【摘 要】美術(shù)作品是藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式之一,本身占據(jù)著重要藝術(shù)地位,并且具有內(nèi)容廣泛、類型多樣、歷史深遠(yuǎn)特征。在欣賞分析美術(shù)作品過程中能夠感受到作品中蘊(yùn)含的人文情懷、歷史價(jià)值、風(fēng)土人情等,也能感受到創(chuàng)作者賦予作品的感情,從而提高對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知,形成良好的審美能力。本文從美術(shù)作品賞析視角出發(fā),闡述了文化背景下,依托美術(shù)作品培養(yǎng)審美能力的有效方式。
【關(guān)鍵詞】美術(shù)作品賞析;審美能力
【中圖分類號(hào)】J124 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007—4198(2024)07—182—03
引言
隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展,國(guó)民物質(zhì)生活水平逐步提升,為全面建設(shè)社會(huì)主義現(xiàn)代化打下了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。與此同時(shí),也需要從精神文化方面進(jìn)行進(jìn)一步提高全民素質(zhì),實(shí)現(xiàn)物質(zhì)、精神雙重突破,有效促進(jìn)社會(huì)國(guó)家的進(jìn)步。美術(shù)作品是藝術(shù)文化領(lǐng)域非常重要形式之一,并且我國(guó)最早的美術(shù)作品陶器畫可以追溯到距今7000年前的半坡遺址中,由此也充分說明發(fā)現(xiàn)美、探尋美、創(chuàng)造美是人類亙古不變的追求。近年來,信息時(shí)代到來也讓整個(gè)社會(huì)變得物欲橫流,因此如何正面理解美術(shù)作品提高審美能力,培養(yǎng)審美素養(yǎng)實(shí)現(xiàn)精神文化的建設(shè)是一個(gè)著重思考的問題,那么依托美術(shù)作品從不同角度、多種途徑賞析作品中的內(nèi)涵發(fā)現(xiàn)作品美,從而實(shí)現(xiàn)熏陶心靈、培養(yǎng)素養(yǎng)的目的。
一、審美能力和美術(shù)作品概述
(一)審美能力
審美能力簡(jiǎn)單來說,是人類具有欣賞美的眼光、發(fā)現(xiàn)美的能力以及創(chuàng)作美的技能,是一種身心并用感悟、欣賞的能力。其主要由想象力、感知力、理解力三部分組成。如果欣賞者能夠感受到豐富的情緒和情感,那么也就意味著其自身的感知能力很優(yōu)秀,對(duì)藝術(shù)作品的理解越深入,也就意味著本身的理解能力越強(qiáng)。因此只有具備了以上三種能力才能說明具備一定的審美能力。
人類所具有的審美能力,也可以說是對(duì)于美的感受能力、對(duì)美的欣賞能力,同時(shí)審美能力也是一種客觀存在的能力,也包含著創(chuàng)造力和感受力。但是并不是只有藝術(shù)創(chuàng)造者才能擁有審美能力,所有人都可以擁有這種能力,只是不同的人所具有的審美能力會(huì)有高低認(rèn)識(shí)不同之分。此外,審美能力是人類在觀察生活、感受生活所形成的審美意識(shí),所形成的與每個(gè)人的思想觀念、思想認(rèn)知有一定的聯(lián)系。圖書館中常常能夠看到相關(guān)藝術(shù)作品賞析之類的書籍,但是很少有人能夠從這些書籍中感受到藝術(shù)作品的深刻內(nèi)涵、賞析藝術(shù)作品的美,也無法與創(chuàng)作者產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴,究其原因是因?yàn)椴煌说膶徝滥芰Σ煌?,同時(shí)局部圖片和文字并不能全部展現(xiàn)藝術(shù)作品的美,如果提高一個(gè)人的美術(shù)作品賞析能力,引導(dǎo)他們欣賞不同類的美術(shù)作品,那么也能有效提高他的審美能力。
