此生歸宿根何在

新創(chuàng)歌劇《柳柳州》由廣西壯族自治區(qū)黨委宣傳部、自治區(qū)文化和旅游廳出品，廣西文化產(chǎn)業(yè)集團有限公司聯(lián)合出品，廣西歌舞劇院、廣西交響樂團、廣西藝術(shù)學(xué)院、廣西民族大學(xué)聯(lián)袂演出。繼2024年4月11日至12日（壯族傳統(tǒng)節(jié)日三月三）在中央歌劇院北京首演后，中演院線隨即啟動全國巡演，“五一”假期亮相青島盛譽滿載。

最近這些年，廣西深度開掘本土文化資源，藝術(shù)創(chuàng)作十分活躍。《柳柳州》第一次在歌劇舞臺塑造柳宗元的形象，講述經(jīng)典名篇《江雪》幕后的故事。該劇文本由廣西著名劇作家常劍鈞操刀主筆，原廣州軍區(qū)歌舞團團長杜鳴和廣西歌舞劇院副院長曾令榮作曲，國家話劇院原副院長查明哲出任總導(dǎo)演，導(dǎo)演馮佳、查文浩，現(xiàn)場指揮王燕。值得褒贊的是廣西有意識注重培養(yǎng)自己的歌劇表演隊伍，從頭牌主演到歌隊群演，全部啟用并重用本地中青年優(yōu)秀人才。

《柳柳州》演員陣容：柳宗元（男高音）——王良/仵威/袁露，唐月（女高音）——于添琪/趙俊男，劉禹錫（男中音）——莊政/宋國民，裴行立（男高音）——胡郢/李越，螺螄妹（女高音）——銀悅西/廖文卓，峒佬（男中音）——馬定強/黃貴堂，桂姑（戲劇演員）——朱君/彭昌艷/藍芳明，盧遵（男高音）——蔣冬健/王吉超，儂咧（男高音）——馮沖/潘雷；百越歌仙特邀廣西壯族非遺《那坡民歌》傳承人黃春艷。孟慶冰、田彬、趙晨辰、文藝霏、曹凡玨、冉靳攀、樊宇、朱逢秋等飾演游吟文士。

筆者單就《柳柳州》北京首場演出同讀者分享觀演心得

一、唐詩和山歌的應(yīng)答

21世紀(jì)來寫一個古人有何意義？編劇究竟想要告訴觀眾什么？

這些年看過的原創(chuàng)歌劇為數(shù)不少，《柳柳州》文本寫作的水準(zhǔn)規(guī)格當(dāng)屬翹楚，權(quán)威專家稱其為“教科書”級別。常劍鈞，在歌劇界這個名字似乎顯得有些生疏，但其人卻是成果斐然的“文華新劇目”“五個一工程”“曹禺戲劇文學(xué)”等多項國家級獎項得主。單是劇名就讓人心領(lǐng)神會豁然開朗，如果題為《柳宗元》則將另當(dāng)別論。用人名做劇名的戲俯拾皆是，《柳柳州》開宗明義別出心裁。本劇并非“全傳”，柳宗元短短四十七年人生歷程充滿了屈原式的悲劇色彩。編劇將視角聚焦在柳宗元任柳州刺史的四年間，這位哲人、詩人、文人的所思所感、所作所為。還有比這個劇名和劇情聯(lián)系更密切的嗎？

歷代清官戲很多，寫包公的《秦香蓮》鍘了一個人、斷了一場案?！读荨穬蓚€小時，編劇津津樂道講了柳刺史為老百姓做的那些事，解放奴婢、開荒掘井、植柑種柳并開化tZW+mhPBiQ7r6zO8iZnvgwCUuWOtRbpl881LhzrCCPs=文明、重修文廟、教化興學(xué)等等。重點是他很會講且講得好，所有的事件緊緊圍繞“人”，寫作的維度和角度筆墨著意匠心獨運。全劇主題思想深邃而平易，“官為民役”“利安元元”如春風(fēng)化雨，深入人心引發(fā)共鳴。圍繞“唐代詩文和廣西山歌的對話與碰撞”這個軸心，柳宗元的思想情感和理想求索由此得以變化與升華。從“北望長安夢未休”，到“我的長安是柳州”，這條戲劇主干線，邏輯清晰情理合度，非常高明、非常生動地一筆貫通，牽引非常有動力。

