界。這種體驗(yàn)是雕塑藝術(shù)獨(dú)特魅力的體現(xiàn)。在創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家需不斷探索和實(shí)驗(yàn)，以實(shí)現(xiàn)形體、材質(zhì)和環(huán)境的完美融合，從而創(chuàng)造出引人入勝的視覺與心理體驗(yàn)[1]。

二、形體空間構(gòu)成與視覺流動(dòng)

在雕塑創(chuàng)作中，形體空間構(gòu)成是決定作品視覺效果的關(guān)鍵因素之一。藝術(shù)家通過精心設(shè)計(jì)不同形態(tài)的高低、錯(cuò)位、方圓等元素，不僅塑造出雕塑的立體感，更創(chuàng)造出獨(dú)特的視覺流動(dòng)路徑，引導(dǎo)觀者沉浸在藝術(shù)作品所營造的空間之中。

高低對比是通過上下空間的層次差異，賦予雕塑作品深度感。高低對比在羅振鴻的《小人》系列作品中表現(xiàn)得淋漓盡致，小人們高低錯(cuò)落，形成了富有節(jié)奏感的層次，觀者的視線跟隨這些小人上下起伏，仿佛在實(shí)與虛的空間之間穿梭，體驗(yàn)一種視覺上的動(dòng)態(tài)流動(dòng)。

錯(cuò)位則打破了常規(guī)的視覺秩序，通過不規(guī)則的排列或形態(tài)間的交錯(cuò)，創(chuàng)造出空間的動(dòng)態(tài)感。例如，在城市雕塑中，也要考慮到視錯(cuò)覺，特別是十米以上的大型寫實(shí)人物雕像，如果不放大頭部、拉長身體比例，雕像會由于視覺誤差和近大遠(yuǎn)小的作用，看起來矮小，沒有高大、莊重的視覺感。

方圓的運(yùn)用則在雕塑中實(shí)現(xiàn)了空間的連續(xù)與斷裂。圓形形態(tài)通常給人以完整、和諧的視覺感受，而方形則給人規(guī)則與穩(wěn)定的視覺感受。在亞歷山大·考爾德的動(dòng)態(tài)雕塑中，剛硬的方形與曲線的圓形結(jié)合，創(chuàng)造出既有秩序又不失活力的空間。觀者的視覺在圓形的流動(dòng)與方形的靜止之間轉(zhuǎn)換，感受空間的張力與平衡。

在形體空間構(gòu)成中，藝術(shù)家需要引導(dǎo)觀者的視覺流動(dòng)。通過設(shè)計(jì)雕塑的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，藝術(shù)家有意或無意地引導(dǎo)觀者的視線在作品上滑動(dòng)，形成特定的視覺路徑。這種路徑的引導(dǎo)，使得觀者在欣賞作品時(shí)，不再只是被動(dòng)地接收信息，而是主動(dòng)地參與其中，仿佛在與作品進(jìn)行對話。藝術(shù)家通過這種手段，不僅在視覺上賦予雕塑生命力，還調(diào)動(dòng)了觀者的感官體驗(yàn)，提升了作品的藝術(shù)魅力。

在形體空間構(gòu)成中，藝術(shù)家還需考慮作品與觀者的互動(dòng)。通過設(shè)計(jì)，觀者在欣賞雕塑時(shí)，可能會觸摸、側(cè)視或者繞行，這種互動(dòng)不僅豐富了視覺體驗(yàn)，也增加了雕塑作品的維度。例如，拉爾方索的公共空間裝置藝術(shù)常以大型、可互動(dòng)的形態(tài)出現(xiàn)，鼓勵(lì)觀者從不同角度和距離去探索作品，實(shí)現(xiàn)視覺流動(dòng)的多元化。

形體空間構(gòu)成是塑造雕塑立體感和深度的基石，而通過高低、錯(cuò)位、方圓等構(gòu)成因素的巧妙運(yùn)用，藝術(shù)家可以引導(dǎo)觀者在雕塑作品中發(fā)掘隱藏的美。在創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家需不斷嘗試，以達(dá)到形體、空間與觀者視覺流動(dòng)的完美契合，從而實(shí)現(xiàn)藝術(shù)與觀者之間深層次的交流。

三、負(fù)空間與視覺焦點(diǎn)

