淺析傳統(tǒng)戲劇類非遺的傳承保護(hù)

【摘要】非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是中華民族千百年來(lái)傳承下來(lái)的文化瑰寶，其中的傳統(tǒng)戲劇類非遺更是我國(guó)民間藝術(shù)的寶藏。滬劇作為上海的本土地方戲，具有鮮明的地域特色和豐富的文化內(nèi)涵，隨著信息時(shí)代的高速發(fā)展，突飛猛進(jìn)的網(wǎng)絡(luò)和數(shù)字化技術(shù)的沖擊，滬劇的傳承發(fā)展面臨著困境。本文以滬劇為例，梳理其淵源、特點(diǎn)和保護(hù)現(xiàn)狀，針對(duì)其發(fā)展困境探索有效保護(hù)滬劇的對(duì)策建議，為其他傳統(tǒng)戲劇類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)提供借鑒思路，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)戲劇類非遺項(xiàng)目的社會(huì)發(fā)展和有效傳承。

【關(guān)鍵詞】非物質(zhì)文化遺產(chǎn)；傳統(tǒng)戲??；滬??；傳承保護(hù)

【中圖分類號(hào)】J825 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】2096-8264（2024）27-0075-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2024.27.024

傳統(tǒng)戲劇糅合了文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、繪畫(huà)和雜技等多種藝術(shù)，形成了完備、精致的表演和劇目體系，以生動(dòng)而富有變化的藝術(shù)形式展現(xiàn)了華夏神州地域文化的風(fēng)俗及審美，是古代人民智慧的結(jié)晶。長(zhǎng)期以來(lái)，它是各階層民眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)形式，承載著中國(guó)傳統(tǒng)文化的深邃內(nèi)涵，并全方位地展現(xiàn)了國(guó)人生活的價(jià)值取向。按全國(guó)地方戲曲劇種普查工作辦公室編輯出版的《全國(guó)戲曲劇種普查報(bào)告》統(tǒng)計(jì)，目前我國(guó)各地現(xiàn)存有348個(gè)劇種[1]，其中活躍度比較高的京劇、昆曲、黃梅戲等群眾基礎(chǔ)較好[2]，都是接受度比較高、受眾范圍比較廣，展演傳唱效果比較好的劇種?，F(xiàn)代化程度較高的城市中戲曲的消失情況十分突出，20世紀(jì)70、80年代的上海戲院林立，許多戲院每天都有演出而且座無(wú)虛席，但是今天幾乎已經(jīng)看不到這種場(chǎng)景了。滬劇作為上海本土的地方戲，相對(duì)而言是地方小劇種，在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代由于受文化娛樂(lè)多元化的沖擊、城鎮(zhèn)化進(jìn)程帶來(lái)的傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)社會(huì)結(jié)構(gòu)變化等影響，存續(xù)情況堪憂。我們應(yīng)該思考和研究如何順應(yīng)新潮流、利用新技術(shù)，高質(zhì)量地推進(jìn)上海滬劇在新時(shí)代的傳承和發(fā)展。2021年8月12日，中共中央辦公廳、國(guó)務(wù)院辦公廳聯(lián)合印發(fā)了《關(guān)于進(jìn)一步加強(qiáng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的意見(jiàn)》，提出提高傳統(tǒng)音樂(lè)、傳統(tǒng)舞蹈、傳統(tǒng)戲劇、曲藝、雜技的實(shí)踐頻次和展演水平，深入實(shí)施戲曲振興工程、曲藝傳承發(fā)展計(jì)劃，加大對(duì)優(yōu)秀劇本、曲本創(chuàng)作的扶持力度，增強(qiáng)表演藝術(shù)類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的生命力[3]。為我們的傳統(tǒng)地方戲劇的傳承發(fā)展厘清了思路，提供了政策支持，也是一次新的歷史機(jī)遇。

