鋼琴曲《組曲——版納風(fēng)情》演奏特色可視化分析

摘要：云南作曲家夏良創(chuàng)作的鋼琴曲《組曲——版納風(fēng)情》是選自《百花爭(zhēng)艷——中華鋼琴100年》中的一首作品，本文運(yùn)用Vmus與Sonic visualizer可視化音樂分析方法對(duì)該曲展開分析，通過“蠕蟲圖”“速度——力度曲線圖”“頻譜圖”“波形圖”等可視化分析方法，挖掘該曲鋼琴演奏特色。相較于傳統(tǒng)音樂分析方式，運(yùn)用可視化音樂分析方法探究鋼琴作品的演奏特色，是在感性分析的基礎(chǔ)上增加理性量化數(shù)據(jù)支撐，更加直觀展現(xiàn)鋼琴表演表現(xiàn)力中速度、力度、節(jié)奏以及和聲等各要素的視覺形態(tài)特征，對(duì)鋼琴演奏者的藝術(shù)實(shí)踐具有參考價(jià)值。同時(shí)，選取《組曲——版納風(fēng)情》進(jìn)行演奏特色可視化分析，可以使演奏者從演繹角度了解鋼琴樂句處理、速度力度變化以及觸鍵特色，掌握演奏技巧。

關(guān)鍵詞：版納風(fēng)情 鋼琴演奏特色 可視化 速度力度曲線圖 頻譜圖

云南作曲家夏良創(chuàng)作的鋼琴作品《組曲——版納風(fēng)情》是一首描繪云南西雙版納人文風(fēng)情的鋼琴組曲，這首作品被選入上海音樂出版社出版的鋼琴合集《百花爭(zhēng)艷——中華鋼琴100年》之中，這部鋼琴合集集合了文藝、音樂、舞蹈、繪畫、地理和民俗等元素，用音符勾勒出中國(guó)鋼琴音樂審美的至高成就，傳承與創(chuàng)新了中國(guó)百年鋼琴的藝術(shù)風(fēng)華與品格，體現(xiàn)了傳播中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的文化自信。

鋼琴表演作品的可視化音樂分析方法是一種借助統(tǒng)計(jì)學(xué)、信息學(xué)的方法進(jìn)行音樂表演研究和分析的研究方法，此方法在傳統(tǒng)音樂分析的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的參數(shù)為音樂表演提供了量化的理論數(shù)據(jù)支撐，它是在對(duì)作品的可視化音樂形態(tài)分析基礎(chǔ)上，探究在演奏過程中的技術(shù)特點(diǎn)。2010年的倫敦國(guó)王瑪麗學(xué)院開發(fā)了一款名為Sonic Virtualizer的軟件①，這個(gè)軟件為鋼琴演奏作品的可視化分析提供了一個(gè)工具和平臺(tái)。鋼琴作品的演奏特色分析也就是將音高、音強(qiáng)、音色、音長(zhǎng)等要素的信息運(yùn)用可視化的方式來(lái)呈現(xiàn)，這既可以通過Sonic Virtualizer平臺(tái)的頻譜圖、峰值頻譜圖等方法來(lái)量化《組曲——版納風(fēng)情》鋼琴表演中和聲變化和旋律變化，又可通過Vmus平臺(tái)量化“演奏蠕蟲圖”②（如圖5速度——響度空間圖）來(lái)呈現(xiàn)速度與音強(qiáng)兩個(gè)維度上的數(shù)值變化。

可視化鋼琴演奏特色分析具有三大優(yōu)勢(shì)。1.不但可以使演奏者從理性上了解鋼琴作品的頻譜圖數(shù)據(jù)，而且從欣賞和演繹的角度進(jìn)一步了解變化莫測(cè)的音樂樂句形態(tài)，有助于演奏者提升鋼琴藝術(shù)的情感體驗(yàn)。2.可視化鋼琴演奏特色分析具有精確的數(shù)據(jù)化優(yōu)勢(shì)。傳統(tǒng)鋼琴樂譜分析中只可觀察到較為寬泛的力度標(biāo)記（弱，中弱，中強(qiáng)，強(qiáng)等），可視化的“波形圖”“速度力度曲線圖”分析，從數(shù)據(jù)上更加精準(zhǔn)地展示演奏者的演奏速度和力度的變化幅度。通過錄音輸入Vmus③和Sonic visualizer這些可視化分析平臺(tái)，即可形成演奏版本數(shù)據(jù)參照。3.從波形圖的振幅差異可觀察到強(qiáng)有力的和弦觸鍵和柔和的旋律觸鍵之間的差異。