重點是《柳柳州》1.角色安排得當(dāng)：柳宗元和劉禹錫“雙生”搭戲，虛實相間意趣盎然；2.聲部組合齊整：子厚為男高音、夢得為男中音，唐月和螺螄妹“雙旦”映襯，一靜一動個性鮮明色彩迥異；3.戲劇結(jié)構(gòu)奇巧：突破傳統(tǒng)歌劇以幕或場的劃分，而以序曲尾聲與七章聯(lián)綴而成；4.劇詩筆墨精妙：文法流麗辭句精到，文彩斐然耐人尋味，文野雅俗信手拈來。

“中唐風(fēng)雨夜如磐，萬馬齊喑百花殘……風(fēng)雨飄搖灞橋柳，問君此去幾時還？”游吟文士的安排設(shè)定自然而技巧，小型歌隊穿游舞臺承前啟后，從客觀敘事的“旁白”到主觀情緒的“獨白”，無不擔(dān)當(dāng)勝任恰如其分。某些戲劇背景不用演，只需用詩化語言唱，已然簡潔明暢。全劇大量章節(jié)均引用、化用了柳柳原作或原話。編劇并非隨意安插，而是著眼于總體立意?？梢哉f，原作和原話，用得非常戲劇、非常人物，同常式語法有機交融。開篇《江雪》孤寂蒼涼的心境，《釣雪》澹泊曠達的意境，無縫銜接首尾相照渾然天成。

總導(dǎo)演査明哲對《柳柳州》的主旨內(nèi)涵，深為理解自行其道。在歌劇舞臺上，柳宗元“官為民役”“為天下者本為仁”的民本理念與其清廉剛正形象、憂國憂民情懷，如何轉(zhuǎn)化為精確生動的視覺藝術(shù)語言？如何提煉并賦予《柳柳州》積極的現(xiàn)實意義？如何引導(dǎo)觀眾從這位一千多年前的先賢身上，獲取人生的啟迪和精神的洗禮？這是查導(dǎo)與其團隊需要通盤思慮整體謀略的問題。

《柳柳州》充分體現(xiàn)了查明哲總導(dǎo)演的藝術(shù)風(fēng)格與美學(xué)追求，舞臺置景簡潔質(zhì)樸、淡雅明麗且極富詩情畫意。天幕采用古風(fēng)雅韻的工筆青綠，置于中心區(qū)域的大轉(zhuǎn)臺，既有四季運行光陰輪轉(zhuǎn)的寓意，又有漂泊無定游走山川的象征。一個轉(zhuǎn)臺、變化無窮，圍繞劇情內(nèi)容，時空自由切換。開場游吟文士漫步長安灞橋，轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，數(shù)千公里之外的百越之地赫然眼前；轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，峰巒重疊江岸天險；轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，清幽弦動柳府后院；轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，“城山高樓接大荒”；轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，羅池湖畔升明月；轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，“鯉魚喝了相思水，也想連雙浪里癲！”……這些年，采用轉(zhuǎn)臺形式的舞臺作品并不鮮見，如《柳柳州》用得這么機巧、這么奇美卻屬難得一見。

舞臺色彩濃淡厚薄、畫面光影明暗變化，如，四章的沉江祭神、五章的江岸插柳，前后對比分明、兩相反差強烈。演員走位調(diào)度，動靜張弛合度、錯落疏密適度，所有的處理，無不顯示導(dǎo)演團隊各司其責(zé)的豐富經(jīng)驗與深厚功底。

二、音律與聲腔的交集

一部歌劇，想要演員歌喉順、觀眾耳音順，音樂好聽又不俗套，太難了。在聽覺審美上，杜鳴始終堅持獨立思考自覺追求。曾以文華大獎作品舞劇《沙灣往事》聞名遐邇，歌劇《天下黃河》《二泉》《紅流澎湃》《半條紅軍被》等也獲得業(yè)界廣泛贊譽。在民族性、地域性、可聽性上，杜鳴的音樂已形成獨特而鮮明的風(fēng)格與特色，《柳柳州》亦如是。相信廣西作曲家曾令榮也有其特殊的輔助與貢獻。

