現(xiàn)代黃梅戲的燦星
——觀黃梅戲《不朽的驕楊》

朱 滸

（安徽師范大學(xué) 音樂學(xué)院,安徽蕪湖 241000）

戲曲是距今2500多年的古老藝術(shù)形式，同時(shí)也具有長期活躍在歷史舞臺(tái)的鮮活生命力。具有泥土芬芳的黃梅戲作為“五大劇種”之一，在當(dāng)今社會(huì)具有較大的影響力。黃梅戲的前身為采茶戲，始于人民在采茶的勞動(dòng)工作中的消遣；從草臺(tái)藝術(shù)發(fā)展到舞臺(tái)藝術(shù)，從來都離不開人民；黃梅戲的取材來源于人民，表演來自人民，音樂來自人民，唱詞來自人民。黃梅戲的藝術(shù)價(jià)值卻從不因此消減。戲曲界的最高獎(jiǎng)項(xiàng)是“梅花表演獎(jiǎng)”，一般稱為梅花獎(jiǎng)，這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)創(chuàng)始于1983年，由中國文聯(lián)和中國戲劇家協(xié)會(huì)聯(lián)合舉辦。迄今為止，梅花獎(jiǎng)已經(jīng)舉辦了30屆，而黃梅戲獲得梅花獎(jiǎng)的次數(shù)為16次，獲得梅花獎(jiǎng)的黃梅戲表演藝術(shù)家的數(shù)量為15。黃梅戲這個(gè)相對(duì)年輕的劇種，在梅花獎(jiǎng)的頒獎(jiǎng)舞臺(tái)上大放異彩，這得益于黃梅戲本身特點(diǎn)的同時(shí)，也得益于黃梅戲?yàn)榈胤秸母叨戎匾暎诮逃?、文化傳播、文?chuàng)等領(lǐng)域一直處于重要的地位。黃梅戲從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的道路中最重要最關(guān)鍵最重要的節(jié)點(diǎn)是新中國以后的“戲改”，“戲改”的內(nèi)容包括“改人、改戲、改制”三個(gè)主要的內(nèi)容?！皯蚋摹笨梢哉f是黃梅戲現(xiàn)代化的開端，是黃梅戲發(fā)展到“梅開一度”的第高峰時(shí)期。隨后迎來了“梅開二度”，《徽州女人》是“梅開二度”代表作之一。現(xiàn)在的發(fā)展階段是處于黃梅戲的“梅開三度”發(fā)展時(shí)期，在這一時(shí)期的突出作品有現(xiàn)代黃梅戲《不朽的驕楊》。作為文旅部慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年舞臺(tái)藝術(shù)精品創(chuàng)作工程“百年百部”創(chuàng)作計(jì)劃的代表劇目，大型原創(chuàng)黃梅戲《不朽的驕楊》把革命烈士楊開慧搬上舞臺(tái)[1]，融合傳統(tǒng)戲曲和顛覆傳統(tǒng)敘事手法運(yùn)用了現(xiàn)代敘事手法?，F(xiàn)代黃梅戲《不朽的驕楊》是對(duì)傳統(tǒng)黃梅戲的突破，也是在現(xiàn)代黃梅戲發(fā)展道路上的一顆璀璨明星。《不朽的驕楊》是韓再芬老師導(dǎo)演的處女座，這部作品中的楊開慧“絕境”階段也是由她出演。韓再芬老師作為黃梅戲藝術(shù)領(lǐng)域和安徽戲劇界首位獲得“二度梅”的演員，在現(xiàn)代黃梅戲發(fā)展中的推動(dòng)作用也是不可小覷的。這部作品可以多方位的展示現(xiàn)代黃梅戲的發(fā)展方向與發(fā)展道路。

一、獨(dú)特的情節(jié)設(shè)計(jì)與詩化意象

《不朽的驕楊》講述了楊開慧這個(gè)偉大烈士英勇赴死的故事。楊開慧的一生短暫，但是她在不到三十年的芳華歲月中，為后人留下了偉大的烈士形象和愛國不屈的精神。

反動(dòng)軍閥何鍵為了挫敗毛澤東革命的決心，威逼利誘加嚴(yán)刑拷打留在長沙地區(qū)繼續(xù)發(fā)動(dòng)農(nóng)民運(yùn)動(dòng)的楊開慧，他們用殺人誅心的卑鄙手段，逼楊開慧簽一份與毛澤東脫離夫妻關(guān)系的聲明，企圖動(dòng)搖毛澤東革命的信心。楊開慧始終堅(jiān)貞不渝，堅(jiān)持與敵人展開不屈不撓的斗爭，在即將奔赴刑場的前夕，綻放出人生耀眼的輝煌——用“靜等槍聲震天響”的革命浪漫主義的心態(tài)，接受了人生的終結(jié)。