一、《組曲——版納風(fēng)情》的音樂創(chuàng)作和文本概述

鋼琴曲《組曲——版納風(fēng)情》的作曲者是夏良，“夏良是我國(guó)優(yōu)秀的云南籍作曲家，曾受教于丁善德、王建中等著名音樂家，創(chuàng)作的鋼琴《組曲——版納風(fēng)情》在1987年上海國(guó)際音樂比賽中榮獲作品二等獎(jiǎng)”。④本套組曲由《林》《水之舞》《情》《彩蝶戲花》《鋩與鑼》等五首作品組成，展現(xiàn)了西雙版納的自然人文風(fēng)情。本曲的音樂創(chuàng)作有兩個(gè)特點(diǎn)：其一、他將鋼琴音樂豐富的織體與和聲融合，通過創(chuàng)造鋼琴音樂情景的方法展現(xiàn)云南傣族、哈尼族的民族風(fēng)情，融入中原文化、江漢文化等音樂文化元素，讓更多中國(guó)鋼琴音樂學(xué)習(xí)者了解民族傳統(tǒng)。其二、反映夏良的邏輯創(chuàng)作思維和對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂即興創(chuàng)作手法的熟悉運(yùn)用。在鋼琴作曲技法上加入了四度和五度疊置和聲，不拘泥于使用功能性和聲，更增加不和諧的色彩性和聲，從節(jié)奏上融合中國(guó)傳統(tǒng)打擊樂器，在表演時(shí)自由發(fā)揮的偶然性節(jié)奏特征，使音樂創(chuàng)作風(fēng)格更具多元雜糅性、即興性和自由性。

本文選取了上海音樂學(xué)院楊健教授開發(fā)的“Vmus”可視化音樂分析平臺(tái)和倫敦國(guó)王瑪麗學(xué)院團(tuán)隊(duì)開發(fā)的Sonic Vi-sualizer可視化分析軟件，運(yùn)用云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)生趙禧龍對(duì)《組曲——版納風(fēng)情》其中五首不同作品的演奏版本⑤進(jìn)行可視化音樂分析，得出表1。

二、《水之舞》《鋩與鑼》的演奏特色可視化分析

《水之舞》《鋩與鑼》是《組曲——版納風(fēng)情》中的代表性樂曲，對(duì)其進(jìn)行演奏特色可視化分析，符合音樂表演研究領(lǐng)域音樂與科技融合的趨勢(shì)。《水之舞》運(yùn)用水元素進(jìn)行音樂創(chuàng)作，表現(xiàn)了云南少數(shù)民族傣族對(duì)水的信仰與崇拜，這首作品在一定程度上傳播了傣族的水文化。⑧《铓與鑼》中以“鋩”“鑼”⑨為主要音樂素材，模仿西雙版納地區(qū)和東南亞地區(qū)流行的打擊樂器铓鑼，使這首作品的音樂風(fēng)格在中國(guó)民族風(fēng)情的基礎(chǔ)上增添了異域風(fēng)情。這兩首作品分別在觸鍵控制、樂句處理、速度和力度變化這三方面展現(xiàn)演奏特色。

