新時(shí)期中國(guó)小提琴音樂創(chuàng)作的藝術(shù)特征

◎黃瑩

小提琴是一門源于西方的藝術(shù)。從二十世紀(jì)初開始，國(guó)人逐漸走出國(guó)門，學(xué)習(xí)西方的藝術(shù)，汲取世界優(yōu)秀的文化，一些小提琴家開始創(chuàng)作帶有中國(guó)元素的小提琴作品。自此以后，具有民族風(fēng)格的小提琴作品不斷地面世，也因此出現(xiàn)了一批杰出的小提琴作曲家。隨著中國(guó)小提琴音樂不斷地進(jìn)步與發(fā)展，到了新時(shí)期，很多小提琴作曲家已經(jīng)意識(shí)到，唯有取自本國(guó)素材的音樂，方能傳達(dá)民族的聲音。只有把中華民族博大精深的民族文化作為根基，將小提琴音樂民族化，才能促進(jìn)中國(guó)小提琴音樂創(chuàng)作的成長(zhǎng)與壯大。到了二十世紀(jì)七八十年代，我國(guó)的經(jīng)濟(jì)得到蓬勃發(fā)展，隨著中西方文化的不斷碰撞和交流，這極大程度上推進(jìn)了我國(guó)音樂文化的發(fā)展。小提琴音樂創(chuàng)作在此過(guò)程中取材得到不斷豐富，創(chuàng)作體裁更是多種多樣，創(chuàng)作技法也進(jìn)行了中西結(jié)合。本文從新時(shí)期中國(guó)小提琴音樂創(chuàng)作中的題材、體裁、技法入手，分析新時(shí)期中國(guó)小提琴音樂創(chuàng)作的藝術(shù)特征。

一、新時(shí)期小提琴音樂創(chuàng)作概述

二十世紀(jì)七八十年代，隨著中西方文化交流的日益頻繁，我國(guó)小提琴作曲家在西洋大小調(diào)體系的作曲技法中加入了許多具有中國(guó)民族風(fēng)格、民族語(yǔ)言的音樂特征，將中國(guó)音樂元素融入其中，使得中西結(jié)合、各取所長(zhǎng)。這一時(shí)期國(guó)內(nèi)眾多音樂家將飽滿的熱情投入到音樂創(chuàng)作中，創(chuàng)作出了符合時(shí)代發(fā)展的諸多優(yōu)秀作品。這些作品創(chuàng)作中或展示我國(guó)的民俗民風(fēng)，或展示我國(guó)的悠久文化和人文精神，或是對(duì)哲理的深入思考，抑或是對(duì)自然風(fēng)光的無(wú)比贊美。作品的體裁形式也變得豐富起來(lái)，包括室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、幻想曲、隨想曲、舞曲等不同類型。不同的題材內(nèi)容以不同的體裁形式來(lái)表現(xiàn)，靈活的體裁形式和獨(dú)特的藝術(shù)構(gòu)思都離不開具體的創(chuàng)作手法。作曲家既注重傳統(tǒng)的創(chuàng)作手法又結(jié)合現(xiàn)代的創(chuàng)作手法，并且將本民族的音樂元素進(jìn)行完美融合，使這一時(shí)期的作品“彰個(gè)性之美，展多元風(fēng)采”。

二、題材內(nèi)容

（一）民俗風(fēng)情

新時(shí)代以展示民俗民風(fēng)為題材的音樂作品比比皆是，小提琴作品的創(chuàng)作也緊跟時(shí)代步伐，這一時(shí)期創(chuàng)作了大量該題材的作品，描繪了一幅積極向上、蓬勃發(fā)展的美好社會(huì)景象。這類作品大多選材于民間傳說(shuō)或民俗風(fēng)情，做到情景交融、有情有景，代表性的作品有《鹿回頭傳奇》《瑤山篝火》《賽里木湖抒情曲》《驚蟄》等。

