在實(shí)踐社群中復(fù)歸中華樂教的聆聽傳統(tǒng)

［摘要］ 現(xiàn)代音樂教育聆聽危機(jī)下呼喚中華樂教傳統(tǒng)回歸，重塑聆聽內(nèi)容，回歸聆聽秩序，回溯聆聽傳統(tǒng)。以實(shí)踐社群理論探索復(fù)歸中華傳統(tǒng)樂教聆聽的方式，從“樂語聆聽”到“故事理解”，樹立共同愿景；從“聲音本位”到“群體共鳴”，構(gòu)建專業(yè)社群；從“以聲傳聲”到“以心傳心”，達(dá)成持續(xù)改進(jìn)。

［關(guān)鍵詞］ 實(shí)踐社群；樂教傳統(tǒng)；音樂聆聽；重演輕聽

一、現(xiàn)代樂教聆聽危機(jī)下呼喚中華傳統(tǒng)回歸

1.破解無關(guān)的內(nèi)容聆聽，重塑聆聽內(nèi)容

與過去相比，現(xiàn)代樂教往往陷入了一種無法避免的陷阱，那就是對于音樂內(nèi)容的忽視和無關(guān)因素的干擾。這種情況下，我們迫切需要回歸中華聆聽傳統(tǒng)，并對聆聽內(nèi)容進(jìn)行重塑。中華聆聽傳統(tǒng)強(qiáng)調(diào)的是對音樂的深入理解和體驗(yàn)。它不是簡單地聽音樂，而是通過一系列的感知、思考和領(lǐng)悟，從中汲取音樂所帶來的情感和靈感。這種傳統(tǒng)注重的是內(nèi)心的共鳴和與音樂之間的對話，而不是被外部干擾所左右。只有當(dāng)我們真正投入自己的情感，才能夠領(lǐng)略到音樂的真正魅力?，F(xiàn)代社會中，我們經(jīng)常受到各種媒體和社交平臺的干擾，很難專注于音樂本身。因此，我們應(yīng)該盡可能地遠(yuǎn)離這些外部干擾，創(chuàng)造一個安靜的環(huán)境，全神貫注地聆聽音樂。

復(fù)歸中華樂教的聆聽需要構(gòu)建一個有秩序、體系性的樂教聆聽內(nèi)容，幫助學(xué)生排除干擾，從內(nèi)容上牽引學(xué)生達(dá)成聆聽的實(shí)質(zhì)。樂教聆聽內(nèi)容應(yīng)該有一個明確的結(jié)構(gòu)和目標(biāo)，并在此基礎(chǔ)上培養(yǎng)學(xué)生的專注力和耐心。當(dāng)今時代，學(xué)生們往往習(xí)慣于短暫的刺激和快速的反饋，而音樂的欣賞卻需要時間和耐心。因此，我們可以通過設(shè)計一系列的聆聽活動來幫助學(xué)生培養(yǎng)專注力和耐心，如讓他們閉上眼睛，集中精神地聆聽一段音樂，并寫下自己的感受。樂教聆聽內(nèi)容還可以通過多種媒介形式來呈現(xiàn)，以滿足不同學(xué)生的需求和興趣。此外，學(xué)?？梢越M織音樂課堂和演出活動，讓學(xué)生有機(jī)會接觸不同類型的音樂，并與其他音樂愛好者進(jìn)行交流和分享。而家長則可以鼓勵孩子參與音樂活動，如學(xué)習(xí)樂器或加入音樂團(tuán)體等，以培養(yǎng)他們對音樂的興趣和熱愛。

2.放緩快速的聆聽進(jìn)程，回歸聆聽秩序

在現(xiàn)代社會中，音樂教育面臨一個重要問題，即聆聽的速度變得過快。這種快節(jié)奏的生活方式加上媒體技術(shù)的迅猛發(fā)展，使得人們的注意力越來越短暫。聆聽過程被迫跟隨著這個快節(jié)奏的步伐，導(dǎo)致了一種浮躁、片面的聆聽?wèi)B(tài)度。這樣的快速聆聽方式忽略了中華樂教傳統(tǒng)中慢節(jié)奏的聆聽方式，缺乏深入思考和體驗(yàn)音樂的機(jī)會，容易導(dǎo)致人們錯過音樂作品中的細(xì)節(jié)部分。這些細(xì)節(jié)可能包括音樂的微妙變化、表達(dá)的細(xì)膩情感等。同時，快節(jié)奏的聆聽方式往往追求即時的享受和刺激，注重音樂的外在效果，而忽視了音樂背后的深層含義和藝術(shù)價值。這種表面功利化的聆聽方式可能限制了對音樂更深層次理解和欣賞的機(jī)會?？旃?jié)奏的聆聽方式往往不能給予足夠的時間和空間讓人們真正融入音樂的情感世界。人們可能只是片面地感受表面情緒，而無法深入體驗(yàn)音樂所傳達(dá)的情感。中華樂教傳統(tǒng)強(qiáng)調(diào)的是細(xì)膩的情感表達(dá)和內(nèi)心體驗(yàn)，通過慢節(jié)奏的聆聽方式，人們可以更好地領(lǐng)會音樂中的細(xì)節(jié)和意義。