楊開慧的形象從14歲的學(xué)生變成19歲的妻子最后轉(zhuǎn)變成29歲的母親，身份的轉(zhuǎn)變是對(duì)楊開慧一生的概括，但始終不變的是楊開慧的赤子之心。14歲的楊開慧的青澀、充滿朝氣，新蕾綻放，進(jìn)步愛國；19歲的楊開慧與新舊反動(dòng)勢力巧妙斗爭，追求平等，嫁給意氣風(fēng)發(fā)的毛澤東；27-29歲的楊開慧留在長沙獨(dú)立帶著三個(gè)孩子，做好毛澤東的賢內(nèi)助，同時(shí)獨(dú)立發(fā)動(dòng)農(nóng)民運(yùn)動(dòng)，直到被捕，在綁赴刑場前一刻，還以頑強(qiáng)的斗志，與反動(dòng)軍閥周旋斗爭?！爸恍艥欀蝗恕?，是楊開慧對(duì)毛澤東的堅(jiān)信，也從側(cè)面映射出楊開慧追求進(jìn)步、堅(jiān)信黨的信念。

一部戲，離不開一個(gè)非凡生命的跌宕起伏?！恫恍嗟尿湕睢愤x擇了楊開慧的各個(gè)時(shí)間段，用“絕境、芳華、湘戀、期待、花放”幾個(gè)章節(jié)，絕境——在監(jiān)獄的最后斗爭時(shí)光；芳華——少女時(shí)的追求進(jìn)步，湘戀——19歲左右，對(duì)毛澤東的愛的收獲，對(duì)革命的更加堅(jiān)定，對(duì)三湘人民及勞苦大眾的熱愛；期待——盼望革命早日成功，勞苦大眾獲得解放；花放——楊開慧雖然犧牲了但精神永存，像開篇唱的是嚴(yán)冬中的一枝傲梅，花瓣紛飛，她終于自由，在中國大地上飛向未來每個(gè)人的心中?！恫恍嗟尿湕睢肥且徊勘磉_(dá)革命浪漫主義的戲曲。[2]

全劇的敘事手法并不同于傳統(tǒng)的順序展現(xiàn)手法，而是采用了反復(fù)插敘的手法。逼著楊開慧簽署聲明是一個(gè)貫穿整個(gè)劇線索，一次一次的倒計(jì)時(shí)像是向楊開慧索命的鏈條，一圈圈勒緊他的脖頸。但在倒計(jì)時(shí)的過程中，楊開慧陷入回憶與思念，使全劇插入“絕境、芳華、湘戀、期待、花放”幾個(gè)章節(jié)。情景在閉塞壓抑的牢房與美好回憶中的場景之間反復(fù)橫跳，這種敘事手法使每一次鐘聲的響起都更加殘忍。甚至每一次倒計(jì)時(shí)出現(xiàn)時(shí)，人物角色的態(tài)度都有所變化，從毛岸英問“媽媽你會(huì)死嗎？”到楊開慧自己懷疑“他們難道真的敢殺我不成？”最后到陳姨勸說“霞姑，你還是簽了吧。你簽了這個(gè)字，毛先生會(huì)原諒你的。畢竟，人命只有一次?！盵3]但是楊開慧從未動(dòng)搖過對(duì)丈夫的信任與支持。

