潑墨寫意師造化 振迅天真抒性情

東方

畫家將自我精神注入了畫中之人物，“情與境會，神與象通”，遠(yuǎn)追古人之氣質(zhì)，近追現(xiàn)代人之情思。從作品中不難看出，當(dāng)世的風(fēng)云、人間的滄桑、畫家的感悟形成的自我心境，與畫中人物的精神世界融為一體，實為“我畫我心”。

詮釋

太乙近天都，連山到海隅。

白云回望合，青靄入看無。

分野中峰變，陰晴眾壑殊。

欲投人處宿，隔水問樵夫。

詩作者詠嘆終南山的宏偉壯觀。首聯(lián)寫遠(yuǎn)景，以藝術(shù)的夸張，極言山之高遠(yuǎn)。頷聯(lián)寫近景，身在山中之所見，鋪敘云氣變幻，移步變形，極富含蘊。頸聯(lián)進一步寫山之南北遼闊和千巖萬壑的千形萬態(tài)。末聯(lián)寫為了入山窮勝，想投宿山中人家。“隔水”二字點出了作者“遠(yuǎn)望”的位置。全詩寫景、寫人、寫物，動如脫兔，有聲有色，意境清新、宛若一幅山水畫。

畫作者筆下，呈現(xiàn)的都是線和墨塊自由涂抹，在線的曲折與變化之間，在墨的濃淡虛實之間，展示出大自然山水的磅礴與闊大氣勢，給予觀者更多想象和回味的空間。

在畫家生動傳神而富于詩意古韻的作品中，激揚、灑脫與跳蕩的筆墨節(jié)奏和韻律，流淌著的是畫家自身感悟的原創(chuàng)性，也是其澄靜鮮明的心態(tài)與自我觀照，從而呈現(xiàn)出一種恬淡、典雅、清幽的意境。讀他的畫，飄逸空闊、清澈透明，令人襟懷澄澈、塵慮頓消，仿佛進入了一個空靈靜謐的超凡境界，心靈深處也獲取了“天籟”般的感應(yīng)，其妙處難以言表。

詮釋

這幅畫作者以墨色作為畫作的基本顏色，以其他顏色作為輔助顏色，在強烈的顏色對比中，形成了墨與色之間的相互沖撞和相互滲透，把花鳥畫的雅秀展現(xiàn)得淋漓盡致。同時這幅畫作具有一種凄涼美，觀者欣賞畫作時仿佛能看見鳥兒遠(yuǎn)望遠(yuǎn)處，吶喊著孤獨，卻不愿離去，堅守初心。

其人物畫更貼近于一種置入心靈的形而上表達(dá)。畫家筆下的繁密點線與疏朗留白，以內(nèi)涵和形質(zhì)的品位、質(zhì)量，意象地傳達(dá)出無可替代的情韻，并因此達(dá)到相當(dāng)成熟的高度，進入到純藝術(shù)的領(lǐng)域。它不僅是抒情與靈性的，而且在施以才情的同時，又因意象構(gòu)成與符號形態(tài)的轉(zhuǎn)換，被賦予了意筆表現(xiàn)的含蓄、蘊藉效果，彰顯出藝術(shù)上的典雅品質(zhì)。

▲詮釋

作者尤長于潑墨寫意。筆繪荷花青花瓷，畫中荷葉呈即將衰敗之勢，荷花也將凋謝，卻被那墨藍(lán)瓷器中的鳥兒迷惑了雙眼，四目對注，流露出幾多對未來的惶惑和不舍。在這幅圖中，與蓮荷相呼應(yīng)的瓷中鳥兒，組合得當(dāng)，用筆放逸，疏秀而具生氣。靜觀悟?qū)Χ砸庀鬄橹攀帜閬?，妙趣自成?img src="https://cimg.fx361.com/images/2024/03/15/qkimagessycfsycf202307sycf20230727-5-l.jpg"/>

▲詮釋

信意閑彈秋思時，調(diào)清聲直韻疏遲。近來漸喜無人聽，琴格高低心自知。

從畫中顯示水墨畫趨于減筆寫意表現(xiàn)，一揮而就，自由揮灑。作者潑墨為抽象墨塊，勾筆極其簡略，以淡墨畫出黑白灰大的結(jié)構(gòu)，再添加樹石皴擦，抽象中現(xiàn)具象，饒有風(fēng)趣，使畫面效果顯得更為靈動。

