“教材性”練聲曲在高校聲樂教學(xué)的價(jià)值與實(shí)踐

□韓姣陽(yáng)/文

歐洲聲樂藝術(shù)自“五四”運(yùn)動(dòng)期間傳入中國(guó)，到改革開放后，我國(guó)的聲樂事業(yè)有了跨越式的發(fā)展。隨著時(shí)代的發(fā)展，高等院校成為聲樂藝術(shù)發(fā)展的主要陣地，各大專業(yè)院校和高校的專家教師們埋首鉆研、誨人不倦，在聲樂人才培養(yǎng)、教學(xué)理論研究等方面都有很大的建樹，培養(yǎng)了一大批“青出于藍(lán)”的優(yōu)秀人才。高等院校音樂教育作為我們國(guó)家音樂學(xué)科建設(shè)的重要部分，其中的聲樂更是一門集實(shí)踐性與綜合性為一體的專業(yè)。在聲樂教學(xué)活動(dòng)中，練聲曲的演唱是整個(gè)聲樂教學(xué)活動(dòng)過程中最不可或缺的一個(gè)環(huán)節(jié)，它也是學(xué)生有針對(duì)性地對(duì)嗓音進(jìn)行訓(xùn)練以提高技能的一個(gè)重要學(xué)習(xí)過程。

在高校聲樂教學(xué)活動(dòng)中，練聲曲是教師在聲樂教學(xué)過程中使用頻率較高的一種教學(xué)手段。在中國(guó)的傳統(tǒng)聲樂教學(xué)中，練聲曲也一直是被視作聲樂教學(xué)過程的一部分，作為從發(fā)聲練習(xí)到演唱藝術(shù)作品的一個(gè)過渡。從聲樂教學(xué)的角度說(shuō)，練聲曲既是一種為聲樂教學(xué)的基本功訓(xùn)練而準(zhǔn)備的發(fā)聲練習(xí)材料，也是一種聲樂體裁。它為系統(tǒng)的、科學(xué)的演唱提供了很好的技術(shù)支撐，也對(duì)聲樂作品中的許多細(xì)節(jié)、演唱技巧進(jìn)行剖析，并幫助解決了在演唱聲樂作品過程中可能會(huì)遇到的一些演唱技能上的問題。

練聲曲在中國(guó)傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)中被視為一種有組織、有系統(tǒng)、有目的、有計(jì)劃的發(fā)聲練習(xí)活動(dòng)，它要求學(xué)生通過練聲曲這個(gè)訓(xùn)練手段使其歌唱能力獲得一定程度上的提高。但在大多數(shù)普通高校中，聲樂教師對(duì)于練聲曲的選擇往往局限于沒有完整音樂篇幅、僅僅用作開聲的上行下行的模進(jìn)或者級(jí)進(jìn)的音階練習(xí)方式。

事實(shí)上，練聲曲與其他音樂中的練習(xí)曲非常相似，有以發(fā)展技術(shù)素質(zhì)為目的而編寫的“教材性”樂曲，如《孔空聲樂練聲曲》[1]、“阿勃特練聲曲”等。但是，由于我國(guó)大部分普通高校的聲樂教學(xué)都沒有將這類“教材性”練聲曲作為教學(xué)工具，因此在相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間內(nèi)，這些“教材性”練聲曲在許多普通高校大多處于空白的階段[2]。本文結(jié)合理論與日常實(shí)踐體會(huì)，對(duì)如何喚起更多聲樂學(xué)習(xí)者和從業(yè)者重視“教材性”練聲曲在聲樂教學(xué)或演唱活動(dòng)中的作用以及它對(duì)提高聲樂演唱技能的訓(xùn)練價(jià)值進(jìn)行研究，使它更大地發(fā)揮其輔助聲樂技術(shù)訓(xùn)練的功能。

1“教材性”練聲曲對(duì)高校聲樂教學(xué)的功能價(jià)值

1.1 激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

心理學(xué)中有一句話：“興趣是求知的內(nèi)在動(dòng)力，是快樂學(xué)習(xí)的源泉，也是維持注意力的保證?！币虼?，對(duì)于學(xué)習(xí)方式剛剛從中等教育的接受式學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)變?yōu)楦叩冉逃奶骄渴綄W(xué)習(xí)的大學(xué)生而言，只有濃厚的興趣才能刺激他們充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性，對(duì)學(xué)習(xí)展開積極的探索。相比于一首反復(fù)的上下行模進(jìn)式練聲曲，這種“教材性”的練聲曲要長(zhǎng)得多，它配有完整的音樂構(gòu)思以及正譜伴奏，極大地彰顯了作品的音樂性。跟真正的歌曲作品比較起來(lái)，這種練聲曲沒有歌詞，可以用任意元音來(lái)演唱，還可以配合任何輔音進(jìn)行練習(xí)，合理降低了演唱的難度，在保持音樂性的前提下，又兼顧到了基礎(chǔ)性，可有效激發(fā)學(xué)生興趣。