慢節(jié)奏的聆聽方式意味著放慢自己的步伐，用更加耐心的態(tài)度去聽音樂。放緩聆聽速度可以幫助我們更好地領(lǐng)會音樂中的細(xì)節(jié)和情感。通過放慢速度，我們能夠更加深入地感受音樂的表達(dá)和演繹，深入理解音樂家所要傳遞的意義。同時，重構(gòu)聆聽秩序可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和音樂鑒賞水平。在快節(jié)奏的聆聽方式中，人們往往只追求瞬間的享受，而忽略了對音樂作品整體結(jié)構(gòu)和藝術(shù)價值的理解。通過重建聆聽秩序，我們可以引導(dǎo)學(xué)生從更宏觀的角度去欣賞音樂，培養(yǎng)他們對音樂歷史、風(fēng)格和文化背景的理解能力。此外，放慢聆聽速度也有助于改善人們的心理健康。通過放松身心，用更緩慢的節(jié)奏聆聽音樂，可以幫助人們減輕壓力，提升情緒穩(wěn)定性，并促進(jìn)內(nèi)心的放松與寧靜。

3.突破淺層的表象聆聽，回溯聆聽傳統(tǒng)

在現(xiàn)代樂教領(lǐng)域，存在著一種淺層表象聆聽的危機(jī)。這種聆聽方式注重音樂的外在形式和表面效果，而忽視了音樂背后的深層含義和內(nèi)在價值。同時，淺層聆聽忽略了音樂作品的細(xì)節(jié)和結(jié)構(gòu)，不利于學(xué)生對音樂的全面鑒賞及審美水平提升。學(xué)生可能無法分析音樂的和聲、節(jié)奏、旋律，以及深入理解其藝術(shù)特點(diǎn)和創(chuàng)作意圖，導(dǎo)致只追求短暫的享受和表面的感覺，無法欣賞更為復(fù)雜和深刻的音樂作品。顯然，這種淺層表象聆聽方式并不符合中華聆聽傳統(tǒng)的精髓，亟須回歸傳統(tǒng)的循序漸進(jìn)、深層領(lǐng)悟的聆聽方式。中華聆聽傳統(tǒng)強(qiáng)調(diào)的是慢節(jié)奏的聆聽，通過細(xì)微感知、深入思考和情感共鳴來理解和欣賞音樂。

回溯循序漸進(jìn)的聆聽方式意味著我們需要放慢聆聽的速度，逐步深入地領(lǐng)悟音樂作品。這需要我們耐心地聆聽音樂，仔細(xì)品味音樂中的細(xì)節(jié)和表達(dá)，以及思考音樂背后的意義和藝術(shù)價值。深層領(lǐng)悟的聆聽方式是中華聆聽傳統(tǒng)中的另一個重要特點(diǎn)。這種聆聽方式強(qiáng)調(diào)的是對音樂內(nèi)在世界的體驗(yàn)和感知，而非只停留在音樂的外在形式上。通過深入體驗(yàn)音樂所帶來的情感共鳴，我們可以與音樂建立起更為深入的聯(lián)系，并從中汲取靈感和啟示。通過回溯循序漸進(jìn)、深層領(lǐng)悟的聆聽方式，我們能夠培養(yǎng)學(xué)生的審美能力、批判性思維和情感表達(dá)能力，開闊學(xué)生的視野，提高他們對音樂的獨(dú)立思考能力，激發(fā)他們的藝術(shù)創(chuàng)造力。

二、基于實(shí)踐社群復(fù)歸中華傳統(tǒng)樂教的聆聽

1.共同愿景：從“樂語聆聽”到“故事理解”

