我國舞蹈類非遺的影像化傳播模式與優(yōu)化策略研究

摘要：舞蹈類非遺影像指包含舞蹈類非遺元素的紀錄片、綜藝節(jié)目、短視頻、電視劇、電影、游戲等。在當代，非遺影像是非遺保護與傳承的重要方式，也成為舞蹈類非遺不可或缺的傳播路徑。目前學界對傳播模式的研究多從傳播學這一傳統(tǒng)視角出發(fā)，忽視了對傳播作品自身的關(guān)注。本文聚焦傳播作品自身的創(chuàng)作方式，提出目前舞蹈類非遺影像化傳播有兩種模式，即原生態(tài)舞蹈記錄模式與衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編模式，并從傳播模式的六要素即傳播主體、內(nèi)容、方式、平臺、目的以及影像化表現(xiàn)進行分析。最后提出舞蹈類非遺影像化傳播的優(yōu)化策略：擴大地域排查，完善影像檔案；聚焦舞蹈事項，打造精品IP；引入跨界人才，提升傳播能力。以期助力舞蹈類非遺的影像化傳播，促進舞蹈類非遺的傳承與發(fā)展。

關(guān)鍵詞：舞蹈類非遺 非遺影像 影像化傳播

一、引言

舞蹈類非遺是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分，也是民族文化多元性與獨特性的身體文化闡釋。我國舞蹈類非遺資源豐富，目前，僅國家級舞蹈類非遺項目就有356項，在當代社會具有豐富的藝術(shù)、歷史、文化與經(jīng)濟價值。作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精華，舞蹈類非遺的傳承與傳播事關(guān)中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化基因的延續(xù)與文化自信、文化自覺、文化自強的堅定，深刻影響民族精神、審美與氣質(zhì)的塑造，推動著中華民族共有精神家園的構(gòu)筑以及中華民族現(xiàn)代文明的建設(shè)。

隨著“中國民族民間文化保護工程”以及國家、省（市）、州、縣四級舞蹈類非遺項目及代表性傳承人的確立，我國舞蹈類非遺相關(guān)研究成果逐漸增多，主要聚焦于其內(nèi)涵、價值、傳承、教學與探索性運用五個領(lǐng)域，但少有學者具體探討舞蹈類非遺的影像化相關(guān)問題。而影像介入非遺的相關(guān)研究早已在學界展開。早在2010年，我國學者就已經(jīng)開始探討影像記錄在“非遺”搶救中的優(yōu)勢和價值①。隨著國內(nèi)互聯(lián)網(wǎng)的普及、影像的快速傳播與發(fā)展，非遺影像在非遺傳承中的作用也越來越凸顯。國內(nèi)各領(lǐng)域?qū)W者探討了非遺紀錄片的敘事策略②、非遺電影的創(chuàng)作與傳播③、非遺類節(jié)目的文化生產(chǎn)與傳播研究④、非遺短視頻的轉(zhuǎn)化創(chuàng)新路⑤等相關(guān)話題，聚焦于傳統(tǒng)技藝與民間文學這兩類非遺的影像化作品研究。關(guān)于舞蹈類非遺的影像化傳播，僅有學者通過分析《四時舞·秋分》，提出舞蹈的影像化表達為其樣態(tài)創(chuàng)新帶來了機遇并拓展了網(wǎng)絡(luò)傳播空間⑥?？梢?，在非遺影像研究領(lǐng)域，舞蹈類非遺作為非遺事項的重要內(nèi)容，雖具有一定的關(guān)注度，卻仍需更多深入系統(tǒng)的探索。

在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)被高度重視的當代社會，科技與文化藝術(shù)彼此交融，我國舞蹈類非遺的影像化傳播成為非遺保護與傳承的潮流與趨勢，但現(xiàn)有的影像化傳播范圍與質(zhì)量有待提高?；诖?，有必要探討我國現(xiàn)有的舞蹈類非遺的影像化傳播模式，并提出優(yōu)化策略，以助力舞蹈類非遺的保護與傳承工作，推動非遺影像的進一步研究與發(fā)展。