1.2 提高學(xué)生的演唱技術(shù)

歌唱技術(shù)技巧是聲樂學(xué)習(xí)的核心，而練聲曲的存在，恰恰就是為歌唱技術(shù)訓(xùn)練服務(wù)的。在日常教學(xué)實(shí)踐中，常常會(huì)出現(xiàn)學(xué)生練聲效果好而演唱作品效果不佳的現(xiàn)象，很大一部分原因就在于傳統(tǒng)練聲方式過于保守單一，與演唱真正的音樂作品嚴(yán)重脫節(jié)。而“教材性”練聲曲幾乎能夠包含所有的演唱技巧訓(xùn)練，如《斯皮格高級(jí)聲樂練習(xí)曲》（5冊(cè)）中不僅有各種基礎(chǔ)音型的訓(xùn)練，還有花腔等技巧練習(xí)。學(xué)生在演唱不同的作品之前，可以根據(jù)作品本身的難點(diǎn)，挑選出合適練聲曲來(lái)進(jìn)行技巧練習(xí)。以莫扎特的作品《阿里路亞》為例，整首作品都是以快速的花腔跑動(dòng)為主，如果學(xué)生在之前沒有進(jìn)行相關(guān)技術(shù)的練習(xí)，很難把作品完整地演唱出來(lái)。因此，教師可以選用《斯皮格高級(jí)聲樂練習(xí)曲集（女高音）》中的第14、22、27條的“聲音的快速、靈巧練習(xí)”部分，對(duì)學(xué)生進(jìn)行有針對(duì)性的教學(xué)；又比如法國(guó)作曲家C·古諾的歌劇《羅密歐與朱麗葉》中朱麗葉的詠嘆調(diào)《我愿生活在美夢(mèng)中》中，存在著大量的倚音，那么在學(xué)習(xí)這首作品之前，教師可選用《孔空聲樂練習(xí)曲》（高音卷）中的第50條練聲曲讓學(xué)生進(jìn)行聲樂訓(xùn)練，該條練聲曲包含大量的裝飾音，其中倚音占了大半，能夠?yàn)閷W(xué)生學(xué)習(xí)高難度的作品打下扎實(shí)的基礎(chǔ)。除了演唱技巧外，一些學(xué)生在學(xué)習(xí)外語(yǔ)作品時(shí)，由于語(yǔ)言不熟練，造成了元音的發(fā)音不準(zhǔn)確，有些同學(xué)還會(huì)把中文的抑揚(yáng)頓挫特性帶入到外國(guó)歌曲中，造成了音與音之間的強(qiáng)烈斷開感，而忽視了最根本的“連貫性”。在這種情況下，教師可以選擇一些“連音訓(xùn)練”的練聲曲，讓學(xué)生分別使用“a、e、i、o、u”這五個(gè)元音練習(xí)，學(xué)生在長(zhǎng)時(shí)間的訓(xùn)練之后，能有效解決上述問題。

除了上述舉的幾條示例，教師還可將其他聲樂練習(xí)曲與更多的作品結(jié)合起來(lái)，針對(duì)學(xué)生的不同弱點(diǎn)選擇合適的聲樂練習(xí)曲，讓學(xué)生從練聲曲中積累聲樂歌唱技巧，為強(qiáng)化歌唱技能奠定基礎(chǔ)。

1.3 培養(yǎng)學(xué)生的音樂素養(yǎng)