一、滬劇的歷史淵源與發(fā)展概況

滬劇是江南“文秀之區(qū)”的后起之秀，其形成可以追溯到上海地區(qū)的一種花鼓戲。據(jù)記載，大約在清乾隆中期，花鼓戲在松江、南匯等地興起。到清光緒年間，演唱的腔調(diào)由浦東南匯、川沙等地的藝人改稱“東鄉(xiāng)調(diào)”，松江、金山等地藝人改稱“西鄉(xiāng)調(diào)”。同時(shí)又受到蘇灘的影響，又改稱“灘簧”或“本地灘簧”。1914年施蘭亭和胡錫昌等藝人發(fā)起組織“振興集”，提出了“文明本灘”和的改良叫法，這是滬劇歷史上最早的民間藝人團(tuán)體。而1920年邵文濱改稱“申灘”為“申曲”，預(yù)示著滬劇已經(jīng)初具雛形。1934年11月由200多位表演家組織的“申曲歌劇研究會(huì)”的成立，在早期的滬劇歷史上意義重大。到20世紀(jì)40年代初，滬劇已擁有大量劇目，在表演、音樂(lè)、舞臺(tái)布景及服裝、化妝和道具方面都已經(jīng)相對(duì)完善。1941年，上海滬劇社成立，正式改“申曲”為“滬劇”。1953年成立了國(guó)家劇團(tuán)上海人民滬劇團(tuán)，從此滬劇有了系統(tǒng)的發(fā)展。[4]

滬劇作為年輕的劇種，從發(fā)源之初起，就形成了反映現(xiàn)實(shí)生活的傳統(tǒng)，而它的藝術(shù)生命力也正在于此。早期以說(shuō)新聞、唱新聞的形式展現(xiàn)了清末市郊鄉(xiāng)鎮(zhèn)的世俗風(fēng)情，進(jìn)入市區(qū)后又演出了大量的時(shí)裝劇，從不同側(cè)面生動(dòng)地描繪了上海十里洋場(chǎng)的都市風(fēng)貌。并且不斷汲取其他藝術(shù)的養(yǎng)分，如文明戲、話劇、電影、彈詞、小說(shuō)等，思路開(kāi)闊，善于嘗試各種表現(xiàn)手段。在唱腔上以軟糯的語(yǔ)音特色、濃郁的地方音樂(lè)風(fēng)格色彩，優(yōu)美流暢的旋律曲調(diào)，為廣大觀眾所喜聞樂(lè)見(jiàn)。因此，在反映現(xiàn)實(shí)生活方面，比起京劇、昆曲和越劇等都有明顯的優(yōu)勢(shì)。20世紀(jì)50年代后，滬劇創(chuàng)作、排演了大量現(xiàn)代戲。1952年編排的《羅漢錢》，是首次對(duì)現(xiàn)代戲的成功探索。后來(lái)的《星星之火》被譽(yù)為是滬劇發(fā)展的新的里程碑，這兩部戲都被拍攝成了電影?！都t燈記》《蘆蕩火種》都是由京劇改編，也成為了戲曲現(xiàn)代戲中的精品。20世紀(jì)末，滬劇在全國(guó)現(xiàn)代戲的創(chuàng)作中名列前茅，《血染姐妹花》《一個(gè)明星的遭遇》《明月照母心》和《逃犯》等屢獲大獎(jiǎng)?！顿u紅菱》《第二次握手》和《挑山女人》等著名劇目拍成電視戲曲片，還榮獲了“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”。茅善玉、馬莉莉、陳瑜、華雯等著名演員先后獲得中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)、全國(guó)文華表演獎(jiǎng)和上海白玉蘭戲劇表演主角獎(jiǎng)[5]。2022年，滬劇《敦煌兒女》在上海大戲院上演，是“上海制造”十年磨一戲?qū)麆‖F(xiàn)代化的新探索。作為新時(shí)代滬劇的代表，它采用多重?cái)⑹陆Y(jié)構(gòu)，并結(jié)合時(shí)空穿梭的現(xiàn)代戲劇表現(xiàn)形式，從音效的氣勢(shì)磅礴，舞臺(tái)美術(shù)的詩(shī)意表達(dá)，多媒體視覺(jué)的巧妙融合，生動(dòng)形象地用“上海聲音”講述了《敦煌女兒》堅(jiān)守大漠、甘愿奉獻(xiàn)的中國(guó)故事，該劇被列入國(guó)家舞臺(tái)藝術(shù)十大精品工程。[6]

