論民族性對(duì)演奏處理的影響

［摘要］拉丁美洲民族的音樂(lè)發(fā)展雖然起步較晚，此前的研究也較少，但是近年來(lái)越來(lái)越多的研究者將目光投向拉丁美洲地區(qū)的音樂(lè)作品?！犊死飱W拉舞曲組曲》是吉納斯特拉早期的代表作品，這部作品體現(xiàn)了民族主義與20世紀(jì)演奏技法的融合，本文從作品的舞曲類(lèi)型和20世紀(jì)音樂(lè)的寫(xiě)作技法入手，對(duì)作品風(fēng)格的把握、觸鍵的方式以及踏板的運(yùn)用進(jìn)行研究。

［關(guān)鍵詞］吉納斯特拉；《克里奧拉舞曲組曲》；鋼琴

［中圖分類(lèi)號(hào)］J657［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］A［文章編號(hào)］1007-2233（2024）04-0096-03

［收稿日期］2023-12-14

［作者簡(jiǎn)介］（王譽(yù)津圣（2000—），女，沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院碩士研究生。（沈陽(yáng) 110818））

一、關(guān)于吉納斯特拉及其創(chuàng)作藝術(shù)價(jià)值

阿爾伯特·吉納斯特拉（Alberto Ginastera）是20世紀(jì)最重要的阿根廷音樂(lè)家、教育家和社會(huì)活動(dòng)家之一。他的創(chuàng)作不僅致力于挖掘傳統(tǒng)，更是敢于開(kāi)拓創(chuàng)新，帶動(dòng)了20世紀(jì)音樂(lè)創(chuàng)作的新方向。其早期鋼琴作品《克里奧拉舞曲組曲》作于1946年，這部作品中的每一首小曲都運(yùn)用了不同的寫(xiě)作方法，屬于承前啟后、變換豐富的創(chuàng)作風(fēng)格，不僅能夠代表自己民族所獨(dú)有的風(fēng)格，還能夠走在時(shí)代前列。

吉納斯特拉在音樂(lè)創(chuàng)作上主要有三個(gè)階段。

客觀民族主義是吉納斯特拉創(chuàng)作的第一個(gè)階段，鋼琴組曲《阿根廷舞曲》和1946年創(chuàng)作的《克里奧拉舞曲組曲》就是在這一時(shí)期誕生的。這一時(shí)期，通常是吉納斯特拉對(duì)阿根廷民間音樂(lè)元素的直接運(yùn)用和改編。用吉納斯特拉的話(huà)說(shuō)：“在第一階段，我稱(chēng)之為‘客觀，我覺(jué)得有必要用一個(gè)阿根廷人來(lái)表達(dá)自己，同時(shí)用一個(gè)來(lái)自潘帕斯的人來(lái)表達(dá)自己。”

1947年至1957年是吉納斯特拉“主觀民族主義”時(shí)期。這一時(shí)期的創(chuàng)作思想更加深刻、結(jié)構(gòu)更加復(fù)雜，更多地表達(dá)了吉納斯特拉內(nèi)心的想法，他雖然保留了民族主義的風(fēng)格，但在材料、節(jié)奏、旋律等方面都有不同程度的創(chuàng)新，體現(xiàn)了其創(chuàng)作技巧的進(jìn)一步成熟。

新印象派是吉納斯特拉的最后創(chuàng)作階段，這個(gè)階段的創(chuàng)作受到歐洲“新維也納樂(lè)派”音樂(lè)的影響，大量采用十二音體系。吉納斯特拉曾對(duì)其音樂(lè)作品的分類(lèi)作出了表態(tài)：其實(shí)并不存在三個(gè)時(shí)段，應(yīng)存在兩個(gè)時(shí)段。他把第二個(gè)時(shí)期和第三個(gè)時(shí)期合并在一起，第一時(shí)期是有調(diào)性的和多調(diào)性的，而第二個(gè)時(shí)期是沒(méi)有調(diào)性的。

