音樂記憶能力在鋼琴演奏中的作用研究

趙盛君

（晉中師范高等專科學(xué)校 山西 晉中 030600）

在鋼琴演奏中，音樂記憶可以表現(xiàn)為演奏者的“背譜”能力，想要完美地演繹作品，演奏者必須擁有較強(qiáng)的背譜能力與良好的背譜習(xí)慣，通過有效的記憶方式記錄音高、音強(qiáng)或音色等內(nèi)容，依靠記憶將腦海中的音樂信息演奏出來。由此可見，音樂記憶能力與演奏者平日的記憶訓(xùn)練方式有一定的關(guān)聯(lián)，加強(qiáng)對自身音樂記憶能力的培養(yǎng)，有利于提高演奏者的鋼琴演奏質(zhì)量。

一、音樂記憶能力概述

音樂記憶是以往的音樂經(jīng)歷在人腦當(dāng)中的反映，是人腦對過去感知和體驗(yàn)過的音樂對象的反映，比如過去聽到的音樂浮現(xiàn)于腦海中，或者演奏過的曲目如今依然能彈奏出來。感知過的音樂可以留存在人的腦海中，接觸過的演奏技巧依然可以清晰掌握，這些都是音樂記憶。在鋼琴演奏中，音樂記憶往往被稱為“背譜”，演奏者清晰背譜是演奏的關(guān)鍵，演奏者需要獨(dú)立地站在舞臺中，成為觀眾注意的焦點(diǎn)。演奏者必須擁有強(qiáng)大的自信心與舞臺控制力，進(jìn)行鋼琴演奏，展示作品的表演性與音樂性。實(shí)際上，鋼琴演奏是一個十分復(fù)雜的記憶過程，演奏者憑借自己腦中的音樂記憶，將存儲于腦海中的音樂信息提取到大腦意識活動中，在大腦的控制下彈奏鋼琴，將音樂傳遞給現(xiàn)場的聽眾，整個過程需要以音樂記憶為前提。演奏者應(yīng)根據(jù)鋼琴作品的結(jié)構(gòu)情況培養(yǎng)自身音樂記憶能力，從而更深層次地詮釋作品[1]。

二、音樂記憶能力在鋼琴演奏中的作用分析

（一）使鋼琴演奏更加細(xì)膩入微

音樂記憶中的視覺記憶就是將樂譜中的音符轉(zhuǎn)化為一種演奏動作，在看到音符后，演奏者的手指快速反應(yīng)。音樂記憶能力涵蓋了視覺記憶，眼睛看到樂譜中的音樂信息，識別樂譜中的音符，同時將其存儲于大腦中。如果演奏者的瞬時記憶較好，那么他就能很快識別音符，腦中存儲的容量也會更多，在彈奏一個音的時候，眼睛已經(jīng)掃到了下一個音。由此可見，只有在短時間內(nèi)快速地掌握并識記音符，演奏者才能形成瞬時記憶，提前用視覺瀏覽樂譜，眼睛要快于手上動作，使樂曲的彈奏更加連貫。比如C 大調(diào)音階中，熟悉音階的人可以將8 個音看成一個整體，彈奏的速度也會快很多[2]。對于演奏者來說，在演奏作品時必須剖析作品的結(jié)構(gòu)，尋找作品中的規(guī)律，尋找記憶與理解相結(jié)合的方法，不斷記憶更多曲目，在心中熟記各處細(xì)節(jié)，從而使鋼琴的演奏更加細(xì)膩入微。

（二）使鋼琴演奏更加觸動心弦

音樂不僅是時間的藝術(shù)，更是聽覺上的藝術(shù)，演奏者的聽覺能力就像“指揮官”，可以發(fā)現(xiàn)自己在鋼琴演奏中存在的不足。比如，音色沒有達(dá)到預(yù)期要求，此時手指觸鍵方式將會調(diào)整。再比如使用踏板的時候音響效果逐漸渾濁，演奏者必須調(diào)整腳部對踏板的踩踏方式，從而不斷提升音響效果，在聆聽的同時完善樂曲細(xì)節(jié)。完整且高質(zhì)量的鋼琴演奏要求演奏者必須深入理解音樂的含義，對節(jié)奏律動與音響變化有所把握，從而提升聽覺上的藝術(shù)效果。