負(fù)空間，這個(gè)在視覺藝術(shù)中被廣泛應(yīng)用于繪畫、攝影和設(shè)計(jì)中的概念，在雕塑中同樣占據(jù)著重要的地位。它并非指作品中實(shí)際的空白或缺失部分，而是通過減少或消除某些元素，創(chuàng)造出一種無形的卻對作品整體視覺效果產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響的空間。在雕塑中，負(fù)空間的運(yùn)用可以強(qiáng)化視覺焦點(diǎn)，增強(qiáng)作品的動(dòng)感，同時(shí)豐富作品的空間語言，使之更具有層次感和深度。

負(fù)空間的巧妙運(yùn)用可以引導(dǎo)觀者的目光，使其自然而然地被作品的視覺焦點(diǎn)吸引。例如，羅振鴻的《蘑菇云》系列中，通過空缺和實(shí)體的對比，觀者的注意力被引導(dǎo)至那些形態(tài)特殊或位置突出的部分，這些地方成了作品的視覺焦點(diǎn)。這種聚焦效果使觀者能更深入地欣賞作品的細(xì)節(jié)，同時(shí)也增強(qiáng)了作品的動(dòng)態(tài)感，仿佛整個(gè)作品在觀者的視線中浮動(dòng)。

負(fù)空間的運(yùn)用還可以增強(qiáng)作品的視覺沖擊力。在亞歷山大·考爾德的動(dòng)態(tài)雕塑中，負(fù)空間的存在使觀者在欣賞時(shí)能感受到作品在三維空間中的流動(dòng)和變化。其《移動(dòng)》系列作品，通過大量的鏤空和空隙，不僅讓雕塑本身看起來輕盈，而且在陽光的照射下，產(chǎn)生不斷變化的光影，強(qiáng)化了視覺焦點(diǎn)，賦予作品一種動(dòng)態(tài)的、活靈活現(xiàn)的生命力。

負(fù)空間在心理層面也有著深遠(yuǎn)的影響。通過削弱某些部分，藝術(shù)家可以創(chuàng)造出一種空靈的感覺，引導(dǎo)觀者與作品產(chǎn)生共鳴，從而引發(fā)深層次的情感反應(yīng)。例如，王功新的一些裝置藝術(shù)作品通過空間的留白和隱喻，激發(fā)觀者對環(huán)境、生活或社會的思考，這些作品的負(fù)空間不僅增強(qiáng)了作品的藝術(shù)表現(xiàn)力，更是藝術(shù)家對當(dāng)代議題的深入探討[2]。

在環(huán)境藝術(shù)中，負(fù)空間的運(yùn)用更是不可或缺。如，藝術(shù)家拉爾方索的動(dòng)態(tài)裝置常常利用負(fù)空間來強(qiáng)調(diào)觀者的參與和互動(dòng)。觀者在空間的留白中可以自由移動(dòng)，形成一種與雕塑作品共舞的體驗(yàn)。這種動(dòng)態(tài)的參與感，讓觀者的視覺焦點(diǎn)在作品與環(huán)境之間轉(zhuǎn)移，形成了獨(dú)特的視覺動(dòng)態(tài)和心理體驗(yàn)。

負(fù)空間在雕塑中的運(yùn)用，如同一個(gè)無形的導(dǎo)演，通過引導(dǎo)觀者的視線和感知，凸顯作品的視覺焦點(diǎn)，同時(shí)賦予雕塑作品更多元的視覺效果和深度。藝術(shù)家通過創(chuàng)新的形體構(gòu)造和材質(zhì)選擇，使負(fù)空間成為作品空間構(gòu)成中的一個(gè)重要元素，從而創(chuàng)造出既具有視覺沖擊力又能引發(fā)情感共鳴的雕塑藝術(shù)作品。在創(chuàng)作過程中，如何巧妙地利用負(fù)空間，是每位雕塑家在探索空間構(gòu)成與視覺體驗(yàn)時(shí)必須面對和解決的問題。

四、視錯(cuò)覺手法與藝術(shù)魅力

錯(cuò)覺是大腦對刺激的錯(cuò)誤分析。最常見的錯(cuò)覺是視覺上的錯(cuò)覺。視錯(cuò)覺自古以來便在藝術(shù)創(chuàng)作中扮演著不可或缺的角色。在雕塑中，藝術(shù)家巧妙地運(yùn)用視錯(cuò)覺，以制造出令人驚嘆的視覺假象，從而引導(dǎo)觀者的感知，激發(fā)他們的好奇心和探索欲，同時(shí)顯著提升作品的藝術(shù)魅力和表現(xiàn)力。

