寫意雕塑《飛天》的空間與線條表達風(fēng)格思考

摘 要：本文研究了敦煌飛天壁畫中的寫實寫意手法，對其空間和線條的運用及表達進行了分析和探討。將敦煌飛天的美學(xué)特質(zhì)與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)進行結(jié)合，可以創(chuàng)造出既承襲傳統(tǒng)又面向未來的寫意雕塑作品，筆者期望能為傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)拓展出新的發(fā)展領(lǐng)域。

關(guān)鍵詞：敦煌飛天；寫意雕塑；空間表達；線條運用；浪漫主義

敦煌飛天作為中國古代壁畫藝術(shù)的璀璨明珠，以獨特濃郁的浪漫主義色彩和輕盈飄逸的線條，成為世界文化遺產(chǎn)中的瑰寶和藝術(shù)家創(chuàng)作的靈感源泉。敦煌飛天雖然是二維的壁畫，但在空間、動態(tài)、形式上卻表現(xiàn)得十分強烈。

敦煌飛天的藝術(shù)風(fēng)格融入三維空間的現(xiàn)代寫意雕塑中，實現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)共融，就必須用技術(shù)方法在二維和三維空間中轉(zhuǎn)化，對線條運用予以深刻的思考，從而使藝術(shù)作品既有傳統(tǒng)二維壁畫內(nèi)涵的想象，又有三維雕塑實體深刻的表現(xiàn)。筆者關(guān)注空間和線條，探索傳統(tǒng)浪漫主義與現(xiàn)代藝術(shù)融合的方法，讓古典二維畫面與現(xiàn)代立體藝術(shù)產(chǎn)生共鳴。

一、從二維畫面到三維空間表現(xiàn)的思考

二維畫面到三維空間不僅是技術(shù)的革新，更是人類思維方式的一次飛躍，一場視覺的革命。二維畫面雖然是線條、色彩和光影的組合，構(gòu)建出具有強烈視覺沖擊力或靜態(tài)且平面化的畫面，但很難真實地呈現(xiàn)出物體的立體感和空間深度。雕塑是最早的三維藝術(shù)形式之一，通過材料的堆疊和塑形，創(chuàng)造出可供觸摸和觀賞的立體作品。

壁畫敦煌飛天是在二維平面上達到了一定空間表現(xiàn)的傳世珍作。圖1至圖3壁畫中的飛天形象被描繪得飄逸自如，仿佛擺脫了重力的束縛。這種空間感的表現(xiàn)，不僅體現(xiàn)了古代藝術(shù)家對空間關(guān)系的深刻理解，也展現(xiàn)了他們對超脫世俗、追求自由的精神向往。圖4至圖6中的寫意雕塑作品《飛天》在空間表現(xiàn)上更加注重虛實結(jié)合。作者對雕塑體積和比例進行精心設(shè)計，巧妙地運用線條和塊面，將實體與虛空結(jié)合，采用夸張和變形的手法，把作品的動態(tài)姿勢加以放大，讓敦煌飛天轉(zhuǎn)化為寫意雕塑時顯得更加舒展和自由。在材料運用上，作者精心設(shè)計留空，以此達到壁畫中飛天穿越云霧的效果，使得整個作品既有實體的存在感，又不失輕盈和通透，創(chuàng)造出一種既具象又抽象的空間效果。這種處理使寫意雕塑在有限空間中展現(xiàn)出無限空間的想象，在意象空間中取得高質(zhì)的韻律。

二、線條的流動與凝固

線條是構(gòu)成敦煌飛天和寫意雕塑的重要元素。敦煌飛天之所以能夠像行云流水般自然，正是因為流暢優(yōu)美的線條。作者通過細膩的手法，將飛天的衣袂飄飄、優(yōu)雅姿態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致。這種線條之美，不僅展現(xiàn)了古代藝術(shù)家的精湛技藝，也傳遞了一種超凡脫俗的美學(xué)意境。其與寫意雕塑的線條風(fēng)格融合，使雕塑更加簡潔有力。作品《飛天》通過大膽的取舍和夸張的表達，將復(fù)雜的形體簡化為幾個關(guān)鍵的線條，從而突出了雕塑的本質(zhì)特征和精神內(nèi)涵。這種簡潔的線條處理方式，使寫意雕塑在視覺上更加醒目，同時也增強了藝術(shù)感染力。

