音樂抒情與敘事并存,通俗易懂,聲情并茂,描繪豐富的社會生活,表達(dá)細(xì)膩的思想感情,有極強(qiáng)的藝術(shù)感染力。音樂的融合在《聊齋志異》中則顯得更為自然,文中故事涉及大量音樂,能真實地反映出當(dāng)時的用樂情況及特點。關(guān)于《聊齋志異》的研究,大多立足于文學(xué)角度,探究其文學(xué)價值,思想內(nèi)容,寫作技巧等,而關(guān)于音樂的探究則仍有較大的拓展空間。因此,從蒲松齡自身的藝術(shù)素養(yǎng)開始探究,對《聊齋志異》中的音樂進(jìn)行整理,探尋其背后價值及影響有著重要意義。
一、蒲松齡的音樂素養(yǎng)
在明清時期傳統(tǒng)科舉制度的影響下,文人往往琴棋書畫全面發(fā)展,吟詩填詞,飲酒作樂成為常態(tài),蒲松齡也不例外,《聊齋志異》的創(chuàng)作與蒲松齡自身極高的音樂素養(yǎng)有密切聯(lián)系。
琴,主要體現(xiàn)在古琴上,蒲松齡在少年時期受過古琴家施愚山的教導(dǎo),熟悉多種曲譜及風(fēng)格,與琴為伴也就為《聊齋志異》中出現(xiàn)古琴奠定了基礎(chǔ)。如卷七《宦娘》中提及琴曲演奏的場面:“遂脫囊授溫,視之,紋理佳妙,略一勾撥,清越異?!廊私又孟ド?,裁撥動,覺和風(fēng)自來;又頃之,百鳥群集,庭樹為滿?!?/p>
從以上摘錄可以看出蒲松齡對于古琴的熟練程度,老師將古琴技藝傳授給學(xué)生,又以“勾”“剔”“挑”等專業(yè)技巧名稱將古琴的彈奏方式展現(xiàn)出來。除此之外,也留下了古琴琴譜等,蒲松齡深諳音律的形象也就凸顯出來了。
明清時期藝術(shù)大家枚不勝舉,能將藝術(shù)與文學(xué)巧妙融合的卻屈指可數(shù)。蒲松齡對音樂的特殊感情,也不應(yīng)忽視他的家庭環(huán)境和當(dāng)時的社會背景。
蒲松齡的科舉之路并不順利,充滿著失敗,但反而給了蒲松齡了解百姓品味的機(jī)會。幾十年對仕途的追求卻改變不了他窮困潦倒的命運,經(jīng)濟(jì)上的窘迫,政治地位的地下,使他真正從底層百姓的愛恨情仇出發(fā),創(chuàng)作屬于平民百姓的作品??滴蹙拍辏阉升g應(yīng)孫蕙之邀,南游寶應(yīng),做了一年的幕賓,而這也是他離開家鄉(xiāng)的唯一一年,因此,在這期間的經(jīng)歷給蒲松齡的音樂藝術(shù)生涯帶來了深遠(yuǎn)的影響。科舉制度的黑暗,貪官污吏對勞動人民的剝削,他憤世嫉俗但無力改變,只能將這樣的憤慨注入作品中,抨擊貪污腐敗,同情百姓命運,以讀書人的身份教化民眾,宣揚道德倫理。他也最終意識到,只有百姓才能成為他的知音,這也就解釋了他常用方言進(jìn)行創(chuàng)作的理由。
蒲松齡自身的經(jīng)歷能夠為《聊齋志異》的寫作奠定初步基礎(chǔ),在題材的選擇、藝術(shù)表現(xiàn)手法上則經(jīng)過了更長時間的構(gòu)思。無論是俚曲的編寫還是民間小曲的創(chuàng)作,亦或是宮廷樂曲、宗教音樂,如何更好地融入到不同題材的文章中,符合主角的身份,與不同場景適配,這些都被巧妙地構(gòu)思進(jìn)去,不得不贊嘆蒲松齡的通曉音律,深解琴音。
二、《聊齋志異》音樂整理