▲詮釋

作者以詩、情、景交融之手法，景中寓情，賦予抽象感情以形體，在呈現(xiàn)自然之景同時，又體現(xiàn)豐富生活經(jīng)驗，以及對現(xiàn)實的深刻思考。景，別致而凄美；情，愁苦而悲愴；意，蘊藉而蒼涼；境，雄闊而高遠(yuǎn)。從畫中感覺到自然氣息和狀態(tài)的呈現(xiàn)，人與牛在懸崖峭壁涉足，大樹遠(yuǎn)波孤帆，似山間云煙。似乎天地萬物都融于這片濃淡相宜的山水畫中，彌散再彌散，萬象，諸般失落，盡在畫中世界的神色。淡薄如霧的氤氳并未遮住這山水的靈氣，思緒，自然的魅力往往就是能融入人的心境，潑墨也好，如畫也罷，能體會出其中無盡的意境，足矣。

▲詮釋

“遠(yuǎn)上寒山石徑斜，白云生處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花?！边@首詩描繪的是秋之色，展現(xiàn)出一幅動人的山林秋色圖。詩里寫了山路、人家、白云、紅葉，構(gòu)成一幅和諧統(tǒng)一的畫面。畫作者以濃墨重彩、凝聚筆力表現(xiàn)遠(yuǎn)山近景。近景以大潑墨來表現(xiàn)艷麗秋色的襯托，遠(yuǎn)山給觀者看到詩人山行時所看到的遠(yuǎn)處風(fēng)光。在白云升騰、繚繞和飄浮之間、崇山峻嶺之中，一條彎彎曲曲的小路蜿蜒伸向山頂，在白云飄浮處的幾戶人家，停下來欣賞這楓林景色的畫中詩人，看似抒情敘事，實際是停車而望、陶然而醉的詩人，也成了景色的一部分。有了這種景象，才更顯出秋色的迷人。而一筆重寫之后，戛然而止，又顯得情韻悠揚，余味無窮。

一幅精美的山水畫，可使人百看不厭，印象深刻，正如一曲美好的音樂，使人產(chǎn)生余音繞梁數(shù)日不覺之感。和它朝夕相對，可使人不斷從中有新的發(fā)現(xiàn)，并使人感覺到它不是靜止的，而是躍出紙面的。好像在早晚不同的時間，都在千姿百態(tài)地變化著，并能感覺到畫中的一筆一畫，都灌注著畫者的“情”在其中流動著，使它具有無限的生命力和感染力。

▲詮釋

作者喜作大潑墨山水畫景，不加輪廓線、揮灑水墨粗放潑墨技法，運用墨的濃淡變化，抹就這幅超然的寒山孤釣圖。觀者可從畫中看出作者心之所向。一人一葉孤舟，緩緩行進，恬靜超然，給人一種“幽”“靜”“深”的美感。畫中體現(xiàn)釣翁之意不在魚，在于情趣之樂也。作者筆墨意趣，馳騁發(fā)揮，將山水畫融入個人感受之中，不僅潑墨出山水之形，同時也很好地詮釋了山水中的意韻。從畫中看出畫中人有歸隱之心意、寄跡丘壑的情狀和超脫自由放達(dá)的精神境界，彌足珍視。

▲詮釋

作者以筆墨濃淡焦?jié)窭L畫，大塊潑墨勾勒出近圓方形的深洞感荷池，畫面上方呈現(xiàn)荷池邊矗立著一只用寥寥幾筆掃出的鳥兒，鳥兒凝視前方，雙眼神情專注，迎風(fēng)而唱，又似有所警惕。整幅畫作筆墨蒼勁老辣，墨氣淋漓，從鳥兒到荷池再到荷花，處處都體現(xiàn)出力的象征，可謂霸悍味十足。作者在此作構(gòu)圖中使用的“造險”與“破險”，以無限生機的暗示來平衡生命的重壓，從而達(dá)到平衡、穩(wěn)定構(gòu)圖的“破險”功效。并將畫幅的視野延伸到畫幅之外，畫外有畫、畫外有音。

鄭振榮

筆名：子一。1990年畢業(yè)于華南師范大學(xué)藝術(shù)系美術(shù)專業(yè)。廣東省書法家協(xié)會會員、中國金融美術(shù)家協(xié)會會員、中國金融書法家協(xié)會會員、汕頭美術(shù)家協(xié)會會員、藏品藝術(shù)網(wǎng)書畫委員會委員及簽約書畫家、今網(wǎng)書畫院院士、北京復(fù)圣軒文化傳媒簽約書畫家。鐘情游弋于藝術(shù)理論、書畫、文學(xué)等領(lǐng)域，潛心于書畫藝術(shù)，三十余年初心不改。草書直抒真性、靈動灑脫；國畫潑墨寄意，意境空靈高遠(yuǎn)。書畫作品曾多次在全國性展覽中展出及獲獎，配詩畫入編《美麗中國詩書》一書（中國文史出版社出版發(fā)行），書畫作品廣為本地及北京、上海、廣州、深圳、香港等地之專業(yè)機構(gòu)和個人收藏。