琵琶演奏中提升音樂表現(xiàn)力的有效策略分析

杜欣欣

（私立華聯(lián)學(xué)院,廣東廣州 510000）

琵琶作為我國傳統(tǒng)樂器，琵琶樂曲不僅曲調(diào)優(yōu)美，更能傳遞出深層次內(nèi)涵以及文化，為了呈現(xiàn)出更高的演奏效果，演奏者需要理解樂曲背后的文化以及內(nèi)涵，將技巧和樂曲情感相結(jié)合，以最佳表演狀態(tài)呈現(xiàn)給聽眾。這就需要演奏者具有更高的音樂表現(xiàn)力，具備扎實的演奏技巧，能夠?qū)⑶{(diào)和意境結(jié)合，展現(xiàn)出深層次的情感和內(nèi)涵，給聽眾帶來更豐富的聽覺盛宴。

一、琵琶演奏中音樂表現(xiàn)力的內(nèi)涵

琵琶作為我國傳統(tǒng)樂器，具有悠久歷史和深厚的文化背景，琵琶音樂表現(xiàn)力是指演奏者根據(jù)自己的理解和體驗，在演奏技巧和聯(lián)想感知的支持下，將樂曲情感、文化以及風(fēng)格融為一體，呈現(xiàn)給觀眾，能夠讓觀眾感受到情感的共鳴，產(chǎn)生精神上的愉悅，是一種綜合的聽覺體驗[1]。很多演奏者具有熟練的演奏技巧，但無法給聽眾帶來情感上共鳴和體驗，缺乏音樂表現(xiàn)力會直接影響到聽覺效果，將演奏過程變?yōu)榧记傻恼故?，雖然動聽但索然無味，失去了琵琶演奏的趣味性和內(nèi)涵。因此演奏者要重視對音樂表現(xiàn)力的提高，只有提高演奏者音樂表現(xiàn)力，才能提高琵琶演奏的聽覺效果，給聽眾帶來更豐富的聽覺盛宴，推動琵琶演奏的發(fā)展。

二、琵琶演奏中音樂表現(xiàn)力的體現(xiàn)元素

（一）演奏者的情感和理解

演奏琵琶過程中，演奏者是表演主體，音樂表現(xiàn)力要依賴于演奏者呈現(xiàn)，因此演奏者的理解以及情感十分重要，演奏者具備扎實的基本功，熱愛琵琶，用心演繹，能夠充分呈現(xiàn)出琵琶演奏表現(xiàn)力。同時演奏者對演奏的情感體驗，對作品情感的理解，都能通過演奏表現(xiàn)出來，將演奏者的情感和感悟融入演奏中，提高音樂表現(xiàn)力效果。

（二）演奏技巧

琵琶演奏一般為獨(dú)奏形式，在古典樂器演奏中占據(jù)重要地位，演奏者的技巧和功底也是影響音樂表現(xiàn)力的重要因素。琵琶演奏技法多，對于演奏者的功底和經(jīng)驗提出了更高的要求。需要演奏者勤加練習(xí)，不斷鞏固演奏技巧和功底，能夠充分提前出琵琶音色和音質(zhì)特點，展現(xiàn)出琵琶這一樂器的魅力[2]。演奏技巧是音樂表現(xiàn)力的基礎(chǔ)，演奏技巧不過關(guān)，將無從談及音樂表現(xiàn)力。

（三）演奏設(shè)備

琵琶演奏時演奏設(shè)備也是音樂表現(xiàn)力的重要支持，琵琶設(shè)備質(zhì)量關(guān)系到演奏質(zhì)量，影響音樂表現(xiàn)力。如琵琶長短、松緊以及夾角等情況都會對演奏效果產(chǎn)生影響，從而影響聽覺體驗。高品質(zhì)琵琶音色悅耳，低質(zhì)琵琶可能產(chǎn)生刺耳的音色，影響演奏效果。

