李宇辰(西安外事學(xué)院)
鋼琴演奏是大眾喜聞樂見的演奏藝術(shù),演奏者彈奏出優(yōu)美動聽的音色效果需要以多年的基本功作支撐,特別是熟練掌握觸鍵的角度、力度和速度,以及下鍵的弧度和高度等技巧。在鋼琴演奏訓(xùn)練中,演奏者須在加強手型、指法和音階等基本功練習(xí)外,對觸鍵技巧進(jìn)行良好合理的感知與把握,并注意將觸鍵技巧與音樂作品內(nèi)涵相結(jié)合,在不斷地摸索中提煉演奏技巧,以演繹出更加動人的音色。
鋼琴是一種結(jié)構(gòu)極為復(fù)雜的大型樂器,其音色表現(xiàn)豐富多樣,不同的觸鍵技巧會產(chǎn)生不同的音色效果。在進(jìn)行鋼琴演奏的過程中,如果演奏者以較小的角度按琴鍵,那么手指與琴鍵的接觸面積較大,手指對琴鍵施加的壓強變小,會獲得較為柔和的音色。如果演奏者以較大的角度按琴鍵,那么手指與琴鍵的接觸面積較小,手指對琴鍵施加的壓強變大,會獲得較有穿透力的音色。水平觸鍵和垂直觸鍵是演奏者慣用的觸鍵技巧,對鋼琴演奏的音色效果具有較大的影響。
第一,水平觸鍵。水平觸鍵是手指在和琴鍵接觸的瞬間形成了一個大于0度小于90 度的銳角,結(jié)合演奏者對琴鍵施加不同的力度和速度,能夠使鋼琴發(fā)出或陰沉或圓滿大小不同的音色效果,給人帶來豐富多樣的音感享受。在日常的訓(xùn)練或表演中,演奏者需要根據(jù)不同作品要求選擇不同的力度與速度進(jìn)行彈奏,以達(dá)到曲目要求的音效,將作品蘊涵的思想情感準(zhǔn)確地表達(dá)出來。如在彈奏浪漫調(diào)式的音樂作品時,演奏者可以讓手指與琴鍵保持60 度左右的夾角,大概是用指尖和指肚的中間位置觸碰琴鍵,使之發(fā)出富有浪漫情感色彩的音色。如果要在浪漫情感中增添一些朦朧與晦暗色彩,演奏者則可以將原來保持的觸鍵角度下降10 到20 度??傊?,演奏者合理運用水平觸鍵方式,可以很好地演繹各種不同的音色,得到較為理想的音色效果。第二,垂直觸鍵。垂直觸鍵是讓手指尖和琴鍵截面保持90 度的直角,這樣的觸鍵方式會使手指與琴鍵的接觸面積最小化,使鋼琴發(fā)出集中明亮,且具有穿透力的聲音。在觸鍵力度保持不變的情況下,觸鍵速度與音響大小呈正比。也就是說,觸鍵的速度越快,鋼琴發(fā)出的音色越尖銳、鋒利。反之,觸鍵的速度越慢,鋼琴發(fā)出的音色越細(xì)膩、柔和。垂直觸鍵對音色效果的影響較大,演奏者需要根據(jù)作品特點和提高演奏表現(xiàn)力與感染力的需求,合理使用垂直觸鍵技巧,以演奏出更好的音色,獲得理想的訓(xùn)練或演出效果。
觸鍵力度、觸鍵速度和觸鍵角度一樣,都是影響音色效果的重要因素。直白地說,觸鍵力度是指演奏者在彈奏鋼琴時,手指對琴鍵施加的力道。不同的力道會使鋼琴發(fā)出不同的音色。這便要求演奏者控制好發(fā)力,熟悉最佳的發(fā)力感覺,避免在彈奏鋼琴時發(fā)出過重或過輕的音色,對整個演奏表演造成影響。值得一提的是,演奏者在練習(xí)觸鍵力度技巧時,需靈活運用掌關(guān)節(jié)、肘關(guān)節(jié)等部位,找好發(fā)力點,確保彈奏出的音色具有流暢性和穩(wěn)定性。第一,手力觸鍵。