滬劇的唱腔主要分為三類：長(zhǎng)腔調(diào)、簧調(diào)類和小調(diào)類，在它的發(fā)展過(guò)程中，使滬劇腔調(diào)系統(tǒng)的宣敘性、詠嘆性和戲劇性得到平衡于與發(fā)揮。同時(shí)產(chǎn)生了眾多流派，如解（洪元）派、趙（春芳）派、石（筱英）派、邵（濱蓀）派、顧（月珍）派、?。ㄊ嵌穑┡?、楊（飛飛）派、王（盤(pán)聲）派、袁（濱忠）派。

滬劇從最早的比較完整的戲劇形態(tài)對(duì)子戲、同場(chǎng)戲到新時(shí)代滬劇，歷經(jīng)了兩百多年，它的發(fā)展軌跡也和上海城市面貌的歷史變遷大體吻合。作為上海地域文化最具代表性的劇種，始終和上海的社會(huì)、人文、經(jīng)濟(jì)、變化緊密相連，承載著上海特有的人文氣息和文化韻味。因此，滬劇也被稱為“上海活的文化記憶”和“藝術(shù)名片”，稱為上海海派文化的杰出代表。2006年，滬劇經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，市屬保護(hù)單位：上海滬劇藝術(shù)傳習(xí)所（上海滬劇院）。同時(shí)上海浦東新區(qū)、寶山區(qū)（寶山滬劇團(tuán)）和長(zhǎng)寧區(qū)（長(zhǎng)寧滬劇團(tuán)）也積極致力于滬劇的傳承和保護(hù)，三個(gè)區(qū)都是滬劇市級(jí)非遺項(xiàng)目保護(hù)單位。國(guó)家級(jí)傳承人8人、市級(jí)傳承人14人，民間藝人及愛(ài)好者眾多。

二、發(fā)展困境與問(wèn)題

然而，受到各種現(xiàn)代藝術(shù)的沖擊，滬劇的觀眾群體老齡化嚴(yán)重。在上海年輕人聽(tīng)得懂講不了上海話的大環(huán)境中，滬劇的傳承已然陷入了現(xiàn)實(shí)困境。

（一）內(nèi)部的傳承和創(chuàng)新比較困難

傳統(tǒng)戲劇以“言傳身教”為主要的傳承方式，核心在傳承人，大多師徒傳承，但對(duì)專業(yè)的理論知識(shí)素養(yǎng)的方面的教育存在不足。雖然有一定的人才梯隊(duì)建設(shè)，仍然存在演員青黃不接的情況，尤其是中青年演員比較稀缺。同時(shí)，中青年人才的不足也對(duì)滬劇劇本創(chuàng)作、舞臺(tái)演出和作品創(chuàng)新產(chǎn)生了直接影響。滬劇的劇本文本創(chuàng)新是整體創(chuàng)新的核心，而創(chuàng)作力量的不足，直接影響了滬劇的發(fā)展。當(dāng)老觀眾看老演員演老戲成為常態(tài)，滬劇勢(shì)必要衰微。