二、《克里奧拉舞曲組曲》的創(chuàng)作背景和演奏風(fēng)格

（一）從歷史和人文角度來(lái)談?wù)摪⒏⒁魳?lè)形成和發(fā)展

16世紀(jì)初期，伴隨著歐洲移民的大量涌入，使得阿根廷音樂(lè)在旋律、節(jié)奏和調(diào)式上主要受到歐洲音樂(lè)的沖擊，如阿根廷國(guó)粹“探戈”起初是上流社會(huì)無(wú)法接受的“下流”藝術(shù)形式之一，在傳入歐洲并加以改進(jìn)后才有了現(xiàn)在的地位。在此基礎(chǔ)上，阿根廷也有了自己的民族樂(lè)曲，《克里奧拉舞曲》作為阿根廷民族舞蹈之一，有阿根廷“高楚牧人”獨(dú)特的韻律與旋律。吉納斯特拉將阿根廷民族音樂(lè)元素直接運(yùn)用到了前期的創(chuàng)作之中，并且在秉承傳統(tǒng)之余，又一定程度地運(yùn)用了20世紀(jì)的創(chuàng)作方法。吉納斯特拉早期鋼琴作品《克里奧拉舞曲組曲》分為6首小曲，整個(gè)創(chuàng)作體現(xiàn)出了傳統(tǒng)和現(xiàn)代相交融的特點(diǎn)，將激情澎湃的潘帕斯草原之音躍然紙上。

（二）阿根廷民族音樂(lè)在掌握作品演奏風(fēng)格方面的作用

1.旋律線(xiàn)條處理

對(duì)于吉納斯特拉來(lái)說(shuō)，其作品所反映出的和弦附加音使個(gè)人色彩更明顯，凸顯創(chuàng)作前沿性。吉納斯特拉通常把由幾個(gè)三和弦與一個(gè)四度音程所組成的和弦一起運(yùn)用，就三和弦而言，兩個(gè)大三和弦疊合的形式用得比較多。而和弦碰撞形成的特殊旋律線(xiàn)則成了作品旋律中體現(xiàn)出的主要特征，使得樂(lè)曲具有很強(qiáng)的現(xiàn)代氣息。下面，筆者以三首旋律性較強(qiáng)的作品為例，對(duì)旋律演奏進(jìn)行剖析。

①第一首“非常弱的小柔板”是一首旋律優(yōu)美的小品。此曲速度較慢，“長(zhǎng)—短—長(zhǎng)”的節(jié)奏型顯示樂(lè)曲擺動(dòng)的“探戈”風(fēng)格。作品自然流動(dòng)的旋律讓人仿佛置身阿根廷的鄉(xiāng)間，聽(tīng)到在不遠(yuǎn)的地方響起了鄉(xiāng)村小調(diào)。吉納斯特拉在沿用傳統(tǒng)作曲技法基礎(chǔ)上，采用二度級(jí)進(jìn)創(chuàng)作技法，使得作品現(xiàn)代感十足，在第8小節(jié)后面的兩個(gè)拍子中出現(xiàn)了清晰的曲調(diào)，右手高聲部二度和三度音程更進(jìn)一步地帶動(dòng)了曲調(diào)的發(fā)展。第11小節(jié)分解和弦使用緊密，旋律情感也開(kāi)始豐富，演奏時(shí)音色需飽滿(mǎn)些，第12小節(jié)所有旋律為柱式和弦，音量雖然是極弱的，但也要有強(qiáng)烈的結(jié)束感，力量控制在指尖，下鍵之后站穩(wěn)保證音色穩(wěn)定。開(kāi)頭主題和結(jié)尾變化重復(fù)體現(xiàn)出克里奧拉民族所特有的音樂(lè)特點(diǎn)，主題材料雖然進(jìn)行了變體，但最后卻保持著一貫的風(fēng)格并平穩(wěn)地回歸到原主題上。

②就第三首“如歌的小快板”而言，該小品有一種淡淡的憂(yōu)傷情緒，吉納斯特拉不采用固定節(jié)拍來(lái)加強(qiáng)舞蹈律動(dòng)感，而是采用由6/8和5/8構(gòu)成的復(fù)合節(jié)拍方式。在第5小節(jié)到第9小節(jié)增加了中聲部的旋律，其跨度比較大，左右手體現(xiàn)了一唱一和，構(gòu)成了一個(gè)反差很大的樂(lè)句，因此演奏應(yīng)強(qiáng)調(diào)強(qiáng)與弱的反差。演奏者要突出右手的高聲部和左手的高聲部的主題。中段旋律雖然有明顯的起伏，但是呼吸比較一致，演奏時(shí)又稍顯匆忙，然后進(jìn)入再現(xiàn)部演奏，緩慢地恢復(fù)了寧?kù)o。