（一）觸鍵控制

在觸鍵控制上《水之舞》展現(xiàn)了兩方面演奏特色。首先，在演奏處理《水之舞》的分解琶音織體時(shí)強(qiáng)調(diào)觸鍵速度與輕盈度。第一樂段（第1小節(jié)—第4小節(jié)）呈現(xiàn)分解琶音織體，手指依靠第一關(guān)節(jié)發(fā)力，達(dá)到觸鍵速度快而輕盈的效果，類似西方印象主義時(shí)期拉威爾音樂的觸鍵風(fēng)格，恰當(dāng)運(yùn)用延音踏板和手指輕盈的觸鍵方式，營(yíng)造出水波蕩漾的音樂畫面。其次，運(yùn)用顆粒性觸鍵演奏切分和前十六分音符節(jié)奏。在Allergro brio樂段中的第24小節(jié)到第27小節(jié)，右手十六分音符的四度雙音交替變化，左手輔助分解琶音上行的長(zhǎng)樂句，推動(dòng)音樂情緒發(fā)展，表現(xiàn)熱情洋溢的潑水節(jié)場(chǎng)景，這是傣族為水而歡、為水而狂的祝福與期盼。

《鋩與鑼》演奏特色是運(yùn)用斷奏觸鍵演奏柱式和弦模仿“鋩鑼”音效，發(fā)揮鋼琴的擊打性音效，注重打擊樂器對(duì)音樂氛圍的渲染。在樂曲開篇，作曲家運(yùn)用了兩個(gè)聲部的柱式和弦和一個(gè)聲部的長(zhǎng)音表現(xiàn)集體聚集齊奏鋩的場(chǎng)景。云南傣族民歌旋律采用六聲調(diào)式，多運(yùn)用三度進(jìn)行和同音反復(fù)的旋律寫作手法，在裝飾音方面多采用小三度、小二度的上滑音和下滑音，在e音、d音和g音上常采用長(zhǎng)音停留。在本樂曲的第38小節(jié)到第59小節(jié)，作曲家通過4/8，5/8，6/8的混合拍子，通過八分音符和十六分音符的變化排列組合，使得這個(gè)樂段鼓點(diǎn)節(jié)奏極具特色，音樂表現(xiàn)律動(dòng)極強(qiáng)，也突出了“鋩鑼”作為云南少數(shù)民族地區(qū)的音樂文化的韻味和特色，也從側(cè)面表現(xiàn)了夏良對(duì)云南少數(shù)民族地區(qū)音樂的熱愛。

演奏特色上，演奏者以直觀視圖和鋼琴音響結(jié)合的方式，來(lái)調(diào)整演奏觸鍵。在這首作品運(yùn)用Sonic Virtualizer軟件分析出圖2，運(yùn)用斷奏觸鍵來(lái)演奏左手柱式和弦，模擬傣族村寨中的集體齊奏樂器的勞作和娛樂場(chǎng)景，這是對(duì)少數(shù)民族村寨生活的真實(shí)寫照，通過鋼琴樂器對(duì)中國(guó)民族樂器音樂場(chǎng)景的再現(xiàn)，實(shí)現(xiàn)了中國(guó)式鋼琴音樂節(jié)奏審美。

（二）樂句處理

《水之舞》的演奏特色表現(xiàn)為強(qiáng)調(diào)樂句起始音來(lái)演奏引子。此曲引子，按照音樂創(chuàng)作手法對(duì)分解琶音旋律中排列重音，讓聽眾感受重音帶來(lái)的音樂律動(dòng)美感。前四小節(jié)通過雙手分解琶音呈現(xiàn)上行和下行的旋律走向，表現(xiàn)水勢(shì)湍急，奔流不息的音樂場(chǎng)景，這里表現(xiàn)水的以柔制剛，變幻莫測(cè)，如“無(wú)邊落木蕭蕭下，不盡長(zhǎng)江滾滾來(lái)”，這時(shí)音樂情緒悲傷蕭瑟而動(dòng)蕩。

在《水之舞》的引子部分，通過sonic virtuzliser軟件中的“峰值頻譜圖”（如圖3）運(yùn)用旋律可視化方式呈現(xiàn)，由此圖可觀察樂句走向。在峰值頻譜圖中，藍(lán)色點(diǎn)代表每個(gè)樂句的起始音，起始音的排列隨著音樂的前進(jìn)由疏到密。