目前，我國(guó)地方院校音樂專業(yè)學(xué)生普遍存在著基礎(chǔ)音樂素質(zhì)較差的現(xiàn)象。大多數(shù)考生在進(jìn)入大學(xué)之前，都是通過藝術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)的“填鴨式”快速培養(yǎng)方式來(lái)進(jìn)行學(xué)習(xí)，在識(shí)譜能力和音準(zhǔn)節(jié)奏的把握上，他們實(shí)際的水平大都是停留在初學(xué)者階段；對(duì)于自己所學(xué)的音樂作品，大多數(shù)學(xué)生也處于一知半解的狀態(tài)，只能夠機(jī)械地把基本的音符和節(jié)奏表現(xiàn)出來(lái)。沒有最基本的聲音基礎(chǔ)，就無(wú)法領(lǐng)會(huì)復(fù)雜的聲樂技巧，也不會(huì)有預(yù)期的效果[3]。在步入高等教育以后，仍然有很多學(xué)生延續(xù)著之前的學(xué)習(xí)習(xí)慣，學(xué)習(xí)作品喜歡一蹴而就，一味地追求“高難度”和“炫技性”，他們不能準(zhǔn)確地把握音樂的情感表達(dá)，對(duì)于作品上所標(biāo)記的表情術(shù)語(yǔ)也是視而不見，這不僅與學(xué)生自身的浮躁心理、學(xué)習(xí)方式等因素有關(guān)，更和聲樂課堂結(jié)構(gòu)有關(guān)。大部分教師在發(fā)聲的訓(xùn)練上會(huì)更注重技術(shù)訓(xùn)練，而忽略對(duì)學(xué)生綜合音樂能力的鍛煉，長(zhǎng)此以往，造成了學(xué)生技巧和音樂性的偏離。與傳統(tǒng)單一發(fā)聲練習(xí)的練聲曲相比，“教材性”練聲曲有著更長(zhǎng)的篇幅和更多樣的結(jié)構(gòu)，其所表達(dá)的內(nèi)容豐富而復(fù)雜，涵蓋了氣息、發(fā)聲、吐字、歌唱方法等方面的技巧，涉及聲樂表演中的所有需要表達(dá)的內(nèi)容，如果用“教材性”練聲曲來(lái)學(xué)習(xí)，這些問題將會(huì)迎刃而解。以《孔空聲樂練習(xí)曲》（高音卷）的第39條為例，在首三拍練聲曲的左上方，注明了“應(yīng)特別注意節(jié)奏與無(wú)誤的發(fā)聲”，其內(nèi)容包含了多種節(jié)奏型和變化音，對(duì)訓(xùn)練學(xué)生的音準(zhǔn)和節(jié)奏有很強(qiáng)的功能性；如有學(xué)生對(duì)切分音、三連音無(wú)法準(zhǔn)確把握，可選擇《孔空聲樂練習(xí)曲》（高音卷）的第49條的“主題與變奏”，該條練聲曲對(duì)培養(yǎng)學(xué)生掌握這兩種節(jié)奏型的能力有很強(qiáng)的功能性。相對(duì)于普通高校聲樂教師常使用的發(fā)聲練習(xí)，“教材性”練聲曲更像是一首音樂作品，無(wú)論是《孔空聲樂練習(xí)曲》（高音卷）還是《斯皮格高級(jí)聲樂練習(xí)曲》（5冊(cè)），每首聲樂練習(xí)曲都有力度記號(hào)和表情術(shù)語(yǔ)的標(biāo)注，這使教師在訓(xùn)練學(xué)生聲樂技巧的同時(shí)，也能幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)和學(xué)習(xí)各式的音樂表情術(shù)語(yǔ)。

除此以外，普通高校音樂專業(yè)的學(xué)生還存在著一種現(xiàn)象：幾乎完全忽視歌曲伴奏對(duì)于聲樂作品演繹的作用。很多學(xué)生認(rèn)為，聲樂作品的完整呈現(xiàn)，只在于演唱者的演繹，其他則都是配角，但是，一首完整的音樂作品，演唱者優(yōu)美的聲線、演唱技巧和鋼琴伴奏部分是相輔相成存在的[4]。如舒伯特的藝術(shù)歌曲，在某些情況下，其伴奏的藝術(shù)性甚至要高于演唱部分。隨著我國(guó)高等音樂教育體系的逐步健全，很多院校也越來(lái)越重視聲樂伴奏這部分在聲樂教育中的作用，也逐漸開設(shè)了“藝術(shù)指導(dǎo)”這門課程，而“教材性”練聲曲的每條作品都配有完整的正譜伴奏，學(xué)生在學(xué)習(xí)發(fā)聲技巧的同時(shí)，也能不斷提高和伴奏的能力，提升綜合音樂修養(yǎng)。這樣一來(lái)，學(xué)生在學(xué)習(xí)高階段的作品時(shí)，也會(huì)更加得心應(yīng)手。