諸如四川音樂學(xué)院作曲系教授黃虎威1979 年創(chuàng)作的《賽里木湖抒情曲》是一首田園牧歌式的音樂詩(shī)。他采用優(yōu)美而清新的哈薩克族的音樂元素，飽含厚重的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情，運(yùn)用濃墨重彩的寫景手法，把位于新疆西北部賽里木湖的風(fēng)景用小提琴那寬廣的音域、迷人的音色、多變的演奏技巧進(jìn)行了完美的詮釋。那里的湖水森林、藍(lán)天、白云以及牧場(chǎng)和畜群，被作曲家描繪成一幅幅疏朗、明快、清新、秀美的相映成趣的圖畫，展現(xiàn)了當(dāng)?shù)鬲?dú)特的民俗風(fēng)情。

（二）人文精神

包含人文精神的小提琴作品在二十世紀(jì)七十年代如雨后春筍般出現(xiàn)，這類作品多從古詩(shī)詞或古曲中得到創(chuàng)作靈感，甚至有些作曲家直接取材于同名古曲，以小提琴的音色和演奏技法來(lái)表現(xiàn)出我國(guó)傳統(tǒng)文化的意蘊(yùn)美，作曲家本人也以此謳歌了我國(guó)悠久燦爛的傳統(tǒng)文化和人文精神。代表性的作品有《白石道人曲調(diào)三首》《峨眉山月歌》《山之女》《空谷幽蘭》等。

創(chuàng)作于1978 年的《白石道人曲調(diào)三首》是此類作品的開山之作，由著名作曲家楊寶智創(chuàng)作而成。這首作品直接取材于南宋著名詞人、音樂家姜夔的兩首詞調(diào)歌曲和一首琴歌，作品曲調(diào)婉轉(zhuǎn)，或高亢激昂、或陷入沉思。以小提琴的技法將詞人懷才不遇、內(nèi)心苦悶的壓抑之情展現(xiàn)得淋漓盡致。

（三）哲思類

二十世紀(jì)八十年代前后，隨著人們思想的不斷開闊，更多的人開始對(duì)中西方哲學(xué)進(jìn)行思辨對(duì)比式學(xué)習(xí)，并有很多音樂家將此思維運(yùn)用至小提琴音樂作品中去。這一時(shí)期的小提琴創(chuàng)作中，此類作品有著相當(dāng)大的比例，作曲家大多以自我的生活感受或真實(shí)的社會(huì)體驗(yàn)或?qū)φ軐W(xué)深入思考以后的感悟?yàn)閯?chuàng)作題材，作品往往帶有較強(qiáng)的寓意性和哲理性。代表性的作品有《谷》《盼》《空》《沙之書》等。

小提琴曲《谷》是這一題材作品中的代表性作品，也是最早創(chuàng)作的作品，由著名作曲家瞿小松創(chuàng)作于1979 年。在這首作品完成之時(shí)，作曲家在作品最后尾注一句話：“當(dāng)你在這深山的沉寂中聽見自己，此刻便在過(guò)去和未來(lái)中無(wú)限延伸”，作曲家力圖以小提琴曲的方式找尋人和大自然的和諧相處，在幽靜的山谷中傾聽著人和大自然靜謐的對(duì)話，作品給人以靜謐悠遠(yuǎn)沉思之感。自1979 年始，作曲家瞿小松先后創(chuàng)作了多部此類作品，時(shí)至今日，此類作品依然是作曲家創(chuàng)作的熱門題材。

（四）自然風(fēng)光類

體現(xiàn)風(fēng)光類的小提琴作品多是作曲家游歷祖國(guó)的大好河山，被不同的景致所吸引，并為大自然的鬼斧神工所折服，由此激發(fā)對(duì)大自然的崇敬和熱愛之情，最終創(chuàng)作出來(lái)的。此類題材的小提琴曲主要進(jìn)行個(gè)人感情的抒發(fā)，代表性作品較多，其中以《月夜歌》《歡樂的牧野》《山野晨霧》《大涼山素描》最為出名。