③以“平靜而富有詩(shī)意的”為例，筆者認(rèn)為它是一首帶有神秘色彩和異域風(fēng)情的抒情小品，速度較慢，也是筆者十分喜愛(ài)的一首小曲。該作品左右A音奏響大六度音并結(jié)合變化音級(jí)進(jìn)運(yùn)用，凸顯20世紀(jì)現(xiàn)代技法，按樂(lè)譜標(biāo)注的“due pedali”，需加弱踏板，用“印象主義”特有的撫鍵奏響，帶有神秘的異域風(fēng)情。右手倚音始于第1小節(jié)，增加了該作品表現(xiàn)主義的特色，第18至21、26至27小節(jié)中左手長(zhǎng)時(shí)值所保持的長(zhǎng)琶音與踏板相配合，演奏中為了突出右手旋律聲部，就要運(yùn)用手腕和胳膊的力量將樂(lè)句拉長(zhǎng)，猶如空谷回音，反映出如泣如訴的感覺(jué)。

2.掌握節(jié)奏律動(dòng)

這些小品雖然比較簡(jiǎn)短，但是變化很大，通過(guò)同一節(jié)奏型、和聲以及旋律的變化，加強(qiáng)了旋律展開(kāi)的緊湊感，推動(dòng)樂(lè)曲前進(jìn)。這一變化以富有阿根廷民族風(fēng)情之節(jié)拍律動(dòng)而突出，并且跳出了傳統(tǒng)寫(xiě)作手法，節(jié)奏型大多為六分之一的典型舞蹈韻律，同時(shí)各種混合型韻律穿插于各部分之間，以反映舞蹈律動(dòng)并突出情感的轉(zhuǎn)換。

第二首“鄉(xiāng)村風(fēng)味的快板”采用了“馬蘭波”舞曲的節(jié)奏，該作品節(jié)奏快，八六拍?！榜R蘭波”舞曲屬于阿根廷民族舞蹈中男性表演的舞蹈，具有粗獷豪放的特點(diǎn)，就像奔跑在潘帕斯草原上的駿馬一樣，因此呈現(xiàn)出了與第一首完全不同的音樂(lè)風(fēng)格。1—4小節(jié)中右手并沒(méi)有落在正拍上，左手重音則集中在第一、四拍中，左右手輪流強(qiáng)調(diào)重音，加上連線(xiàn)、空拍使得旋律很有律動(dòng)感，在演奏中要注意切分音的律動(dòng)感，強(qiáng)調(diào)正拍。

第五首“諧謔曲”為全組音樂(lè)中節(jié)奏變化很大的一首，從標(biāo)題上看，該作品呈現(xiàn)出詼諧幽默的格調(diào)，吉納斯特拉最初標(biāo)記了四三拍到八六拍之間的節(jié)奏，后夾雜著混合拍子，其節(jié)奏復(fù)雜多樣。開(kāi)頭前四個(gè)小節(jié)在左、右手上使用不同的節(jié)奏，在“加托”舞曲中使用頻率最高的是八六拍與四三拍組合。演奏者應(yīng)掌握演奏過(guò)程中不同速度的轉(zhuǎn)換，保持相同單位的節(jié)奏，把握好每一小節(jié)的有力拍子，踏板還應(yīng)起著突出重拍而又能繼續(xù)旋律的作用。

3.強(qiáng)弱力度比較

《克里奧拉舞曲組曲》的各個(gè)樂(lè)章從內(nèi)容到旋律再到力度對(duì)比都有著嚴(yán)格的聯(lián)系，雖包含于一首作品之中，但風(fēng)格各異。筆者認(rèn)為，作品中各個(gè)樂(lè)章間總體的強(qiáng)弱力度反差表現(xiàn)為弱—強(qiáng)—弱—強(qiáng)，第一小曲從“pp”入手，彈奏力度偏弱，2其后第二小曲則由極強(qiáng)的“音塊”開(kāi)始，富有舞曲之力，第三首小曲就像舒緩的小曲來(lái)緩沖，第四首小曲帶有印象主義式的縹緲之感，然后用迅速有力的諧謔曲收尾。

三、《克里奧拉舞曲組曲》典型舞曲的運(yùn)用

這六首舞曲是以不同的音樂(lè)符號(hào)來(lái)標(biāo)注的，并非具體民間舞蹈形式之名，因?yàn)槠湮璧感问讲⒉缓?jiǎn)單地拘泥于一種形式。特殊的歷史文化背景使得阿根廷音樂(lè)幾經(jīng)交融和翻新，呈現(xiàn)出“混血”的現(xiàn)象。筆者認(rèn)為，作品中不同樂(lè)章采用的旋律與節(jié)奏型都反映出阿根廷民族音樂(lè)風(fēng)格的典型性“混血”特征。

