知往鑒來

［摘要］中國古代音樂史學科興起于20世紀30年代左右，發(fā)展至今已走過了近百年的歷程。隨著科研隊伍的形成、專業(yè)院校的組建、研究范圍的擴大、新材料的不斷涌現(xiàn)以及新興成果的層出不窮，對于中國古代音樂史學科的回顧已成為必要。因此，本文就21世紀以來中國古代音樂史學的研究成果及其發(fā)展趨勢作出可能性分析。

［關鍵詞］中國古代音樂史；音樂史學；音樂學理論

［中圖分類號］J609.2［文獻標識碼］A［文章編號］1007-2233（2024）04-0193-03

［收稿日期］2024-01-22

［作者簡介］（孫璐（2001—），女，南通大學碩士研究生。（南通 226019））

1986年出土的舞陽賈湖骨笛，改寫了中國音樂的歷史，將之推進到了約九千年前，而中國古代音樂史學科的萌芽則源于20世紀30年代左右，以王光祈、2田邊尚雄、葉伯和等人的著作作為研究開端，開始挖掘出塵封在歷史中、但又豐富多彩的音樂材料，經(jīng)過了近百年的演變，中國古代音樂史學科不斷發(fā)展與完善，在21世紀仍舊煥發(fā)著勃勃生機。

一、研究成果的更新

（一）通史、斷代史

通史部分在繼承20世紀的優(yōu)秀成果下進行了更進一步的發(fā)展，新的通史出版物包括但不限于以下著述：陳應時、陳聆群主編的《中國音樂簡史》分為上下兩編，上編為中國古代音樂史部分，下編為中國近現(xiàn)代音樂的部分；鄭祖襄所著的《中國古代音樂史》；趙維平所著的《中國古代音樂史簡明教程》；徐元勇所著的《中國古代音樂史》；黨維波的《中國古代音樂史溯源與流變》；余甲方的《簡明中國古代音樂史》等。

通史著作基本以時間線進行劃分，從縱向上對音樂歷史發(fā)展進行觀照，注重文獻、文物圖像、樂譜等方面的資料。作為21世紀以來的新專著，這些書籍大多注意對中國古代音樂史研究新成果的使用。此外，書中還附有光盤或二維碼的音響資料，可供讀者進一步的學習和研究，使讀者能夠對中國古代音樂史有一定的感性認識。

21世紀以來，斷代史角度的音樂著作也逐漸豐富，如關也維所著的《唐代音樂史》。唐代不僅國力強盛，經(jīng)濟發(fā)達，對外交流與多民族融合，音樂水平也發(fā)展到了一個新的高度。本書以民間音樂、宮廷音樂、琴曲雅樂、音樂文化融合與交流橫向囊括各個階層的音樂種類，也涉及了唐代的基本音樂理論、調式音階體系、音樂創(chuàng)作技法、音樂機構、音樂思想等與音樂有關的方方面面，可謂是對于唐代音樂發(fā)展全面且細致地進行了論述。另外，還有上海市教委主辦，以上海音樂學院為依托，以音樂人類學在中國的發(fā)展為主體建立的“上海高校音樂人類學E-研究院”所出版的一套音樂論叢“宋代音樂文化闡釋與研究文叢”，以宋代音樂研究為主題；曾美月所著的《宋代筆記音樂文獻史料價值研究》；洛秦主編的《宋代音樂研究文論集》出版了一套共11卷，有音樂思想、音樂機構、音樂禮義、音樂史料等分論主題，旨在為當下中國古代音樂史研究中的“斷代史研究”進行開拓，同時以借鑒人類學、社會學的“新史學”方法介入，呈現(xiàn)為具有繼承和超越活力的一個學科領域。

（二）專題研究

中國古代音樂史發(fā)展至今，不同的專題分支也逐漸增多，其學術研究也逐漸形成體系，如樂律學方面有陳應時所著的《中國樂律學探微——陳應時音樂文集》，總體分為樂律學概述、樂學研究、律學研究這三編，旨在對過去的樂律學研究進行回顧，同時為未來的樂律學研究作出展望，起到了一個承前啟后的作用。其他的著作還有如趙玉卿主編的《中國樂律學新論》、李玫所著的《中國傳統(tǒng)樂律學》等。