《月夜歌》是著名作曲家胡海林創(chuàng)作于1980 年的小提琴獨(dú)奏作品。作曲家胡海林在湖南侗族地區(qū)采風(fēng)期間，以迷人的夜色為創(chuàng)作切入點(diǎn)，融入侗族民族音樂的音樂元素，將淳樸的侗族人民的情感和自然風(fēng)光進(jìn)行完美結(jié)合，給人以輕松愉悅之感。

三、體裁形式

二十世紀(jì)七八十年代，各種藝術(shù)形式的創(chuàng)作空前發(fā)展，小提琴創(chuàng)作亦是如此，不光內(nèi)容題材豐富，在80 年代前極少涉及的西方器樂體裁形式在這一時(shí)期被作曲家廣泛應(yīng)用，極大地豐富了中國(guó)小提琴作品中的體裁形式，也極大地滿足了中國(guó)民眾的審美需求。

（一）室內(nèi)樂

室內(nèi)樂創(chuàng)作是新時(shí)期小提琴創(chuàng)作中最主要的體裁形式。室內(nèi)樂體裁作品源自歐洲，最早特指歐洲宮廷演奏的一些重奏曲，在室內(nèi)樂作品的創(chuàng)作中，各個(gè)樂器的聲部之間旋律同等重要，沒有主次之分，一首完整的作品需要不同樂器的完美配合。

我國(guó)小提琴作曲家大膽地地在創(chuàng)作中借鑒西方音樂體裁形式，并將中國(guó)民族音樂元素融入其中，據(jù)統(tǒng)計(jì)，自二十世紀(jì)七十年代以來(lái)，以室內(nèi)樂為體裁的小提琴作品多達(dá)200余首（部）。此類作品的創(chuàng)作中，既有將西方樂器進(jìn)行不同組合順序的音樂創(chuàng)作實(shí)踐，又有創(chuàng)造性地將西方樂器和中國(guó)樂器進(jìn)行完美結(jié)合的創(chuàng)作實(shí)踐。作曲家大膽地將中國(guó)民族樂器，如竹笛、胡琴、琵琶、古箏等和西方樂器進(jìn)行混合編創(chuàng)，不同民族的音樂碰撞給人帶來(lái)前所未有的聽覺審美享受。室內(nèi)樂小提琴曲代表性作品有《風(fēng)雅頌》《第二弦樂四重奏》《川江敘事》《春夜喜雨》等。

小提琴曲《第二弦樂四重奏》創(chuàng)作于1985 年，是我國(guó)著名作曲家羅忠镕先生運(yùn)用西方現(xiàn)代十二音技法、又借鑒了序列音樂的創(chuàng)作思維，并且將我國(guó)五音體系進(jìn)行融合的室內(nèi)樂小提琴作品，該作品一經(jīng)問(wèn)世便得到廣泛認(rèn)可，作曲家高超的創(chuàng)作技藝使該作品成為新時(shí)期以來(lái)室內(nèi)樂作品的代表性作品，也是中國(guó)民族音樂和西方音樂元素進(jìn)行完美結(jié)合的代表性作品，在我國(guó)小提琴音樂作品創(chuàng)作中有著里程碑式的意義。

（二）協(xié)奏曲

協(xié)奏曲這一作品形式最早源于16 世紀(jì)意大利的一種有伴奏的聲樂曲，后被移植到器樂創(chuàng)作中，通過(guò)一件或者幾件樂器與具有龐大編制的樂隊(duì)進(jìn)行配合，既顯示出樂隊(duì)的立體音樂效果，又能將獨(dú)奏樂器進(jìn)行主角烘托。

這類作品在我國(guó)的小提琴音樂創(chuàng)作中早有出現(xiàn)，新中國(guó)成立前我國(guó)著名音樂家馬思聰先生便創(chuàng)作了我國(guó)第一首小提琴協(xié)奏曲《F大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，20 世紀(jì)70 年代前此類作品數(shù)量極少，影響力也較小。此后，小提琴以其優(yōu)美的音色喚起眾多作曲家的創(chuàng)作熱情，小提琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作受到空前重視。新時(shí)期以來(lái)創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲多達(dá)百首（部），代表性的作品有《第一小提琴協(xié)奏曲》《王昭君》《雙小提琴協(xié)奏曲》《川江魂》，等等。