《聊齋志異》中的音樂活動占比較大,主要包括俚曲、民間小調(diào)、吟唱小曲等,內(nèi)容多以兒女情長為主,即興與經(jīng)典并存。
1.經(jīng)過整理,涉及的歌曲共二十五處。
卷一《丐仙》美人祝酒“連翩笑語踏芳叢,低亞花枝拂面紅”
卷二《嶗山道士》中,“嫦娥”有“仙仙乎,而還乎,而幽我于廣寒乎!”的歌唱,隨晚風(fēng)起舞又飄飄然變回筷子;
卷四《鳳陽士人》女郎撥弄琵琶唱著“黃昏卸得殘妝罷,窗外西風(fēng)冷透紗”的悲涼俗調(diào);
卷五《林四娘》林四娘為陳公唱凄婉之曲,到悲傷處,更是哽咽不能成聲;
卷六《連瑣》有“玄夜凄風(fēng)卻倒吹,流螢惹草復(fù)沾帷”的悲哀凄楚之吟唱;
卷七《宦娘》拾得舊箋上有《惜余春詞》;
卷九《績女》費生寫《南鄉(xiāng)子》詞;
卷十《西湖主》陳生題詩于紅巾:“雅戲何人擬半仙?分明瓊女散金蓮。”題罷,吟詠著走出涼亭;
卷十《綠衣女》綠衣女唱:“樹上烏臼鳥,賺奴中夜散”;
卷十一《彭海秋》彭生唱“扶風(fēng)豪士之曲”,女唱“薄幸郎,牽馬洗”;
卷十一《馬介甫》吟《白首》教夫妻同心,登徒子好色不知妻子面丑,優(yōu)人同情唐中宗懼內(nèi),唱《回波詞》,卻成了對他的嘲笑;
卷十四《阿英》阿英唱“閑階桃花取次開,昨日踏青小約未應(yīng)乖”;
卷十六《褚生》李姬唱挽歌《嵩里》和“淚眼盈盈對鏡臺……”,陳生贊揚她的《浣溪沙》;
卷十七《鳳仙》八仙和水仙唱《洛妃》,鳳仙唱《破窯》;
卷二十一《白秋練》姑娘看《江南曲》而憂愁,總角之時唱棹歌,念《采蓮子》安慰;
卷二十二《香玉》香玉唱“良夜更易盡”,黃生唱“相思人不見”,絳雪吟唱“對影自成雙”;
卷二十三《田子成》秀才凄惻哀傷地吟唱“滿江風(fēng)月冷凄凄,瘦草零花化作泥”,老翁以“蘭陵美酒”勸酒。
2.經(jīng)過整理,涉及的舞蹈共十一處。
卷二《嶗山道士》美人作“霓裳舞”;
卷二《妖術(shù)》于公能拿著高壺作旋風(fēng)舞;
卷四《跳神》“跳神”的人通常以干凈整潔的服裝示人,騎著假馬假虎,手里拿著冷兵器,在床上跳,被稱作“跳虎神”;在濟(jì)南,有這樣一種風(fēng)俗,平常人家遇到生病的人,就會在閨房請人求神占卜。請來的人往往是巫師,帶著特制的有鐵環(huán)的單面鼓,一邊擊打,一邊舞蹈,有著神秘色彩,這便叫作“跳神”;
卷五《黃九郎》王太史叫九郎扮成美女跳天魔舞,宛然如女郎一般;
卷七《羅剎海市》馬驥同主人一起飲酒,喝醉了,拔劍起舞,興致高時,便隨手將臉糊上煤粉,遠(yuǎn)看同張飛有神似之;
卷十二《鴿異》兩只鴿子一同站在臺階上,學(xué)著仙鶴的樣子翩翩起舞;
卷十五《小翠》小翠把元豐扮做楚王,自己穿上艷麗的衣服,扮成虞姬跳舞;
卷十八《云蘿公主》安生贊揚公主可以在掌上起舞,公主不屑去做;
卷二十一《晚霞》解姥姥教“錢塘飛霆舞”以及“洞庭和風(fēng)之樂”;女郎揮動舞袖,如天女散花般帶落一地花朵,那些飄飛的花朵在風(fēng)中同女郎一起舞蹈,庭院滿是花香;童男童女一同起舞,相同的身高,相同的服飾,一曲雙舞技驚四座。
三、《聊齋志異》的音樂價值
從以上整理可以得出,《聊齋志異》中的音樂價值主要體現(xiàn)在塑造人物形象、渲染烘托環(huán)境和影響后世音樂。
1.塑造人物形象