音樂記憶中的聽覺記憶能力可以幫助演奏者在鋼琴演奏期間更好地融入音樂情感，清晰地演奏出音樂的變化，打動臺下聽眾。節(jié)奏是音樂作品的重要組成部分，可以讓曲調(diào)產(chǎn)生鮮明的特點(diǎn)，人們在聽樂曲的同時能感知音樂的風(fēng)格。很多人彈奏新作品時會關(guān)注音的對錯，卻忽略了其他音樂信息是否準(zhǔn)確，演奏者在初步練習(xí)時應(yīng)注重節(jié)奏節(jié)拍的訓(xùn)練，加強(qiáng)自身對音樂的感覺。加深對樂曲節(jié)奏感與音色的把握，感受不同風(fēng)格樂曲在音色與節(jié)奏方面的不同，將各種變化通過手指清晰地演奏出來，從而表達(dá)出細(xì)膩的內(nèi)心情感。不同時期的作品塑造出的音樂形象會有明顯的不同，比如《肖邦圓舞曲op.64-no.2》，具有民族特征，中間轉(zhuǎn)為降D 大調(diào)，旋律更加清晰，隨后氣氛逐漸壓抑，經(jīng)過一系列改變，主旋律再次開始。由此可見，演奏者加強(qiáng)對樂曲節(jié)奏感和音色的把握通?？梢詮囊魳沸g(shù)語中體現(xiàn)，練習(xí)期間不斷積累知識點(diǎn)，聆聽音樂，注重聽覺上的記憶，從而提升聽覺記憶能力，感受音樂的魅力，以此達(dá)到觸動心弦的演奏效果[3]。

（三）使鋼琴演奏音樂更加嚴(yán)謹(jǐn)

從某種程度上講，鋼琴演奏是藝術(shù)創(chuàng)作的過程，演奏者必須完整地把握樂曲結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)音樂的整體感，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)生命的完整性。有的學(xué)習(xí)者在演奏時缺乏對音樂的情感體現(xiàn)，這是由于對作品缺乏邏輯分析的記憶能力，從而失去了對樂曲作品進(jìn)行二次創(chuàng)造的能力，導(dǎo)致演奏索然無味。在日常音樂記憶能力訓(xùn)練環(huán)節(jié)，學(xué)習(xí)者必須全身心投入作品中，充分理解作曲家的創(chuàng)作意圖，通過自我理性分析，提升音樂感知力和邏輯判斷力，加深記憶效果，細(xì)致地分析作品要素，掌握音樂內(nèi)在結(jié)構(gòu)，加深對鋼琴樂曲的記憶。實(shí)際上，邏輯記憶能力可以讓學(xué)習(xí)者在演奏期間保持高度的嚴(yán)謹(jǐn)性，鋼琴演奏屬于表演藝術(shù)的范疇，演奏者完整地記住作品后，就要從作品的結(jié)構(gòu)角度出發(fā)去闡述音樂，從而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)赝瓿射撉傺葑唷?/p>

