《邯鄲記·云陽(yáng)法場(chǎng)》中盧生的形象解讀與表演技巧

《邯鄲記》由明代劇作家湯顯祖創(chuàng)作，也是其得意之作“臨川四夢(mèng)”中的最后一部。經(jīng)昆曲“傳字輩”藝人傳授及后人整理，目前昆曲舞臺(tái)上常演的有《掃花》《三醉》《云陽(yáng)》《法場(chǎng)》《生寤》等折子戲?！逗愑洝吩醋蕴拼鷤髌嫘≌f(shuō)《枕中記》，全劇以呂洞賓度化掃花仙人為緣起，講述了唐代書生盧生的一場(chǎng)因緣際會(huì)。窮途潦倒的書生盧生在邯鄲的一個(gè)小客店與呂洞賓相遇，盧生抱怨自己命運(yùn)不濟(jì)，呂仙則給他一個(gè)瓷枕入睡。盧生在夢(mèng)中經(jīng)歷了一連串宦海風(fēng)波，五十余年人我是非，一夢(mèng)醒來(lái)，店小二為他們煮的黃小米飯尚未熟。盧生頓悟，追隨呂洞賓出世而去。作品通過(guò)盧生的命運(yùn)，深刻揭露了封建社會(huì)官場(chǎng)的丑惡現(xiàn)實(shí)。

《云陽(yáng)法場(chǎng)》在《邯鄲夢(mèng)》劇本中為第二十出《死竄》，《綴白裘》所收錄折目名為《法場(chǎng)》，刪除了約三分之一的內(nèi)容，即原著中盧生與妻子飲酒及被圣旨鎖拿的部分。目前南昆舞臺(tái)上所能見(jiàn)到的演出版則基本與湯顯祖縮寫《邯鄲夢(mèng)》原著相同，講述盧生從升官到被讒獲罪，壓赴法場(chǎng)斬首又在千鈞一發(fā)之際被赦免，改判流放的一段情節(jié)。

《云陽(yáng)法場(chǎng)》是《邯鄲夢(mèng)》中最為精彩的一折戲，其內(nèi)容中既有極端的榮華，也有至低的卑微。前半出戲盧生春風(fēng)得意，大權(quán)獨(dú)攬，皇帝信任，家里金碧輝煌，老婆奉承，奴仆服侍，人生到達(dá)最高點(diǎn)。后半出戲披枷戴鎖，布衣散發(fā)，一路押赴云陽(yáng)法場(chǎng)開(kāi)刀問(wèn)斬，一路感慨，絕望，悔過(guò)，害怕，痛苦，跪地求饒，到達(dá)人生的最低點(diǎn)。這出戲的張力極大，盧生的境遇從天堂到地獄，又有劫后余生的狂喜與離別的傷痛，足以表現(xiàn)出盧生心里的兩個(gè)極端反應(yīng)，最終都?xì)w于命運(yùn)無(wú)常、轉(zhuǎn)瞬之間人生的大起大落主題。

《邯鄲記·云陽(yáng)法場(chǎng)》雖然是一出文戲，但是身段表演極為繁復(fù)，不僅要求演員唱念好，表演好，還要求演員有較強(qiáng)的撲跌功夫。技巧上要用到甩發(fā)、跪步、搓步、屁股坐子等一系列高難動(dòng)作，雙手還得反綁，這讓演員在表演的時(shí)候會(huì)失去重心，很容易摔倒，具有很強(qiáng)的技術(shù)性、觀賞性，因此在昆曲舞臺(tái)上較少演出。南昆的演出傳承譜系是傳字輩大家鄭傳鑒先生傳授給我?guī)煾缚萝?，又由我?guī)煾缚萝妭魇诮o我。

