遼劇花綻放 戲曲飄奇香

《遼劇經(jīng)典唱段演唱會(huì)》于2024年6月8日全國(guó)非遺日當(dāng)天舉辦，此次活動(dòng)由遼寧省文旅廳支持、大連市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心、中共瓦房店市委宣傳部主辦，“遼劇”非遺代表性傳承人牛正茂攜眾多遼劇名家齊聚一堂，演唱了《加林與巧珍》《月在別時(shí)圓》《圓謊》《奉天落子》《姜云勝》等15首經(jīng)典唱段。這些唱段通過(guò)遼劇的表現(xiàn)形式，不僅講述了“遼南故事”，同時(shí)也深刻地呈現(xiàn)了其人文思想和思政元素，向大眾傳達(dá)了積極的社會(huì)主義核心價(jià)值觀與正能量。

一、非遺“遼劇”的前世今生

國(guó)務(wù)院辦公廳《關(guān)于支持戲曲藝術(shù)傳承發(fā)展的若干政策》和省政府辦公廳《關(guān)于振興遼寧地方戲曲藝術(shù)的實(shí)施意見(jiàn)》中提出，對(duì)傳統(tǒng)戲曲的研究整理、搶救性發(fā)掘等相關(guān)重視與扶持手段持續(xù)加大，這也為振興遼劇藝術(shù)帶來(lái)了難得的機(jī)會(huì)。

遼劇是遼南地區(qū)的戲曲劇種，它是在遼南皮影戲的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的，興起于20世紀(jì)40年代末50年代初，據(jù)說(shuō)它的發(fā)源可追溯至新中國(guó)成立前的瓦房店“韓家八人班”，他們以皮影戲唱腔上演了《大花亭》等劇目，當(dāng)時(shí)還有鼓樂(lè)班，用皮影戲唱腔唱“坐腔戲”[1]；1948年瓦房店小學(xué)的那成貴等人用傳統(tǒng)皮影戲唱腔和動(dòng)作模仿影窗上皮影人的動(dòng)作，創(chuàng)作了諷刺蔣介石發(fā)動(dòng)內(nèi)戰(zhàn)的小戲、配合土地改革的影調(diào)舞臺(tái)小戲《備耕忙》；1956年遼寧省蓋平縣老藝人馬傳亮又創(chuàng)作了古裝小戲《小拜年》、現(xiàn)代小戲《金鳳樹開花》，這些戲先后有“影調(diào)戲、蓋平戲”之稱；在此期間，瓦房店、金縣等地方劇團(tuán)參演的影調(diào)戲《龍王女》等劇目亦是遼劇的最初形式；而后，1962年，該劇種正式定名為“遼南戲”；2002年，遼南戲又更名為遼劇，相繼產(chǎn)生了大量的優(yōu)秀劇目《加林與巧珍》《月在別時(shí)圓》等，具有強(qiáng)烈的時(shí)代特征和地域文化意義。

遼劇藝術(shù)傳承了皮影戲的特征，以真人代替影人、以舞臺(tái)代替影窗、以真嗓代替假嗓，使歷史悠久的影窗藝術(shù)蛻變成獨(dú)立的傳統(tǒng)文化劇種。角色主要以生、旦、凈、丑四大基本行當(dāng)為主；表演方面融進(jìn)了皮影造型、水袖和武打技巧，以戲曲表演程式為主，融入了一些皮影動(dòng)作，同時(shí)還有二人轉(zhuǎn)、秧歌的舞蹈動(dòng)作。音樂(lè)上主要為板腔體結(jié)構(gòu)，有大慢板、流水板、快板、散板、數(shù)板、剁板、導(dǎo)板、尖板、帶板，體現(xiàn)了鮮明的遼劇音樂(lè)特色；演唱方面吸收了東北二人轉(zhuǎn)、遼南民歌及民間音樂(lè)藝術(shù)形式，形成了一套完整的版式和唱腔，唱腔有七字賦、三頂七、十字賦、五字錦、贊、搭拉句子、三字賦，部分唱腔也是從唱詞結(jié)構(gòu)而來(lái)的，一種是平唱、一種為硬唱，這體現(xiàn)在如下上下句尾字的韻上。