樹立共同愿景是實(shí)現(xiàn)復(fù)歸中華樂教聆聽傳統(tǒng)的關(guān)鍵。這意味著實(shí)踐社群中的成員，包括音樂教育者、學(xué)生和家長，應(yīng)該共同認(rèn)識到聆聽傳統(tǒng)的重要性，并有意識地努力恢復(fù)和弘揚(yáng)它。多方主體均需要相信，回歸中華聆聽傳統(tǒng)能夠提升音樂教育的質(zhì)量，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和情感表達(dá)能力，并促進(jìn)個體和社會的全面發(fā)展。實(shí)則，從“樂語聆聽”到“故事理解”的轉(zhuǎn)變是一個漸進(jìn)的過程。而“樂語聆聽”是指通過細(xì)微感知和深入思考，去理解音樂作品內(nèi)在的音樂語言。這包括對和聲、節(jié)奏、旋律等要素的分析和理解。然而，僅僅停留在音樂語言層面的理解還不足以真正領(lǐng)悟音樂的意義和情感。因此，我們需要逐步推進(jìn)到“故事理解”階段。這意味著學(xué)生不僅要理解音樂語言，還要通過音樂作品中的情感表達(dá)和藝術(shù)形象，充分理解音樂所傳達(dá)的故事和意義。這需要學(xué)生具備批判性思維和想象力，能夠從音樂中感受到作者的創(chuàng)作心理、文化內(nèi)涵及情感體驗(yàn)。

例如，在音樂教學(xué)的過程中，先選取一首中華音樂作品播放給學(xué)生聽。引導(dǎo)學(xué)生聚焦音樂的各個要素，如和聲、節(jié)奏、旋律等，幫助他們分析和理解這些要素在音樂中的作用和特點(diǎn)。鼓勵學(xué)生描述音樂給他們帶來的感受和情緒，并就其中的細(xì)節(jié)展開討論。其次，引導(dǎo)學(xué)生思考音樂作品所傳達(dá)的故事，如作曲家的創(chuàng)作心理、音樂的文化內(nèi)涵，以及可能隱藏在音樂中的情感表達(dá)。鼓勵學(xué)生運(yùn)用想象力，提出自己對音樂背后故事的猜測和解讀，并互相分享和討論。提供相關(guān)資料和背景知識，幫助學(xué)生更深入地理解音樂作品所蘊(yùn)含的意義和情感。讓學(xué)生選擇一首自己喜歡的中華音樂作品，并引導(dǎo)他們進(jìn)行更深入地分析和解讀，如音樂的結(jié)構(gòu)、情感表達(dá)和與個人經(jīng)歷的聯(lián)系等。引導(dǎo)學(xué)生通過創(chuàng)作、繪畫、寫作或演示等形式，將自己對音樂的理解和想象呈現(xiàn)出來，并向其他同學(xué)展示自己的分析和解讀，開展互動交流。借由這一教學(xué)過程，學(xué)生能夠逐步從對音樂的“樂語聆聽”轉(zhuǎn)變?yōu)閷σ魳繁澈蠊适碌睦斫猓粌H能關(guān)注音樂的表面效果和音樂語言，而且能更深入地理解音樂作品的情感意義，最終提高自身的音樂鑒賞和創(chuàng)造能力。

2.專業(yè)社群：從“聲音本位”到“群體共鳴”

復(fù)歸中華樂教的聆聽傳統(tǒng)需要構(gòu)建一個專業(yè)社群，從“聲音本位”逐步推進(jìn)到“群體共鳴”。構(gòu)建專業(yè)社群是實(shí)現(xiàn)復(fù)歸中華樂教聆聽傳統(tǒng)的重要步驟，這意味著音樂教育者、學(xué)生和專業(yè)演奏家等成員應(yīng)該形成一個密切合作的群體，共同致力于恢復(fù)和弘揚(yáng)中華樂教的傳統(tǒng)。通過分享經(jīng)驗(yàn)、交流觀點(diǎn)和互相學(xué)習(xí)，不斷提高自己的專業(yè)水平，并促進(jìn)整個社群的發(fā)展。從“聲音本位”到“群體共鳴”的轉(zhuǎn)變是一個漸進(jìn)的過程?！奥曇舯疚弧笔侵競€體對音樂聲音的個體化關(guān)注和追求，更多地注重自己的技巧和表達(dá)。但僅僅停留在個體層面的追求還不足以真正實(shí)現(xiàn)中華樂教的聆聽傳統(tǒng)，我們需要逐步推進(jìn)到“群體共鳴”的階段。這意味著個體不僅要關(guān)注自身的聲音和表達(dá)，還要融入整個群體中，與其他成員一起創(chuàng)造出共鳴、和諧的音樂體驗(yàn)。這就需要個體具備合作精神、相互尊重和理解他人的能力，以積極互動的專業(yè)社群在集體演奏中達(dá)到共同的目標(biāo)。