二、舞蹈類非遺的影像化傳播模式探析

“非遺影像是指以視聽語言（含圖片攝像）為工具、手段和方法，記錄、表現(xiàn)和詮釋非遺或事關(guān)非遺的一切影像文化成果。包括以記錄為主的非遺紀錄片；以演示為主的非遺綜藝節(jié)目、非遺影視廣告、非遺游戲和非遺多模態(tài)感官體驗；以虛構(gòu)為主的非遺故事片（動畫片）或影視劇等?！雹僖虼?，舞蹈類非遺影像包含舞蹈類非遺元素的相關(guān)紀錄片、綜藝節(jié)目、短視頻、電視劇、電影、游戲等視聽作品。目前，如“5W”模式②、香農(nóng)—韋弗模式③、施拉姆模式④等經(jīng)典傳播模式的分析視角都是基于傳統(tǒng)傳播學視域，僅注重整個傳播流程與符號互動，難以聚焦傳播作品自身，具有一定的局限性。本文試圖從舞蹈類非遺的影像化作品（創(chuàng)作方式）出發(fā)，從原生態(tài)與衍生態(tài)角度提出舞蹈類非遺的兩種影像化傳播模式，即原生態(tài)舞蹈記錄模式與衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編模式。前者通過影像對舞蹈類非遺進行記錄與保存，后者通過提取舞蹈類非遺的原生態(tài)基因或元素進行創(chuàng)編。傳播模式形成于傳播事項的全過程，是一個具有穩(wěn)定性、系統(tǒng)性、開放性的傳播機制或范式。筆者將傳播模式具化為：由某類傳播主體基于某種傳承目的、借助某種傳播平臺、通過某種影像化的傳播方式實現(xiàn)對所傳播非遺內(nèi)容的視聽形式表現(xiàn)的模式。它由傳播主體、傳播內(nèi)容、傳播方式、傳播平臺、傳播目的以及影像化表現(xiàn)六要素組成，通過六要素間的結(jié)構(gòu)性互動，達到舞蹈類非遺影像傳播模式的系統(tǒng)性、整體性、穩(wěn)定性、平衡性與開放性運行。

在下文中，筆者將結(jié)合我國舞蹈類非遺影像作品的統(tǒng)計與梳理，驗證并分析我國舞蹈非遺傳播的原生態(tài)舞蹈記錄模式與衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編模式。筆者統(tǒng)計分析了2000—2023年我國舞蹈類非遺的代表性影像作品、影像類別（筆者在本文中將非遺影像劃分為非遺紀錄片、非遺綜藝節(jié)目、非遺直播、非遺短視頻、非遺電視劇、非遺電影、非遺游戲七大類別）、非遺元素、制作主體與播放平臺，詳見下表：

據(jù)以上統(tǒng)計，2000年以來的舞蹈類非遺影像代表性作品包含6部非遺電影、4部非遺綜藝節(jié)目、1部非遺電視劇、1部非遺游戲、1次非遺直播，非遺短視頻與非遺紀錄片若干部。其傳播模式可以分為以下兩種：

（一）原生態(tài)舞蹈記錄模式

原生態(tài)文化是自然狀況下生存的本真文化，是植根于某個地域的、民眾生活中的獨特文化①，形成于各民族群眾長期的生產(chǎn)生活之中，是流傳至今且并未發(fā)生較大改變的文化形態(tài)。中央民族大學舞蹈學院前副院長樸永光曾提出，“原生態(tài)民間舞是相對于‘再生形態(tài)民間舞蹈’‘創(chuàng)生態(tài)民間舞蹈’‘衍生形態(tài)民間舞蹈’和‘作品形態(tài)民間舞蹈’而言的民間舞蹈范疇”。②雖然一成不變的舞蹈形態(tài)不符合自然與社會發(fā)展規(guī)律，但我們可以把“原生態(tài)”的標準縮小至“從民間舞蹈被認定為非遺事項起至今”的這一時間范疇內(nèi)，由此，我們可以將原生態(tài)舞蹈定義為“未經(jīng)過創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展的、仍與其生成的文化空間與生活空間緊密結(jié)合的、舞蹈風貌與表現(xiàn)方式較為傳統(tǒng)的民間舞蹈”。