線條不僅僅是一種輪廓的勾勒，更是一種動態(tài)的表達。寫意雕塑《飛天》通過流暢而有力、簡練而不簡單的線條來捕捉人物舞動瞬間的動態(tài)美，將其定格為永恒。線條的粗細、曲直變化可以反映出飛天的力量與優(yōu)雅，同時也要注意線條的節(jié)奏和韻律，使之與飛天的舞姿相協(xié)調(diào)。線條的精心設(shè)計和安排，使雕塑即使在靜止的狀態(tài)下，也能傳達出動態(tài)的美感。作者不僅賦予了雕塑以形式美，更深化了作品的內(nèi)涵和意境。

三、浪漫主義的抒發(fā)

敦煌飛天和寫意雕塑都充滿了濃厚的浪漫主義色彩。敦煌飛天源于佛教文化，是敦煌壁畫中的一種神的形象，常被描繪為在天空中自由飛翔的神靈。輕盈的身姿、飄動的衣帶、夢幻般的飛行姿態(tài)和神秘的氛圍，營造出了一個超越現(xiàn)實的理想世界。在這個世界里，人們可以擺脫空間的束縛，追求心靈的自由和解放。這種浪漫主義情懷，體現(xiàn)了古代藝術(shù)家對美好生活的向往和追求，在現(xiàn)代寫意雕塑藝術(shù)中同樣可以反映人類對未知世界的探索和想象。寫意雕塑通過詩意的表達方式，將浪漫主義情懷融入作品。作者以簡潔的線條勾勒出一個個充滿詩意的形象和場景，這些形象和場景不僅具有強烈的視覺沖擊力，更能引發(fā)人們的情感共鳴和深思。這種詩意表達方式，使得寫意雕塑成為一種富有哲理性和人文關(guān)懷的藝術(shù)形式。

敦煌飛天與寫意雕塑雖然是兩種不同的藝術(shù)形式，卻在空間、線條、浪漫主義等方面展現(xiàn)出驚人的相似性和互補性。它們不僅為我們提供了欣賞美的視角和感受美的方式，更為我們提供了一種理解和解讀藝術(shù)的新途徑和新方法。

雕塑作品《飛天》以抽象與具象相結(jié)合的表現(xiàn)方式，用簡潔而富有力量的線條傳達作者的浪漫情懷，表達作者對自由、夢想和超越的向往。在創(chuàng)作過程中，作者將自己的情感體驗和審美觀念融入作品，使雕塑不僅僅是飛天形象的再現(xiàn)，更是藝術(shù)家內(nèi)心世界的映射。這種情感的注入，使作品具有更加豐富和深刻的藝術(shù)價值、獨特的情感色彩和個人風(fēng)格。

四、結(jié) 語

敦煌飛天在寫意雕塑作品的空間和線條中的運用，是現(xiàn)代雕塑作品對傳統(tǒng)藝術(shù)形式的創(chuàng)新和發(fā)展。寫意雕塑通過對空間感的立體轉(zhuǎn)化和線條的動態(tài)表達，成功將敦煌飛天的美學(xué)特質(zhì)融入現(xiàn)代藝術(shù)語境，創(chuàng)造出既承襲傳統(tǒng)又面向未來的藝術(shù)作品，不僅展示了藝術(shù)家對傳統(tǒng)文化的傳承，還體現(xiàn)了藝術(shù)家們對藝術(shù)創(chuàng)新的追求和實踐。深入研究和探討這兩種藝術(shù)形式的內(nèi)在聯(lián)系和外在表現(xiàn)，我們不僅可以更好地理解藝術(shù)的魅力和價值所在，也可以更好地傳承和發(fā)展我們的文化遺產(chǎn)和傳統(tǒng)藝術(shù)。敦煌飛天與寫意雕塑的結(jié)合，不僅是藝術(shù)形式的創(chuàng)新，更是文化精神的傳承與發(fā)揚，為世界藝術(shù)寶庫增添了新的光彩。

（陜西省雕塑院）

參考文獻

[1] 吳為山．寫意雕塑論[J]．中國美術(shù)，2011（1）：38-43，163.

[2] 敦煌畫院．敦煌如是繪：接續(xù)1600年美的歷程[M]．北京：中信出版社，2022.