三、琵琶演奏中提升音樂表現(xiàn)力的策略

（一）鞏固基礎(chǔ)：提高琵琶演奏能力

演奏者要不斷提高演奏技巧，提升演奏功底，奠定音樂表現(xiàn)力的基礎(chǔ)。首先需要重視研讀樂譜，演奏者需要打好基礎(chǔ)，音樂表現(xiàn)力建立在良好的演奏技巧基礎(chǔ)上，只有演奏者具備扎實的演奏功底，提升樂譜研讀能力，充分了解樂譜，才能在演奏過程中得心應(yīng)手。演奏者需要提高樂譜研讀能力，充分掌握琵琶曲的重點，對樂譜知識更加熟悉。經(jīng)常進(jìn)行樂譜研讀訓(xùn)練，通過訓(xùn)練熟練應(yīng)用樂譜知識，能夠?qū)⒗碚撝R應(yīng)用于實踐演奏工作中。演奏者需要熟練掌握樂譜符號以及標(biāo)記，尤其是奏法、拍號、調(diào)號等元素，關(guān)系到作品情感的表達(dá)，對于樂曲演奏產(chǎn)生重要影響。同時需要演奏者經(jīng)常進(jìn)行指法練習(xí)，熟練掌握指法變換，能夠熟練應(yīng)用指法技巧進(jìn)行樂曲的演奏，對樂譜相關(guān)知識進(jìn)行訓(xùn)練。其次演奏者要展開聽覺訓(xùn)練，聽覺訓(xùn)練作為十分重要的內(nèi)容，只有經(jīng)過聽覺訓(xùn)練才能幫助演奏者更熟練捕捉樂曲的情感，這也是提高音樂表現(xiàn)力的基礎(chǔ)能力，是提升表現(xiàn)力的重要技巧[3]。演奏者需要在聽覺訓(xùn)練中感受音樂、深入理解音樂，傾聽音樂，才能培養(yǎng)自身鑒賞能力，能夠理解樂曲所營造的意境和傳達(dá)的情感。演奏者能夠分辨樂曲傳遞的情感才能展開有感染力的演奏。最后演奏者要加強(qiáng)對節(jié)奏的訓(xùn)練，節(jié)奏作為音樂旋律形成的重要元素，在演奏過程中想要提高音樂表現(xiàn)力，凸顯出琵琶樂曲的風(fēng)格，需要演奏者具備強(qiáng)大的節(jié)奏感和控制力。演奏者要通過節(jié)奏訓(xùn)練提高自身節(jié)奏感以及旋律感，演奏前對樂譜節(jié)奏特點標(biāo)注，自覺控制演奏速度，通過對節(jié)奏和速度的調(diào)控呈現(xiàn)出樂曲的魅力，精準(zhǔn)傳遞樂曲的情感。演奏者要對節(jié)奏正確理解，節(jié)奏控制并非找對拍子，而是要掌握樂曲韻律節(jié)奏，形成節(jié)奏體會。演奏過程中，樂曲演奏速度以及節(jié)奏貫穿始終，節(jié)奏和速度是對樂曲的銜接，通過演奏速度區(qū)分不同段落以及情境，利用速度控制區(qū)分情感和表達(dá)情感。這些都需要演奏者通過實踐訓(xùn)練提高自身節(jié)奏感以及控制能力。

演奏者要積極尋求視覺、聽覺以及感覺的連通，充分提高音樂表現(xiàn)力的感染力。演奏者要把控演奏節(jié)奏感，在日常聯(lián)系中感受曲子快慢、長短，感受樂曲帶給自己的感受和情感，從而提高演奏節(jié)奏感，才能提高自身伊恩月表現(xiàn)力。在訓(xùn)練過程中，可以對某個音節(jié)進(jìn)行重復(fù)傾聽，感受撥弦技巧變化對于音樂表現(xiàn)力的影響，能夠提高對琵琶音質(zhì)和音色變化的敏銳度，才能提高音樂表現(xiàn)力，通過演奏技巧的變化呈現(xiàn)出不同樂曲效果。另外需要演奏者在表演過程中能夠提前了解下一階段、下一段落的樂曲，提前感知段落變化，能夠提高演奏流暢程度，充分體現(xiàn)出音樂表現(xiàn)力。演奏者通過熟練掌握下一段落的節(jié)奏感，能夠提前對演奏長短和節(jié)奏進(jìn)行變換，讓樂曲演奏更加流暢和完整，給聽眾帶來更完整的聽覺體驗。因此演奏者要熟練練習(xí)演奏技巧，能夠精準(zhǔn)把控每一段落的變化，通過對演奏技巧的調(diào)整提高自己的音樂表現(xiàn)力。