（一）節(jié)奏的特點(diǎn)2

漢斯·馮·彪羅（Hans von Bulow）曾說(shuō)過(guò)：“首先有節(jié)奏，節(jié)奏是構(gòu)成音樂(lè)的直接元素”。節(jié)奏是該作品最主要的特點(diǎn)，但難點(diǎn)在于怎樣對(duì)待這些節(jié)奏型，怎樣將異域風(fēng)情的不同特征在鍵盤(pán)中表現(xiàn)出來(lái)，這是這部分主要的研究?jī)?nèi)容。

第一首小曲在節(jié)奏上多用“長(zhǎng)—短—長(zhǎng)”的節(jié)奏型，體現(xiàn)出“探戈”搖擺的風(fēng)格，這種特殊的節(jié)奏型從作品的一開(kāi)始就表現(xiàn)了阿根廷民間音樂(lè)風(fēng)格，旋律演奏可以搖擺一些，右手旋律聲部加左手伴奏聲部八六拍節(jié)奏類(lèi)型，賦予作品舞曲特殊旋律性。筆者認(rèn)為，第二首是把舞曲風(fēng)格表現(xiàn)到了極致。該小曲具有更快速、更繁復(fù)的韻律。它短小精悍而又快速，卻充分地體現(xiàn)了這一舞蹈元素切分節(jié)奏復(fù)雜多樣的特點(diǎn)。這就要求演奏者必須有非常準(zhǔn)確的節(jié)奏感，雙手配合必須協(xié)調(diào)，特別是左手帶有裝飾音的第一拍子，主音應(yīng)與右手第一拍子和弦對(duì)正。為了突出語(yǔ)句的潔凈，演奏盡量不用踏板。

（二）使用慢板

第三首小曲10—12小節(jié)中，5/8拍和6/8拍交替出現(xiàn)，使得音樂(lè)旋律進(jìn)行有律動(dòng)感和張力。復(fù)合節(jié)拍讓稍顯生澀的旋律音調(diào)拉近了人與人之間的關(guān)系?？死飱W拉民族的即興變化音階把“印歐”音階點(diǎn)綴得更絢麗、更復(fù)雜，這和西方浪漫主義晚期旋律調(diào)式的發(fā)展是一致的，當(dāng)時(shí)為了追求調(diào)式音階多樣化，在世界上尋求獨(dú)特的民族調(diào)式音階乃至精心設(shè)計(jì)出新穎的人工調(diào)式較為相似。

所以，從《克里奧拉舞曲組曲》中不難看出，吉納斯特拉把現(xiàn)代和聲手法與民族舞曲巧妙結(jié)合起來(lái)。通過(guò)對(duì)作品典型特征的分析，筆者發(fā)現(xiàn)該作品中的每支小曲都代表了不同風(fēng)格，都是時(shí)代的典型。

四、《克里奧拉舞曲組曲》整體性的把握技巧

在這一部分，筆者通過(guò)對(duì)全曲主要特征的概括，并結(jié)合其獨(dú)特的音樂(lè)和舞蹈風(fēng)格，以小曲間的連接來(lái)證明該作品二度創(chuàng)作的難點(diǎn)所在。作品的整體性是一個(gè)非常重要的因素，演奏者要想精彩地演繹出一部作品，就一定要掌握作品的整體性。

第一首樂(lè)曲的末尾末音按譜面標(biāo)出，作為無(wú)限延長(zhǎng)結(jié)束音可在完全收住后重新開(kāi)始第二首樂(lè)曲，但不可因無(wú)限延長(zhǎng)而停滯于兩支舞曲間太久。

第二首樂(lè)曲中最后一個(gè)結(jié)束音沒(méi)有了，接下來(lái)第一首的音則緊隨而來(lái)，與前面的樂(lè)曲表現(xiàn)了完全不同的格調(diào)。第二末句向上以“sff”力度為終點(diǎn)，有力而簡(jiǎn)單，留足時(shí)值之后馬上開(kāi)始第三首小曲，彈奏時(shí)應(yīng)對(duì)這一對(duì)比反差作出快速反應(yīng)。