原生態(tài)舞蹈記錄模式主要通過記錄與復現(xiàn)，對舞蹈類非遺本身及其與之相伴的民俗、音樂、儀式等進行影像采取，實現(xiàn)對舞蹈動作形態(tài)的影像化保存、保護、傳承與傳播，補充數(shù)字化舞蹈檔案庫、宣傳舞蹈類非遺文化。其模式構(gòu)成如上表所示。

由表1、表2可見，各級政府文化網(wǎng)站以及非遺網(wǎng)、在線視頻網(wǎng)站等平臺上所傳播的系列單項舞蹈類非遺紀錄片，大多由政府組織、非遺傳承人參與拍攝，對舞蹈類非遺的本體與文化空間進行原生態(tài)的記錄與還原，再借平臺實現(xiàn)廣泛傳播，以補充并完善我國民間舞蹈與非遺的檔案與數(shù)據(jù)庫。在《非遺中國行》《國家級非遺代表性傳承人記錄工程》《非遺里的中國》等非遺紀錄片中，我們可以較清晰地觀賞到儺舞、彝族跳菜、彝族打歌、傣族象腳鼓舞、棕扇舞等國家級舞蹈類非遺的原生態(tài)舞蹈樣貌；由民間藝人“普寧富美青年英歌隊”自己拍攝的短視頻，也是通過對廣東英歌在生產(chǎn)生活中的記錄，使觀眾了解、喜愛英歌，起到宣傳家鄉(xiāng)非遺文化的效果。由此可見，原生態(tài)舞蹈記錄模式要對舞蹈類非遺原生態(tài)樣貌進行較為真實的記錄與保存，通過以上作品向觀眾傳播了單純的、真實的民族文化基因的樣貌，留下了舞蹈類非遺“傳統(tǒng)”的一面。

但我們也能夠看到，以原生態(tài)舞蹈記錄為傳播模式的作品中，舞蹈類非遺只是作為某一地區(qū)的非遺事項代表進而得以展現(xiàn)，往往是在國內(nèi)、省內(nèi)較為知名、具有較大影響力的國家級非遺項目才有機會在影像作品中嶄露頭角。因此存在缺乏對舞蹈類非遺項目的聚焦以及對市級與縣級知名度較低的非遺項目缺乏記錄與關(guān)注等問題，小則致使小眾舞蹈類非遺項目無法傳播、大則導致小眾舞蹈類非遺項目因得不到記錄與保存而瀕臨失傳的結(jié)果。如云南省玉溪市元江哈尼族彝族傣族自治縣的省級舞蹈類非遺傣族獅子舞，目前其影像化作品只有非遺傳承人的申報片短視頻，時長不足10分鐘，缺乏對制獅、帶獅、跳獅技藝的全面記錄。目前，縣內(nèi)全面掌握傣族獅子舞制獅、帶獅與跳獅技藝的只有市級傳承人刀宏斌、楊恩明兩人，傣族獅子舞面臨失傳的境遇。而傣族獅子舞影像化記錄的匱乏在小眾舞蹈類非遺項目中絕非偶然，有更多的地方舞蹈類非遺項目急需影像化記錄與保存。

（二）衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編模式

相對于原生態(tài)舞蹈，衍生態(tài)舞蹈是通過提取原生態(tài)舞蹈的文化基因或舞蹈元素進行創(chuàng)編，以開發(fā)其藝術(shù)、經(jīng)濟、文化、教育等價值為主要目的的新型舞蹈，是在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承與當代大眾高質(zhì)量文化藝術(shù)需求激增的大背景下順時而生的舞蹈文化作品。衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編模式主要通過舞蹈類非遺的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展，在其作品中展現(xiàn)舞蹈類非遺中的元素，以增強文化產(chǎn)品的文化內(nèi)蘊與藝術(shù)審美，在實現(xiàn)經(jīng)濟效益的同時弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。其模式構(gòu)成如下頁表3所示。