昆曲的根基在于曲唱，唱念是演員的重中之重，人物的情感、角色的表演第一就是靠唱念來(lái)體現(xiàn)，所以唱念部分需要最多的提升和練習(xí)，要重視唱念中的“高低強(qiáng)弱”和“抑揚(yáng)頓挫”，注意行腔和咬字的規(guī)范等問(wèn)題。以聲傳情是演員的首要表達(dá)，也是一個(gè)好演員的重要衡量標(biāo)準(zhǔn)，一切的表現(xiàn)都要從唱念開(kāi)始。師父在教授我《云陽(yáng)法場(chǎng)》這出戲時(shí)，對(duì)每一段唱腔都仔細(xì)認(rèn)真地進(jìn)行了拍曲，細(xì)致地對(duì)每一句唱進(jìn)行了講解。嚴(yán)格區(qū)分字頭、字腹、字尾，注意入聲字的斷和重音，唱腔的輕重緩急和抑揚(yáng)頓挫，特別要注意唱腔中結(jié)合人物的情感來(lái)表達(dá)，不能脫離開(kāi)來(lái)，之后配合平時(shí)的戲來(lái)練習(xí)，特別是結(jié)合技巧的時(shí)候，當(dāng)身體特別累的時(shí)候還不能讓觀眾感覺(jué)你累，要忍住，控制住，把唱唱好。這就離不開(kāi)平時(shí)成百上千遍的練習(xí)，把身體的記憶變成自然。

在學(xué)習(xí)表演的時(shí)候，師父一再告誡我，技巧是為塑造人物、推進(jìn)劇情而服務(wù)，表演的尺度不能溫也不能過(guò)，必須符合人物，充分把握復(fù)雜的人物心理，即所謂以程式演人物。

在人物發(fā)展曲線上，《云陽(yáng)法場(chǎng)》的前半場(chǎng)盧生風(fēng)光得意，身為宰相，威權(quán)萬(wàn)里，志得意滿。人物整體的妝造程式也展現(xiàn)出這樣的形象：頭戴相雕，身穿蟒袍，腳蹬厚底。第一上場(chǎng)亮相是坐著車回家的，隊(duì)伍前呼后擁，走在皇帝為他修的一條新路上，可謂風(fēng)光無(wú)限。這個(gè)時(shí)候盧生的身段是張揚(yáng)的，不論是臺(tái)步，還是撣水袖，一個(gè)轉(zhuǎn)身，都伴隨著隨性和得意，是大開(kāi)大合、無(wú)所顧忌的，喝酒的時(shí)候也是與夫人輕松愉悅地開(kāi)著玩笑。這時(shí)候的盧生是放松的、帶著笑容的，以少量的身段配合表演。所有身段動(dòng)作是灑脫的、輕盈的。

后半場(chǎng)盧生要被斬首，從得意洋洋到聲嘶力竭。此時(shí)的扮相即脫去衣服和相雕帽，戴上手銬，露出甩發(fā)，身穿黑布褶子、白腰包裙、黑大帶，反手綁白色綢帶，腳蹬厚底。披頭散發(fā)，展現(xiàn)盧生落魄、驚恐的內(nèi)心世界。

盧生一路押赴云陽(yáng)法場(chǎng)時(shí)的心理變化，時(shí)而大笑，時(shí)而悲慘凄凄，時(shí)而瘋癲。鋼刀架在脖子上，他在鋼刀的恐懼下悔過(guò)自己的這一生，不如回到當(dāng)年騎毛驢的盧生，那個(gè)年輕且無(wú)精打采的盧生，家有良田的盧生，有飯吃、有房睡的盧生，也好過(guò)做鋼刀下冤魂的盧生。可是他在夢(mèng)里，是不會(huì)真正醒悟的，正要被砍頭之際，皇帝免其一死，發(fā)配廣南鬼門關(guān)外，與妻子家人揮淚而別。這里后半段的表演是收攏的、緊張的、膽怯的，更是急忙的。隨著雙手被反綁，主要靠雙腿來(lái)表演，頭、腰、胸配合表演，所以腳下的動(dòng)作特別多，人物的很多心理變化都靠腳、腰、頭來(lái)表演。當(dāng)人物內(nèi)心矛盾的時(shí)候，腳步打圈；當(dāng)人物絕望的時(shí)候，一個(gè)腳沖天，頭朝下，腳下運(yùn)用得特別多。拼死要自殺的時(shí)候用頭去撞墻，求饒的時(shí)候又用腰下拜。這段動(dòng)作說(shuō)來(lái)簡(jiǎn)單，但是實(shí)際運(yùn)動(dòng)表演起來(lái)特別難，所以也有“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”的感受。每個(gè)動(dòng)作只有經(jīng)過(guò)反復(fù)練習(xí)，直到形成肌肉記憶，演員才能不用去想，就自然表演出來(lái)。