《聊齋志異》多為單個故事化的篇章,每一篇均有單獨的人物形象刻畫。小說中占據(jù)重要地位的必然是多種多樣的人物形象,而人物的多元化形象往往能通過音樂的描繪刻畫出來。就人物論而言,每一個形象都有其存在價值,人物塑造也有其匠心獨運的思考。
如前文提及的《宦娘》,宦娘為了學(xué)琴,成就了溫如春與良工的姻緣,盡得溫如春的演奏技法,琴癡的形象描繪的活靈活現(xiàn),連鬼魂都想學(xué)琴,那凡間如癡如醉之人就更多了,正是他們的好學(xué)鉆研,才能推動民族音樂的發(fā)展。
悲傷的音樂刻畫愁苦之人,卷六《連瑣》中女子獨自吟唱“玄夜凄風(fēng)卻倒吹,流螢惹復(fù)沾帷”,幾十年如一日地被困于地下,只有無窮的寂寞,僅從她的只言片語便可勾勒出幽怨悲傷的女鬼形象。
《聊齋志異》刻畫了上千人物形象,而且毫不雷同,借助音樂,一方面放飛想象,表達(dá)出對狐鬼精怪的喜愛與認(rèn)識,描繪出多種藝術(shù)性、文學(xué)性兼具的形象;另一方面,作品客觀上對人性做出深刻的思考和總結(jié),也能夠在多方面詮釋作者的匠心獨運。總體而言,音樂敘事在明清小說中通過細(xì)致的語言描寫、深刻的情感抒發(fā)以及多層次的社交描繪,為人物形象的塑造提供了有力的支持,讓讀者更加深入地理解小說中的角色。
2.烘托社會環(huán)境
每一篇小說都由不同的情節(jié)組成,情節(jié)的建構(gòu)成為了小說的基石。因此,明清小說十分講究情節(jié)書寫的精妙,力求曲盡情狀。環(huán)境描寫雖有烘云托月之意,但環(huán)境描寫極為重要,《聊齋志異》中的環(huán)境描寫往往有交代相關(guān)背景,奠定敘事基調(diào),推動情節(jié)發(fā)展,烘托人物個性,暗示人物命運等作用,同時也能夠自然地反映社會現(xiàn)狀及情節(jié)變化。音樂所描繪出來的場景更為整體環(huán)境描寫提供支撐。
環(huán)境描寫最為宏大的莫過于卷二十一《晚霞》:“夜叉部”地府鬼差般的面容,魚皮包裹似的服飾,幾步之間便雷鳴大作,所有目光聚焦在他們身上;“乳鶯部”在笙樂聲的伴奏下自由舞動,羞澀的樣貌令人激起保護(hù)欲;“燕子部”像天女散花一樣,翩翩起舞;“蛺蝶部”童男童女共舞,同樣的身高與服裝增添整齊度。盛大的舞會,形式各異,風(fēng)格各異,不僅僅是阿瑞陷于其中,讀者也有身臨其境般的享受。
《聊齋志異》之所以能夠塑造盛大的場景,與當(dāng)時的社會環(huán)境有著不可或缺的聯(lián)系。美人如花般音樂,有的是尋求愛情,有的是無奈之舉,有的則是暗藏殺機(jī)。社會黑暗至極,女性渴求社會地位,在家庭與個人之間,往往能做出堅定的抉擇,不同的場景下,蒲松齡賦予了這些進(jìn)行音樂表演之人以靈性,她們在不同的場景中互訴衷腸,表情達(dá)意,更襯托出哀婉之情。
除此之外,最為明顯的便是以“跳神”為代表的巫術(shù)思想的滲透。詭譎的舞蹈描繪的是一幅在當(dāng)時極為常見的場面,人們將希望寄托在巫師、上天等縹緲的虛幻之中。尤其在西南地區(qū),這樣的場景更為常見,蒲松齡將這些風(fēng)情民俗融入在《聊齋志異》之中,與鬼神精怪一同渲染了荒誕奇葩的畫卷,為后人研究民族音樂提供了新的思路。
3.影響后世音樂
在分析《聊齋志異》時,也需要從時代出發(fā),蒲松齡的時代性、民族性融入在《聊齋志異》中,為后世的音樂發(fā)展提供了思想指引。