小提琴協(xié)奏曲《王昭君》是我國(guó)著名作曲家陳鋼繼《梁?！分蟮挠忠涣ψ?，作品題材家喻戶曉，在創(chuàng)作技法中直接借鑒了粵劇《王昭君》的唱腔特點(diǎn)，被譽(yù)為《梁?！返逆⒚闷Ｗ髌穼V東民間音樂和小提琴創(chuàng)作融為一體，整部音樂娓娓道來(lái)又極具戲劇沖突，將作曲家的無(wú)限想象力和極高的創(chuàng)作技術(shù)手法進(jìn)行完美表現(xiàn)，是小提琴協(xié)奏曲作品中的代表性作品。

（三）幻想曲

幻想曲是一種形式自由、旋律跳躍、富有變化且樂思浮想聯(lián)翩的器樂曲。在我國(guó)的小提琴音樂創(chuàng)作中此類作品相對(duì)較少，七十年代以后部分作曲家開始將民族風(fēng)格和時(shí)代氣息進(jìn)行融入，使個(gè)人的主觀情致得以抒發(fā)，思想情感以小提琴音樂的形式得以表達(dá)。該體裁的小提琴音樂代表性作品有：《四首中國(guó)主題小提琴幻想曲》《滿江紅幻想曲》《藍(lán)月亮幻想曲》，等等。

著名作曲家夏良于1983 年創(chuàng)作了以小提琴為主奏樂器的《幻想曲》，這部作品在音樂的選材上大膽且豐富，將彝族、苗族等少數(shù)民族的音調(diào)和節(jié)奏融入其中，拍子的運(yùn)用極為豐富，先后出現(xiàn)了5/4 拍、3/4 拍、6/4 拍、6/8 拍、7/8 拍、9/8 拍等諸多不同的節(jié)拍。不同的拍子中，既有單拍子又有復(fù)拍子，更有混合拍子，不同拍子的交替出現(xiàn)使音樂玄幻多彩，再加之民族元素的完美融合，使這首作品迅速走出中國(guó)，走向國(guó)際，在國(guó)際上獲得多項(xiàng)大獎(jiǎng)，得到國(guó)內(nèi)外聽眾的廣泛贊譽(yù)。

（四）隨想曲

在二十世紀(jì)七十年代之前隨想曲體裁的小提琴作品僅有一首，八十年代以后此類賦予自由和幻想的作品形式得到廣泛重視，代表性的作品有《民族主題隨想曲》《一隨想曲》《高原隨想曲》《飛云碧》，等等。

小提琴隨想曲《飛云碧》由作曲家趙薇創(chuàng)作完成于1979 年，是一首以隨想曲題材寫作的小型小提琴協(xié)奏曲。該作品取材于愛情故事，整首作品浪漫至極，旋律悠揚(yáng)舒緩，鋼琴部分簡(jiǎn)練低沉，抒發(fā)了作曲家對(duì)愛情的贊美和歌頌。

四、創(chuàng)作技法

二十世紀(jì)七八十年代，小提琴音樂作品創(chuàng)作技法隨著中西方音樂文化交流的逐漸深入而不斷發(fā)展進(jìn)步，不同的作曲技法在我國(guó)古老的大地上進(jìn)行有序碰撞，因此也出現(xiàn)了前所未有的多元新格局。

（一）傳統(tǒng)創(chuàng)作技法

二十世紀(jì)七十年代之前，傳統(tǒng)創(chuàng)作手法是我國(guó)最主要的音樂創(chuàng)作手法，在傳統(tǒng)的創(chuàng)作手法中將中國(guó)民族音樂元素進(jìn)行有序融入是這一時(shí)期音樂家長(zhǎng)久的堅(jiān)持和追求。新時(shí)期以來(lái)，這一創(chuàng)作路線依然是眾多作曲家的堅(jiān)持方向，以此創(chuàng)作技法創(chuàng)作的代表性作品有《鹿回頭傳奇》《紅樓夢(mèng)》《祖國(guó)頌》《峨眉山月歌》，等等。