旋律以二度級(jí)進(jìn)的方式折線式起伏。在第12小節(jié)到第15小節(jié)，一直采用四度和五度和聲交替的方式來(lái)彈奏旋律，突出了水波流轉(zhuǎn)間的靈活俏皮，這也是云南傣族的民歌旋律音調(diào)的常用表達(dá)，突出了《水之舞》的民族性。其中在第12小節(jié)到第15小節(jié)和第38小節(jié)到第40小節(jié)，右手旋律是在二度級(jí)進(jìn)中折線式起伏，左手彈奏時(shí)運(yùn)用分解琶音織體，呈現(xiàn)水波微蕩的音樂情境，如劉禹錫詩(shī)詞中“楊柳青青江水平，聞郎江上踏歌聲”的意境，寄托了作曲家閑適愜意之情。

（三）速度和力度變化

在《水之舞》的演奏處理上，演奏者需控制交替雙音音色平均，精準(zhǔn)把握樂句力度變化。在全曲第5小節(jié)到第15小節(jié)，右手基本都是通過小連線運(yùn)用手腕落提的方式以四度雙音來(lái)進(jìn)行演奏，從圖4可看出，從第7小節(jié)、第8小節(jié)，第12小節(jié)以及第13小節(jié)的“波形圖”（如圖4）對(duì)應(yīng)的振幅變化較大，力度分別由中弱過渡到強(qiáng)。右手在控制雙音音色平均的情況下，還需精細(xì)地控制力度變化，才能表現(xiàn)較為強(qiáng)烈的音樂感染力。

《鋩與鑼》這首作品可以由“速度—力度曲線圖”（如圖6）觀察演奏速度變化的戲劇性特點(diǎn)?！颁€與鑼”的演奏蠕蟲圖（如圖5）和“速度—力度曲線圖”（如圖6）可以看出，在演奏蠕蟲圖的右上角代表著速度和力度都較為突出的演奏片段，這幅圖的右上角聚集的蠕蟲形狀較為飽滿，再結(jié)合本作品的可視化圖分析來(lái)看，在這首作品的中后片段表現(xiàn)力度標(biāo)記的加粗線條也比較多，因此這首作品在速度和力度上表現(xiàn)也較為劇烈，最快速度70與最慢速度之間相差大約60，體現(xiàn)了這首作品在速度變化上的戲劇性對(duì)比。通過可視化分析，從這首作品中的速度和力度曲線圖能夠看到速度和力度變化的數(shù)據(jù)化特征。演奏特色上，精準(zhǔn)掌握此演奏版本的具體鋼琴音樂表現(xiàn)力特征，對(duì)學(xué)習(xí)模仿或借鑒速度力度音樂處理，進(jìn)一步思考鋼琴表演表現(xiàn)力具有重要意義。

總之，通過可視化分析圖可看出，從觸鍵、樂句處理、速度和力度變化等四個(gè)方面反映了《水之舞》和《鋩與鑼》兩首作品在演奏特色上的差異性。從整體上來(lái)說(shuō)，《水之舞》的演奏效果更有感染力和力度張力，具有較強(qiáng)的浪漫主義氣息，《鋩與鑼》的演奏更具英雄主義氣勢(shì)。演奏力度上（如表1）的波形圖所示，《水之舞》整體音強(qiáng)較強(qiáng)，《鋩與鑼》前半段音強(qiáng)較弱，而后半段音強(qiáng)較強(qiáng)。演奏速度上，《水之舞》速度較為平緩舒展，而《鋩與鑼》速度在慢速和快速之間切換，整體較為歡快。

三、《水之舞》《鋩與鑼》的演奏技巧與演奏建議

這兩首作品在演奏技巧上常用流動(dòng)低音式琶音與柱式和弦等音型，在樂句處理和觸鍵方面給出演奏建議。在樂句處理方面，在《水之舞》引子處是自由速度，演奏者具有較大的樂句處理選擇空間，可以根據(jù)樂句分組來(lái)劃分樂句，此處由于音樂情緒表達(dá)較為抒情婉轉(zhuǎn)，應(yīng)當(dāng)自然地運(yùn)用手指指腹觸鍵增加旋律的歌唱性，此外還需要注意音樂分句（phras-ing），根據(jù)樂句劃分在每個(gè)樂句的強(qiáng)調(diào)音頭，使樂句表現(xiàn)更加清晰，在演奏上呈現(xiàn)更具規(guī)律的樂句表達(dá)，有利于音樂樂句演奏的流動(dòng)舒展。在演奏引子時(shí)，演奏者要強(qiáng)調(diào)每一個(gè)樂句的第一個(gè)音，清晰地預(yù)聽更富表現(xiàn)力的演奏效果。強(qiáng)調(diào)起始音的樂句演奏處理體現(xiàn)了“由疏到密”的樂句演奏處理，能讓演奏者運(yùn)用平穩(wěn)舒緩的觸鍵，體驗(yàn)從婉轉(zhuǎn)低回發(fā)展至澎湃激昂的音樂情緒。