(二)美術(shù)作品
美術(shù)作品是視覺藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式,主要指將線條和色彩運(yùn)用多種多樣的方式和手法勾勒出平面、立體形狀的造型藝術(shù)品。從實(shí)用性角度分析,美術(shù)作品只是一種純粹的藝術(shù)品,其本身的作用只能被用來觀賞,但是在人類悠久的發(fā)展史中也存在著數(shù)以萬計(jì)的美術(shù)作品,從遠(yuǎn)古時(shí)期一直到現(xiàn)代社會(huì)意境深遠(yuǎn)的美術(shù)作品鱗次櫛比、多不勝數(shù),這些豐富的藝術(shù)財(cái)富是不同時(shí)期人類對(duì)于美的認(rèn)識(shí)、創(chuàng)造的重要表現(xiàn)。雖然美術(shù)作品擁有繁多的類型和表現(xiàn)形式,但是這些作品都能夠讓欣賞者在賞析過程中獲得豐富而美的感受,形成審美能力。
二、美術(shù)作品賞析的要素闡述
(一)感受作品中的美術(shù)語言
美術(shù)語言是一中特殊的語言,它主要由形體、明暗、空間、材質(zhì)、肌理、構(gòu)圖、色彩等視覺語匯組成。感受作品中的美術(shù)語言,也就是通過觀察的方式分析作品是怎樣通過藝術(shù)語言表達(dá)創(chuàng)作者的思想情感。不同年代,不同風(fēng)格的美術(shù)作品及創(chuàng)作過程,創(chuàng)作手法會(huì)有不一性,因此在賞析美術(shù)作品的過程中,要感悟創(chuàng)作者的筆法、用色以及創(chuàng)作立意,從而體會(huì)作品的生命力和律動(dòng)感。
(二)尋找作品中的歷史背景
尋找美術(shù)作品中的歷史背景是指在當(dāng)時(shí)的歷史背景下,所有事物發(fā)展都有著結(jié)構(gòu)性和脈絡(luò)性,都具有著原因和結(jié)果。尋找作品的歷史背景,從這個(gè)角度進(jìn)行美術(shù)作品的賞析能夠深刻了解到作品背后不同風(fēng)格、不同畫派發(fā)展興盛的過程,因此在賞析美術(shù)作品時(shí)要從創(chuàng)作者所處的時(shí)代背景出發(fā),了解這幅作品在藝術(shù)發(fā)展史上都經(jīng)歷了什么有怎樣的貢獻(xiàn)。
(三)體會(huì)作品中的文化內(nèi)涵
在不同時(shí)代、不同領(lǐng)域文化存在著多樣性和差異性,因此體會(huì)作品中的文化內(nèi)涵需要從文化視角出發(fā)深度賞析美術(shù)作品。那么就需要了解不同歷史時(shí)期、不同思想風(fēng)潮、不同國(guó)家發(fā)展影響下,同種類型的美術(shù)作品有怎樣的不同。同樣是山水畫,如果將中國(guó)的國(guó)畫和西方油畫放置同一題材中,那么就能發(fā)現(xiàn)這兩種風(fēng)格的畫之間存在著種種的差異性,從文化視角出發(fā),體會(huì)作品中的文化內(nèi)涵,能夠讓美術(shù)作品的賞析更加深刻,也能讓欣賞者感受到美術(shù)作品本身所具有的時(shí)代性和藝術(shù)性。
(四)了解作品創(chuàng)造者的生平