（二）強(qiáng)化素養(yǎng)：充分調(diào)動藝術(shù)感知力

演奏者音樂表現(xiàn)力不僅要具備扎實的演奏能力，還需要具備良好的藝術(shù)想象力以及文化素養(yǎng)，這也是提高音樂表現(xiàn)力的關(guān)鍵。首先演奏者要具備良好的文化素養(yǎng)，文化素養(yǎng)可以幫助演奏者對樂曲建立更深入的理解，更準(zhǔn)確體會樂曲情感，體會樂曲傳遞的內(nèi)涵。文化素養(yǎng)可以幫助演奏者深入理解樂曲作品，具備良好的藝術(shù)鑒賞能力，能夠幫助演奏者在演奏過程中更好地傳達(dá)情感。如演奏者需要經(jīng)常欣賞琵琶名曲，能夠正確看待不同種類、不同流派的琵琶作品，更能熟練掌握琵琶演奏技巧[4]。隨著對優(yōu)質(zhì)琵琶作品的欣賞，不斷受到樂曲的熏陶，能夠提高演奏者的藝術(shù)感知力以及鑒賞能力，為文化素養(yǎng)提高奠定基礎(chǔ)。其次培養(yǎng)演奏者想象力，演奏也是藝術(shù)創(chuàng)作過程，演奏者具備良好的想象能力，能夠根據(jù)樂曲律動想象畫面和情境，進(jìn)行聽覺和其他感官的互動，在想象過程中提高演奏者的藝術(shù)感知力。藝術(shù)感知力對于演奏者藝術(shù)生涯以及演奏能力具有重要價值。琵琶樂曲本身作為抽象的音樂作品，通過樂譜傳遞音樂律動，通過對樂曲演奏能夠?qū)⒊橄笠魳仿蓜愚D(zhuǎn)化為具體演奏技巧，從而傳播音樂作品，精準(zhǔn)傳達(dá)出樂曲背后的價值觀、情感以及態(tài)度。最后要重視演奏者自身創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，在琵琶演奏中演奏者要具備良好的創(chuàng)新能力，演奏者具備良好的創(chuàng)新意識，提高自身音樂表達(dá)能力。演奏過程中演奏者能夠充分利用自身的創(chuàng)新意識以及創(chuàng)造能力，重新詮釋琵琶樂曲，將自己對樂曲的理解重新表達(dá)出來，利用自己的演奏技能對樂曲演奏進(jìn)行升華，對樂曲演奏進(jìn)行創(chuàng)新，重新賦予樂曲時代性特征。

如演奏《春江花月夜》，作為唐詩古詩，具有深厚的文化內(nèi)涵。若演奏者文化修養(yǎng)不足不能理解作品及背后的內(nèi)涵和情感，很難詮釋作品，音樂表現(xiàn)力也有明顯缺失。因此演奏者需要對《春江花月夜》進(jìn)行深入理解，能夠深度解讀故事背后的含義和價值，基于對古詩的理解，更完整的詮釋音樂作品，能夠提高對樂曲的音樂表現(xiàn)力。如演奏《塞上曲》時，樂曲背景是塞上美景，以景寫人，表現(xiàn)出王昭君離家的悲傷情懷，演奏者除了要表現(xiàn)出塞外荒涼的情境，更要表現(xiàn)出對人物的同情和感嘆。為了演奏出《塞上曲》的情感，需要演奏者具備一定歷史知識，能夠了解王昭君的經(jīng)歷和情感，才能更精準(zhǔn)進(jìn)行樂曲演奏。演奏《霸王卸甲》時，演奏者需要深入理解樂曲所表現(xiàn)出的激情和氣勢，通過演奏傳達(dá)出深沉悲壯的意境，需要演奏者具備良好的文化素養(yǎng)，能夠?qū)非髌飞钊肜斫猓瑸橐魳繁憩F(xiàn)力奠定基礎(chǔ)，呈現(xiàn)出良好的演奏效果。另一方面演奏者還需要對平時的情感和生活注意觀察和體驗，樂器演奏是表達(dá)情感的工具，音樂作品是傳達(dá)情感的路徑，演奏者在演奏過程中需要和聽眾產(chǎn)生共鳴，需要演奏者本身具有充沛的情感，能夠?qū)⒆约贺S富的情感賦予在演奏中，才能提高演奏表現(xiàn)力。演奏者需要熱愛琵琶以及演奏，能夠重視對自己生活和情感的體驗，通過琵琶演奏表達(dá)自己對樂曲作品的理解，達(dá)到情感傳遞的目的。演奏者在自己日常生活中要重視對生活的觀察，體會生活中產(chǎn)生的情感體驗，能夠理解樂曲主題，領(lǐng)悟作品創(chuàng)作背景，將自己的情感和體會代入作品中，才能將有血有肉的作品呈現(xiàn)給觀眾，提高音樂表現(xiàn)力。