如表1、表2所示，由傳媒影視公司所拍攝的非遺電影《花腰新娘》《盛世秧歌》《英歌魂》《雄獅少年》《情圣特煩惱》《麒·承》，以及非遺電視劇《大秧歌》等，通過將舞蹈類非遺作為文化題材，在影視情節(jié)中對花腰彝龍舞、潮汕英歌、山東秧歌、廣東醒獅等舞蹈類非遺進行創(chuàng)編性的藝術(shù)加工，形成獨特的文化類非遺題材影視作品，以此在電視、線下影院、在線視頻網(wǎng)站、網(wǎng)絡(luò)視頻播放平臺所播出的各類電影中突出了自身文化藝術(shù)的亮點與看點。央視、文旅部以及各類非遺中心所組織拍攝的《舞蹈世界》、由楊麗萍創(chuàng)編并于央視播出的《雀之戀》等非遺綜藝節(jié)目，由騰訊開發(fā)的《QQ炫舞》游戲，通過對傣族孔雀舞等舞蹈類非遺的創(chuàng)編，增加了衍生態(tài)舞蹈的藝術(shù)性與美感，提升了綜藝節(jié)目與游戲的文化藝術(shù)性。在衍生態(tài)舞蹈類非遺作品傳播的同時，也會促進人們對原生態(tài)舞蹈類非遺的了解。

在當代，短視頻已經(jīng)成為深受大眾喜歡的影像化作品。各省文化機構(gòu)也緊跟潮流，制作了《齊魯一絕》《四川非遺100》《四時舞—秋分》等包含大量舞蹈類非遺元素的衍生態(tài)舞蹈文化短視頻，對羌族羊皮鼓舞、河南打鐵花、藏族打阿嘎、苗族錦雞舞、彝族跳菜、藏族鍋莊等舞蹈類非遺進行了藝術(shù)化創(chuàng)編；各類舞蹈機構(gòu)也創(chuàng)作了一批優(yōu)質(zhì)的舞蹈短視頻作品，如南京藝術(shù)學院舞蹈學院以滾燈、手獅舞、漁鼓舞等舞蹈類非遺為素材，創(chuàng)作了短視頻《長江流域非遺舞蹈之美》，在B站短視頻平臺已有142萬次的播放量①，獲得大量點贊、打賞與好評。此外，2022年廣州歌舞劇院采取了云端直播的方式進行《醒·獅》的舞蹈表演?！缎选お{》來自對廣東醒獅的舞臺創(chuàng)編，是第一次嘗試將舞劇以影像化的直播形式進行傳播的作品。相信在未來，會有更多的劇院以及民間藝人通過線上直播來表演、傳播衍生態(tài)舞蹈作品。

由此可見，相對于側(cè)重對舞蹈類非遺進行原汁原味記錄的原生態(tài)舞蹈記錄模式，衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編模式是取材于舞蹈類非遺并加工而成的舞臺化、熒幕化作品，也是更受當代群眾歡迎的舞蹈類非遺影像作品。雖然衍生態(tài)舞蹈的傳播主體范圍廣于原生態(tài)舞蹈記錄模式，但其創(chuàng)編具有更高的藝術(shù)性與審美價值，其創(chuàng)編涉及舞蹈類非遺元素的使用，因此對創(chuàng)作人的能力、舞蹈的科技化表現(xiàn)、規(guī)避著作權(quán)的爭議等方面具有一定的要求。此外，現(xiàn)有的衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編作品數(shù)量不多，質(zhì)量良莠不齊，出圈作品更是屈指可數(shù)。因此，當下，提升衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編作品的數(shù)量與質(zhì)量，保障舞蹈類非遺衍生態(tài)創(chuàng)編作品的傳播，是亟需解決的問題。