20世紀初，王國維提出在考古學的研究過程中使用“二重證據(jù)法”，其后的學者又進一步提出以“實物”為重，“典籍”次之，“推類”再次之的“多重證據(jù)法”，將中國古代音樂史學的研究又向前推進了一步。除了對史料的研究，也重視起了對考古實物的研究。新世紀以來關于音樂考古學的著述也頗豐，如王子初所著的《中國音樂考古學》講述了中國音樂考古學的形成與發(fā)展，論述了與音樂考古學相關的學科，闡明了音樂考古學的研究對象。余下篇幅以時間節(jié)點為縱向，樂器種類為橫向，進行了大范圍的細致論述，為想要進入音樂考古學領域的讀者提供研究方法與思路。另外，還有一些音樂考古學方向的學術論文展現(xiàn)出音樂考古學的多元面貌，如朱國偉的《無錫鴻山越墓的音樂考古發(fā)現(xiàn)與研究》、孔義龍的《兩周編鐘音列研究》、王清雷的《西周樂懸制度的音樂考古學研究》等。

樂戶高度參與音樂，但歷史記錄卻寥寥無幾，而近年來它成了學術研究的關注點，項陽的《山西樂戶研究》記述了不同朝代的樂戶，探究了樂戶的組織和文化形態(tài)、音樂文化特征等多方面的情況與意義。另外還有張詠春的《中國禮樂戶研究》，何玉的《中國古代音樂教育史》以時間為節(jié)點，敘述了古代的音樂教育以及樂教的思想，對古代的音樂教育做出歷時性研究。

在全球一體化趨勢下，音樂交流作為學術研究的主題，大致上可被分為三類：與周邊日、韓、東南亞的音樂交流；與歐洲的音樂交流；外國學者對中西音樂交流的研究。以中日音樂交流為例，趙維平的《中國古代音樂文化東流日本的研究》打破了以往的模式，2將日本作為出發(fā)點看中國流入的音樂，給出了研究的新視角，包括《中國與東亞音樂的歷史研究》等著作論述了中國與周邊國家音樂交流的情況。

（三）工具書

由于中國古代音樂史史料豐富，但又分布零散。因此，一些對于研究者很有幫助的工具書也應運而生。劉藍的《二十五史音樂志》共有四卷。前言中說到，因為特定的歷史才會產生特定的音樂。所以本書首先闡述各朝代的情況，而后為了方便讀者閱讀，原文有些生澀難懂的文字，作者為之加注漢語拼音，同時為了使現(xiàn)代讀者易于了解古文的原意，還將之譯為現(xiàn)代漢語，并參考了《二十四史全譯》以保證其準確性。

王耀華、方寶川主編的《中國古代音樂文獻集成》從2011年到2016年陸續(xù)出版，大致包含以下幾種文獻類型：“二十六史”樂志、律志中的音樂文獻；“十通”中的音樂文獻；“會要”“會典”中的音樂文獻；類書中的音樂文獻；音樂篇章和著作。中國古代音樂史的學術研究離不開音樂文獻的支撐，而我國史書、史料又異常豐富，這樣一套集成覆蓋了絕大部分史料的音樂文獻，為想要進行學術研究的讀者帶來了便利。

徐元勇所著的《中國古代音樂史研究備覽》，囊括了中國古代音樂史中的樂人、樂書、樂事、樂器、記譜法等知識的歷史來源、歷史存在，以及詞匯、術語的出處等，基本可以作為中國古代音樂術語的詞典來使用。

二、研究現(xiàn)象的展現(xiàn)

（一）研究范圍的擴大

從以上學術成果來看，中國古代音樂史的研究對象隨著時間的推移進一步豐富。隨著音樂考古學方面持續(xù)出土音樂器物，其中的銘文也為音樂文獻學增加研究對象，曾經(jīng)的學術焦點也未曾被束之高閣。在不斷的思辨過程以及新材料的發(fā)掘過程中，學術研究也在不斷推動。

在音樂考古學方面，中原地區(qū)在夏商時期的成果也頗為豐碩。從二里頭到二里崗以及殷墟時期，出土的鈴、鐃、塤等樂器體現(xiàn)著中華先聲之所在。自1966年發(fā)掘了第一座曾國墓地起，跨越了幾十年，到2019年還發(fā)掘有東周時期曾國貴族的墓葬。時間跨越了從西周早期到春秋戰(zhàn)國之際，人物涉及了從曾侯諫到曾侯丙十數(shù)位諸侯。在如此數(shù)量的諸侯墓出土的情況下，伴隨了眾多樂器的出土，如曾公求編鐘、嬭加編鐘等，新器物的出土為音樂考古學增加了新的研究對象，隨著一系列不同時期曾國編鐘的出現(xiàn)，加之對其進行研究，能夠豐富音樂考古學的學術成果，并產生新的研究結果。