（三）深度理解：感受音樂文化和內(nèi)涵

演奏是對樂曲的再次創(chuàng)作，需要演奏者能夠?qū)ε脴非鸵魳肺幕疃壤斫?，在掌握樂曲原本的?jié)奏和特征基礎(chǔ)上創(chuàng)新演奏，能夠提高自身音樂表現(xiàn)力，更能推動琵琶作品的傳承和發(fā)展。因此演奏者需要對樂曲深入理解，只有在深入理解作品情感后，才能在演奏中傳達(dá)作品情感，將樂曲情感更好地傳達(dá)初期，引起聽眾共鳴。首先演奏者需要了解作者、作品背后的時代背景，了解作曲家生平事跡，通過對作品所有信息的了解和理解，才能在演奏過程中深入淺出，有的放矢，才能傳達(dá)更契合作品的情感以及內(nèi)涵[5]。其次演奏者要提高自身的音樂感受力，音樂感受力是指收聽音樂后產(chǎn)生的情感體驗。演奏者要經(jīng)常欣賞琵琶樂曲作品，對音樂作品的節(jié)奏、速度、旋律等進(jìn)行拆分和理解，通過對音樂作品結(jié)構(gòu)進(jìn)行深度分析理解，才能對音樂作品內(nèi)涵和背景建立深度理解，在演奏中表現(xiàn)出來。琵琶作為傳統(tǒng)古典樂器，其樂曲作品和我國傳統(tǒng)文化有著密切關(guān)聯(lián)，密不可分，需要演奏者能夠?qū)ξ覈鴤鹘y(tǒng)文化建立深入理解，才能提高自身文化感知力，對樂曲作品的文化和內(nèi)涵深入理解，才能更好地傳達(dá)音樂作品。演奏者在日常學(xué)習(xí)中，要重視擴(kuò)展知識面，不斷擴(kuò)展自己的知識廣度，提升文化素養(yǎng)以及音樂素養(yǎng)，更有利于自己音樂表現(xiàn)力的提高，對于自己藝術(shù)生命成長起到重要作用。

如《火把節(jié)之夜》作為少數(shù)民族作品，從題目中可以了解到音樂作品屬于少數(shù)民族風(fēng)格，具有獨(dú)特的人文風(fēng)格，需要演奏者主動了解少數(shù)民族地區(qū)的民俗活動以及山川風(fēng)貌，通過主動了解擴(kuò)大自己的知識面，能夠重新鑒賞音樂作品，獲得獨(dú)特的情感體驗。如果沒有對樂曲的背景進(jìn)行了解，很難理解少數(shù)民族特有的音樂風(fēng)格以及文化背景，也會對演奏者的音樂表現(xiàn)力和演奏效果產(chǎn)生影響。通過對樂曲進(jìn)行讀譜分析，剖析樂曲段落、樂句等要素，再對樂曲進(jìn)行整合，充分理解樂曲。對樂曲進(jìn)行情感分析，了解作曲者表達(dá)的情感，融入自己對樂曲的理解，通過演奏將情感傳達(dá)給觀眾。又如《十面埋伏》中，共包含十個標(biāo)題，每個標(biāo)題都是演奏切入點，需要演奏者能夠精準(zhǔn)掌握不同段落的變化。在第一段《擂鼓》中，重復(fù)進(jìn)行三次反復(fù)，即敲鼓三次，每一次的速度和情緒都不相同，演奏者需要準(zhǔn)確認(rèn)識到三次的變化，才能準(zhǔn)確演奏，將情緒變化傳遞給聽眾。通過對節(jié)奏、緊張度、情緒、速度以及力度的變化，更能提升樂曲音樂表現(xiàn)力，從而將情感傳遞給聽眾，引起聽眾共鳴。