（四）使鋼琴演奏更能彰顯個性

鋼琴演奏作為一門綜合性的表演藝術(shù)，要求演奏者擁有出色的舞臺表演能力，以良好的演奏動作保持演奏狀態(tài)，為音樂創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)。對于演奏者來說，強(qiáng)烈的鋼琴演奏欲望可以使演奏者全身心地投入演奏中，與以往呆板的死記硬背方式不同，理性分析樂曲音樂形象，在演奏中加入自己的理解，投入內(nèi)心情感，可以使鋼琴演奏突出自我個性，所表達(dá)的音樂作品也會更鮮活。部分學(xué)習(xí)者在演奏練習(xí)時會傾向于斷斷續(xù)續(xù)地彈奏，不僅使彈奏連貫性不足，也缺少一定的藝術(shù)感染力。發(fā)揮音樂記憶的作用，培養(yǎng)演奏者的音樂記憶能力，加深對音樂結(jié)構(gòu)的分析，從而理解創(chuàng)作者的意圖，可以為音樂的二次創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)。在演奏不同鋼琴作品時，演奏者的動作也有不同的要求，比如演奏舒緩的作品和情緒熱烈的作品時，前者要求演奏者以平和的心態(tài)完成演奏，指尖輕輕向后觸碰琴鍵，動作柔和緩慢，伴隨音樂旋律連貫地帶動手腕完成演奏。后者要不斷提升音樂情感，手指快速跑動，將來自上半身的力量傳遞到指尖。鋼琴演奏期間，音樂記憶中的動作記憶可以更好地呈現(xiàn)樂曲情感，演奏者憑借嫻熟的肢體動作與演奏技巧來展示作品，同時彰顯自我個性[4]。

三、鋼琴演奏中提升音樂記憶能力的有效方法

（一）視覺記憶能力的提升方法

在鋼琴演奏中，視覺記憶的關(guān)鍵在于樂譜，這是一種有著特殊意義的符號，一般可以借助具象化的方式展現(xiàn)音樂的精髓與規(guī)律。很多鋼琴家會通過視覺來記憶樂譜，或者彈琴的時候腦海中會展現(xiàn)一頁頁的樂譜。彈奏時，可以抄寫樂譜來刺激自我視覺器官，這種視覺上的刺激會讓人的思維更加活躍，同時在抄寫樂譜期間加深印象。記憶樂譜的時候可借助一定規(guī)律來編碼，使用相關(guān)線與塊來排列組合，降低記憶難度，實(shí)現(xiàn)長久記憶。視覺分析時，可以嘗試采用點(diǎn)線的方式記憶作品旋律線條，通過點(diǎn)和線的音符相連，以不影響音樂整體方向?yàn)榍疤?，充分表現(xiàn)律動的線條。對于音點(diǎn)的擴(kuò)大記憶，可采用柱式和弦的方式進(jìn)行音塊記憶，很多鋼琴作品會用到調(diào)性音塊，在采用視覺記憶方法的時候應(yīng)完成音型分析和記憶，學(xué)習(xí)期間提煉出具有規(guī)律性的內(nèi)容，使其在腦海中產(chǎn)生不同線和塊的組合模式，最終形成深刻的音樂記憶。

（二）聽覺記憶能力的提升方法

在鋼琴演奏中，聽覺記憶的相對頻率是最高的，但是會受到先決條件的制約，演奏者必須用良好的演奏范本，自身具備較強(qiáng)的聽覺能力。在練習(xí)曲目的時候，演奏者會通過聽覺來記憶樂曲的音高與音色，記住不同環(huán)節(jié)的節(jié)奏，反復(fù)聽樂曲的錄音版本，從而形成對樂曲的整體感受，逐漸建立屬于自己的聽覺記憶。比如，練習(xí)《莫扎特奏鳴曲K330》的時候，聆聽不同人的演奏版本，在練習(xí)的同時還要聆聽自己的聲音，加深記憶，逐漸形成聽覺記憶。在第二樂章的慢板當(dāng)中，有的觸鍵可以通過聽覺記憶來妥善處理音色上的變化。