同一個(gè)創(chuàng)作者在不同時(shí)期、不同年代所創(chuàng)作的美術(shù)作品會(huì)代表不同的立意,也會(huì)蘊(yùn)含不同的情感,那么在賞析一件美術(shù)作品時(shí),了解作品創(chuàng)作者的生平就是必要的事情。從創(chuàng)作者的角度出發(fā),了解創(chuàng)作者生平的同時(shí)能夠讓欣賞者思考為什么要?jiǎng)?chuàng)造出這幅作品、在創(chuàng)作時(shí)創(chuàng)作者有怎樣的感受、想抒發(fā)怎樣的情感,這一切的種種都能夠讓欣賞者走進(jìn)創(chuàng)作者的那個(gè)時(shí)代,從創(chuàng)作者視角感悟作品創(chuàng)作的過程、領(lǐng)悟作品的內(nèi)涵、感受作品的美,從而獲得思想情感上的共鳴。
三、美術(shù)作品賞析的途徑分析
(一)理解繪畫符號(hào)
繪畫符號(hào)是對(duì)現(xiàn)實(shí)事物的提煉,也是人類的感官產(chǎn)物,人類的感覺有視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等,這些豐富的感覺能夠讓人類更好地認(rèn)識(shí)世界。藝術(shù)源自生活但是卻遠(yuǎn)高于生活,在人類的日常生活中,所有信息數(shù)據(jù)都需要記用符號(hào)載體來傳遞,因?yàn)樵谛蕾p美術(shù)作品過程中為了體會(huì)并了解其所包含的信息價(jià)值,就必須使用相同的美術(shù)符號(hào)為媒介去接收畫作中想要傳達(dá)出的訊息,這種欣賞方法不但可以讓欣賞者近距離接觸藝術(shù)作品,還可以使整體欣賞流程變得具體、形象。
繪畫符號(hào)也可以被稱之為繪畫語言,認(rèn)識(shí)美術(shù)作品與事物的原本形象之間肯定會(huì)存在著必然的差別,兩者之間差別的大小直接確定了繪畫符號(hào)的層次。從維梅爾《戴珍珠耳環(huán)的少女》繪畫作品中能夠感受到老練的筆法,這幅作品的背景為黑色通過深深淺淺的顏色襯托出少女形象的魅力,畫中的少女側(cè)著身體,轉(zhuǎn)頭凝望仿佛有千言萬語要訴說,其中白色、藍(lán)色和檸檬色形成了鮮明的色彩對(duì)比。這些色彩可以讓欣賞者在賞析過程中感受到繪畫符號(hào)不僅能夠從原本的事物中脫離出來,也能夠?qū)?chuàng)作者所表達(dá)的思想以及情感融入作品中。這幅畫中創(chuàng)作者使用平凡、單純的色彩和有限的色調(diào)范圍,運(yùn)用清漆取得層次、陰影的效果,在欣賞這幅畫時(shí),很輕易的就能融化在畫中少女默默的凝望中,物我兩忘,不禁思考創(chuàng)作者當(dāng)時(shí)是以怎樣的心情創(chuàng)作的這幅舉世無雙的作品。
(二)分析作品內(nèi)容
美術(shù)作品的欣賞對(duì)于審美能力、審美素養(yǎng)以及創(chuàng)造力提升有著莫大的幫助,美術(shù)作為一種較強(qiáng)的藝術(shù)形式,在不斷發(fā)展、演變過程中融合了傳統(tǒng)的藝術(shù)基礎(chǔ)和現(xiàn)代的藝術(shù)體系,其中蘊(yùn)藏了豐富的精神文化,那么在欣賞美術(shù)作品時(shí)需要關(guān)注作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作意境,掌握創(chuàng)作者是在怎樣的情況下開展創(chuàng)作的。同時(shí)在各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)作品中也往往融入了各個(gè)流派藝術(shù)創(chuàng)作者的畫作特色,經(jīng)過幾個(gè)藝術(shù)時(shí)期的歷史積淀后,美術(shù)作品形成了自身的風(fēng)格或思想。在欣賞藝術(shù)作品同時(shí)也要從創(chuàng)作視角入手,對(duì)其中的創(chuàng)作技巧、藝術(shù)形式等加以深度理解。另外,由于很多現(xiàn)代美術(shù)作品中所展示的藝術(shù)表現(xiàn)手段都經(jīng)過了一定時(shí)間變化,所以欣賞者在作品賞析時(shí)也必須融入自己個(gè)性化的審美思想,以包容的心態(tài)欣賞的視角對(duì)作品進(jìn)行評(píng)價(jià)。