（四）重視實踐：積累演奏表演經(jīng)驗

演奏者具備良好的演奏技巧和音樂素養(yǎng)后，更要重視演奏者表演經(jīng)驗的積累，這也是表演者必須要具備的實踐能力。在很多情況下，演奏者在訓(xùn)練中表現(xiàn)出出色的音樂表現(xiàn)力，但在舞臺表演時可能出現(xiàn)表現(xiàn)失常，這是由于演奏者缺乏表演經(jīng)驗，在舞臺表演中受到心理因素、環(huán)境因素等影響，出現(xiàn)表現(xiàn)失常的情況。因此演奏者應(yīng)當(dāng)積累表演經(jīng)驗，在表演過程中不斷發(fā)現(xiàn)自己在演奏中存在的問題，積累表演經(jīng)驗，能夠不斷完善自己的演奏技巧，能夠?qū)崿F(xiàn)音樂表現(xiàn)力的提高。演奏者應(yīng)當(dāng)具備在舞臺表演中，將樂曲精準(zhǔn)表演出來的能力，克服緊張的情緒，適應(yīng)環(huán)境對自己的影響[6]。演奏者可以注意對名家表演的觀察，學(xué)習(xí)名家表演時的狀態(tài)和技巧，積極借鑒他人的表演經(jīng)驗，觀察表演者的儀態(tài)、服飾以及情感表達(dá)，從他人中吸取經(jīng)驗和技巧，并形成自己的演奏風(fēng)格以及技巧，融入自己的理解和體會，逐漸豐富表演經(jīng)驗。舞臺演奏相對特殊，容易受到觀眾、音響設(shè)備等環(huán)境因素的干擾，也容易出現(xiàn)意外情況，都會影響自身的表現(xiàn)力。演奏者需要認(rèn)真對待自己的每次演出，在演出中全身心投入在表演中，經(jīng)過多次積累提高自身音樂表現(xiàn)力。同時也需要對自己表演錄像進(jìn)行觀看，從自己視頻中分析自己的不足，不斷完善自己的表演，對聽眾角度重新賞析音樂作品，更能完善自己的音樂表現(xiàn)力以及演奏技巧。

舞臺演奏經(jīng)驗的積累不是一蹴而就的，需要長期積累，不斷提高演奏熟練程度，調(diào)整舞臺演奏經(jīng)驗和情緒，讓舞臺經(jīng)驗更加豐富。演奏過程中，演奏者也需要關(guān)注自己的儀態(tài)和神態(tài)，舞臺演奏是一場完整的表演，除了演奏技巧外，演奏者的表演和儀態(tài)都會對聽眾產(chǎn)生不同的影響，為了給聽眾提供更完整的表演，需要演奏者重視對自己儀態(tài)和表演的訓(xùn)練，提高自己的表演能力。演奏者可以通過模仿名家的表演儀態(tài)，多觀察表演動作和風(fēng)格，再結(jié)合自己的演奏經(jīng)驗，融入自己的特征，形成自己獨(dú)特的表演風(fēng)格。尤其是肢體動作的表達(dá)，聽眾能夠通過肢體動作理解音樂作品的情感和意境，很多聽眾都是業(yè)余的，理解音樂樂譜相對困難，需要依賴于肢體動作輔助理解樂曲。因此演奏者需要利用自己的肢體動作輔助表演，也能提高音樂表現(xiàn)力。如《月兒高》演奏時，通過劃輪弱進(jìn)，然后逐漸增強(qiáng)再減弱，演奏者可以隨著樂曲變化看向琵琶，逐漸抱緊，鎖緊眉毛，再將琵琶向前推，右手減弱至離開琵琶，抬起右手。跟隨樂曲節(jié)奏和旋律變化逐漸進(jìn)行肢體動作的調(diào)整，更能呈現(xiàn)出情感和節(jié)奏的變化，提高演奏者的舞臺表現(xiàn)力。

結(jié)論

綜上所述，琵琶演奏中音樂表現(xiàn)力主要通過演奏者的情感和理解、演奏技巧、演奏設(shè)備體現(xiàn)。為了進(jìn)一步提高音樂表現(xiàn)力，演奏者要重視鞏固基礎(chǔ)，不斷提高琵琶演奏能力，精進(jìn)演奏技巧。更要強(qiáng)化素養(yǎng)，充分調(diào)動藝術(shù)感知力，演奏者自身要具備良好的音樂素養(yǎng)，不斷擴(kuò)大知識面，才能詮釋音樂作品。另外，演奏者需要對樂曲作品深度理解，感受音樂文化和內(nèi)涵，只有充分理解才能將音樂作品情感和內(nèi)涵傳遞出來。演奏者更需要重視實踐，不斷積累演奏表演經(jīng)驗，在表演中不斷提高音樂表現(xiàn)力。