[摘 要] 油畫是一種經(jīng)典永恒的藝術(shù)形式,在歷史長河中不斷發(fā)展與演變。中國作為歷史悠久與文化底蘊深厚的國家,油畫藝術(shù)在其歷史發(fā)展過程中呈現(xiàn)豐富多彩的面貌,從最初接受西方繪畫技巧的影響,到如今多元化的創(chuàng)作實踐,始終在探索新的表現(xiàn)形式,捕捉社會、文化與情感的多維面貌。鑒于此,為了深入理解當(dāng)代油畫作品,對當(dāng)代油畫藝術(shù)作品的藝術(shù)風(fēng)格進行細致分析,旨在全面把握當(dāng)代油畫藝術(shù)作品的多樣性與深度,探討畫家如何通過畫筆表達思想與情感,為今后研究提供參考與借鑒。
[關(guān) 鍵 詞] 藝術(shù)作品;藝術(shù)風(fēng)格;意象性油畫;抽象表現(xiàn)主義;超現(xiàn)實主義
油畫作為源遠流長的藝術(shù)形式,其技術(shù)已經(jīng)演化成豐富多樣的表現(xiàn)手法。在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中,藝術(shù)家會通過肌理增強藝術(shù)作品的質(zhì)感,使其更符合當(dāng)下的審美趨勢,映射出油畫在時代潮流中的獨特創(chuàng)作風(fēng)貌。因此,深入理解當(dāng)代油畫藝術(shù)作品的藝術(shù)風(fēng)格至關(guān)重要,不僅能幫助藝術(shù)家在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)新,還能推動當(dāng)代油畫藝術(shù)持續(xù)發(fā)展,從而賦予藝術(shù)家作品更鮮明的個性與時代感。
一、當(dāng)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)狀
(一)視野國際化
改革開放后,我國與世界的交往日益密切,尤其是在文化交流層面,在引進西方文化的同時也受到了各種西方思潮的影響。以藝術(shù)為例,油畫藝術(shù)家深受西方哲學(xué)思潮,如權(quán)力意志、存在主義、弗洛伊德心理學(xué)及現(xiàn)代主義美術(shù)的影響。在種種因素的推動下,加快了中國油畫藝術(shù)的發(fā)展,藝術(shù)家處于文化沖突的前沿,其價值觀與藝術(shù)觀受到猛烈的沖擊。信息時代的到來,使藝術(shù)家通過互聯(lián)網(wǎng)就能迅速掌握國際先進的藝術(shù)動態(tài),借助多元化的渠道與國外藝術(shù)家交流,為其提供了良好的借鑒與參考,促進了個人藝術(shù)風(fēng)格的形成。但是在此過程中,部分藝術(shù)家會在借鑒中迷失自我,無法形成獨立的創(chuàng)作藝術(shù)風(fēng)格,只會盲目跟風(fēng)與模仿,難以形成個人的藝術(shù)風(fēng)格與特色。
(二)藝術(shù)價值取向轉(zhuǎn)變
藝術(shù)家在多元化的基礎(chǔ)上,不斷追求著完美、正義、自由和個性,自我意識比較強,注重自我價值的實現(xiàn)[1]。此種意識下,藝術(shù)家的價值取向從傳統(tǒng)的社會本位轉(zhuǎn)向個人本位?;谏鲜鲇绊?,藝術(shù)家開始表現(xiàn)出世俗化的傾向,開始出現(xiàn)“艷俗藝術(shù)”,借鑒西方波普藝術(shù)的語言符號,并結(jié)合中國元素,以艷俗的外表諷刺社會現(xiàn)象。此種藝術(shù)現(xiàn)象,揭示了大眾文化與消費社會對藝術(shù)創(chuàng)作的影響,成為當(dāng)代油畫創(chuàng)作的新趨勢。但是此種過度世俗化的創(chuàng)作會忽視油畫的理性精神與超越精神,亟須在情感宣泄與藝術(shù)深度之間找到平衡。
(三)“拿來主義”傾向