隨著時代的發(fā)展、科技的進步，許多數(shù)據(jù)逐漸開始電子化發(fā)展。一方面，如前文所述的大部頭經(jīng)典文獻進行電子化，為研究者提供了檢索資料的便利；另一方面，電子科技也拉近了人與人之間的距離，方便人與人之間的溝通，便于學者進行思想交流與學術碰撞。另外，關于音樂交流史的發(fā)展，從空間上來講，研究的領域不斷擴大。國內囊括西南地區(qū)以及新疆地區(qū)，而國外則延伸到了歐洲等地區(qū)，與之相對的則是更多的音樂本體以及音樂思想成了研究的對象。在研究領域擴大的基礎上，基于某一地域的音樂史研究也在縱深進行，以“上海音樂史”“北京音樂史”為代表的區(qū)域音樂史研究也在蓬勃發(fā)展。

（二）研究方法的豐富

中國古代音樂史學研究不再拘泥于學科壁壘，而是以問題為導向，通過旁及其他學科的研究成果，不斷學習借鑒其他學科的研究方法，從而化為己用。傳統(tǒng)的文獻整理、考訂等在學習借鑒文史研究經(jīng)驗的基礎上，立足于音樂文獻的特點不斷深入，形成音樂文獻學的研究方法。音樂考古學研究方法在借鑒考古學研究方法和研究對象特殊性的基礎上，發(fā)展出了適應研究對象的研究方法，如聲學方法，為樂器進行測音，探究古代樂器的音樂特性，并通過那些發(fā)音較為良好的測音數(shù)據(jù)，來推斷古代樂器可能的音列組合，為中國古代音樂史增添音響的可能性。另外出土樂器多為墓葬的陪葬品，因時間久遠等因素而在墓葬中逐漸銹蝕，出土樂器往往頗有損耗，更有甚者出土時已是碎片。因此，出于文物保護、文物修護、文物實驗等目的，通過鑄造、3D建模等手段，來試圖復原殘缺的樂器，并在此基礎上進行音響實驗等，這也成為音樂考古學不可或缺的一項研究方法。

由于音樂史兼具音樂與歷史的雙重特性，因此音樂考古學方法與音樂文獻學方法的結合也適用頗多。2另外還有學者突破學科壁壘，向外探尋，立足中國古代音樂史的基礎上，借鑒社會學、人類學、民族學、經(jīng)濟學等學科的研究方法，從其他的角度來看中國古代音樂在歷史上所作出的貢獻。

（三）研究成果體系化

隨著研究主題的不斷深入，多角度研究的不斷擴展，眾多研究成果的不斷積累，以中國古代音樂史學研究為出發(fā)點，對過往的學術研究進行回顧，也是中國古代音樂史研究中不可或缺的一部分。其成果可以如同上文中的《宋代音樂研究文論集》一樣收錄成冊，其益處是多方面的：首先，作為一種“集成”或“文集”來說，對此領域的研究成果網(wǎng)羅殆盡是其基本要義，因此通過成體系的研究成果，能夠為研究者、學習者在初入某一領域提供認識與學習上的便利；其次，將某一領域的研究成果進行整合，也可為有志于此的研究者提供便利，研究者在開展新研究之前總有繞不過去的幾個問題，此主題是否有前人進行研究、前人對這一主題進行了何種研究、進行到了何種程度，這都是研究者在開展新研究之前需要關注的。因此，研究成果的合集為研究者提供了此種準備過程的便利。同時，對于一般的音樂愛好者來說，可以按需索取，也可以使音樂愛好者了解到音樂學研究者的具體工作以及研究成果。

但反觀這些能夠歸納成體系的研究成果，又展示出了一個新的問題：研究的不平衡性。比如，在音樂考古學方面，大多數(shù)學者的關注重點在于鐘磬研究，反而只有少數(shù)學者對其他如笛、琵琶等樂器進行了研究；在通史研究過程中，遠古與中古的歷史研究大都聚焦于宮廷音樂，而近古的歷史研究大都聚焦于民間音樂。2此種問題通過對研究成果的體系化得以暴露出來，也為中國古代音樂史學研究提出新的問題，如何平衡這些研究，也引發(fā)了研究者新的思考。

三、新趨勢的增強

于潤洋先生在20年前便已提到：“擴大學科的學術視野，實現(xiàn)學術上的互補與互相滲透，意識到學科之間的‘普遍聯(lián)系，這對我國音樂學學科的發(fā)展和深化，具有戰(zhàn)略性的重要意義，特別是在音樂學相關的一系列人文學科迅速發(fā)展、音樂學子學科相繼形成的今天，就顯得尤為重要和迫切?！庇跐櫻笙壬哂星罢靶缘脑捳Z在今天看來仍有指導意義，而中國古代音樂史學作為音樂學的子學科之一，也正以開放的態(tài)度借鑒不同音樂學科、人文社科及自然科學的研究方法，并作出了有益的探索與嘗試。