關(guān)于《水之舞》的觸鍵演奏建議是應(yīng)當(dāng)關(guān)注雙音觸鍵的整齊性，并強(qiáng)調(diào)高音旋律聲部的歌唱性。特別是在第二樂段（第5小節(jié)—第43小節(jié)）中雙音交替的旋律織體，演奏者應(yīng)當(dāng)注意手掌和手指第一關(guān)節(jié)支撐和控制，使雙音演奏的樂句中音色均勻飽滿。

《鋩與鑼》的觸鍵方面的演奏建議有二。其一，演奏左手的和弦時(shí)，要運(yùn)用手腕帶動(dòng)掌關(guān)節(jié)發(fā)力，強(qiáng)調(diào)右手旋律重音，使音樂充滿了彈性和靈動(dòng)活力，左手則運(yùn)用柱式和弦隨著鼓點(diǎn)的不規(guī)則節(jié)奏的延續(xù)，敲擊出鋩鑼的民族性風(fēng)格的鼓點(diǎn)節(jié)奏。這首鋼琴樂曲開始先聲奪人，表現(xiàn)云南少數(shù)民族特色節(jié)奏，多采用柱式和弦來(lái)模仿“鋩與鑼”的少數(shù)民族樂器音色。特別是演奏柱式和弦時(shí)，可以通過手掌關(guān)節(jié)的支撐度和觸鍵的瞬時(shí)爆發(fā)力來(lái)增加重音，以更加快速?gòu)椥缘挠|鍵演奏柱式和弦，波形圖中的振幅更大，這是區(qū)別于傳統(tǒng)演奏方式的優(yōu)勢(shì)所在。其二，注重左右手的聲部平衡，并且搭配和弦和聲變化來(lái)細(xì)致劃分踏板。在觸鍵上要運(yùn)用手腕動(dòng)作加入重音來(lái)演奏柱式和弦，以表現(xiàn)節(jié)拍律動(dòng)重音，模仿“鋩鑼”音效，表現(xiàn)傣族青年集體演奏排鋩的熱鬧歡騰場(chǎng)景。

從兩首樂曲的演奏觸鍵對(duì)比來(lái)看，《水之舞》具有多聲部觸鍵控制特點(diǎn)，例如第7小節(jié)到第14小節(jié)，右手雙音呈現(xiàn)主旋律時(shí)注意突出高聲部，觸鍵上運(yùn)用右手五指“勾”出清晰的高音旋律線。而《鋩與鑼》，由圖2窺見以強(qiáng)烈的顆粒性和擊打性觸鍵，再現(xiàn)了傣族鋩舞、鑼舞和象腳舞的舞蹈場(chǎng)景，表達(dá)了“既舞又樂”的特點(diǎn)。在演奏樂句上，《水之舞》的旋律擅長(zhǎng)運(yùn)用雙手琶音的交替演奏，展現(xiàn)水的變化莫測(cè)，而《鋩與鑼》演奏上右手高聲部的旋律在二度音程之間交替游移，運(yùn)用十六分音符、三十二分音符和帶裝飾音的二分音符共同演奏出民族性旋律音調(diào)，以上從兩首作品的對(duì)比分析中體現(xiàn)了鋼琴演奏要素在觸鍵、音色、速度、力度等可視化數(shù)據(jù)方面的細(xì)致差別。

四、結(jié)語(yǔ)