具體而言，在進(jìn)行“合奏和合唱的魅力”教學(xué)時，首先，教師可以組織學(xué)生分組或配對進(jìn)行合奏或合唱練習(xí)，每個學(xué)生自由選擇喜歡的樂器或聲部。此時，教師需要強(qiáng)調(diào)個體音色和技巧的重要性，鼓勵學(xué)生發(fā)揮自己的特長和個人風(fēng)格，并指導(dǎo)學(xué)生在合奏或合唱中注重個體聲音的表達(dá)和演奏技巧。之后，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行合奏或合唱演練，注重整體音樂效果和群體共鳴，并提醒學(xué)生互相配合，注意與其他成員的和諧、統(tǒng)一；同時鼓勵學(xué)生互相幫助，共同解決難題，以提升整個群體的音樂表達(dá)能力。最后，教師可以組織一次合奏或合唱演出，讓學(xué)生展示他們的成果。通過強(qiáng)調(diào)團(tuán)隊合作和互相依賴的重要性，讓學(xué)生體驗(yàn)到群體共鳴真正能夠創(chuàng)造出更豐富、更有感染力的音樂。通過這一教學(xué)過程，學(xué)生可以逐步從“聲音本位”轉(zhuǎn)變?yōu)椤叭后w共鳴”。在合奏和合唱的過程中，他們將學(xué)會互相傾聽、互相配合，并意識到個體的表達(dá)技巧是為了更好地融入整個群體。這種教學(xué)方法讓學(xué)生也充分體驗(yàn)到在群體共鳴中創(chuàng)造出更富有感染力的音樂所帶來的快樂和滿足感。

3.持續(xù)改進(jìn)：從“以聲傳聲”到“以心傳心”

在實(shí)踐社群中復(fù)歸中華樂教的聆聽傳統(tǒng)，需要持續(xù)改進(jìn)，從“以聲傳聲”逐步轉(zhuǎn)變?yōu)椤耙孕膫餍摹?。要達(dá)成這樣的改進(jìn)，我們需要更多地關(guān)注音樂表達(dá)的內(nèi)涵和情感共鳴，而不僅僅是技巧和聲音的傳遞。詳細(xì)說來，既可以鼓勵社群成員深入研究中華樂教的歷史、文化背景和意義，了解其中蘊(yùn)含的情感和精神內(nèi)涵，也可以引導(dǎo)學(xué)生通過情感交流，傳遞對音樂的真實(shí)感受t9RNjVLwm3AdJz5TB9W/Nw==和內(nèi)心體驗(yàn)，使音樂更加貼近生活和情感。同時，可以在音樂教育中注重培養(yǎng)學(xué)生的情感表達(dá)能力，通過音樂來表達(dá)自己的思想感情；引導(dǎo)學(xué)生通過音樂創(chuàng)作或演奏中的個人體驗(yàn)和情感傳遞，與觀眾或聽眾建立起共鳴。

基于實(shí)踐社群理論，在音樂教育中組織社群內(nèi)部的演出和交流活動，能讓各成員在相互信賴的環(huán)境中展現(xiàn)自己的音樂表達(dá)和實(shí)現(xiàn)情感共鳴。通過集體排練、合奏和合唱等形式，激發(fā)社群成員之間的情感交流，創(chuàng)造出共鳴、和諧的音樂體驗(yàn)。為促進(jìn)學(xué)生對音樂的持續(xù)學(xué)習(xí)和反思，可以鼓勵社群成員進(jìn)行課后學(xué)習(xí)，不斷提高自身的表達(dá)能力和音樂素養(yǎng)；定期組織討論會、工作坊和培訓(xùn)活動，促進(jìn)知識分享和經(jīng)驗(yàn)交流。由此，實(shí)踐社群在復(fù)歸中華樂教的聆聽傳統(tǒng)中取得更大的突破，真正實(shí)現(xiàn)“以心傳心”的藝術(shù)境界。

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黃思瑀 常州大學(xué)音樂與影視學(xué)院。