（二）外部生存空間遭受擠壓

現(xiàn)代娛樂(lè)方式的多樣化和便捷性不可避免地對(duì)滬劇等傳統(tǒng)戲劇的生存造成了極大的沖擊，影視和互聯(lián)網(wǎng)新媒體及短視頻的盛行，泛娛樂(lè)文化的影響，尤其是大數(shù)據(jù)時(shí)代技術(shù)及算法的助力之下，年輕群體甚至老年群體都被各種碎片信息和視頻物料精準(zhǔn)投喂。就如同1995年美國(guó)前國(guó)家安全顧問(wèn)布熱津斯基所提出的，在技術(shù)進(jìn)步的背景下，只有20%的人能搭上進(jìn)步的快車，剩下的80%的人將無(wú)法積極參與產(chǎn)品和服務(wù)的生產(chǎn)，將被大量低成本的娛樂(lè)活動(dòng)所填滿。[7]大眾的文化生活方式在被不斷更新迭代，文化娛樂(lè)生活被不斷填充。面對(duì)視覺(jué)效果和體驗(yàn)更好的各種影視作品及短劇視頻，滬劇的外部生存空間遭受了嚴(yán)重的擠壓，生存堪憂。

（三）受眾群體在減少

滬劇是以滬語(yǔ)為基礎(chǔ)的地方戲，有濃郁的地方特色，但同時(shí)，地域方言對(duì)它的流傳和發(fā)展又有限制性，一般只有在吳地方言區(qū)域的江浙滬沿海地區(qū)才能傳播發(fā)展。而在大力推廣普通話的大環(huán)境下，能熟練講說(shuō)上海話等吳地方言的年輕人也在減少，客觀上造成了受眾的減少。前幾年上海市文化廣播影視局發(fā)放的調(diào)查問(wèn)卷顯示，年輕人對(duì)包括滬劇在內(nèi)的戲曲類非遺項(xiàng)目很有參與興趣的只有13.2%，有點(diǎn)興趣的為55.9%，興趣不大的為30.3%。年輕人普遍認(rèn)為戲曲看不懂、樣式老、學(xué)不會(huì)。

同時(shí)，原有的資深戲迷觀眾也在悄悄流失，智能手機(jī)新媒體、短視頻的沖擊，吸引了一部分老年受眾。而劇目老套、老化、缺少新意，老演員竄團(tuán)現(xiàn)象嚴(yán)重，都導(dǎo)致了老觀眾的觀演體驗(yàn)變差從而漸漸流失。

（四）宣傳的形式和力度不足

目前，上海對(duì)滬劇的宣傳主要在以下幾方面：一是舉辦上?！皽麆∷囆g(shù)節(jié)”，聯(lián)合國(guó)有院團(tuán)和民營(yíng)滬劇院團(tuán)進(jìn)行經(jīng)典劇目展示，并送戲下鄉(xiāng)；二是在市級(jí)的公共文化服務(wù)產(chǎn)品配送中，向基層社區(qū)配送滬劇演出、導(dǎo)賞及講座等資源；三是在“非遺進(jìn)校園”項(xiàng)目中安排滬劇名家在中小學(xué)和高等院校中開(kāi)設(shè)專題講座；四是在原創(chuàng)大戲如《敦煌女兒》上演時(shí)，發(fā)布新聞在媒體上宣傳?？傮w上，針對(duì)滬劇的傳統(tǒng)的宣傳方式已經(jīng)相對(duì)落后了，在新媒體時(shí)代，傳統(tǒng)的宣傳形式和節(jié)奏已然淹沒(méi)在各色短平快的宣推大潮中。