三、舞蹈類非遺影像化傳播的優(yōu)化策略

經(jīng)過以上討論可以看出，舞蹈類非遺影視化的兩種傳播模式各有側(cè)重。原生態(tài)舞蹈記錄模式側(cè)重記錄與復現(xiàn)，衍生態(tài)舞蹈類創(chuàng)編模式側(cè)重創(chuàng)新與轉(zhuǎn)化，二者各有優(yōu)勢與問題?？傮w來看，當下舞蹈類非遺的影像化傳播面臨的是作品對舞蹈類非遺項目的補充與完善、作品數(shù)量、作品質(zhì)量與傳播保障上的問題，即舞蹈類非遺影像作品需要加強國家、省、市（州）、縣四級非遺項目對象的全面化；產(chǎn)出更多聚焦舞蹈類非遺的高質(zhì)量出圈影視作品；以科技、人才與法律的保障提升舞蹈類非遺影像的傳播能力。因此本文提出以下三種舞蹈類非遺影視化傳播的優(yōu)化策略，以應(yīng)對上述舞蹈類非遺傳播模式所面臨的困境。

（一）細化地域排查，完善影像檔案

對于原生態(tài)舞蹈記錄模式來說，記錄是為了更好地傳播。由于舞蹈本身所具有的身體性、動態(tài)性、空間性與復雜性等特征，注定了單薄的文字與圖片記錄方式存在較大的局限性，無法全方位地對舞蹈進行保護與保存。這也是我國歷史上燦爛豐富的宮廷樂舞與民間樂舞遭受傳承斷裂的重要原因。舞蹈影像的出現(xiàn)，成為有效記錄、保存、保護與傳承舞蹈的重要工具。對于衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編模式來說，完備的舞蹈類非遺影像記錄是其元素提取與藝術(shù)創(chuàng)作的基因庫，及時完善對國家、省、州（市）、縣級舞蹈類非遺的摸底排查與影像記錄，能夠為衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編提供源源不斷的創(chuàng)作素材。

2015年，《關(guān)于開展國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人搶救性記錄工作的通知》印發(fā)，目的是通過數(shù)字化多媒體手段全面、真實、系統(tǒng)地記錄非遺傳承人與非遺事項的藝術(shù)本體與藝術(shù)空間，保留下中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化基因，為后人建立一個完備的非遺檔案①。在系列文件的指導下，各省文化部門也陸續(xù)開展了對各自區(qū)域國家級舞蹈類非遺的影像化記錄。如云南瑞麗市文化館與省非遺中心開展了傣族孔雀舞傳承人的搶救性拍攝、云南元江縣非遺中心開展了棕扇舞的搶救性記錄保存工作、甘肅省非遺保護中心開展了代三海（武山旋鼓舞）的搶救性記錄、浙江非遺中心開展了邳州跑竹馬的記錄拍攝。一些地方文化中心也對省級舞蹈類非遺展開了影像化記錄，如浙江定海區(qū)非遺中心組織拍攝了省級舞蹈類非遺項目跳蚤舞的搶救性紀錄片。此外，中國舞協(xié)、中國文聯(lián)舞蹈藝術(shù)中心也在積極推動舞蹈類非遺的影像化工程。2016年，中國舞協(xié)、文聯(lián)舞蹈藝術(shù)中心推出中國非遺傳統(tǒng)舞蹈影像采集工程，組織一批從事舞蹈理論研究的青年學者成立影像采集項目工作組，采集、記錄中國各地舞蹈類非遺完整的表演程式。自成立以來，影像采集項目工作組已經(jīng)完成了對山東省國家級非遺傳統(tǒng)舞蹈的影像采集工作，并于2019年開始對浙江省國家級非遺傳統(tǒng)舞蹈進行影像采集②。

雖然以上工作的開展，保護、記錄、搶救了一些意義重大或瀕臨失傳的項目，為我國舞蹈類非遺的原生態(tài)舞蹈記錄工作奠定了良好的開端，也為衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編提供了大量創(chuàng)作素材，但這只是舞蹈類非遺影像化記錄工作的開端?，F(xiàn)有的舞蹈類非遺的影像化記錄成果集中在國家級非遺項目上，對省、市（州）、縣三級舞蹈類非遺的采集與記錄尚未全面地補充與完善。此外，我國傳統(tǒng)民間舞蹈數(shù)量龐大、內(nèi)容豐富，舞蹈類非遺項目仍在持續(xù)地排查與申報。想要做好舞蹈類非遺的原生態(tài)舞蹈記錄工作，不僅要對現(xiàn)有的四級舞蹈類非遺進行更為全面的影像化采集，還要動員社會各界力量參與、深入我國民族地區(qū)，擴大、細化對各民族地域民間舞蹈的排查，記錄、采集那些瀕臨失傳或有重要文化意義與藝術(shù)價值的傳統(tǒng)舞蹈，真正實現(xiàn)對我國舞蹈類非遺影像庫的補充與完善，豐富舞蹈類非遺的傳播內(nèi)容，從根源上奠定舞蹈類非遺影像作品的數(shù)量之基。