平唱上句：仄聲

下句：平聲；

硬唱上句：平聲

下句：仄聲。

平唱是遼劇的基本唱腔，女聲比較細(xì)膩柔和、男聲高亢明亮，表現(xiàn)了豪爽開朗的情緒。在唱腔方面，遼劇有了一些發(fā)展，如在女聲平唱的基礎(chǔ)上發(fā)展了二平唱和歡腔；男生平腔的基礎(chǔ)上發(fā)展了平唱、反腔、唱腔，即男女同腔同調(diào)，音調(diào)悠揚(yáng)深沉。唱詞嚴(yán)謹(jǐn)，分三字句、五字句、七字句、十字句、三趕七、搭拉句等。遼劇的伴奏樂(lè)器主要以四弦為主，揚(yáng)琴、三弦、高胡、二胡、板胡、琵琶、笛、笙、嗩吶為輔，伴奏音樂(lè)具有“影味”，與唱腔產(chǎn)生了獨(dú)特的韻味。

二、觀“遼劇經(jīng)典唱段音樂(lè)會(huì)”有感

在半個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展歷程中，遼劇不斷革新、發(fā)展，成為了遼寧地區(qū)唯一的地方劇種。如何更好地傳承和復(fù)興以及如何將其推向國(guó)家級(jí)平臺(tái)，筆者在觀看音樂(lè)會(huì)時(shí)產(chǎn)生了如下幾點(diǎn)思考：

一是加強(qiáng)培養(yǎng)遼劇人才的力度。伴隨著戲劇市場(chǎng)的萎縮，遼寧地方戲曲發(fā)展人才，特別是創(chuàng)作人才（編劇、作曲）已出現(xiàn)嚴(yán)重缺失的問(wèn)題。遼劇作曲家那濤老師于2001年離世，他從少年時(shí)期就鉆研遼劇，參加了民間皮影劇社的音樂(lè)活動(dòng)，吹拉彈唱樣樣精通，且得到了很多老藝人的親傳。他先后創(chuàng)作了《加林與巧珍》《山這邊，海那邊》《山妹》等10余部遼劇音樂(lè)，可以說(shuō)為遼劇的發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)，他的離世是遼劇界的巨大損失，遼劇創(chuàng)作出現(xiàn)了后繼無(wú)人的情況。同時(shí)，演員隊(duì)伍也出現(xiàn)了青黃不接的問(wèn)題，老一代演員的相繼退休，新生演員不能夠及時(shí)補(bǔ)充，成為遼劇發(fā)展的重要困境之一。

近些年來(lái)，國(guó)務(wù)院“大力推動(dòng)戲曲進(jìn)校園”的通知精神，宣傳文化部門與教育部門聯(lián)合開展遼劇進(jìn)校園的活動(dòng)，通過(guò)美育熏陶，讓孩子們從小就喜愛(ài)遼劇，也盡早地發(fā)現(xiàn)有天賦的特殊人才，為遼劇未來(lái)的發(fā)展培養(yǎng)潛在的力量。當(dāng)?shù)卣叨戎匾曔|劇的傳承，瓦房店在職業(yè)中專、小學(xué)開設(shè)了相關(guān)的舉措，舉辦了“非遺傳承實(shí)踐基地”及“遼劇后備人才培養(yǎng)基地”。通過(guò)“協(xié)同合作，協(xié)同培育”的創(chuàng)新理念，開辟了“學(xué)校+基地”的新型合作模式，為非遺項(xiàng)目的實(shí)踐、戲曲人才的培養(yǎng)、傳承創(chuàng)新的探索及創(chuàng)作成果的展示提供了更為廣闊的平臺(tái)。此舉不僅是對(duì)傳統(tǒng)文化的保護(hù)和傳承的有力推動(dòng)，更是對(duì)新時(shí)代戲劇人才培養(yǎng)樹立了創(chuàng)新典范。通過(guò)此舉措，讓遼劇在學(xué)生心中播種熱愛(ài)與向往，讓遼劇之花在學(xué)校中綻放，為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展注入新的活力。

二是在內(nèi)容和形式上創(chuàng)新。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)視域下的遼劇要傳承發(fā)展，就必須對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)新，而創(chuàng)新首先要從內(nèi)容和形式上入手，自古以來(lái)，文藝作品的內(nèi)容和形式都是互相交織在一起的，我們要體現(xiàn)時(shí)代精神，反映時(shí)代風(fēng)貌，為廣大人民群眾書寫抒懷，這是遼劇創(chuàng)新的不懈追求，也是不竭的動(dòng)力。