作曲家夏良通過引入傣族民間樂器和東南亞地區(qū)的民族音樂風(fēng)格元素，將西雙版納的自然風(fēng)光和人文風(fēng)情融入創(chuàng)作中，將中國(guó)鋼琴音樂的宏偉、旖旎、熱情、自由體現(xiàn)得淋漓盡致。本文運(yùn)用速度力度曲線圖、蠕蟲圖、頻譜圖和波形圖等可視化音樂分析方法對(duì)《組曲——版納風(fēng)情》進(jìn)行分析，將抽象晦澀的音樂要素通過圖表方式呈現(xiàn)，有利于演奏者以視覺和聽覺結(jié)合的方式，了解音樂作品的結(jié)構(gòu)和形式，更進(jìn)一步挖掘鋼琴演奏的技術(shù)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。

注釋：

①Cannam C，Landone C，Sandler M. Sonic visualiser：An open source application for viewing，analysing，and annotating music audio files［C］.Proceedings of the 18th ACM international conference on Multimedia.ACM，2010：1467-1468. （sonic virtualizer的軟件這可用于查看、分析和標(biāo)注音頻文件的應(yīng)用程序）

②速度-響度空間在速度-響度空間圖又稱蠕蟲圖，在該空間中，速度快、力度強(qiáng)的音符則分布于右上方區(qū)域；速度快、力度弱的音符分布在右下方區(qū)域，速度慢、力度強(qiáng)的音符則分布在左上方區(qū)域；速度慢、力度弱的音符分布在左下方區(qū)域。轉(zhuǎn)引自“梁曉晶. 音樂信息可視化研究［D］.中國(guó)音樂學(xué)院，2019，第102頁(yè)”

③Vmus可視化分析平臺(tái)是上海音樂學(xué)院楊健教授開發(fā)的一個(gè)互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)。

④鄔欣曄. 夏良鋼琴組曲《版納風(fēng)情》的教學(xué)研究［D］.中國(guó)音樂學(xué)院，2022：1.

⑤演奏視頻引自云南藝術(shù)學(xué)院文化學(xué)院官方微信號(hào)：http：//mp.weixin.qq.com/s/Lk52e55PK93RnhARORx3qg（2023年6月4日摘錄）。

⑥速度和力度演奏情況可以從“速度力度曲線圖”來(lái)呈現(xiàn)，從橫縱坐標(biāo)上直觀體現(xiàn)演奏當(dāng)下的速度和力度。

⑦筆者通過Vmus軟件和sonic virsualizer分析（2023年6月4日）。

⑧“傣族音樂、舞蹈、文學(xué)、藝術(shù)多以水為題材創(chuàng)作，佛寺雕塑除釋迦牟尼佛像外，就是司水女神‘南托臘尼’；民間歌手‘贊哈’為乞求風(fēng)調(diào)雨順而歌唱，祭祀寨神、勐神，進(jìn)行賧佛、賧塔及節(jié)日期間的滴水、放高升、潑水、賽龍舟，均與乞求雨水、乞求農(nóng)業(yè)豐收有關(guān)?！鞭D(zhuǎn)引自高立士．西雙版納傣族傳統(tǒng)灌溉與環(huán)保研究［M］．昆明：云南民族出版社，1999：第12頁(yè)-13頁(yè)。

⑨鋩與鑼通常是傣族男性常用樂器，傣族青年男性最喜愛“斗鼓”這種音樂交流形式，使象腳舞在傣族文化圈中廣泛傳播，將這種儀式活動(dòng)通過群體游戲發(fā)展起來(lái)，成為西雙版納地區(qū)村寨文化的具象體現(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

［1］Cannam C，Landone C，Sandler M. Sonic visualiser：An open source application for viewing，analysing，and annotating music audio files［C］.Proceedings of the 18th ACM international conference on Multimedia.ACM，2010：1467-1468.

［2］梁曉晶. 音樂信息可視化研究［D］.中國(guó)音樂學(xué)院，2019：102.

［3］鄔欣曄. 夏良鋼琴組曲《版納風(fēng)情》的教學(xué)研究［D］.中國(guó)音樂學(xué)院，2022：1.

［4］高立士. 西雙版納傣族傳統(tǒng)灌溉與環(huán)保研究［M］.昆明：云南民族出版社，1999：12-13.