三、傳承保護(hù)的對(duì)策和建議

（一）加大對(duì)傳承人和編創(chuàng)人員的培養(yǎng)力度，推動(dòng)創(chuàng)新性發(fā)展

戲曲發(fā)展的關(guān)鍵是人才，傳承人的培養(yǎng)則是關(guān)鍵中的關(guān)鍵。重視傳承人的梯隊(duì)建設(shè)，實(shí)現(xiàn)人才儲(chǔ)備。傳承人是滬劇流派傳承的關(guān)鍵?；仨鴼v史，滬劇流派的形成在解放前，發(fā)展鼎盛時(shí)期在解放后，滬劇流派紛呈是老藝術(shù)家們通過(guò)長(zhǎng)期的舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐深入理解社會(huì)生活以及人類情感并加以評(píng)價(jià)和表現(xiàn)的結(jié)晶。每個(gè)戲中人物演員的挑選和演唱的流派緊密相關(guān)。例如滬劇《雷雨》中“繁漪”一角由丁是娥老師出演，一是因丁老師在外形上符合，更重要的是她的演唱音質(zhì)明亮飽滿，細(xì)膩、音域?qū)拸V，在高音區(qū)善于運(yùn)用頭腔共鳴，唱腔綺麗婉轉(zhuǎn)，曲折多變，將較高地演唱技巧用豐富的感情和深刻的思想內(nèi)涵融為一體，更好地表現(xiàn)出“繁漪”外柔內(nèi)剛，有思想、敢愛(ài)敢恨的人物個(gè)性；再如邵濱孫老師演繹的魯大海，邵老師有著高亢遒勁的嗓音，吸收京劇麒派（周信芳）蒼勁渾厚、剛?cè)嵯酀?jì)、板式清晰、節(jié)奏感強(qiáng)的唱功影響，使邵派唱腔鏗鏘有力，更有激越高亢的特色，特別符合魯大海大公無(wú)私和英勇的人物形象。流派的傳承需要多學(xué)習(xí)、深刻研究和探索前輩的發(fā)聲、發(fā)音位置，不能刻意模仿，還需要結(jié)合自身的嗓音條件，根據(jù)每個(gè)角色人物的年齡、戲中的時(shí)代背景、作適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。流派的突出個(gè)性能更好地為傳承人及傳承人的梯隊(duì)培養(yǎng)打好扎實(shí)的基礎(chǔ)。

滬劇的傳承和創(chuàng)新也離不開(kāi)優(yōu)秀的編創(chuàng)人才，戲劇的創(chuàng)新其核心就是文本的創(chuàng)新。應(yīng)該和上海戲劇學(xué)院等專業(yè)院校合作，依托他們的專業(yè)優(yōu)勢(shì)，結(jié)合滬劇院團(tuán)的實(shí)際需求，培養(yǎng)專業(yè)又貼合實(shí)際的滬劇創(chuàng)作隊(duì)伍，從創(chuàng)作觀念到流程最后到表演都能夠?qū)崿F(xiàn)創(chuàng)意和藝術(shù)的轉(zhuǎn)化，以精彩的故事、生動(dòng)的表演和新穎的舞美來(lái)繁榮滬劇舞臺(tái)。

（二）加強(qiáng)傳承基地建設(shè)，結(jié)合教育實(shí)踐活動(dòng)培育年輕受眾群體

作為滬劇非遺項(xiàng)目的保護(hù)單位加快和幼兒園、中小學(xué)及高校合作建設(shè)傳承基地，將滬劇作為特色教學(xué)融入學(xué)校教學(xué)中，從小普及孩子戲劇文化、熏陶滬劇藝術(shù)，開(kāi)設(shè)戲劇實(shí)踐和欣賞課程，選拔、重點(diǎn)培育好苗子。同時(shí)，進(jìn)一步在傳承基地建設(shè)上引入比較活躍的民營(yíng)滬劇表演團(tuán)體的力量，加快資源整合，真正實(shí)現(xiàn)“政府主導(dǎo)、社會(huì)參與”的良好局面。民營(yíng)滬劇表演團(tuán)體的生存發(fā)展得益于滬劇藝術(shù)扎根上海城鄉(xiāng)深厚的群眾基礎(chǔ)，近年來(lái)它的活躍和崛起，又?jǐn)U大了滬劇的影響，培育了更多的滬劇觀眾，促進(jìn)了滬劇藝術(shù)的復(fù)蘇和回春。他們把舞臺(tái)搭在社區(qū)、學(xué)校和農(nóng)村，是滬劇演出強(qiáng)有力的生力軍，更加貼近觀眾，更應(yīng)該在傳播和傳承方面發(fā)揮重要的作用。