當(dāng)代社會作為一個消費型社會,很多人過度追求外觀與視覺刺激,對東西越發(fā)挑剔,渴望擺脫平庸。在此背景下,藝術(shù)生態(tài)發(fā)生了變化,尤其是在當(dāng)代油畫創(chuàng)作領(lǐng)域。2003年12月底,“圖像的圖像——2003中國當(dāng)代油畫邀請展”順利舉辦,反映了油畫家在創(chuàng)作過程中存在著嚴重的“拿來主義”傾向,只會利用現(xiàn)成的圖像資源進行二次創(chuàng)作?!皥D像化”伴隨著繪畫而發(fā)展,早期的藝術(shù)家對其有著高度的崇拜與模仿,不僅有效提升了繪畫技巧,也提升了精神層面的價值。但是近年來,西方現(xiàn)代藝術(shù)受到“機器復(fù)制圖像”的影響,讓中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作也出現(xiàn)了“圖像化”“圖式化”“廣告化”等特征??萍歼M步后,此種現(xiàn)象不斷加劇,依賴電腦、投影儀等進行繪制的現(xiàn)象比比皆是,創(chuàng)作中缺乏深度思考,使藝術(shù)家陷入圖像框架。
二、當(dāng)代油畫藝術(shù)作品的藝術(shù)風(fēng)格
(一)寫實與寫意風(fēng)格
寫實與寫意作為當(dāng)代油畫藝術(shù)中兩種不一樣的風(fēng)格,分別反映了中國與西方文化之間存在的差異性。中國藝術(shù)家在油畫創(chuàng)作過程中吸收了西方藝術(shù)的元素,并將中國傳統(tǒng)繪畫的精髓融入其中,共同構(gòu)成了寫實與寫意油畫風(fēng)格。
1.寫實
方力鈞作為中國“后89新藝術(shù)潮流”的領(lǐng)軍人物,與同輩藝術(shù)家共同開創(chuàng)了“玩世寫實主義”,在他的作品中“寫實”隨處可見,其中最著名的是他創(chuàng)作的“光頭潑皮”形象。這些當(dāng)代油畫作品揭示了20世紀80年代末到90年代初中國社會的無聊情緒和潑皮幽默,也映射了當(dāng)代人普遍的心理狀態(tài)[2]。方力鈞認為,面對世界的荒誕與壓迫,應(yīng)該運用潑皮幽默的情緒來宣泄自身的內(nèi)心,才能將自身的獨立意志展現(xiàn)出來。在油畫作品《花季》(見圖1)中,畫家以濃墨重彩的畫筆,將自身對社會的態(tài)度展現(xiàn)得淋漓盡致。在該作品中,能看到作品中的畫面充滿簡潔,偏好渾圓造型,無論是追求色彩的純凈度,還是追求人物形象的簡潔、筆觸的細膩無痕,通過他筆下的光頭人物,都能讓人感受到他內(nèi)在的冷靜與理性——一種出色的控制力,以及對“不動聲色的完美”的追求。他認為,雖然社會充滿著挑戰(zhàn),但藝術(shù)家應(yīng)該拒絕被欺騙,拒絕老套教條,追求真實的自我表達。由此可以看出,方力鈞注重自我拯救與嘲諷,提倡應(yīng)透過生活描繪平凡與荒誕,摒棄了對西方藝術(shù)模式的盲目模仿,轉(zhuǎn)而探索寫實主義的新可能。其創(chuàng)作出來的油畫貼近現(xiàn)實,用玩世不恭的態(tài)度審視周遭,展現(xiàn)了獨特的人文視角和藝術(shù)追求。
2.寫意
馬一丹在創(chuàng)作中就將現(xiàn)實主義與寫意、表現(xiàn)性等疊加一起,基于對傳統(tǒng)文化的深刻理解與對油畫材質(zhì)的充分掌握,創(chuàng)造出一種新型的藝術(shù)表達形式。在其作品中,寫意不僅是技法,更是精神追求,超越了簡單的直抒胸臆,側(cè)重在創(chuàng)作中將藝術(shù)家的情感與意境傳達出來[3]。而此種精神深深植根于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,與藝術(shù)家的品質(zhì)與氣質(zhì)是緊密相連的,直接體現(xiàn)在作品的線形、色彩及整體氛圍上,形成了獨特的藝術(shù)風(fēng)貌。
(二)意象性油畫
意象性油畫,指在繪畫中將中國傳統(tǒng)的審美精神、畫筆技法與西方繪畫技法巧妙地結(jié)合在一起,利用象征、隱喻等將作品中的情感與意境表達出來?;诖?,藝術(shù)家所創(chuàng)作出來的油畫作品一般具有濃厚的東方文化色彩與審美情趣。
1.中國畫技法與西方油畫色彩融合