（二）聚焦舞蹈事項，打造精品IP

對于衍生態(tài)舞蹈類創(chuàng)編模式來說，創(chuàng)編是為了更好地傳播。我們能夠看到，在現(xiàn)有的各種舞蹈類非遺影視化作品中，舞蹈類非遺更多只是作為文化藝術(shù)參與的一部分，成為創(chuàng)編的素材之一。如在電影《花腰新娘》《盛世秧歌》中，花腰彝龍舞與山東秧歌只是作為電影故事情節(jié)中的一環(huán)，通過簡短的文化元素展現(xiàn)，來突出故事發(fā)生的文化場景與場域；在紀錄片《非遺中國行》、非遺綜藝節(jié)目《非遺說》《舞蹈世界》中，鍋莊舞、秧歌、彝族跳菜、傣族孔雀舞與獅舞等舞蹈類非遺項目也僅是作為符合“非遺”主題和“舞蹈”主題的部分內(nèi)容?！斗沁z中國行》《非遺說》主要展示的是傳統(tǒng)技藝類非遺項目，《舞蹈世界》廣泛介紹、宣傳國內(nèi)外不同風格的舞蹈經(jīng)典作品?？梢?，近年來，雖然舞蹈類非遺的影視化作品數(shù)量在持續(xù)增加，但專門以舞蹈類非遺為主題的影視化產(chǎn)品卻少之又少，出圈作品屈指可數(shù)，打造出精品IP更是困難重重。

《唐宮夜宴》《只此青綠》這類當代舞蹈作品雖不能被視為舞蹈類非遺影視化作品，但其成功卻能使舞蹈類非遺影視化作品從中窺得當代舞蹈作品的出圈路徑。河南衛(wèi)視春晚文化節(jié)目《唐宮夜宴》與東方演藝集團以及故宮博物院聯(lián)合出品的舞蹈詩劇火爆全網(wǎng)，形成自身的文化IP。《唐宮夜宴》蘊含了中國傳統(tǒng)文化的多種元素，舞者造型較大程度地還原了唐三彩樂舞俑，舞蹈動作生動還原姿態(tài)各異的樂舞俑形象，舞蹈道具有笛、琵琶、篳篥、箜篌、簫等傳統(tǒng)樂器，整個舞蹈運用3D全息投影將舞蹈、歷史、人文、禮儀等中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素融入舞者表演①?！吨淮饲嗑G》以名畫《千里江山圖》為舞蹈創(chuàng)編素材，在服裝與妝造型上融合了源于漢代的遠山眉、興于唐代的半翻髻、拋家髻，以及宋代“深點唇兒淡抹腮”的化妝方式，還在形似的基礎(chǔ)上，運用一系列舞蹈動作來體現(xiàn)山水的神韻②，實現(xiàn)了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化。《唐宮夜宴》《只此青綠》成為爆款舞蹈作品的原因之一，在于扎根傳統(tǒng)文化中的思想觀念和人文精神，并在對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素的運用中實現(xiàn)當代對傳統(tǒng)的傳承與呼應(yīng)。在物質(zhì)生活極大豐富的現(xiàn)代社會，人們的精神生活卻相對貧瘠，普遍存在著對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與美學的向往與探尋、產(chǎn)生了用藝術(shù)療愈心靈的需求。而《唐宮夜宴》《只此青綠》通過對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的挖掘與當代創(chuàng)編，恰逢其時地填充了公眾的文化需要與美學需求③。