鼓勵(lì)大學(xué)生組建滬劇社團(tuán)，高校和滬劇團(tuán)聯(lián)動(dòng)，名師輔導(dǎo)，可以改編國(guó)外經(jīng)典戲劇，實(shí)現(xiàn)大學(xué)生社團(tuán)自編自導(dǎo)自演滬劇大戲。從而展示新形象，吸引新觀眾，尤其年輕受眾群體對(duì)中西結(jié)合的戲曲樣式情有獨(dú)鐘，使滬劇在新時(shí)期更加包容、時(shí)尚，更具有可塑性和創(chuàng)新性。

（三）結(jié)合新媒體技術(shù)，嘗試創(chuàng)新多元化的滬劇展演方式，實(shí)現(xiàn)文體旅商融合發(fā)展

著名戲曲理論家劉景亮先生曾說(shuō)過(guò)，最好的非遺保護(hù)形式是活態(tài)保護(hù)，具體在傳統(tǒng)戲劇上，就是讓傳統(tǒng)戲劇在舞臺(tái)上煥發(fā)活力，讓它保留在廣大觀眾的心中。[8]只有不斷演出，戲劇之花才能常開(kāi)不敗。演出實(shí)踐對(duì)年輕演員尤為重要，必須在舞臺(tái)錘煉中打磨演技，才能趨向成熟嶄露頭角?？梢岳眯旅襟w錄播、直播的技術(shù)，多元展示滬劇藝術(shù)，在新媒體平臺(tái)開(kāi)設(shè)專門賬號(hào)，定期上傳展示，包括折子戲和經(jīng)典段落等視頻、文化專題片、紀(jì)錄片、最新學(xué)術(shù)研究成果等，全媒體發(fā)布，拓寬傳播渠道，擴(kuò)大傳播范圍，提升滬劇知名度和影響力。結(jié)合新媒體文化傳播方式和當(dāng)代年輕群體的審美情趣開(kāi)展宣傳，文體旅商融合宣傳，將滬劇與體育賽事、商圈活動(dòng)和旅游項(xiàng)目相結(jié)合，如在豫園燈會(huì)中實(shí)景演出滬劇經(jīng)典片段、在商圈中舉行少兒滬劇比賽海選，體育大賽前創(chuàng)編攝制主題滬劇宣傳短片及旅游節(jié)期間設(shè)計(jì)舉辦滬劇定向打卡線路等，跨界融合，全面推廣。

四、結(jié)語(yǔ)

傳統(tǒng)戲劇類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是我國(guó)優(yōu)秀民間藝術(shù)的珍貴寶藏，在中華文明的發(fā)展進(jìn)程中占有重要的地位。它和百姓的生活息息相關(guān)，長(zhǎng)期以來(lái)豐富著大眾的精神生活，具有移風(fēng)易俗的引導(dǎo)功能和宣傳懲惡揚(yáng)善的教化功能，對(duì)規(guī)范社會(huì)秩序有潛移默化的功效。當(dāng)下在端午節(jié)、中秋節(jié)和元宵節(jié)等傳統(tǒng)節(jié)慶活動(dòng)中，經(jīng)常能夠看到傳統(tǒng)戲劇的展示，它們依然具有獨(dú)特的價(jià)值。它們一直沒(méi)有遠(yuǎn)離大眾的生活，即使是發(fā)源于民間花鼓戲的上海滬劇這樣區(qū)域性明顯的傳統(tǒng)戲劇類非遺，依然有其重要價(jià)值。雖然新技術(shù)新時(shí)代的沖擊下，面臨著發(fā)展的困境，但是其中也不乏新的機(jī)遇。應(yīng)該順勢(shì)而為，利用新技術(shù)和新的傳播方式，結(jié)合更年輕化的審美，探索并實(shí)踐適合新時(shí)代滬劇藝術(shù)的傳承保護(hù)對(duì)策。相信其寶貴經(jīng)驗(yàn)一定會(huì)給其他傳統(tǒng)戲劇類非遺的傳承、保護(hù)和發(fā)展提供借鑒和啟迪。

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作者簡(jiǎn)介：

嚴(yán)蓉，上海市戲劇家協(xié)會(huì)會(huì)員，副研究館員，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目“滬劇”代表性傳承人。