不同藝術(shù)家創(chuàng)作美術(shù)作品時(shí)也常常會(huì)從生活中獲得創(chuàng)作靈感,因此豐富多樣的生活經(jīng)歷能夠?yàn)樽髌穭?chuàng)作積累更多的素材。而欣賞者對(duì)美術(shù)作品賞析時(shí),就需要深入挖掘美術(shù)作品的內(nèi)涵,感受畫家在作品中融入的生活感悟?!洞髡渲槎h(huán)的少女》創(chuàng)作于荷蘭文化藝術(shù)改變發(fā)展的重要時(shí)期,這一時(shí)期畫家更多的注重對(duì)生活細(xì)節(jié)的描繪,這幅畫中的主人公據(jù)說是畫家以14歲的長(zhǎng)女為模特兒創(chuàng)造的,深色的背景下靚麗的光影突出了少女鮮活的生命力。《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)芬奇所創(chuàng)作的油畫,畫中呈現(xiàn)了資本主義社會(huì)上升時(shí)期一位城市有產(chǎn)階級(jí)典型的婦女形象,充分反映了該時(shí)期人們對(duì)于女性美的審美理念和審美追求。
(三)融入作品氛圍
藝術(shù)作品在創(chuàng)作過程中,不僅包含創(chuàng)作者精湛的技法技藝,也會(huì)融合創(chuàng)作者個(gè)人的情感、社會(huì)認(rèn)知以及想要表達(dá)的看法和思想,其中看法和思想是支撐畫家創(chuàng)作的動(dòng)力。優(yōu)秀的畫作往往能讓欣賞者融入作品氛圍之中,感受畫家所創(chuàng)造的精神領(lǐng)域和空間,從而獲得深刻的情感體驗(yàn)和良好的精神認(rèn)知。
《戴珍珠耳環(huán)的少女》這幅作品的創(chuàng)作背景為荷蘭的特殊時(shí)期,當(dāng)時(shí)在新興資本主義制度下,社會(huì)讓人民獲得了更多的民主和自由,好像萬物復(fù)蘇、意識(shí)覺醒,這也使得美術(shù)創(chuàng)作沒有了宮廷約束,可以更加大范圍的面向世俗生活。而新興資本家和市民階層為了美化生活環(huán)境大量購(gòu)買油畫,因此在如此的創(chuàng)作背景下,不少畫家將創(chuàng)作重心轉(zhuǎn)向?qū)?shí)際生活的描繪,以此滿足不同階層的審美情趣。那么在欣賞這幅畫時(shí)欣賞者就可以帶著平淡、鑒賞的心情賞析畫中氣質(zhì)超凡的少女,欣賞恬淡從容的姿態(tài)、欲言又止的神態(tài)、感悟含蓄惆悵的美。不同風(fēng)格、不同流派的美術(shù)作品會(huì)有不同的藝術(shù)體現(xiàn),因此在賞析體會(huì)美術(shù)作品時(shí),欣賞者應(yīng)當(dāng)走進(jìn)畫作所創(chuàng)作的情境之中,充分認(rèn)識(shí)到融入作品氛圍對(duì)美術(shù)作品欣賞的重要性,從而在提高自身審美能力的同時(shí)陶冶情操。
(四)探究作品內(nèi)涵
探究美術(shù)作品的內(nèi)涵,也可以說是從社會(huì)學(xué)角度出發(fā)完成作品鑒賞。眾所周知,不同時(shí)期美術(shù)作品的創(chuàng)作都會(huì)受社會(huì)背景的影響,帶有當(dāng)時(shí)社會(huì)特征,那么在賞析美術(shù)作品時(shí),為了更深度的探究作品內(nèi)涵,就應(yīng)當(dāng)了解作品創(chuàng)作背景,感受當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)象,從而近距離接觸美術(shù)作品,感受作品中蘊(yùn)含的意境,體會(huì)作品富含的價(jià)值意義。