在雕塑中，視錯(cuò)覺的運(yùn)用主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是空間的錯(cuò)覺，二是形態(tài)的錯(cuò)覺。空間的錯(cuò)覺通常通過形體的比例、透視和光影效果來實(shí)現(xiàn)。比如，羅振鴻在《小人》系列中，通過不同大小的小人排列，創(chuàng)造出空間深度上的錯(cuò)覺，使觀者誤以為小人們處于不同的平面，而實(shí)際上都在同一平面上[3]。形態(tài)的錯(cuò)覺主要依賴藝術(shù)家對形體的扭曲和變形，來挑戰(zhàn)觀者的視覺習(xí)慣和認(rèn)知。亞歷山大·考爾德的動(dòng)態(tài)雕塑就常常運(yùn)用這種手法，他的作品在靜態(tài)中蘊(yùn)含著動(dòng)態(tài)，曲線與直線的交織，使觀者在欣賞時(shí)仿佛看到雕塑在實(shí)際運(yùn)動(dòng)。這種視覺上的欺騙，不僅增加了作品的藝術(shù)趣味，也強(qiáng)化了其動(dòng)態(tài)張力。

雕塑作品中的視錯(cuò)覺是指藝術(shù)家在掌握了某些視覺規(guī)律的基礎(chǔ)上，根據(jù)其目的，在創(chuàng)作中運(yùn)用了某些特殊的方法，制造視覺假象，造成錯(cuò)覺，達(dá)到所需的藝術(shù)效果。藝術(shù)家通過創(chuàng)造視覺上的矛盾和不和諧，引導(dǎo)觀者對熟悉的物體或場景產(chǎn)生新的認(rèn)識。

在西方現(xiàn)代藝術(shù)中，拉茲洛·莫霍利·納吉和亞歷山大·考爾德等藝術(shù)家的作品，經(jīng)常運(yùn)用幾何形態(tài)的視錯(cuò)覺，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)雕塑的靜態(tài)和平衡，他們通過在空間中重構(gòu)和解構(gòu)形體，創(chuàng)造出一種超越物理限制的視覺體驗(yàn)。利用雕塑三維的特性，通過變換視角帶來不同的視覺感受，增加了雕塑的創(chuàng)新性、可看性，打破了一成不變的創(chuàng)作模式，給觀者帶來了新的視覺體驗(yàn)。在這些作品中，觀眾的感知被引導(dǎo)進(jìn)入一個(gè)超越現(xiàn)實(shí)的維度，體驗(yàn)到一種超現(xiàn)實(shí)的美感。

在21世紀(jì)，隨著科技的發(fā)展，藝術(shù)家開始探索視錯(cuò)覺與科技的結(jié)合，如虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)和增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)，使得雕塑作品的空間體驗(yàn)超越了物理邊界。拉爾方索的結(jié)合光影和機(jī)械運(yùn)動(dòng)的公共空間裝置藝術(shù)作品，觀者在互動(dòng)中感知到的空間和形態(tài)似乎在瞬間改變，這種視覺沖擊力和體驗(yàn)的豐富性，無疑是視錯(cuò)覺手法與現(xiàn)代科技結(jié)合的完美體現(xiàn)[4]。

在雕塑創(chuàng)作中，視錯(cuò)覺以獨(dú)特的視覺形式帶來一場前所未有的創(chuàng)作革命。視錯(cuò)覺的魅力在于它不僅挑戰(zhàn)了觀者的直覺，也引發(fā)了他們對現(xiàn)實(shí)的重新審視，從而深化了藝術(shù)與觀者之間的情感交流。在雕塑創(chuàng)作中，視錯(cuò)覺手法的運(yùn)用是藝術(shù)家不斷探索和創(chuàng)新的重要手段，它賦予作品持久的藝術(shù)生命力和與時(shí)俱進(jìn)的現(xiàn)代感。