（三）邏輯記憶能力的提升方法

與聽覺記憶相比，音樂記憶中的邏輯記憶是最可靠的記憶方式，在提升鋼琴演奏中的邏輯記憶能力時，可采取以下方法：首先，充分了解作曲家與作品的創(chuàng)作背景，把握樂曲的情緒情感，體會作品想要表達(dá)的音樂語言，從而在練習(xí)的過程中關(guān)注這些細(xì)節(jié)，慢慢地形成屬于自己的演奏風(fēng)格，提高背譜效率。掌握曲目的大致創(chuàng)作背景后，分析作品樂句與樂段間的邏輯，對其中的旋律走向產(chǎn)生理性記憶，這樣的音樂記憶方式可以減少記憶所耗費(fèi)的時間，幫助演奏者加深對曲譜的了解，防止演奏時出現(xiàn)差錯。

在訓(xùn)練過程中，音樂記憶中的邏輯記憶往往是人們最常用的記憶方式，練習(xí)作品時提前查閱作品的資料，比如創(chuàng)作者的創(chuàng)作背景和想要表達(dá)的情感，通過對音頻資料的分析，全方位了解鋼琴作品，加深對作品內(nèi)部結(jié)構(gòu)與邏輯的研究，比如，在彈奏《肖邦練習(xí)曲Op.25No.9》的時候，整首練習(xí)曲的開頭有著較強(qiáng)的邏輯性，學(xué)習(xí)者需要經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)而熟悉旋律，再用聽覺去分辨記憶，操作手指熟悉樂曲的彈奏。彈奏時，可以先對低音部分單獨(dú)練習(xí)，經(jīng)過反復(fù)地聆聽與操作，熟悉低音旋律，了解琴鍵中的位置，再將后半拍和弦全部聯(lián)系在一起，按照譜面中的記錄熟練操作，此時，前面練習(xí)的旋律線也會發(fā)揮作用。

（四）動作記憶能力的提升方法

除了上述幾種記憶方式，鋼琴演奏中還有動作記憶方法，就是將演奏者的動作當(dāng)成記憶內(nèi)容，動作記憶形成之后短時間內(nèi)無法改變。所以，在彈奏的初期階段就要利用樂譜感受動作的合理性，為后續(xù)音樂記憶能力的提升奠定基礎(chǔ)。培養(yǎng)動作記憶，演奏者要按照樂譜中標(biāo)記的指法，根據(jù)自身理解，判斷記憶的合理性，隨后對彈奏的動作進(jìn)行調(diào)整。演奏者需要深刻地意識到，自身對于作品的理解不同，所設(shè)計的動作也會不一樣，應(yīng)恰當(dāng)?shù)靥幚韽椬嘀阜?，加深研究，從而形成動作記憶，?yán)格按照樂譜中的標(biāo)記完成操作，以動作記憶為基礎(chǔ)，強(qiáng)化對演奏方法的分析。彈奏鋼琴時，不同類型的音階或和弦需要演奏者反復(fù)訓(xùn)練，從而更好地控制身體各部位，反復(fù)練習(xí)動作組合，選擇可以表達(dá)音樂精神的鋼琴彈奏方法，加深動作記憶。對于初學(xué)者來說，彈奏不熟悉的作品會讓自己不自覺地按照樂譜操作，隨著經(jīng)驗(yàn)的積累，手指就能自動彈奏，這種無意識的觸鍵源于動作記憶。練習(xí)過程中，演奏者應(yīng)試著改變自身對音色或節(jié)奏的要求，調(diào)整動作記憶，感受鋼琴觸鍵力量等方面的差異，配合其他音樂記憶一同完成鋼琴演奏。

四、總結(jié)

總而言之，彈奏鋼琴時，視覺、聽覺、邏輯以及動作等音樂記憶方法無法獨(dú)立存在，而要相互依賴，共同形成音樂記憶能力。在彈奏鋼琴作品時，循序漸進(jìn)地培養(yǎng)音樂記憶能力，有利于提升鋼琴演奏水平，憑借聽覺記憶喚醒腦海中要彈奏的音符，再利用動作記憶指揮雙手彈奏，視覺與聽覺記憶相互協(xié)調(diào)，從而提高鋼琴演奏水平。