遼劇作為一種民間的音樂(lè)形態(tài)，產(chǎn)生于遼南地區(qū)的文化環(huán)境之中，反映了當(dāng)?shù)匕傩盏纳罘绞揭约懊耧L(fēng)民俗。隨著社會(huì)的發(fā)展、基礎(chǔ)設(shè)施的完善，遼劇的生存環(huán)境也發(fā)生了巨大的改變，人們的審美方式及思維方式也在變化，遼劇的生存空間變得越來(lái)越狹小，特別是遼劇的歌詞很難在年輕人當(dāng)中產(chǎn)生共鳴，這也是遼南地區(qū)青年人不喜愛(ài)遼劇的主要原因。因此，我們要注入新鮮的能量，創(chuàng)造出符合當(dāng)代大眾的審美情緒和審美理念，豐富百姓的精神生活，創(chuàng)作出反映遼南人民生活的精神訴求，創(chuàng)作扎根在遼南音樂(lè)土壤中人民大眾的所思所想和喜怒哀樂(lè)。同時(shí)，作為音樂(lè)工作者，我們要采風(fēng)貼近群眾百姓，與當(dāng)?shù)氐膫鞒腥诉M(jìn)行深入的交流，立足于傳統(tǒng)遼劇固有的曲調(diào)，對(duì)歌詞進(jìn)行創(chuàng)新，熱情謳歌新時(shí)代的社會(huì)風(fēng)尚。

音樂(lè)唱腔從人物的情感出發(fā)。在原有唱腔的基礎(chǔ)上，進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展，不能被所謂傳統(tǒng)的唱腔規(guī)律所束縛，要敢于突破和吸收地方小調(diào)、民歌的元素，豐富遼劇的音樂(lè)，增強(qiáng)藝術(shù)感染力。在唱腔上，打破過(guò)去的帝王將相、才子佳人的故事，可以將當(dāng)今可歌可泣的故事推向舞臺(tái)，取其精華、去其糟粕，把有韻味的唱法發(fā)展、流傳，從人物情感出發(fā)，讓新時(shí)代的大眾喜愛(ài)、接受，從而豐富其音樂(lè)生活。

在遼劇的伴奏方面，需與時(shí)代接軌，可以在傳統(tǒng)四弦的基礎(chǔ)上，加入二胡、揚(yáng)琴、琵琶、笛、笙、嗩吶、大提琴等樂(lè)件，使音樂(lè)在聽感上更加優(yōu)美，凸顯新時(shí)代主旋律，亦能更好表現(xiàn)遼劇所需呈現(xiàn)的音樂(lè)情感及人物內(nèi)心世界。

三是將非遺“遼劇”與文旅有效融合。為進(jìn)一步加強(qiáng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)，加快非遺和旅游產(chǎn)業(yè)的深度融合，2023年2月，文化部頒發(fā)了《關(guān)于推動(dòng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與旅游深度融合發(fā)展的通知》，通知中明確提出，要堅(jiān)持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，積極適應(yīng)當(dāng)代旅游需求和旅游所帶來(lái)的生活、生產(chǎn)方式的變化，不斷提高傳承發(fā)展利用水平，持續(xù)為旅游提供豐富的文化資源。

非遺傳承單單依靠情懷是無(wú)法持久的，還需要各方面的資金和政策支持。近些年來(lái)，政府機(jī)關(guān)圍繞著非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)推出了相關(guān)的政策，但圍繞非遺經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)化的手段比較單一，使非遺傳承和經(jīng)濟(jì)價(jià)值的轉(zhuǎn)換形成了閉環(huán)。隨著文旅需求的不斷提升，單純的游覽已經(jīng)不能滿足大眾的需求，人們更愿意體驗(yàn)當(dāng)?shù)氐拿袼孜幕胺沁z表演，為節(jié)日增添色彩。同時(shí)，在發(fā)展的過(guò)程中，應(yīng)該注重遼劇的原真性和特色，避免過(guò)度的商業(yè)化。在發(fā)展非遺遼劇現(xiàn)代化的進(jìn)程中，結(jié)合當(dāng)下的旅游需求，通過(guò)非遺遼劇的表演來(lái)打造商業(yè)演出的業(yè)態(tài)，為非遺文化注入新的活力和元素，使其更符合人們的審美和需求。

