延陵君子，光耀千秋

2023年8月，常州市錫劇院的原創(chuàng)大型錫劇《季子》在常州大劇院正式首演。《季子》是一部歷史題材的錫劇，講述了春秋時期著名的政治家、思想家、外交家、文藝評論家季札從青年到暮年的一段人生經(jīng)歷。

季札，又稱延陵季子，是常州的人文始祖，他是孔子尊敬的圣賢，對儒家文化的產(chǎn)生有重要的影響，他晚年隱居常州舜山，躬耕終老。用常州的地方劇種——錫劇來演繹這樣一位對常州文化乃至中華文化產(chǎn)生重要影響的歷史名人，這還是第一次。作為一名青年演員，我能有機會塑造這樣一位人物，更是十分幸運。在這個過程中，我最大的收獲是：精神得到了洗禮，藝術得到了磨煉。

從畢業(yè)進入常州市錫劇院主演的第一部古裝大戲《荊釵記》中的王十朋，到傳承吳派藝術的傳統(tǒng)戲常州版《珍珠塔》中的方卿，再到現(xiàn)代戲《燕雙飛》中的錢學森，我在舞臺上一次次磨煉，不斷探索、突破、前行。我演過許多古裝傳統(tǒng)戲中的小生、老生，以及一些現(xiàn)代戲中的主角或重要角色，但這次主演《季子》，對我來說又是一次全新的挑戰(zhàn)，要跨越道道難關。

首先是季札這個人物分量非常重?？鬃訉λ脑u價是：“延陵季子，其天民也乎？”這個評價太高了，“天民”就是賢者，明乎天理，適乎人性，是古代被敬仰的人。常州可稱君子之城，正是因為有了季札這位君子。這樣一位古代的圣賢、君子，對我來說，就是高山仰止，這第一道難關，就是如何去理解人物，走進人物內(nèi)心，進而塑造人物。

其次是季札的故事發(fā)生在春秋時期，常州市錫劇院已經(jīng)多年沒有上演過先秦題材的錫劇了。1951年，劇團成功上演過先秦題材的《信陵公子》，這個戲可謂劇團的開山之作，轟動一時，雖然沒有留下任何劇照和資料，但是至今傳為佳話。現(xiàn)在80多年過去了，這第二道難關，就是如何延續(xù)輝煌，在繼承傳統(tǒng)的基礎上成功創(chuàng)新。

接到劇本之后，我反復研讀劇本，又閱讀了歷史上季子的一些資料，精神得到了洗禮，我被季札這個人物深深感動?！都咀印愤@部戲體現(xiàn)了春秋動蕩年代，一名濁世君子蘊含的可貴的反戰(zhàn)精神與高尚的人格力量，以及現(xiàn)實的殘酷、人生道路的多重選擇……季札本是春秋時期吳國的公子，吳王壽夢最小的兒子，他深受父王賞識，因為德才兼?zhèn)?，聲望很高，他原本可以奉父命繼承王位，可他為了堅持自己的追求，擯棄世俗之見，奔走天涯，有家難回，做了一名孤獨的君子。他視名利如浮云，為了正義，為了百姓，卻一次次勇于擔當，不顧自身安危，最后舍生取義，可謂鐵骨錚錚。

理解了人物，在塑造人物時還有幾個難關。一是這個戲的服裝非常厚重、華美，雖然符合春秋的時代特色，但是沒有水袖，戲曲的很多傳統(tǒng)程式也就不能使用了。這樣的情況下，要如何把人物塑造好，并且讓人感受到戲曲之美，錫劇之美？二是季札這個人物的年齡跨度很大，從剛出場意氣風發(fā)的青年公子，到最后幾場的耄耋老人，如何跨越行當，演出人物的反差？我在舞臺上也演過一些老生，但是沒有演過90多歲的老人。三是傳統(tǒng)錫劇以唱為主，念白相對沒有京昆那么成熟規(guī)范，劇中季札的唱段卻少于念白，很多劇情需要用有力的念白去推進，這對我來說也是個挑戰(zhàn)。

在排演的時候，總導演韓劍英、副導演李政成、王勝標給了我許多幫助。為了使季子的念白鏗鏘有力、前期和后期有差別，體現(xiàn)人物的情感，光是對臺詞這個工作，我就在導演的指導下進行了整整一周。在第一場季札面見楚王時，有一段臺詞，是季札不懼楚王的蔑視與恐嚇，據(jù)理力爭，表現(xiàn)了人物的君子之風和擔當?shù)挠職?，季札有一大段念白“大王！伍家滿門忠臣，橫遭陷害，天下無不曉此奇冤……”，正是這大段念白震懾了楚王，也打動了公主景蘭，非常重要。我借鑒了京劇的韻白，來表現(xiàn)季札這個人物在這種場合下的嚴肅、端莊、沉著、穩(wěn)重。我特別注意聲音貫臺，字音吐真。我也認真琢磨了念白的意思，在語氣和抑揚頓挫上都做了細致的處理。同時我也注意到人物的年齡感，當時的季札正值壯年，風華正茂，應當是朝氣蓬勃的。到了第五場，季子已經(jīng)是耄耋之年，他為救陳國百姓，去勸說自己的故交子期退兵，又有幾個回合重要的念白。從“將軍幾十載戎馬生涯，恐將老夫忘卻了”，到“人活一世，食不過三餐，臥不過七尺，死了不過個小小墳頭……”這時的季子已經(jīng)衰老了，所以聲線低沉、滄桑，但是又不能顯得弱，還是要帶著風骨的。我借鑒了京劇麒派老生的念白方式，帶點沙音，但是鏗鏘有力。