五、心理空間與情感共鳴

在雕塑創(chuàng)作中，心理空間的構(gòu)建是藝術(shù)家追求的更高境界，它超越了物理空間的局限，直接觸動(dòng)觀者的內(nèi)心世界，引發(fā)情感共鳴和深度思考。心理空間的構(gòu)建不僅取決于雕塑的形體、材質(zhì)、環(huán)境，更在于藝術(shù)家如何通過作品傳達(dá)深層的哲學(xué)思考、文化內(nèi)涵和人性探索，讓觀者在與雕塑的互動(dòng)中有所觸動(dòng)。

心理空間的營造往往需要藝術(shù)家在作品中融入象征、隱喻和故事性元素。比如，在王功新的裝置藝術(shù)中，他常通過將日常物品放大或變形，創(chuàng)造出如同夢境般的場景，觀者在欣賞這些非現(xiàn)實(shí)的形態(tài)中，可以感受到藝術(shù)家對社會、環(huán)境問題的關(guān)切，同時(shí)引發(fā)對自身生活狀態(tài)的反思。這種心理空間的構(gòu)建，使雕塑作品能觸及觀者的內(nèi)心深處，產(chǎn)生共鳴[5]。

藝術(shù)家還會利用雕塑的空間布局和觀者的參與來挖掘心理空間的潛力。例如，馮博一策劃的“生存痕跡”展覽中的作品，通過設(shè)置特定的觀展路徑，讓觀者在參觀作品時(shí)仿佛經(jīng)歷了一場心靈的旅程。這種空間的引導(dǎo)，使觀者在親身體驗(yàn)中對作品的主題產(chǎn)生深入的理解，從而產(chǎn)生共鳴。

對于情感的表達(dá)，雕塑家會運(yùn)用形體的動(dòng)態(tài)、色彩的暗示或材質(zhì)的觸感，來激發(fā)觀者的感官體驗(yàn)，進(jìn)而觸動(dòng)他們的情感。例如，林天苗的裝置藝術(shù)常常使用柔軟的絲線或透明的塑料，作品在微風(fēng)中輕輕搖曳，這種微妙的動(dòng)態(tài)和材質(zhì)帶來的觸感，喚起觀者的溫柔情感，思考生命、時(shí)間。

心理空間的構(gòu)建還依賴于雕塑與環(huán)境的互動(dòng)，以及作品放置的特定場所。比如，一些大型公共雕塑作品，如拉爾方索的作品，它們佇立在城市廣場或公園中，不僅與周圍的自然和人造環(huán)境相融合，還與過往的行人產(chǎn)生互動(dòng)。這些雕塑不僅成為城市空間的視覺焦點(diǎn)，還成為人們情感寄托的載體，引發(fā)人們對公共空間、個(gè)人身份和城市記憶的思考。

現(xiàn)代雕塑家在心理空間的探索中，不斷嘗試將個(gè)體情感與普遍的人類經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合。他們通過作品探討愛、恐懼、欲望、孤獨(dú)等情感，以及人類與自然、社會的復(fù)雜關(guān)系。這種深層次的情感體驗(yàn)，使雕塑超越了物質(zhì)的邊界，成為一種心靈的對話媒介，讓觀者在與作品的互動(dòng)中，獲得超越視覺的內(nèi)心觸動(dòng)。

六、總結(jié)

總的來說，雕塑創(chuàng)作中的空間構(gòu)成與視覺體驗(yàn)是一個(gè)交織著物理、心理與環(huán)境的復(fù)雜過程。雕塑家通過精細(xì)的形體設(shè)計(jì)、巧妙的視錯(cuò)覺應(yīng)用，以及對心理空間和環(huán)境因素的深刻理解，不僅創(chuàng)造出視覺的盛宴，更觸動(dòng)觀者的情感，引發(fā)觀者的思考。這種藝術(shù)實(shí)踐，不僅是對空間的探索，也是對人類感知和情感表達(dá)的深度挖掘，是雕塑藝術(shù)永恒的課題和魅力所在。

參考文獻(xiàn)：

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[3]辛姝.論雕塑創(chuàng)作中視錯(cuò)覺手法的視覺體驗(yàn)[J].大眾文藝，2023（4）：57-59.

[4]于曉波，張宏楷.城市雕塑的形態(tài)與空間環(huán)境[J].雕塑，2022（5）：74-75.

[5]趙健磊.關(guān)于傳統(tǒng)雕塑空間的幾點(diǎn)思考[J].雕塑，2022（3）：91-92.

（編輯：高 瓊）