同時(shí)，可以在相關(guān)劇場(chǎng)滿足消費(fèi)者的需求，將遼劇演員的服飾等要素結(jié)合，在旅游景區(qū)打造旅拍、景區(qū)非遺研學(xué)體驗(yàn)等服務(wù)業(yè)態(tài)，將非遺傳承人的工作室、研習(xí)所納入到旅游精品的線路中；打造非遺“遼劇”的展覽、活動(dòng)展演等，形成體驗(yàn)、感受、觀光及娛樂(lè)的一站式服務(wù)，為游客提供非遺文化體驗(yàn)。這不僅能夠促進(jìn)本地的就業(yè)及經(jīng)濟(jì)發(fā)展，也能為非遺保護(hù)與傳承提供經(jīng)費(fèi)上的支持。如今的非遺并非僅限于實(shí)物產(chǎn)品，還囊括了表演屬性的非遺項(xiàng)目。通過(guò)非遺表演打造演藝業(yè)態(tài)，為非遺注入時(shí)尚元素和審美，這些都將帶動(dòng)本地的文旅發(fā)展。

四是加大對(duì)遼劇的宣傳與推廣。伴隨著互聯(lián)網(wǎng)、多媒體技術(shù)的沖擊，傳統(tǒng)的演出市場(chǎng)出現(xiàn)了很大的困境。遼劇雖然有七十多年的歷史，但還是會(huì)受到多種原因的限制。由于部分觀眾對(duì)劇種沒(méi)有充分了解，因此其欣賞群體多局限于遼南地區(qū)的老年觀眾。因此，筆者認(rèn)為，要加大宣傳和推廣力度，讓遼劇走出遼南，讓更多的觀眾認(rèn)識(shí)遼劇。這應(yīng)發(fā)揮現(xiàn)代新媒體作用，例如在互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)開設(shè)相關(guān)戲曲欄目，從而更好地介紹、傳承經(jīng)典劇目；應(yīng)利用好科技賦能、數(shù)字媒體，讓非遺從線下轉(zhuǎn)到線上，帶動(dòng)非遺傳承人的收入。這既能突出特色，又為遼劇的普及和推廣作出貢獻(xiàn)。

五是設(shè)立相關(guān)的指導(dǎo)機(jī)構(gòu)和部門。要加強(qiáng)遼劇劇目的研究和評(píng)論工作，對(duì)劇本、唱腔、舞美、表演、樂(lè)隊(duì)等進(jìn)行總結(jié)和推薦。創(chuàng)作和評(píng)論如鳥之兩翼，及時(shí)的評(píng)論，是總結(jié)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)并回頭提高升華的過(guò)程。同時(shí)，組織專家進(jìn)行指導(dǎo)調(diào)研，讓傳承人以錄音、錄像的形式整理、挖掘遼劇的表演，特別是對(duì)遼劇的定位、音樂(lè)特色、表演形式等進(jìn)行專項(xiàng)的研究，為遼劇的發(fā)展提供理論依據(jù)；對(duì)遼劇非遺資金的投入要多層面、多角度，讓遼劇在保護(hù)中傳承，在傳承中發(fā)展。

遼劇的藝術(shù)特色主要體現(xiàn)在唱腔與表演上，如何將音樂(lè)與觀眾更好地結(jié)合，從而更受歡迎；在表演上又應(yīng)怎樣吸收遼寧民間的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，將舞臺(tái)上的表演和實(shí)際生活結(jié)合起來(lái)、不斷豐富表演模式，這些都值得學(xué)界進(jìn)一步的思考與探討。非遺“遼劇”在歷史悠久的長(zhǎng)河中，已成為華夏文明留下的寶貴財(cái)富，是歷史興衰人們精神的寄托，更是文化的積淀、血脈的延續(xù)。相信在有關(guān)政府的指導(dǎo)和關(guān)注下，上下一心破解難題，遼寧定會(huì)在全國(guó)“實(shí)施地方戲曲振興工程”中迎來(lái)遼劇的春天！讓我們一起攜手精心雕琢、打造精品！

注釋：

[1]坐腔戲：不穿戲衣、不化妝，按照劇目角色坐于臺(tái)上，唱腔和念白俱全，但不做戲。

李娜遼寧師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)系主任，教授

（責(zé)任編輯高月）