在劇中有很多意象的運(yùn)用，例如開場女聲合唱中的“蝶”，“蝶戀花”喻義著楊開慧對(duì)丈夫的愛戀，但是“數(shù)九嚴(yán)寒”中的蝴蝶注定會(huì)殞沒，這也預(yù)示著楊開慧的結(jié)局。[4]隨后毛岸英在盒子里救助了一個(gè)小麻雀，小麻雀受傷在盒子里沒有力氣飛翔正好對(duì)應(yīng)受傷的楊開慧在牢獄中無法逃脫。到后來，毛岸英說“小麻雀的傷好了，把它放了”楊開慧回復(fù)到“好孩子，鳥兒到了自由的天空，就可以暢快地飛翔了。我們今天遭受的屈辱和磨難，就是為了明天更多人的自由和美好！陳姨，時(shí)間不早了，帶岸英去休息?！毙÷槿傅目祻?fù)和重獲自由預(yù)示著毛岸英馬上可以出獄，也會(huì)有更多的人將擁有更美好的明天。但是，這也是預(yù)示著楊開慧將與自己的兒子永遠(yuǎn)的告別?！鹅o等槍聲震天響》唱段將整部作品的悲壯氣氛拉向高潮，這其中的六聲槍響運(yùn)用遞進(jìn)的手法將楊開慧的偉大犧牲如漣漪般一圈圈散開，一圈圈影響到更多的人。這六聲槍響首先第一聲和第二聲槍響從湘江浪到響遍整個(gè)瀟湘；第三聲槍響傳到井岡，向丈夫表達(dá)愛意；第四槍和第五槍表達(dá)了對(duì)同伴的鼓舞，讓同伴們堅(jiān)持不放棄革命；第六聲槍響表達(dá)了對(duì)勝利后的美好生活的向往，未來的捷報(bào)會(huì)帶領(lǐng)人民走向光明。在全劇的尾聲，有一個(gè)精巧的舞臺(tái)設(shè)計(jì)——三個(gè)楊開慧同臺(tái)共舞。她們縱向站成縱列一起放聲高歌，這種舞臺(tái)設(shè)計(jì)的意象表達(dá)了楊開慧對(duì)祖國的熱愛從始至終都不消減，表現(xiàn)了楊開慧一片冰心在玉壺的高潔境界。三位演員的最后謝幕是三個(gè)時(shí)期楊開慧的重疊，這是對(duì)楊開慧的升華；從少年青年再到花信之年，每個(gè)時(shí)期的楊開慧都帶給人力量。楊開慧像是冬日傲梅，從不懼怕從不屈服于壓迫她打壓她的實(shí)力，永遠(yuǎn)朝著陽光朝著希望走去。

值得一提的是，整個(gè)劇中毛潤之并未出現(xiàn)，卻由“熟悉的皮箱”“鋼筆”和“懷表”引發(fā)了楊開慧對(duì)丈夫的思念。即使是楊開慧內(nèi)心一開始就認(rèn)定是偽造的，來自丈夫的信件，她也一字一句地，惜字如金地讀完。這些物件就是楊開慧對(duì)丈夫思念的意象，毛潤之形象的留白首先加深了楊開慧與丈夫分離不可相見的離別之苦，其次也給觀眾提供了充足的想象空間，這是意象詩化表達(dá)的特點(diǎn)。[5]

二、守正創(chuàng)新的音樂編配

黃梅戲的能夠成為現(xiàn)代最受歡迎的劇種之一，其音樂的魅力和影響力是不可小覷的。最初對(duì)于黃梅戲音樂的形容詞為“三打七唱”，意思是有三個(gè)人為打擊樂伴奏，有七個(gè)人負(fù)責(zé)演唱；后經(jīng)過改革，逐漸從加入二胡伴奏和絲竹伴奏到加入電子音樂，使伴奏音樂產(chǎn)生了更多的可能性，更加貼合劇情的發(fā)展；有學(xué)者認(rèn)為，一個(gè)劇種能夠之所以能夠成為一個(gè)劇種的理由是因?yàn)槠洫?dú)特的唱腔；黃梅戲的傳統(tǒng)劇目由三十六出大戲加上七十二出小戲組成，黃梅戲的唱腔就是由花腔和正本戲唱腔組成；花腔就是由民歌或者由農(nóng)民日常生活的唱腔組成，一般比較短小，多由簡單的上下句組成，花腔是屬于曲牌體類別；而正本戲的唱腔則是由劇本的故事情節(jié)或者由人物設(shè)定設(shè)計(jì)而產(chǎn)生的，例如用于悲傷情緒表達(dá)的哭板、用于緊急的場景的火攻、用于描寫陰森恐怖氛圍的陰司腔等。正本戲唱腔主要有平詞、對(duì)板、哭板、二行、三行、火工、八班、彩腔、陰司腔、仙腔等，這些唱腔結(jié)構(gòu)完整，分有嚴(yán)格的上下句，是屬于板腔體類別。

對(duì)于黃梅戲音樂的現(xiàn)代化發(fā)展，在筆者采訪著名黃梅戲作曲家也是《不朽的驕楊》的作曲陳儒天老師時(shí)，他曾表示：“在創(chuàng)作《徽州女人》的時(shí)候我就在想，黃梅戲的出路到底在哪里，那時(shí)候正屬于黃梅戲發(fā)展的‘二度梅’的新時(shí)期，到底如何發(fā)展才能在不失去黃梅戲獨(dú)特名片的同時(shí)進(jìn)行改變?！边@就需要黃梅戲音樂的發(fā)展要走守正創(chuàng)新的道路，在保留傳統(tǒng)黃梅戲音樂的同時(shí)根據(jù)劇情和人物的需要加上創(chuàng)新。