2“教材性”練聲曲在聲樂教學(xué)過程的應(yīng)用與實(shí)踐

歌唱發(fā)聲訓(xùn)練、練聲曲訓(xùn)練和聲樂作品演唱訓(xùn)練是歌唱技能教學(xué)的三大基本組成部分[5]。其中，練聲曲訓(xùn)練就是將發(fā)聲與作品演唱連接起來(lái)的橋梁，在國(guó)外的一些專業(yè)院校中，練聲曲也是被列入考試考查的重要曲目之一，由此可見，練聲曲對(duì)于聲樂學(xué)習(xí)的重要作用。如何將練聲曲有效運(yùn)用到日常教學(xué)實(shí)踐中，可以從以下方面著手：

（1）教師和學(xué)生對(duì)于練聲曲教材應(yīng)有一個(gè)系統(tǒng)的認(rèn)識(shí)，明確其目的特點(diǎn)，然后再進(jìn)行正確的選用。對(duì)于初學(xué)聲樂的學(xué)生來(lái)說(shuō)，應(yīng)該根據(jù)他們的年齡特點(diǎn)、接受能力、接受程度等進(jìn)行合理的教學(xué)安排，循序漸進(jìn)，根據(jù)他們自身的實(shí)際情況選擇一些簡(jiǎn)單且基礎(chǔ)性的練聲曲進(jìn)行教學(xué)?！犊卓章晿肪毩?xí)曲》（高音卷）前半部分的教學(xué)目的是讓學(xué)生初步了解與掌握聲樂呼吸方面的知識(shí)及氣息的運(yùn)用，構(gòu)建基本的歌唱框架，建立起正確的歌唱觀念；對(duì)于有一定基礎(chǔ)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，《斯皮格高級(jí)練聲曲》中所包含的專業(yè)知識(shí)和歌唱技巧，能夠使他們掌握更全面、更系統(tǒng)、更高難度的演唱方法。

（2）在聲樂教學(xué)過程中，教師常常會(huì)遇到一些學(xué)生，他們?cè)谘莩晿纷髌窌r(shí)出現(xiàn)各種各樣的問題，如聲帶閉合不佳漏氣、喉頭不穩(wěn)定等，但在進(jìn)行簡(jiǎn)單的發(fā)聲練習(xí)時(shí)，以上問題出現(xiàn)的卻不太頻繁。這歸根結(jié)底是因?yàn)閷W(xué)生的基本功不扎實(shí)，無(wú)法在聲樂作品中正確運(yùn)用發(fā)聲練習(xí)時(shí)的技巧，對(duì)此，教師可以采取以下措施：一是根據(jù)不同的聲樂作品使用涵蓋相應(yīng)技巧的練聲曲進(jìn)行配合訓(xùn)練。二是根據(jù)學(xué)生不同的聲部，為他們選擇合適的練聲曲目練習(xí)。三是學(xué)習(xí)新作品前，用較好掌握的元音字母代替聲樂作品中的歌詞進(jìn)行演唱。四是應(yīng)當(dāng)將聲樂作品中有難度的樂句單獨(dú)拿出來(lái)，讓學(xué)生配合相對(duì)應(yīng)技巧的練聲曲進(jìn)行單獨(dú)訓(xùn)練。

（3）“教材性”練聲曲有別于傳統(tǒng)的以發(fā)聲訓(xùn)練為目的的練聲曲，由于其音樂結(jié)構(gòu)完整，所以具有較強(qiáng)的音樂性，比如拉赫瑪尼諾夫的音樂會(huì)練聲曲。為了進(jìn)一步促進(jìn)“練聲曲”在教學(xué)活動(dòng)中的應(yīng)用，高校教師可通過舉辦“練聲曲”專場(chǎng)教學(xué)音樂會(huì)，來(lái)提高“練聲曲”在聲樂教育中的價(jià)值，以充分發(fā)揮它的作用。

3 結(jié)語(yǔ)

根據(jù)上述內(nèi)容，可以看出“教材性”練聲曲對(duì)于提高我國(guó)高校聲樂教學(xué)質(zhì)量有很大的促進(jìn)作用。若教師一直墨守成規(guī)，不運(yùn)用更科學(xué)有效的教學(xué)方法進(jìn)行教學(xué)，聲樂教學(xué)發(fā)展便成無(wú)源之水。因此需要立足于實(shí)際需求，重視“教材性”練聲曲在高校聲樂教學(xué)中的作用與應(yīng)用，幫助學(xué)生克服在學(xué)習(xí)聲樂時(shí)所出現(xiàn)的技巧不規(guī)范、發(fā)聲觀念不正確、氣息運(yùn)用不當(dāng)?shù)葐栴}，以有效提升學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的積極性，促進(jìn)高校學(xué)生專業(yè)水平大幅度提高。■