手力觸鍵是一種較為常用的觸鍵方式,在手腕力量的作用下,調(diào)節(jié)手指與琴鍵的接觸面積,能夠獲得不同層次的發(fā)聲效果。尤其是演奏者借助腕部有規(guī)律的運動,將觸鍵力度與觸鍵速度相結(jié)合,可獲得符合所演奏曲目要求的音效。比如在演奏一些清亮明快的曲目時,演奏者通過高頻率地抖動手腕,結(jié)合手掌的重量彈奏鋼琴,可獲得明亮清脆的音色。比如在演奏一些較為輕柔低沉的曲目時,演奏者通過低幅度地抖動手腕,依靠手掌的力量進(jìn)行按鍵,可獲得精致柔和的音色。在運用手力觸鍵技巧時,演奏者通過手腕有幅度的運動發(fā)力,可以彈奏出不同的音色效果,這種演奏手法應(yīng)用廣泛,是演奏者必須掌握的基本技能。第二,指力觸鍵。指力觸鍵亦是一種常用的觸鍵技巧,在指關(guān)節(jié)力量的作用下,可獲得較小的音量。依托手指發(fā)力能彈奏出朦朧的音色,這主要是因為手指在接觸琴鍵時,僅靠手指前面的力度和重量進(jìn)行按鍵。按照速度大小變化,指力觸鍵可分為快速和慢速兩類。比如彈奏一些清脆歡快的曲目時,演奏者可通過提高指力觸鍵的速度,獲得精細(xì)、清脆的音色。比如彈奏一些纖巧迷蒙的曲目時,演奏者可通過放慢指力觸鍵的速度,獲得朦朧、縹緲的音色。第三,前臂觸鍵。前臂觸鍵是指在利用前臂的力量以及重量的基礎(chǔ)上,運用肘部產(chǎn)生足夠的力量,帶動前臂進(jìn)行相應(yīng)的運動,以取得優(yōu)美動聽的音色。比如為了實現(xiàn)和弦跳音和連續(xù)跳音,演奏者可在前臂觸鍵過程中運用垂直觸鍵,在f 或mf 的連音樂當(dāng)中通過運用手指、手腕抬起的力量,帶動前臂產(chǎn)生力量,進(jìn)而使鋼琴發(fā)出尖銳、洪亮的音色。值得一提的是,在表演多音和弦時,演奏者可通過前臂觸鍵中的慢速觸鍵來進(jìn)行彈奏。這一觸鍵力度因慢速觸鍵能被削弱,在這種情況中,沒有必要運用前臂的力量。
觸鍵速度即手指觸摸琴鍵的速度。觸鍵的速度對于音色造成的影響,可從物理學(xué)的角度進(jìn)行理解,即動量是物體質(zhì)量與物體運動速度的乘積,在琴鍵的質(zhì)量不變的情況下,不同的敲打速度會給琴鍵帶來不同的動量,由于所受的作用效果不同,必然會發(fā)出不同的音色。在手指接觸琴鍵到離開琴鍵的這段時間內(nèi),較快觸鍵和較慢觸鍵產(chǎn)生了明顯的發(fā)聲區(qū)別。具體而言,較快的觸鍵速度會給琴鍵帶來較大的沖擊,琴槌所受的震動越大,琴弦運動越劇烈,其所發(fā)出的聲音越高。相反,較慢的觸鍵速度會給琴鍵帶來較小的沖擊,琴槌所受的震動越小,琴弦運動越輕微,其所發(fā)出的聲音越小。如在進(jìn)行清脆利落的曲目演奏時,演奏者可通過對快速觸鍵技巧進(jìn)行有效的運用,獲得適應(yīng)所選曲目的歡快性的音色效果。如在進(jìn)行平緩抒情的曲目演奏時,演奏者則可通過使用慢速觸鍵技巧進(jìn)行有效的演奏,使所選曲目得到較為舒緩的演奏,將音色彈奏得更加和諧優(yōu)美??傊?,觸鍵速度對音色效果的影響較大,演奏者需對觸鍵速度進(jìn)行良好的掌握,特別是在日常的彈奏練習(xí)或表演中,通過合理運用觸鍵速度技巧演奏出更符合曲目的音色效果。值得一提的是,觸鍵速度是有極限的,每架鋼琴都會有其可接受的敲鍵速度范圍,一旦超出這個范圍,很可能損害鋼琴,影響其使用壽命。