舞蹈類非遺融民族的審美、歷史、記憶、文化、精神、氣質(zhì)于一體，具有中華民族所共創(chuàng)共享共傳的大量文化符號，內(nèi)蘊著能夠引起整個中華民族共鳴的文化基因，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化IP化的重要內(nèi)容。正如楊麗萍與孔雀舞成為云南的一種文化符號，其舞劇《云南映像》成為省外解讀云南文化的一個窗口，楊麗萍通過對云南傣族孔雀這一充滿美好意蘊的形象，展現(xiàn)了云南彝、藏、佤、哈尼等少數(shù)民族所共有的對自然的崇拜以及對生命的熱愛，塑造了展現(xiàn)民族文化與精神的典型符號；《舞千年》融綜藝、影視、舞蹈于一體，通過舞蹈講述華夏歷史故事，鏈接傳統(tǒng)與現(xiàn)代的內(nèi)蘊于舞蹈的情感中。而當代打造舞蹈類非遺影像作品的精品IP，需要繼續(xù)深挖舞蹈類非遺所蘊含的文化與情感，從情感內(nèi)容、文化內(nèi)容、營銷手段幾個方面著手，打造高共情力的情感內(nèi)容、強符號感的文化內(nèi)容、強跨界力的運營內(nèi)容④。充分運用當代的網(wǎng)絡(luò)平臺，結(jié)合科技，呼應(yīng)現(xiàn)代年輕人的審美與文化需求，運用豐富的舞蹈類非遺資源，持續(xù)輸出高質(zhì)量的舞蹈類非遺衍生作品，打造舞蹈類非遺影像作品的精品IP，才能產(chǎn)生良好的傳播效果。

（三）多維協(xié)同保障，強化傳播能力

舞蹈類非遺的影像化傳播模式是一個開放的、可持續(xù)發(fā)展的、不斷完善的機制，需要多方位的協(xié)同保障，方能實現(xiàn)傳播能力的強化。舞蹈類非遺影像化的縱深發(fā)展與理性前行、舞蹈類非遺影像化傳播模式的多維優(yōu)化，需要不斷完善其人才保障、技術(shù)保障與法律保障體系，為其提供充足的人才資源，使舞蹈類非遺的影像化作品更加多樣化、現(xiàn)代化與科技化，使舞蹈類非遺的影像化作品避免侵權(quán)爭議，傳播途徑才能更加成熟。

在人才保障體系方面，需要完善學科專業(yè)體系，促進學術(shù)探討與人才培養(yǎng)。正如劉廣宇教授所言，“非遺學是一門超級交叉學科，非遺影像學在多學科交叉基礎(chǔ)之上又增添了跨媒介與跨行業(yè)的交通與對話”⑤，非遺學目前尚未形成系統(tǒng)的知識、話語與理論體系，而舞蹈類非遺影像作為非遺影像學的重要內(nèi)容之一，要想實現(xiàn)更好的傳播，需要不斷完善其所屬學科的專業(yè)體系，才能培養(yǎng)具備專業(yè)知識、掌握專業(yè)技能的人才，來推動舞蹈類非遺的影像化傳播。此外，舞蹈類非遺影像學科專業(yè)體系的構(gòu)建離不開高校與科研機構(gòu)相關(guān)專家學者的參與，需要以大量舞蹈類非遺影像化實踐為支撐。近年來，我國部分高校積極推進非遺影像學的討論與發(fā)展。如四川師范大學民族民俗文化研究中心聯(lián)合清華大學影視傳播中心等單位組建非遺影像學術(shù)聯(lián)盟，并開設(shè)了非遺影像研究微信公眾號發(fā)布相關(guān)推文。2023年4月，華南農(nóng)業(yè)大學主辦“粵港澳大灣區(qū)非遺影像傳播研究中心成立大會暨大灣區(qū)非遺影像傳播：‘數(shù)字創(chuàng)新與傳承’國際高端學術(shù)論壇”。同年10月，中國高等學校影視學會民族影視與非遺影像專業(yè)委員會在河南大學舉辦了首屆非遺影像論壇，該活動征集了相關(guān)學術(shù)論文與非遺影像作品，通過線下學術(shù)會議研討與作品展映的形式，促進相關(guān)學者對這一學科體系的積極研究、討論與提議。舞蹈類非遺影像學科專業(yè)體系的構(gòu)建與非遺影像類似，同樣也需要相關(guān)研究群體將視線進一步聚焦于舞蹈類非遺之上，形成規(guī)?；⒆杂X化的研究群體與研究成果，促進舞蹈類非遺影像化的學術(shù)探討與人才培養(yǎng)。

