直面困境，沐浴新生

有學者認為，進入新世紀以來也許是中國戲劇發(fā)展環(huán)境最好的時期，涌現(xiàn)了大量的戲劇文學作品。但在各種繁榮的表象之下，精品和原創(chuàng)的匱乏，文學性的缺失，個體表達的忽視，經(jīng)典的不足都是新世紀戲劇文學創(chuàng)作不可回避的問題。在研究者對“當代戲劇之命運”展開自覺思考的今天，以理性的眼光審視新世紀以來中國戲劇的成敗得失，直面當下戲劇的生存危機與困境，為戲劇發(fā)展營造更加健康、自由的空間顯得尤為重要。宋宇博士的新著《中國戲劇文學創(chuàng)作（2001-2017）》（知識產(chǎn)權出版社，2021年12月出版）正是以此出發(fā)，對2001～2017年間（中國話劇誕生110周年）的戲劇文學創(chuàng)作情況的一次整體把握。

本書是對21世紀戲劇史一次有益的撰構實踐。作者在資料匯集、理性分析、文本細讀的基礎上，遵循歷史的發(fā)展脈絡，盡量客觀評述21世紀戲劇文學創(chuàng)作的進步與局限，收獲與不足。作者以文本為依據(jù)，將劇本、劇目、劇評對照研究，從文學內(nèi)部（劇本的構成要素）、文學外部（文化語境和劇場生態(tài)）和戲劇史論三個層面深入剖析21世紀中國戲劇。同時又以專題討論的方式對當代戲劇的題材選取、主題呈現(xiàn)、創(chuàng)作風格、戲劇改編以及戲劇生態(tài)等問題進行了深入的探究。

更為重要的是，作者以宏闊的視野將作品放置于世界戲劇發(fā)展的整體格局之中，從文化習慣、時代語境與審美趨向等不同層面整體觀照當代中國戲劇生態(tài)。

對戲劇危機根源的深入探討是本書作者梳理21世紀戲劇文學發(fā)展軌跡的要旨，從“戲劇精神的萎縮”“文學的退場”“文學的邊緣化”等劇壇現(xiàn)象著手，探析劇作者的創(chuàng)作心理和文化心態(tài)，進而深入評介新世紀以來的戲劇發(fā)展歷程。作者在對劇本題旨、語言、人物、結構等元素細致研究的基礎上，勾勒主流、商業(yè)與先鋒三種戲劇形態(tài)的發(fā)展軌跡。在此基礎上，本書較為全面地解析了當前戲劇生態(tài)的構成要素，把握了戲劇發(fā)展的脈搏，拓展了21世紀戲劇文學研究的空間。

作為對21世紀戲劇文學創(chuàng)作研究的一次別致的突圍，作者立足文學，回歸文本，從文本層面分析世紀之交中國戲劇“困境”的根源與21世紀以來中國劇壇“新生”的跡象。圍繞著劇作本身，運用文化學、敘事學理論等多種方法完成對劇作的文本細讀，從題旨內(nèi)核、敘述方式、語言風格和人物塑造等多方面深入挖掘文本，開展藝術品評。在此基礎上促進了“戲劇命運大討論”在文本層面的深化和細化。作者致力于從文本內(nèi)部探尋戲劇危機的根源，努力倡導更為現(xiàn)代合理的戲劇文學觀念，從而廓清當代戲劇文學創(chuàng)作的整體面貌。

劇作解讀以“文本”為中心，不脫離文學本位，但為了加深對戲劇的理解，在研究中又引入了“劇場”維度，作者論述中所涉及的導演理念、表演流派及舞美設計等，也有利于更多元立體的分析劇本所自帶的劇場潛力、空間元素和文化內(nèi)蘊。作者從文本內(nèi)部要素深入研究的嘗試，彰顯了研究者著力以文本為基礎，冀圖發(fā)掘當代劇作對“現(xiàn)代性”與“民族化”的追尋軌跡的努力?，F(xiàn)代戲劇民族化問題是新世紀戲劇研究的熱點問題。21世紀以來的戲劇文學創(chuàng)作，通過借鑒民族史述、民間傳奇，融入民間曲藝、民間文化，從題材內(nèi)容到語言形式都展開了多樣化的民族化探索。在作者看來，當代中國民族話劇創(chuàng)造是世界戲劇交流與碰撞的一維，是現(xiàn)代語境和民族語匯的融合。如何在當下的時代語境中發(fā)出自己的聲音，形成民族特有的現(xiàn)代戲劇風格，讓中國當代戲劇立足于世界的戲劇之林，也是作者展開戲劇文學研究的初衷。