該劇音樂總體上沿襲了作曲家一以貫之的想法與做法。通篇采用民族化、地域化、個性化相輔相成的旋法節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性、和聲織體，以中國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式為底色，在柳、劉兩位和唐月、游吟文士等音樂形象上，精心設(shè)計工于心計雕琢。重要人物的核心唱段，多以中原古樂常用的商調(diào)式、羽調(diào)式為主題動機，音樂乃文人士子精致文意。而螺螄妹、百越歌仙、儂咧、峒佬等角色，則選取化用柳州特有的山歌鄉(xiāng)謠俚曲等素材，音樂偏重山民風(fēng)俗野趣民意。作曲家以其超群的功力與深厚的定力，既不故作高深也不故弄玄虛，用有機演化的中原與柳州音樂，講好《柳柳州》的故事。

序曲潛含著淡淡的憂郁，一些百思不解的孤寂寥落，一種無法釋懷的迷惘惆悵……作曲家較為靈活地用到調(diào)式的轉(zhuǎn)換，音樂素材簡潔明了反復(fù)出現(xiàn)，帶給觀眾以清透深刻的記憶。一章隨著唐月登臺亮相，古琴撥弦聲聲慢，既是女主的形象標(biāo)識，又是男主的心靈感應(yīng)，妙妙妙。這種特殊音色獨具文人氣質(zhì)，古風(fēng)古韻扣人心弦。自此引出游吟文士《江雪》絕唱天際回響……

音樂情緒瞬間生變，開朗豁然歡悅跳蕩?！叭疹^爬上半山坡，哥捉泥鰍妹摸螺”，取材于廣西少數(shù)民族民間音樂DNA元素，同七字句民謠風(fēng)的唱詞十分搭配協(xié)調(diào)。二章結(jié)尾處的歌仙的悠揚聲線與歌隊的哼鳴織體穿插交集更迭糾纏，平添幾許悲劇色彩。柳刺史“釋放奴婢”的決心、“開鑿水井”的動意，在音樂與歌聲中找到了付諸行動的心理依據(jù)與情感本源。

劉禹錫作為男二號，作曲家不僅為其譜寫了重要的獨立歌段，而且特別賦予他鮮明的聲音標(biāo)識，一串由遠而近、由近而遠的馬蹄聲，將柳刺史的文友、密友帶到他的夢境、幻覺、思念、想象中。而桂姑這個角色作為拿錢辦事的一條“眼線”，她的唱段借鑒了廣西地方戲曲的“數(shù)棵子”（類似數(shù)板），而且還用的是柳州方言。這樣的處理起到了另一種調(diào)色作用，這個戲，也需要參雜一些諧謔味道，總不能一“文”到底或一“野”盡然，同樣需要中間色用來兩頭牽。但，如此一來，若是不看字幕，恐怕很難聽懂桂姑的歌詞與念白。

有權(quán)威專家評價，《柳柳州》是迄今為止，杜鳴所有歌劇最能體現(xiàn)其創(chuàng)作水準(zhǔn)、也是色彩最為豐富的一部。音樂不僅揮灑著中原文人的氣韻，同時也點染著百越山野的色調(diào)，還借鑒傳統(tǒng)戲曲聲腔的旋律化寫作與特色伴奏樂器，管弦樂隊音型化的織體，更增加了戲劇性的緊張度與表現(xiàn)力。眾巫師的舞蹈音樂，原本是作曲家最擅長的樂段，但其并未恣意放肆，相反倒是寫得十分節(jié)制，少而精的優(yōu)勢更為凸顯。四章驅(qū)瘟滅疫二救螺螄妹，柳刺史和峒佬，從爭鋒對峙到握手言和，文士的正義與文氣，寨主的戾氣與霸氣，在音樂與歌聲中盡顯生動。最后，再次絕處逢生的螺螄妹，那一嗓“從此三百六十天，天天唱歌給你聽”，真是感人肺腑催人淚下動人心魄。

在文野雅俗的互動關(guān)系上，五章的楊柳詞和彩調(diào)腔的呼應(yīng)給人留下特別具體而深刻的印象。六章《滿心愧疚叫聲妻》《月光是我新嫁衣》兩大段詠嘆調(diào)，描寫柳、唐之間情感升華，作曲家傾情寫作的水準(zhǔn)質(zhì)量確實值得贊嘆。旋律非常富于民族性、角wBwkSt10S6gtHhZzcXwohg==色化，器樂在交響性上又達到全新的高峰。