在小提琴曲《紅樓夢(mèng)》中，作曲家巧妙地將影視劇插曲《枉凝眉》的旋律對(duì)女主人公林黛玉的形象進(jìn)行替代，并將該旋律在小提琴的中高音區(qū)進(jìn)行移植，極大程度上發(fā)揮出了小提琴的音色，又能將女主人公的音樂形象表現(xiàn)得淋漓盡致，并通過(guò)旋律的拉寬處理以及節(jié)奏的二度創(chuàng)作進(jìn)行簡(jiǎn)單變奏，給人以耳目一新之感。

（二）現(xiàn)代派創(chuàng)作技法

現(xiàn)代派創(chuàng)作技法自二十世紀(jì)八十年代傳入我國(guó)，并廣泛地運(yùn)用到我國(guó)的各種音樂體裁創(chuàng)作中，創(chuàng)作出大量膾炙人口的不同音樂體裁作品?，F(xiàn)代派作曲技法以十二音技法為基本創(chuàng)作原則，打破了傳統(tǒng)的音樂空間，給人以另辟蹊徑、獨(dú)樹一幟之感。此類創(chuàng)作技法的代表性小提琴音樂作品有：《火天堂》《太平谷》《聲音的圖案》《土韻》，等等。

著名作曲家郭文景先生創(chuàng)作的《土韻》正式運(yùn)用12 音序列自由組合的現(xiàn)代作曲技法寫作的小提琴協(xié)奏曲的代表性作品，將中國(guó)戲曲中的傳統(tǒng)臉譜以音樂的形式進(jìn)行表現(xiàn)，以不同的三音列、四音列等多種音列形式表現(xiàn)不同的臉譜，不同臉譜的人物性格以追求彼此相異的音高序列進(jìn)行表達(dá)，使得西方現(xiàn)代派創(chuàng)作技法和我國(guó)傳統(tǒng)文化進(jìn)行完美結(jié)合，給人以全新的聽覺審美享受。

（三）民族曲調(diào)元素的運(yùn)用

之前，西方技法在我國(guó)的音樂創(chuàng)作中占據(jù)主流，如何將西方技法與我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂元素進(jìn)行結(jié)合是中國(guó)小提琴作曲家對(duì)民族風(fēng)格與精神意蘊(yùn)在較高審美層次中的探索和追求，作曲家大膽地將民歌、民族器樂和民間戲曲音樂等不同的音樂素材進(jìn)行移植和改編，突破了西方技法中的大小調(diào)體系，保持了我國(guó)民族音調(diào)元素的主導(dǎo)地位，創(chuàng)作出大量符合國(guó)人審美的小提琴音樂作品。此類創(chuàng)作手法的代表性作品有《川江魂》《幻想曲》《侗鄉(xiāng)情》《空山鳥語(yǔ)》，等等。

小提琴曲《侗鄉(xiāng)情》由著名作曲家胡海林先生創(chuàng)作，作曲家巧妙地以湖南侗族民間音樂曲調(diào)為素材進(jìn)行作品創(chuàng)作，以小提琴的音色和演奏技法對(duì)侗族人民的生活情趣進(jìn)行直接反映，保留了侗族音樂中的“大歌”，民族調(diào)式的運(yùn)用使得這首作品注入了新的活力，深受國(guó)人喜愛。

五、結(jié)語(yǔ)

隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)和文化的飛速發(fā)展，人們的精神文化需求日益增長(zhǎng)，小提琴音樂創(chuàng)作在新時(shí)期得到蓬勃發(fā)展。題材豐富、形式多樣的小提琴作品極大地豐富了人們的音樂世界，滿足了國(guó)人的音樂審美需求，時(shí)至今日，這一時(shí)期創(chuàng)作的小提琴音樂作品依然保持著極高的上演率。