《云陽(yáng)法場(chǎng)》的表演技巧是這個(gè)戲的看點(diǎn)和難點(diǎn)，區(qū)別于一般老生戲，這個(gè)戲需要有武生的功底才可以演。戲曲中無(wú)技不驚人，無(wú)藝不感人，一個(gè)戲的好看其中也要看這個(gè)中有沒(méi)有“玩樣兒”——也就是有沒(méi)有這個(gè)戲獨(dú)有的技巧。比如《云陽(yáng)法場(chǎng)》中的甩發(fā)、跪步、搓步、跪地甩發(fā)、屁股坐子等一系列技巧，都是這個(gè)戲的亮點(diǎn)，演員在表現(xiàn)角色內(nèi)心的時(shí)候，這個(gè)外化和夸張的動(dòng)作能更好地展示給觀眾看，也是戲曲舞臺(tái)假定性的一種表達(dá)，觀眾是完全理解和認(rèn)可的。觀眾是以掌聲來(lái)回應(yīng)你的演出，當(dāng)然如果做得不出色，觀眾也是會(huì)鼓掌的，但隨之而來(lái)的是失望以及“這個(gè)演員功差”的評(píng)語(yǔ)。

為了在舞臺(tái)上獲得觀眾的認(rèn)可和掌聲，需要演員每天的練習(xí)，不厭其煩地練習(xí)每一個(gè)動(dòng)作，力爭(zhēng)做到完美。其中最難練習(xí)的就是跪轉(zhuǎn)甩發(fā)，甩發(fā)對(duì)于演員頭功的要求特別高，整出戲都要緊緊地勒著，不能有一點(diǎn)松動(dòng)，勒上后5分鐘頭皮開(kāi)始發(fā)麻，整個(gè)頭都像緊箍咒一樣，同時(shí)身體開(kāi)始發(fā)軟使不出力，一會(huì)兒就想要吐，甚至?xí)灥埂Ｋ詫?duì)于演員來(lái)說(shuō)勒上頭，再加上動(dòng)作和表演，是非?？简?yàn)演員整體素質(zhì)的，而且《云陽(yáng)法場(chǎng)》有整整50分鐘，演出時(shí)長(zhǎng)較長(zhǎng)，對(duì)演員的基功要求更高。

因此，我在排演這出戲的時(shí)候先從最基本的開(kāi)始，左右甩甩發(fā)，每個(gè)500下，再?gòu)南群?，也?00下，再?gòu)纳舷麻_(kāi)始500個(gè)，然后才開(kāi)始練跪轉(zhuǎn)。反手幫著跪轉(zhuǎn)很容易重心不穩(wěn)，全靠腰和腿一起配合，要保持頭上的甩發(fā)不亂，還在空中甩動(dòng)。經(jīng)過(guò)上百次的跪轉(zhuǎn)，膝蓋已經(jīng)磨出血來(lái)了，要等皮破了長(zhǎng)出老繭來(lái)就不疼了。平時(shí)練習(xí)膝蓋上還不能戴護(hù)膝，護(hù)膝會(huì)影響轉(zhuǎn)的速度，也會(huì)在摩擦中變位置，反而增加困難。只能靠硬磨，下死工夫。跪順了之后再和頭上的甩發(fā)一起練習(xí)，嘴上戴的髯口還不能飄起來(lái)，如果飄起來(lái)就是擋在臉上，也不美觀。所以要保持膝蓋跪轉(zhuǎn)和頭上甩發(fā)甩動(dòng)的同時(shí)，嘴上的髯口還不能飄起來(lái)，至少每天練習(xí)100個(gè)，才能找到竅門和要領(lǐng)。從一個(gè)個(gè)動(dòng)作開(kāi)始，周而復(fù)始地練習(xí)，當(dāng)這個(gè)最難的技巧被攻克后，那跪步、轉(zhuǎn)身甩發(fā)等一系列技巧就容易很多了。雖說(shuō)容易，那也要?dú)v經(jīng)艱難的練習(xí)過(guò)程，在反手綁著的時(shí)候練習(xí)動(dòng)作經(jīng)常會(huì)因?yàn)橹匦牟环€(wěn)而摔倒，也經(jīng)常會(huì)因?yàn)殚L(zhǎng)時(shí)間戴甩發(fā)而精疲力竭，需要有強(qiáng)韌的毅力去克服，直到完美。