杜鳴的音樂有一個很重要的特點，聽不到洋腔洋調(diào)怪腔怪調(diào)。所有角色的詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)并無明確的差別，用音樂刻畫男女主人公的內(nèi)心世界矛盾沖突，可謂駕輕就熟張弛有度寫得非常好。無論獨唱、對唱、重唱、合唱、交響樂隊，基本都能通達順暢。柳宗元和唐月的幾大段詠嘆調(diào)，在情緒起伏、色彩對比、板式變化上獨具一格別開生面。權(quán)威專家預(yù)言，這幾段篇幅、分量、質(zhì)量相對突出詠嘆調(diào)，很可能會被藝術(shù)院校民族聲樂專業(yè)選為教材，甚或還可能作為經(jīng)典詠嘆調(diào)留得住、傳得遠。

三、本能同才情的疊加

在歌劇表演中，聲樂藝術(shù)的位置與效能不言而喻。在某種角度上，歌劇就是歌唱的戲劇。如果沒有歌唱，何以稱謂歌?。楷F(xiàn)在好些地方做歌劇很積極，非常重視導(dǎo)演、編劇、作曲、特邀主演，但卻忽略了本土表演人才隊伍的培養(yǎng)與建設(shè)，更遑論聲樂指導(dǎo)，這一不應(yīng)也不可或缺的重要“角色”。

中央歌劇院一級演員方曉琴應(yīng)邀擔(dān)任《柳柳州》聲樂指導(dǎo)。面對廣西本地藝術(shù)院團與高校的中青年演員，曾主演過多部中外經(jīng)典歌劇、音樂劇的資深女高音歌唱家，一個一個、一段一段精心、耐心進行實戰(zhàn)性、專業(yè)化的點撥訓(xùn)教。在歌劇舞臺尚缺經(jīng)驗、初試深淺的“大白”“小白”，一個一個、一段一段努力、認(rèn)真舍得下功夫有目標(biāo)地受教獲益。聲樂指導(dǎo)傳授技藝超越了聲樂科目，從唱譜子到演人物，所有主角和群演共同進步可喜可賀。

廣西非遺《那坡山歌》傳承人黃春艷，走上歌劇舞臺一展歌喉。聲樂指導(dǎo)保護她可貴的天然本色，原生態(tài)歌唱是《柳柳州》一大特色，同時也成為他人難以模仿復(fù)制的母本。百越歌仙角色類似螺螄妹的靈性導(dǎo)師，銀悅西雖屬民族唱法山歌聲腔，但演唱的音色與方法還是有較大的差異。這位仡佬族女孩表演也比較自然松弛，一個烈性野性的妹子，可愛、可信。同螺螄妹搭戲的儂咧，一樣有很好的能力與潛力，青年男高音馮沖也屬可造之材。彭昌艷飾演桂姑，她的戲以“做”取勝，她半白半誦的段子，基本是用民間小戲的常規(guī)方法。這三個女子，全是好嗓子，清亮脆甜各美其美。

原文化部特批“尖子”演員、曾主演過彩調(diào)劇《劉三姐》等和壯劇、歌舞劇的馬定強，在《柳柳州》里扮演峒佬，應(yīng)該是族長一類的人，從豪橫威嚴(yán)、到羞慚懊悔，老戲骨的優(yōu)勢不單體現(xiàn)于演唱，而是要把這個人物演得入木三分讓人記得住。胡郢和蔣冬健等分飾的角色，演唱相當(dāng)規(guī)范，所有歌段也完成得不錯，裴行立、盧尊的心態(tài)、動態(tài)也做出應(yīng)有的表現(xiàn)。

編劇和作曲為劉禹錫這個角色提供了充分的空間。莊政不僅具備很好的嗓音條件和聲樂技能，他的演繹也撐得起、立得住?！昂氠炈蝮椅?，天涯逆旅斷腸人”，夢得開聲第一嗓就與子厚的前曲形成對比和呼應(yīng)。“塞北梅花羌笛吹，淮南桂樹小山詞。請君莫奏前朝曲，聽唱新翻楊柳枝?！鼻嗄昴兄幸粢云渎暡刻厣c性格化的理解表達，在把握“詩豪”之豪的尺度上也是比較到點到位。