在技術(shù)保障體系方面，舞蹈類非遺的影像化傳播離不開影像技術(shù)的支持、需要與影像技術(shù)的發(fā)展與時俱進。在當代，影像技術(shù)在日益發(fā)展，3D裸眼影像、虛擬現(xiàn)實影像（VR）、增強現(xiàn)實影像（AR）和全息影像等新型影像形式集動態(tài)、有聲、互動于一體①，能夠?qū)崿F(xiàn)不同的影像化效果，給予用戶充滿沉浸感、在場感與互動感的體驗。因此，舞蹈類非遺的影像化發(fā)展，需要結(jié)合現(xiàn)代科學技術(shù)，通過虛擬現(xiàn)實和數(shù)字圖像處理等技術(shù)，增加舞蹈類非遺影像作品的科技感與流行因素，實現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與科技的有機融合，打造多樣性的現(xiàn)代作品，才能產(chǎn)生更好的傳播效果。

在法律保障體系方面，舞蹈類非遺的影像化傳播需要避免法律上的侵權(quán)爭議。舞蹈類非遺影像屬于文化產(chǎn)品，受《中華人民共和國著作權(quán)法》的保護，其涉及知識產(chǎn)權(quán)法律問題（主要是版權(quán)），相關(guān)作品在公開傳播和使用中，難免會商業(yè)利用到其中元素。但我國《著作權(quán)法》對此規(guī)定得還不夠明確，在《中華人民共和國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》中，也未明確提及非遺相關(guān)文化作品的保護條例。因此明確非遺影像作品中的版權(quán)法律問題，對于保障公眾、成果相關(guān)權(quán)利人、利用者等各方的權(quán)益非常重要。②在未來，需要繼續(xù)完善相關(guān)法律，保障舞蹈類非遺影像化作品的傳播合理且合法。

四、結(jié)語

在當代，舞蹈類非遺的影像化傳播是非遺舞蹈保護與發(fā)展的重要路徑?；谠鷳B(tài)舞蹈記錄模式與衍生態(tài)舞蹈創(chuàng)編兩種影像化模式，我國舞蹈類非遺的影像化傳播整體態(tài)勢良好，但也存在不足。在未來，舞蹈類非遺的影像化傳播需要擴大地域排查，完善影像檔案；聚焦舞蹈事項，打造精品IP；引入跨界人才，提升傳播能力，以持續(xù)完善其傳播模式，為非遺舞蹈的保護傳承助力。

基金項目：2024年度云南省教育廳科學研究基金研究生項目“多元一體視角下云南元江縣花腰傣獅子舞的生成邏輯及創(chuàng)新發(fā)展研究”（2024Y650）

作者：

熊妮，云南藝術(shù)學院民族藝術(shù)研究院碩士研究生，研究方向：民族藝術(shù)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)

（責任編輯：谷儒楠）

Abstract： Dance related intangible cultural heritage images refer to audiovisual works such as documentaries， variety shows， live broadcasts， short videos， TV dramas， movies， games， etc. that contain dance related intangible cultural heritage elements. In contemporary times， intangible cultural heritage images are an important way to protect and inherit intangible cultural heritage， and have also become an indispensable path for the dissemination of dance related intangible cultural heritage. Based on the current situation and analysis of the visual dissemination of dance related intangible cultural heritage in China， this paper explores its dissemination modes， which are manifested in two modes： the original ecological dance recording mode and the derivative ecological dance creation mode. And it proposes an optimization path for the visual dissemination mode of dance intangible cultural heritage： expanding regional investigation and supplementing image archives; focusing on dance matters and create high-quality IPs; introducing cross-border talents and enhancing communication capabilities.

Key Words： Dance Intangible Cultural Heritage， Imaging， Intangible Cultural Heritage Images， Visual dissemination