鋼琴演奏的音色效果除了受觸鍵的角度、力度和速度的影響,還受手指下鍵的弧度和高度的影響。不同下鍵方式產(chǎn)生的音色效果各有千秋。比如在表達(dá)急促、高昂的情感時,演奏者可采用垂直下鍵的方式,使琴鍵受到手指的強烈沖擊,使鋼琴發(fā)出富有穿透力的音色。比如在表達(dá)憂悶、憂傷的情緒時,演奏者可采用圓弧下鍵的方式,用來緩沖琴鍵所承受的力度,從而獲得比較柔和的音色?;谖锢韺W(xué)理論,下鍵時手指與琴鍵的距離越大,琴鍵所受到的沖擊力越大,鋼琴發(fā)出的聲音越沉重沉悶。反之,下鍵時手指與琴鍵的距離越小,琴鍵所受到的沖擊力越小,鋼琴發(fā)出的聲音越柔和自然。值得一提的是,手指下鍵的高度并不是越高或者越低就越能表達(dá)好音色,如果演奏者長時間進(jìn)行觸鍵過高的演奏,不僅會費力手累,而且易彈錯鍵,從而使音色效果變差,同時還會縮短鋼琴的使用壽命。因此,演奏者應(yīng)該根據(jù)不同的演奏需要和情感色彩,合理使用下鍵高度技巧,使之保持較好的觸鍵深度,獲得最佳的演奏效果。
鋼琴演奏是一種技術(shù)含量較高的藝術(shù),要求演奏者對演奏的曲目進(jìn)行全面的把握,準(zhǔn)確掌握每一個觸鍵技巧,可以在對曲目的彈奏中進(jìn)行有效的運用,獲得更加沁人心脾的音色效果。在觸鍵技巧中,觸鍵角度、觸鍵力度、觸鍵速度及下鍵弧度與高度的綜合運用,能夠?qū)λ葑嗟淖髌樊a(chǎn)生各種聯(lián)系和影響。也就是說,演奏者要準(zhǔn)確運用彈奏的音效表達(dá)作品中的情感,須加大自身對音色效果的練習(xí)量。通過各種手段和方式錘煉演奏技法,加強對各個不同觸鍵技巧的運用,從而夯實基本功,確保在鋼琴曲的彈奏中,能夠以高水平的基礎(chǔ)知識技能進(jìn)行演奏。
利用鋼琴彈奏一首曲子需要同時使用多根手指,且各手指之間需要協(xié)調(diào)配合,準(zhǔn)確無誤地完成觸鍵,以取得優(yōu)美動聽的音色效果。這便對鋼琴演奏者的手指靈活度提出了較高的要求。如果手指的靈活度不強,將直接影響彈奏的節(jié)奏感和敏捷度。也就是說,演奏好一首鋼琴曲目,演奏者須加強手指靈活度的訓(xùn)練,靈活自如地運用手指,確保觸鍵技巧練習(xí)變得更加可靠。具體的訓(xùn)練方式包括鍵盤打字、拿捏物品等,通過讓手指不停地運動,增加手指的血液循環(huán),協(xié)調(diào)手指和大腦,隨心所欲地操控手指,使手指變得更加靈活,為練習(xí)觸鍵技巧奠定良好的基礎(chǔ)。值得一提的是,手指靈活度的訓(xùn)練務(wù)必適量、適度,以免因超負(fù)荷造成手部組織損傷,出現(xiàn)腫、脹、痛等情況,影響彈奏的效果。