在世紀之交戲劇危機的突圍中，以經(jīng)典文學藝術作品為基礎的改編劇正是創(chuàng)作者重要的應對策略。在本書作者看來，戲劇創(chuàng)作者為了解決原創(chuàng)匱乏、經(jīng)典缺失的問題，借助名著打造經(jīng)典的意圖非常明顯。作者將21世紀以來的改編劇具體分為對經(jīng)典劇本的翻譯改寫、對小說文本的戲劇改編以及對傳統(tǒng)戲劇的劇種移植，具體探討改編劇的發(fā)展路向和創(chuàng)作規(guī)律，同時發(fā)掘其中的精神內(nèi)涵。通過對小說文本話劇改編和傳統(tǒng)戲曲現(xiàn)代改寫的細化研究，把握劇作者對文學作品的改編遴選標準以及戲劇呈現(xiàn)效果。作者透視了當代劇場氛圍的文化脈絡和審美標度，近一步為21世紀以來的改編劇創(chuàng)作生態(tài)研究提供參照。

作為影響21世紀戲劇生態(tài)的重要因素，戲劇評獎也納入了作者的研究視野，作者一方面看到了評獎機制對精品劇目創(chuàng)作的推動作用，但也從另一個角度論證了其對創(chuàng)作主體的題旨性限定與形態(tài)化規(guī)范。而由此帶來的劇本修改后主體性缺失的問題，更應引起戲劇研究者的警覺。作者敏銳地指出：“劇作家是戲劇家，更是文學家，其創(chuàng)作的作品應該具有文學的獨立審美屬性以及知識分子的批判立場，只有基于這種文體范式和精神品格的藝術創(chuàng)作才能構成真正的戲劇文學經(jīng)典”。

鑒于21世紀戲劇文學在生成語境和文本形態(tài)層面的獨特性，本書作者在對近十余年戲劇文學題旨導向、形態(tài)發(fā)展和風格演變探究的基礎上，力圖以理性的思考揭示戲劇的自身特征及其運動機制，把握戲劇作家的創(chuàng)作心態(tài)、審美旨趣和精神境遇，期待從劇作家主體意識的回歸，現(xiàn)代戲劇精神的彰顯與當代文化建構等方面尋找破解戲劇文本危機的良策。

2001～2017年間，刊載于文學期刊、出版于作家文集以及公布于網(wǎng)絡媒體的新創(chuàng)劇本達千余部，作品不僅數(shù)目龐大而且題材廣泛、風格多元，在評價尚未定型的當下，對這段歷史展開研究并非易事。21世紀以來的戲劇文學，延續(xù)著現(xiàn)代中國戲劇藝術的發(fā)展軌跡，同時因為時代語境的不同，它也面臨著新的問題與機遇。直面困境，才能更好地沐浴新生。對21世紀戲劇文學創(chuàng)作的研究，有其重要而獨特的價值。本書作者正是以當代文學史學視野概覽21世紀以來的戲劇文學創(chuàng)作，展現(xiàn)了宏大的學術追求，同時在很多地方都浸潤著作者對戲劇的熱愛，閃現(xiàn)著智性的光芒。在21世紀戲劇研究深度與廣度仍顯不足的今天，為其注入了新鮮的血液。

這是一段戲劇史，也是一次整體性觀照，猶如一簇薪火，燃燒著作者的熱愛與心血，為21世紀戲劇研究點亮了一方別致的天地，我們期待著更多的光芒，一起照亮中國戲劇發(fā)展之路。

基金項目：

中央高?；究蒲袠I(yè)務費專項資金項目“新文學在大學里”（SKZ53420210004）

書評人簡介：

于 萌，女，講師，博士，研究方向為現(xiàn)代中國文學與教育。

寧開玲，女，碩士研究生，研究方向為中國現(xiàn)當代文學。