中國的國畫發(fā)展至今,積淀了諸多優(yōu)秀的技法,與西方油畫在技法與表現(xiàn)上有著顯著區(qū)別。國畫更強調(diào)筆法的多樣性,如中鋒、側(cè)鋒等筆法,以及勾、皴、擦等畫法。而西方油畫則注重畫面的結(jié)構(gòu)、色彩、明暗等[4]。當(dāng)代油畫藝術(shù)家毛岱宗在創(chuàng)作的過程中巧妙地將二者融合在一起,以類似國畫的筆法創(chuàng)作油畫,在畫布上描繪了具有國畫意蘊的油畫,形成了獨特風(fēng)格。例如,在其油畫《嶺腳鳥瞰》中,采用了俯瞰的視角描繪村莊,將國畫水墨韻味與油畫色彩相融合,借助近景水墨黑白與遠景鮮明色彩的對比,創(chuàng)作出了一幅既富有節(jié)奏感又有清新感的油畫。而在《夏山薄霧》中也是采用了國畫皴法與西方油畫的材料、技法等,并融入中國傳統(tǒng)繪畫中的寫意精神,畫面布局清晰,以垂直和水平結(jié)構(gòu)為主,通過光影的簡化和色塊的并置,形成了一種平面化的效果。毛岱宗借鑒中國傳統(tǒng)繪畫的技法與審美精神,并融合了西方油畫精髓,創(chuàng)作出具有人文精神的油畫作品,值得當(dāng)代藝術(shù)家不斷借鑒。
2.“無為而為”的繪畫思想
毛岱宗在油畫創(chuàng)作中采用散點透視方法,打破了傳統(tǒng)西方聚焦于透視的做法,使創(chuàng)作出來的油畫作品看似散亂,實則井然有序。他的藝術(shù)風(fēng)格深受印象派的影響,在創(chuàng)作中十分重視色彩表現(xiàn),將國畫的意境融入其中。例如,《峨莊秋景》(見圖2)作為其風(fēng)景畫佳作之一,在創(chuàng)作中采用了高級灰色與國畫筆法,將其隨性灑脫的藝術(shù)風(fēng)格呈現(xiàn)了出來[5]。在該作品中,以獨特藝術(shù)手段將秋天景色依托油畫形式生動地呈現(xiàn)出來,畫面色彩典雅且富有層次,通過對光影和色彩的精心處理,展現(xiàn)了秋天的寧靜與和諧,體現(xiàn)了藝術(shù)家對自然之美的深刻理解和獨到見解。他堅持“無為而為”的繪畫理念,即在創(chuàng)作中追求自然流露,不刻意追求技巧與意境,讓畫作源自內(nèi)心、隨性而成。
(三)抽象表現(xiàn)主義
抽象表現(xiàn)主義能利用色彩、線條、形狀等自由組合,將藝術(shù)家的內(nèi)心情感與體驗全方位地展現(xiàn)出來,此種藝術(shù)作品往往具有強烈的視覺沖擊力與表現(xiàn)力。周長江作為代表者之一,在創(chuàng)作中以“互補”的創(chuàng)作思想與抽象的語言形式而聞名,一直在嘗試著將傳統(tǒng)東方道家哲學(xué)轉(zhuǎn)變成符合當(dāng)代視覺經(jīng)驗、審美的藝術(shù)形式[6]。其在創(chuàng)作中,強調(diào)東方哲學(xué)中的“互補”概念,利用抽象方式表達對立與統(tǒng)一的矛盾關(guān)系,此舉在其作品《互補08.2》中就展現(xiàn)了出來。他所創(chuàng)作的作品,不僅是對現(xiàn)實世界的反映,更是對現(xiàn)實的建設(shè)與創(chuàng)造,以制作沒有存在過的假象,表達對今天與過去不同的認識,以及對問題精彩的認識。其創(chuàng)作的作品,通常不會拘泥于模式化顏色、線條與布局,而是利用系列元素表達自身的情感與思想,創(chuàng)作過程則是漸進的。
(四)超現(xiàn)實主義
超現(xiàn)實主義風(fēng)格具有獨樹一幟的視覺沖擊力與深邃的符號學(xué)意味,能為觀眾構(gòu)筑一座通往藝術(shù)家內(nèi)心世界深處與超越物理界限的橋梁。此藝術(shù)風(fēng)格通過對現(xiàn)實物象的大膽重組、精妙扭曲與奇妙變換,以及對夢境、幻覺等超越理性范疇的描繪,編制了光怪陸離與超越日常的視覺環(huán)境,給予觀眾無限神秘感與奇妙的體驗[7]。以周春芽的油畫作品《綠狗》(見圖3)為例,作為當(dāng)代著名的油畫藝術(shù)家,他在作品中以綠色描繪狗的形象,打破了人們對傳統(tǒng)色彩的常規(guī)認識,創(chuàng)造出超越現(xiàn)實的夢幻感。此種創(chuàng)作不僅給予觀眾強烈的視覺沖擊,還將自身對生命、欲望的理解與現(xiàn)代人精神的狀態(tài)深刻展現(xiàn)了出來。“綠狗”作為藝術(shù)符號,被他賦予豐富的象征意義,除了代表藝術(shù)家的文化性格與現(xiàn)實生存境遇,還反映了他對現(xiàn)代人孤獨情感的深刻觀察。他借助夸張、扭曲的形式感,以作品體現(xiàn)了內(nèi)心的情感,此種表現(xiàn)手法有著強烈的超現(xiàn)實主義色彩。而在《綠狗》系列作品中,他將狗的形象與人類形象結(jié)合在一起,創(chuàng)造出人與自然、文明與野性的對比、互動,增強了超現(xiàn)實主義作品的風(fēng)格。這也使其作品在市場上收獲了成功,并收獲了諸多同行的肯定與贊賞。