第三首如歌的旋律與第二首的粗獷豪放不同，演奏中應(yīng)快速轉(zhuǎn)變思維模式，在末聲結(jié)束后可在延音記號(hào)處換氣、緩慢開(kāi)啟第四首小曲。第四首小曲雖緩慢，但是每一小節(jié)的裝飾音都不能夠占據(jù)正拍的位置，在彈奏過(guò)程中旋律也不能夠因緩慢而停滯不前。最后一個(gè)和弦與高八度屬于音微弱且深的關(guān)系，演奏者要緩慢地觸鍵，以銜接第五首，這里音樂(lè)情緒要開(kāi)始改變，這樣才能更好地進(jìn)入后兩首中。第五、六首“Coda”中間空拍了個(gè)八分音符，很短，末句左右手相間向上，又與低音區(qū)遙相呼應(yīng)，以慷慨收尾。

五、20世紀(jì)音樂(lè)風(fēng)格對(duì)作品音色處理及觸鍵的影響

在吉納斯特拉的創(chuàng)作生涯中，創(chuàng)新性風(fēng)格與民族音樂(lè)元素的融合為作品錦上添花，演奏者在觸鍵和音色處理上有以下體現(xiàn)。

第一，客觀民族主義風(fēng)格和主觀民族主義風(fēng)格是吉納斯特拉音樂(lè)上民族性的體現(xiàn)，是對(duì)阿根廷民歌的直接運(yùn)用，體現(xiàn)在慢速樂(lè)章和快速樂(lè)章上。恰卡雷拉、加托舞、馬蘭波等民族風(fēng)格在快板樂(lè)章中不斷體現(xiàn)，使作品節(jié)奏熱情奔放，因此演奏時(shí)應(yīng)準(zhǔn)確把握節(jié)奏。

吉納斯特拉的慢板樂(lè)章最典型的是對(duì)單音的模仿，這種手法通常把一個(gè)音進(jìn)行加花變奏，在形式上與16世紀(jì)的浪漫曲有幾分相似，由兩個(gè)聲部平行三度構(gòu)成，是一種慢速、三拍子的樂(lè)句短小的形式，演奏者要注意音樂(lè)的連貫性，在踏板的配合下使音樂(lè)的線(xiàn)條連起來(lái)，還要給聽(tīng)眾以強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)刺激。

第二，新印象派風(fēng)格是吉納斯特拉以現(xiàn)代派創(chuàng)作風(fēng)格為主的階段，在作品中不難看出有大量二度級(jí)進(jìn)關(guān)系以及變化疊加的純四度、純五度，這種相對(duì)不協(xié)和的音色要求演奏者控制好音色的處理、要注意雙手貼鍵彈，使用“撫鍵”的奏法突出旋律聲部，使演奏者在較弱的音色下演奏出多層次的音色。例如，第四首“平靜而富有詩(shī)意的”是一首具有搖籃曲風(fēng)格的慢板舞曲，每一小節(jié)的處理都是從A音開(kāi)始，伴有“前倚音”，作品整體的力度是弱的，配合弱踏板的使用，使音樂(lè)空靈飄渺、極具印象主義風(fēng)格。

通過(guò)對(duì)該作品的研究得到如下結(jié)論：一方面，對(duì)于組曲的演奏除各曲本身的表演有待推敲外，曲與曲之間的直接聯(lián)系也是不容忽視的。這些相連之處，或是繼續(xù)、或是換氣、或是直接相連，均有不同，在演奏中應(yīng)加以重視。另一方面，關(guān)于銜接之處如何處理的問(wèn)題，每一首樂(lè)曲的首尾均需經(jīng)過(guò)精心的設(shè)計(jì)，在練習(xí)過(guò)程不僅要進(jìn)行反復(fù)操練，更重要的是對(duì)作品民族風(fēng)格的準(zhǔn)確掌握，唯此才有可能準(zhǔn)確地表現(xiàn)出作品的意義。2.6mm

結(jié)語(yǔ)

《克里奧拉舞蹈組曲》涵蓋的音樂(lè)內(nèi)容和創(chuàng)作手法是十分豐富多彩的，每個(gè)部分都有它獨(dú)特的音樂(lè)個(gè)性。這離不開(kāi)吉納斯特拉優(yōu)秀的創(chuàng)作才華，他在傳統(tǒng)民間音樂(lè)的基礎(chǔ)上融入嫻熟的現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作技法，尤其是對(duì)民間舞曲素材的運(yùn)用和創(chuàng)新使其作品極具地方民族色彩，豐富了民族音樂(lè)文化的同時(shí)，也使我們充分感受到了阿根廷民族音樂(lè)的特色與魅力。

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（責(zé)任編輯：李瑤）