在季札的唱腔上，與傳統(tǒng)錫劇相比，這次既有繼承又有創(chuàng)新。錫劇本是江南水鄉(xiāng)的劇種，唱腔柔美婉轉。季札出場第一段唱腔只有四句，分量卻相當重。在季子出場前，有一段鋪墊，楚王宴請列國諸侯，大逞威風，諸侯們順風轉舵，全無節(jié)操。這是烘云托月法，為了烘托出季札出場時如月亮般皎潔明澈。一番鋪墊后，季札出場了，他孤身犯險，要為吳國平定一場波瀾，他的出場一定是與眾不同，要表現(xiàn)出一種濁世君子的風范。季札出場的短短四句唱腔，就突破了傳統(tǒng)?！靶Τ跹驹绑圪p樂，卻分明逞他那箭戟兵刀?？v然是天羅地網(wǎng)當走好，要為我吳山舜水退驚濤?！边@四句曲調用的是【高撥子】，旋律高亢中帶有悲憤，激越中帶有蒼涼?！靖邠茏印渴且环N老腔，源于徽調與其它南方腔調，京劇使用得比較多，這次在錫劇中使用，先聲奪人，不同凡響。我把這出場第一段唱處理得高亢激越又不失錫劇韻味，收到了較好的現(xiàn)場效果。

季札第一個大唱段，是第三場在徐君墓前掛劍的唱段。季札唱了四句【簧調導板】，來到徐君墓前，發(fā)現(xiàn)徐君已去，自己來遲了，悲慟不已，唱了一大段【慢簧調】，這是最有傳統(tǒng)錫劇韻味的一段唱腔，可以說是全劇的中心唱段。季札掛劍的故事，千百年來感動著無數(shù)中國人。歷史上季札帶著千金寶劍出使晉國，途經(jīng)徐國，徐國國君沒有說什么，但臉上透露出想要寶劍的意思。季札有出使上國的任務，沒有把寶劍送給徐君，但是心里已經(jīng)答應給他了。后來季札完成使命回到徐國，雖然徐君已逝，他還是解下寶劍掛在了徐君墓前的樹上。他信守了一個沒有說出口的諾言，是那樣的至誠君子，所以被稱為“中國誠信第一人”。這里的戲劇行為是掛劍，中心唱段還有兩層意思：一是信守“心諾”；二是向父親表明自己的決心——愿意舍棄這代表王權的千金寶劍，做個普通的百姓，從此隱居延陵。這段唱表達的也是全劇的中心思想，包含季子精神最精華的部分，所以是我用力之處，在唱腔韻味、人物情感等方面都做了細致的處理。

季札第二個大唱段，是在第四場隱居舜山之后。90歲的季札第一次登場，有一段唱“耕種舜山幾十載”。歲月流逝，已經(jīng)過去了五十多年，這時的季札與前一場掛劍時的季札截然不同，他不再是瀟灑的貴族公子，而是親自種田幾十年的平民老者了，人物的行當也從小生跨越到老生。我在唱腔上做了一些處理，唱起來低沉、緩慢了，也更接近錫劇的老腔老調，與前面截然不同。在表演上，我除了學習老生這個行當?shù)谋硌菥A，也從人物出發(fā)做了一些處理。這時的季札既然在舜山這個世外桃源和百姓融為一體，又親自種田，應該與生活中看到的那些農(nóng)村老人有相似的一面，但他又是圣人，此時應該越發(fā)像一個老神仙了。

表演季札，我的行當從小生跨越到老生，實現(xiàn)了突破。其中最有難度的表演，是在第五場。眼看一場戰(zhàn)亂又要發(fā)生，季札不顧90多歲的高齡，為救陳國百姓，敢于擔當，有了規(guī)勸子期、鳴金息戰(zhàn)這兩個戲劇行為，這是季札在劇中的高光時刻。一開始季札奔跑在曠野，趕去軍營規(guī)勸故人，這段唱做并重的表演借鑒了京劇的《徐策跑城》和錫劇的《跌雪》，用了“吊毛”這樣的技巧。但是難度更高的是最后季札在“鳴金息戰(zhàn)”中的表演，季札請求知己景蘭幫助自己一同退兵，季札敲鉦鳴金，景蘭陣前一呼，兩人拼著衰邁之軀去救百姓。兩人對唱著“一鳴金，歇戰(zhàn)鼓……二鳴金，兵戈丟……”最后終于退兵，但季札已經(jīng)力竭而亡，他完成了自己一生的理想——做一名濁世君子，行孤寂之路，不戀權位戀蒼生。這段表演，季札與景蘭配合默契，表現(xiàn)出二人有共同的理想，一生的知己之情已經(jīng)超越了男女之情，得到了升華。在這段表演過程中我?guī)锥却┲裰氐膽蚍軋A場，臺步如飛，這是短期反復磨煉之下的成果，最后圓滿完成，我自己也被人物打動了。我想，總有一些人是這樣的，他走的路很孤獨很艱難，或許一時不被世人理解，但他是高尚無私的，他用一生走下去，也圓滿了，留給后人的是無窮無盡的精神力量。

如果一條路你認定是對的，不論有多艱難，就堅持走下去吧。我演季札，得到了許多磨煉，最深的體會就在這里。