三、當(dāng)代油畫藝術(shù)作品藝術(shù)風(fēng)格形成的原因
中華人民共和國成立初期,國家宛如一幅亟待描繪的宏偉藍圖,亟須強大的精神動力鼓舞人心。在此背景下,文藝界開始積極響應(yīng)黨與國家的號召,秉承文藝為人民服務(wù)的宗旨,油畫藝術(shù)亦不例外。藝術(shù)家紛紛以畫筆為媒,聚焦于人物題材,精心繪制了一幅幅展現(xiàn)英雄風(fēng)采與人民日常生活的壯麗畫卷,這些作品深深觸動了廣大民眾的心弦,成為時代發(fā)展中不可或缺的精神食糧[1]。尤其是改革開放,更是為中國油畫藝術(shù)翻開了嶄新的一頁。在這一歷史背景下,藝術(shù)家得以接觸并深入學(xué)習(xí)更為系統(tǒng)全面的油畫理論與技法。藝術(shù)家或是出國學(xué)習(xí),或是自主學(xué)習(xí),汲取西方繪畫技巧的養(yǎng)分,構(gòu)建了堅實的繪畫基礎(chǔ),為日后的創(chuàng)作鋪設(shè)了堅實的基石。同時,中國美術(shù)界也在經(jīng)歷一場深刻的自我審視與革新,不斷探索著創(chuàng)新道路,在全球化浪潮中積極尋求與強化民族特色。在鼓勵創(chuàng)新與自由創(chuàng)作的時代,藝術(shù)家紛紛主動參與到創(chuàng)作中,結(jié)合自身的創(chuàng)作經(jīng)驗,創(chuàng)作出諸多精妙絕倫的油畫藝術(shù)作品,為油畫藝術(shù)的發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ),助推了當(dāng)代油畫藝術(shù)的發(fā)揚光大。
四、結(jié)束語
綜上所述,當(dāng)代藝術(shù)家在油畫創(chuàng)作中展現(xiàn)了自身獨特的藝術(shù)風(fēng)格,反映了當(dāng)代藝術(shù)所具有的多面性與深刻性,創(chuàng)作出令人贊嘆的油畫。而通過對油畫藝術(shù)風(fēng)格的分析,人們也能從中看到當(dāng)代油畫的發(fā)展歷程,感受到藝術(shù)的魅力,推動油畫走上新高度,為中國當(dāng)代藝術(shù)注入新的動力。
參考文獻:
[1]李雪蓮.從符號學(xué)角度解讀當(dāng)代油畫的表現(xiàn)手法與風(fēng)格特征[J].美術(shù)文獻,2024,210(4):28-30.
[2]閆福賢,錢文艷.德拉克洛瓦對浪漫主義繪畫風(fēng)格及當(dāng)代油畫的啟示[J].美與時代(中旬刊),2022(6):90-92.
[3]張曉.中國當(dāng)代女性油畫家創(chuàng)作思想與風(fēng)格研究[J].鞋類工藝與設(shè)計,2021(7):84-86.
[4]陸瑤.中國當(dāng)代藝術(shù)家油畫創(chuàng)作的繪畫語言分析[J].美與時代(中月刊),2023(11):51-53.
[5]孫丹.當(dāng)代安徽油畫家群體及創(chuàng)作風(fēng)格發(fā)展之路[J].集寧師范學(xué)院學(xué)報,2020,42(6):49-53,70.
[6]唐靜月.中國現(xiàn)當(dāng)代油畫敘事風(fēng)格分析[J].匠心,2023(2):112-114.
[7]鄧立海.當(dāng)代中國油畫的肌理表現(xiàn)探究[J].美與時代(中旬刊),2024(8):6-8.
作者單位:河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院
作者簡介:張楊子豪(1999—),男,河北高碑店人,碩士研究生在讀,研究方向:具象表現(xiàn)繪畫。