隨著音樂學研究方法的不斷豐富，不同學科之間的壁壘不再那么涇渭分明。在運用“逆向考察法”時，借用被稱為“音樂活化石”的傳統(tǒng)音樂，逆流而上，回看歷史中的音樂體裁，這種研究既可以歸為中國古代音樂史學科之中，又可歸為中國傳統(tǒng)音樂學科之中。而關于中國古代的音樂思想，或是中國古代音樂表演思想，以文獻作為研究支撐，以思想史或美學作為研究角度與研究方法，則又打破了與中國古代音樂史學科之間的壁壘。音樂考古學方法、音樂經(jīng)濟學方法、音樂政治學方法等眾多新方法、新興子學科在涌現(xiàn)，并在研究過程中逐步成熟。

隨著新研究方法的使用，音樂學研究變得越來越細化。換言之，由于研究的不斷深入，研究對象必然也會不斷分化。因此，對不斷分化的研究對象進一步做深入的研究，不僅會使其特定范圍研究的理論框架逐步形成，成果不斷豐碩，進而也有可能向獨立的分支學科進一步邁進，如琴學、2音樂考古學、音樂文獻學等成果豐碩的研究領域。研究領域的分化并非意味著彼此排斥，而是囊括在中國古代音樂史的框架之下。相互關聯(lián)的不同個體組成一個共同體，彼此之間有差異但又相互關聯(lián)，這才是學科內部細化的客觀要求。

音樂史學研究有必要在細化基礎上進行新的階段總結和歸納，也需要開展新的綜合研究以實現(xiàn)新的整合。學術研究正是在不斷地分析、細化，同時又不斷地綜合甚至整合的過程中，持續(xù)向前推進的中國古代音樂史的研究也概莫能外。這正是中國古代音樂史學研究的必經(jīng)之路，也是推動中國古代音樂史學研究不斷發(fā)展的動力所在。

參考文獻：

［1］（陳應時，陳聆群.中國音樂簡史［M］.北京：高等教育出版社，2006.

［2］（鄭祖襄.中國古代音樂史［M］.北京：高等教育出版社，2008.

［3］（趙維平.中國古代音樂史簡明教程［M］.上海：上海音樂出版，2015.

［4］（徐元勇.中國古代音樂史［M］.南京：東南大學出版社，2015.

［5］（黨維波.中國古代音樂史溯源與流變［M］.北京：中國紡織出版社，2017.

［6］（關也維.唐代音樂史［M］.北京：中央民族大學出版社，2006.

［7］（曾美月.宋代筆記音樂文獻史料價值研究［M］.上海：上海音樂學院出版社，2013.

［8］（洛秦.宋代音樂研究文論集［M］.上海：上海音樂學院出版社，2016.

［9］（陳應時.中國樂律學探微——陳應時音樂文集［M］.上海：上海音樂學院出版社，2004.

［10］（趙玉卿.中國樂律學新論［M］.重慶：西南師范大學出版社，2016.

［11］（李玫.中國傳統(tǒng)樂律學［M］.北京：人民音樂出版社，2020.

［12］（王子初.中國音樂考古學［M］.福州：福建教育出版社，2003.

［13］（朱國偉.無錫鴻山越墓的音樂考古發(fā)現(xiàn)與研究［D］.北京：中國藝術研究院碩士論文，2010.

［14］（孔義龍.兩周編鐘音列研究［D］.北京：中國藝術研究院，2005.

［15］（王清雷.西周樂懸制度的音樂考古學研究［D］.北京：中國藝術研究院博士論文，2006.

［16］（項陽.山西樂戶研究［M］.上海：上海音樂出版社，2019.

［17］（張詠春.中國禮樂戶研究［M］.上海：上海音樂出版社，2019.

［18］（何玉.中國古代音樂教育史［M］.成都：四川人民出版社，2017.

［19］（趙維平.中國古代音樂文化東流日本的研究［M］.上海：上海音樂出版社出版社，2004.

［20］（劉藍.二十五史音樂志［M］.昆明：云南大學出版社，2009.

［21］（王耀華、方寶川.中國古代音樂文獻集成［M］.北京：國家圖書館出版社，2011.

［22］（徐元勇.中國古代音樂史研究備覽［M］.合肥：安徽文藝出版社，2012.

［23］（于潤洋.關于我國音樂學學科建設的幾點想法［J］.人民音樂，2002（11）：12-15;55.

［24］（秦序.半世紀以來的中國古代音樂史學研究［J］.南京藝術學院學報（音樂與表演版），2005（2）：1-19.

［25］（趙維平.中國與東亞音樂的歷史研究［M］.上海：上海音樂學院出版社，2012.）

（責任編輯：金方建）