《云陽(yáng)法場(chǎng)》是我最為喜愛(ài)的戲之一，學(xué)演這出戲是“痛并快樂(lè)的”，第一“痛”是身體上的，我的膝蓋、脖子、腳，磨破和酸疼。對(duì)于這些“痛”在每一次排練時(shí)都不敢懈怠，就算再次磨出血來(lái)、全身淤青也要堅(jiān)持，這是我對(duì)戲的堅(jiān)持、對(duì)盧生的堅(jiān)持。第二“痛”是心理上的，這場(chǎng)戲是體現(xiàn)了盧生人生極其重要的一個(gè)境遇，我在演出后常常還沉浸在戲中，會(huì)想起盧生的得意忘形，盧生的風(fēng)光無(wú)限，再到要被殺頭的盧生，那種害怕絕望和瘋癲時(shí)的狀態(tài)，演戲不是演皮毛，每一次全身心進(jìn)入戲中，都會(huì)感到窒息，那是面對(duì)生死時(shí)的掙扎和害怕，心里的“痛”就出來(lái)了?？鞓?lè)是演出之后首先獲得了老師的認(rèn)可，然后獲得了觀眾的認(rèn)可和掌聲，讓我的努力和辛苦得到回應(yīng)。從無(wú)到有，再到完美是需要一點(diǎn)點(diǎn)地努力，一層層地積累匯聚的。我需要去更加敏感地去感受生活，在生活中尋找更多的感受來(lái)填滿舞臺(tái)上的角色。藝術(shù)是有限的，生活是無(wú)限的。要演好一個(gè)角色要做更多的學(xué)習(xí)和研究，從頭再細(xì)看《邯鄲記》，再一次全面地去了解盧生的一生，才可能更好地演好《云陽(yáng)法場(chǎng)》中的盧生，走進(jìn)湯顯祖的世界中。

通過(guò)對(duì)《云陽(yáng)法場(chǎng)》的學(xué)習(xí)，使我的綜合素質(zhì)得到了很大的提高，使我的“四功五法”全方面展示，更重要的是對(duì)于人物的理解。學(xué)戲不是學(xué)習(xí)皮毛，而是要學(xué)習(xí)真正的人物，生動(dòng)的刻畫，表演的層次、張力，每一個(gè)動(dòng)作和細(xì)節(jié)，都必須反復(fù)練習(xí)，反復(fù)跟隨老師學(xué)習(xí)請(qǐng)教，一出戲有文有武，有多種方法和手段來(lái)表現(xiàn)人物，這出戲一定是出精彩的戲，前輩藝術(shù)家經(jīng)過(guò)自己的千錘百煉匯聚而成的戲，我們一定要努力學(xué)習(xí)傳承好，不光是這一出《云陽(yáng)法場(chǎng)》，而是對(duì)所有的劇目和角色，都應(yīng)該潛心研習(xí)，揣摩人物的狀態(tài)和心理，領(lǐng)會(huì)一招一式、一個(gè)眼神、一個(gè)反應(yīng)等。吃透戲、練順戲、下苦功，是演好每一出戲，每一個(gè)角色都必須要經(jīng)歷的，只有這樣才可能創(chuàng)作出好看精彩的、讓觀眾鼓掌叫好的戲。