在鋼琴曲的演奏中,除了手指的靈活度,手指的穩(wěn)定性也非常重要,直接影響音色的演奏效果。只有在靈活中保持穩(wěn)定,才能實現(xiàn)平穩(wěn)的演奏,使所彈奏的曲目質(zhì)量變高。在進(jìn)行日常的彈奏時,演奏者需要發(fā)揮出自身的優(yōu)勢,手指在接觸到琴鍵時不要緊張,將自身的情緒投入到音樂的演奏中,放空思想,放松身心,以更加平和的心態(tài)面對每一個音符,使彈奏出來的音效隨之變得活潑靈動,富有情感。如果演奏者只是照本宣科,僵硬地彈奏曲目,不僅會破壞音樂氛圍,還會使部分觸鍵技巧無法得到有效的運用,從而導(dǎo)致曲目彈奏質(zhì)量變差變低,影響觀眾的視聽體驗。因此,演奏者必須重視鍛煉自身手指的穩(wěn)定性。訓(xùn)練方式多種多樣,演奏者可根據(jù)自身情況進(jìn)行選擇。比如可以通過“握力器”“腕力器”等器材進(jìn)行鍛煉,也可以通過做抓指、壓指等運動,增強手指的力量,從而在彈奏鋼琴曲目時展開更加穩(wěn)定的彈奏。
鋼琴曲有多種多樣的風(fēng)格特色,每一種風(fēng)格的鋼琴曲目對音色的彈奏都有嚴(yán)格的要求。也就是說,在彈奏不同風(fēng)格特點的曲目時,演奏者應(yīng)根據(jù)演奏需要和作品情感色彩,合理選用觸鍵技巧,對觸鍵的力度與速度大小做出合理的判斷分析,以使演奏出來的音色效果更加契合曲目的情感基調(diào)。比如在演奏較為輕快歡樂的曲目時,保證所使用的觸鍵速度和觸鍵力度柔緩一點。在演奏朦朧抒情的曲目時,保證所使用的觸鍵速度和觸鍵力度小一些,適當(dāng)延長手指和琴鍵間的接觸時間,從而營造一個良好的綿長音效。除此之外,演奏者還需加強觸鍵角度和高度的選擇,通過協(xié)調(diào)手指和琴鍵間的角度,探索出一個適合表現(xiàn)作品曲目內(nèi)涵及演奏表現(xiàn)力的觸鍵技巧,從而提高演奏者自身的演奏水準(zhǔn),在提高自身音效表達(dá)能力的同時,掌握更加有效的彈奏技能,進(jìn)而演奏出更多更優(yōu)秀的鋼琴曲目。綜上來看,無論是觸鍵的角度,還是觸鍵的力度,抑或是觸鍵的速度,這些技巧的掌握并非一朝一夕之功,演奏者通常要花費大量的時間來練習(xí),才可以形成感覺與習(xí)慣,并進(jìn)行充分的掌握。在鋼琴彈奏表演中,觸鍵技巧的豐富變化可成為演奏表演的出彩之處。也就是說,演奏者通過靈活使用不同的觸鍵方式,依托不斷變化的技巧進(jìn)行演奏,可以彈奏出令人陶醉的音色,賦予鋼琴演奏鮮活的生命力。對于鋼琴演奏者來說,要能根據(jù)自己獨有的想象能力,并結(jié)合演奏曲目的情感特征,選擇出合適的觸鍵技巧進(jìn)行彈奏,以向觀眾呈現(xiàn)出屬于自己的富含感情的動人曲目。同時,演奏者還要多聽其他優(yōu)秀鋼琴演奏者的演奏,汲取他們出色的觸鍵技巧與經(jīng)驗,通過不斷總結(jié)與完善,使自身觸鍵技巧更加嫻熟,進(jìn)而彈奏出的更加動聽迷人的音色。
在鋼琴演奏中,觸鍵的角度、力度和速度及下鍵的弧度與高度,都會對鋼琴發(fā)出的音色產(chǎn)生非常大的影響。演奏者需要在觀察、訓(xùn)練和反思中領(lǐng)會觸鍵技巧運用的精髓,通過從速度、力度、高度、角度等多個方面進(jìn)行鍛煉,以掌握最佳的配合方式,通過根據(jù)不同的音樂節(jié)奏,運用相應(yīng)的觸鍵技巧,演繹出更加完美的音樂,更好地表達(dá)音樂情感。