那么在賞析《蒙娜麗莎》這幅畫作時(shí),就可以從以下幾方面開始,首先需要了解這幅作品的作者。達(dá)芬奇是文藝復(fù)興時(shí)期歐洲杰出的藝術(shù)家之一,并且不僅僅是一位天才畫家,也在很多領(lǐng)域都有著極大成就。據(jù)資料記載畫作中的女性形象為當(dāng)時(shí)一位銀行家的妻子,作品中女性令人心醉的微笑是那樣的圣潔,但是卻讓人難以捉摸不可思議,也有不少學(xué)者認(rèn)為達(dá)芬奇善于捕捉人物的內(nèi)心世界,但是在不同時(shí)間不同地點(diǎn)不同的人去欣賞這幅畫作,其所獲得的感受也不盡相同,有的人覺得她的笑柔美溫柔,有的人覺得她的笑無可奈何、略帶悲傷,也有的人覺得她的微笑帶著嘲諷和不屑。其次,美術(shù)作品的時(shí)代背景也值得探究,畫家達(dá)芬奇處于歐洲文藝復(fù)興時(shí)期,他作為先驅(qū),因此畫作成為了這個(gè)時(shí)代的代表。文藝復(fù)興之前的所有畫作中都是面無表情、呆板僵硬的繪畫。因此《蒙娜麗莎》的微笑不僅成為這幅畫重要特征,并且也為文藝復(fù)興時(shí)期女性美的典型代表,生動(dòng)體現(xiàn)了這個(gè)時(shí)代對(duì)于自身肯定成為時(shí)代特征的精神美。
(五)組織合作賞析
不同的人會(huì)擁有著不同的審美方式,對(duì)于美術(shù)作品理解認(rèn)知也存在著差異性,那么在依托美術(shù)作品,培育審美能力的文化背景下,不妨從合作賞析的角度出發(fā),以合作形式進(jìn)行賞析,不僅能激發(fā)不同人的審美想法,也可以讓他們吸收到更多的鑒賞想法,并且學(xué)到更多關(guān)于作品鑒賞的建議,以此提高自身的審美能力。同時(shí)鑒賞美術(shù)作品時(shí)合作賞析的方式也能帶來客觀的討論和分析,從而獲得更多的審美認(rèn)知。
在合作賞析美術(shù)作品時(shí),首先要注意不同欣賞者個(gè)人意見的表達(dá)時(shí)間,確保他們每一個(gè)都有自主表達(dá)觀點(diǎn)的機(jī)會(huì),促使不同欣賞者都能完全進(jìn)入到畫作評(píng)鑒討論中。其次,在欣賞者探討完成以后,不同人員也可以發(fā)表自己的看法,并且結(jié)合不同探討意見展開合理的評(píng)價(jià)和賞析,說明自己獨(dú)到的賞析方法,讓其他欣賞者能充分認(rèn)識(shí)到自己賞析過程中的遺漏,并且加以優(yōu)化。《蒙娜麗莎》這一副油畫作品,可以從色彩、線條、筆觸、構(gòu)圖等不同方面去賞析,從而鑒賞畫作的藝術(shù)風(fēng)格特色,也可以鼓勵(lì)欣賞者以合作欣賞的方式,討論分析作品中的人物形象,用色技巧、表現(xiàn)思想等從而更全面的了解這幅作品。也可以結(jié)合不同類型油畫作品了解更多藝術(shù)特色的表現(xiàn)手法。
四、結(jié)語
綜上所述,依托美術(shù)作品培育審美能力的背景下,美術(shù)作品的賞析路徑,首先要了解審美能力和美術(shù)作品的內(nèi)涵,明確作品賞析的要素,然后理解美術(shù)符號(hào)、分析作品內(nèi)容、融入作品氛圍、探究作品內(nèi)涵、組織合作賞析的途徑展開充分的賞析和評(píng)鑒,使得欣賞者能夠全面把握作品內(nèi)涵,感悟作品魅力,從而真正走進(jìn)美術(shù)作品賞析氛圍之中。
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