應(yīng)該說王良和于添琪均屬歌劇舞臺新秀，廣西文旅委以重任領(lǐng)銜主演男女一號，相信北京觀眾與其大多初次相識。兩位青年演員的突出表現(xiàn)，實在超乎想象和期待。

唐月，雖是虛擬人物卻非憑空捏造，還是有一定的史料根據(jù)的。柳宗元身后留下四個子女，次子周七是個遺腹子。劇作家扽住這根線頭，牽引出周七的母親，一個教坊樂伎出身的侍妾。青年女高音于添琪飾演唐月，開初上場那一刻，有點令人恍惚，白居易筆下的琵琶女復(fù)活了？再一定睛，唐月分明身背綠綺瑤琴，中國古代最為崇高的文人之器。她不可能淪落于“老大嫁作商人婦”的孤單寂寥，在“豪門惡少苦相逼”之時，她的命運出現(xiàn)轉(zhuǎn)折拐點：“幸遇大人解危難”?！皬拇饲兮O伴我行，隨他貶謫路八千?！毖輪T融于角色、角色依附演員，于添琪塑造的女主，果真就是形貌美、歌聲美、心靈美、情操美、人格美，從《心有千千結(jié)》，到《月光是我新嫁衣》，唐月之美可謂盡善盡美。

必須大贊柳柳州。有多少人為古代先賢畫像、造像、塑像？一個非常有文化底蘊內(nèi)涵的文人、詩人、哲人、官人，在歌劇舞臺上被青年男高音歌唱家王良演活了！這就是我們想象與期待的柳柳州，他，形神兼?zhèn)溲庳S滿。王良作為中國民族歌劇表演人才培養(yǎng)對象、廣西首批聲樂領(lǐng)軍人才，可以說，他兼?zhèn)淞钊肆w慕的優(yōu)越條件和值得褒揚的專業(yè)功力，柳柳州唱得好也演得好，而且，還越唱越好越演越好。“十年憔悴到秦京”的憂郁惆悵，“貶官再貶也是官”的清明剛正，“‘官為民役’才是真！”的擲地有聲，“滿心愧疚叫聲妻”的深情厚意……，王良的歌聲，既有清透妙曼的抒情性，又不乏張力十足的戲劇性。

如果提點意見，那就是關(guān)于唐月。她敬他如兄如父，但她的作用不應(yīng)僅止于為其研墨鋪紙撫琴陪伴。在柳柳州遇到困難挫折、心生糾結(jié)困惑時，應(yīng)藝術(shù)升華唐月對其思想、精神、靈魂給予的特殊貢獻和支撐力量，這樣會有助于寫出一個更加立體豐滿理想的柳宗元。需要強調(diào)的是《江雪》和《釣雪》，一前一后首尾相照，在情緒上不能從起點又回到原點。這個人物脫胎換骨的變化，思想的進化與升華，開始的悲涼、愴然，后面應(yīng)澹然、釋然。兩種情緒、情懷，差異區(qū)別應(yīng)該再明確一點就非常完美了。

一部歌劇，應(yīng)從全面綜合指數(shù)評價。音樂、劇本、導(dǎo)演、舞美和主角、群演、樂隊、指揮，等等，哪一個方面不盡人意就不能稱其為“一顆菜”，《柳柳州》可謂新鮮脆嫩名副其實的“一顆菜”。有業(yè)界學(xué)者坦言，這個戲是近七八年來看到的、最好的一部戲，這個“最好”指的是歌劇作品綜合藝術(shù)美的高度統(tǒng)一。這位專家甚至“斗膽”預(yù)測，在未來三四年內(nèi)，恐難有劇目能夠超越《柳柳州》。筆者對此觀點深表贊同。

《柳柳州》高度藝術(shù)化的展示出“官為民役”的核心思想與現(xiàn)實意義。用今天的通用語言，“官為民役”新解就是“人民公仆”。從個體的自覺，到集體的踐行，“立黨為公、執(zhí)政為民”，這是中國共產(chǎn)黨贏得人心民意的法寶和優(yōu)勢。從“北望長安夢未休”到“我的長安是柳州”，一位古人、詩人的故事，深入人心發(fā)人深省；柳宗元的民本理念和清廉剛正，千古傳誦引動共鳴，這就是《柳柳州》成功的價值和標(biāo)志。愿好戲常演不衰再接再厲。