基于對民眾的教化,蒲松齡在《聊齋志異》中使用了大量俗曲和自己編的曲子,這與當(dāng)時的政治環(huán)境有著密切的關(guān)系,俗曲的傳唱場所多為酒肆、勾欄等風(fēng)月場所,而《聊齋志異》大多描寫男女之情,雙方感情升華也以音樂等形式來促進(jìn)。如卷十七《鳳仙》中,鳳仙以一曲聲淚俱下的《破窯》深深吸引了劉赤水,也就使后來的留下信物變得順理成章。
音樂敘事為蒲松齡提供了多樣化的敘述視角,豐富了小說情節(jié),展示了不同人物的情感。在一般情況下,多以女子展示音樂,通過女性角色的抒情,將主角的情感放在表面,讓讀者更好地深入人物的內(nèi)心,也能更好地與小說中的人物共情,使人物真實立體地出現(xiàn)在讀者面前。而更為宏觀的敘事,也需要音樂等細(xì)節(jié)串聯(lián)不同場景,描繪不同情感,巧妙的音樂敘事能夠更為細(xì)膩地融合不同場景,讓小說敘事連貫有致。通過這些多樣化的敘述角度,使得人物關(guān)系更為豐富、復(fù)雜,為讀者呈現(xiàn)了更為生動和立體的故事世界,也為后世的文學(xué)作品提供了思考。
《聊齋志異》的豐富內(nèi)容,情節(jié)波瀾,神鬼題材推動了蒲松齡俚曲的出現(xiàn)。他創(chuàng)造了集藝術(shù)、語言、音樂于一體的新的文學(xué)藝術(shù)形式,立足人民立場,將流傳于民間的小調(diào)進(jìn)行百年,這些小調(diào)經(jīng)過文學(xué)的修飾,再加入山東方言,開創(chuàng)清代說唱藝術(shù)的先河,也為后世研究清代音樂和民間生活奠定基礎(chǔ)。
四、總結(jié)
隨著音樂研究的深入,以《聊齋志異》中的音樂敘事作為研究對象,深入探究《聊齋志異》中的音樂類別及價值,為《聊齋志異》的深入研究提供新的思路,也為中國古代明清小說中音樂研究提供文本分析資料。
蒲松齡一生坎坷,在底層摸爬滾打之后更能共情民眾,以通俗的視角透析官場與社會,飽含對政治黑暗、貪污腐敗的痛恨,對平民百姓的同情,《聊齋志異》的通俗化也由此而來。蒲松齡自身的音樂素養(yǎng)和文學(xué)修養(yǎng)是《聊齋志異》的創(chuàng)作基礎(chǔ),其語言駕馭能力與藝術(shù)創(chuàng)作能力后世也很少有人能與之匹敵。
通過對《聊齋志異》的整理,涉及到歌曲的地方有25處,涉及到舞蹈的地方有11處,其中包含蒲松齡自編音樂及引用音樂。對以上數(shù)據(jù)進(jìn)行分析,可以清晰地看到音樂在《聊齋志異》中的研究價值較高,其表達(dá)的含義也有所不同,有婉轉(zhuǎn)哀怨,也有喜上眉梢,復(fù)雜的情感塑造出個性鮮明的人物,并推動情節(jié)的發(fā)展;多變的器樂舞蹈也營造出豐富的場景,奠定敘事基調(diào);俗曲與編曲的結(jié)合,文人雅致與通俗韻味并行,為后世的音樂發(fā)展做出了貢獻(xiàn)。
對于《聊齋志異》的音樂研究,本文涉及到的內(nèi)容比較有限,清代的社會音樂現(xiàn)象仍有很多值得探究的地方。《聊齋志異》所呈現(xiàn)出來的音樂圖景需要進(jìn)行更為深入的分析,更大程度地發(fā)揮其社會價值和人文價值,總結(jié)蒲松齡音樂敘事特點,從而建構(gòu)具有特色的音樂敘事理論。