《不朽的驕楊》的音樂保留了傳統(tǒng)黃梅戲的傳統(tǒng)。在楊開慧與孩子交流或者表達(dá)思念時(shí)使用了女平詞唱腔，運(yùn)用緩慢抒情的速度和大附點(diǎn)等長時(shí)值節(jié)奏性表現(xiàn)出來?xiàng)铋_慧情緒緩緩流淌和作為母親和妻子的溫柔。在楊開慧與特派員對(duì)峙和《靜等槍聲震天響》唱段中，使用了火攻唱腔，較快的速度和二八節(jié)奏型的推進(jìn)表現(xiàn)出楊開慧的憤怒和英勇就義的決心；通過傳統(tǒng)的黃梅戲唱腔將楊開慧的人物性格和情緒生動(dòng)刻畫。

《不朽的驕楊》的音樂在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上中有所創(chuàng)新。首先在楊開慧“芳華”一段中，運(yùn)用了李叔同的《送別》合唱，這一段合唱的出現(xiàn)將觀眾一下子帶入到民國時(shí)期的校園中。合唱作品《送別》的青澀與靈動(dòng)符合14歲楊開慧的人物形象——充滿朝氣的少女，也為黃梅戲的表演創(chuàng)造了更多的可能性。其次《不朽的驕楊》的故事背景發(fā)生在湖南，如何運(yùn)用黃梅戲音樂體現(xiàn)湖南地方特色成為這部劇音樂設(shè)計(jì)的一個(gè)重要問題。在楊開慧“湘戀”一段中，首先將湘劇與黃梅戲聯(lián)合出現(xiàn)并加上了鑼鼓伴奏與眾人幫唱的形式，這種將兩個(gè)地方音樂結(jié)合的現(xiàn)象是陳儒天老師的創(chuàng)新。在“湘戀”楊開慧對(duì)著橘子洲頭獨(dú)自歌唱時(shí)，其曲調(diào)運(yùn)用了湖南民歌《瀏陽河》的元素。其歌詞表達(dá)了楊開慧對(duì)毛潤之的思念，運(yùn)用民歌將思念之情緩緩敘述，如同河水般流淌。[6]

三、現(xiàn)代黃梅戲劇團(tuán)演員的創(chuàng)新

總而言之，統(tǒng)而言之，黃梅戲《不朽的驕楊》的出現(xiàn)是對(duì)黃梅戲發(fā)展具有重要意義的，對(duì)未來黃梅戲的劇本創(chuàng)編、人物設(shè)計(jì)、音樂創(chuàng)作具有重大的積極意義。不僅如此，在對(duì)再芬黃梅局團(tuán)的黃梅戲演員李萍老師的采訪中筆者了解到，再芬黃梅劇團(tuán)的演員分為老、中、青三個(gè)梯隊(duì)。飾演芳華時(shí)期的演員江李匯和飾演湘戀時(shí)期的演員陳邦靚都是青年演員梯隊(duì)。值得一提的是，再芬黃梅劇團(tuán)還設(shè)有再芬黃梅少兒藝術(shù)團(tuán)，飾演毛岸英的演員徐語凌就是來自少兒藝術(shù)團(tuán)。小演員徐語凌還在現(xiàn)代黃梅戲《祝?！分酗椦菹榱稚┑膬鹤影⒚?，劇團(tuán)的用心栽培和自身舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)的積累使他成為《不朽的驕楊》和《祝福》中的一大亮點(diǎn)。他的表演自然細(xì)膩，把孩童的天真與爛漫發(fā)揮出來，她與劇中母親角色的互動(dòng)常常能使人感受到溫馨和美好。在訪談中，筆者還了解到中年演員對(duì)于舞臺(tái)具有“讓臺(tái)精神”——他們?cè)敢獍盐枧_(tái)留給年輕演員，這是與以往傳統(tǒng)黃梅戲戲班的班是不同的；不僅如此，他們還會(huì)帶著年輕演員進(jìn)行表演，選擇老旦、青衣等角色，為年輕演員當(dāng)舞臺(tái)上的“綠葉”。李萍老師在現(xiàn)代黃梅戲《祝?！泛汀而唭荷分酗椦萘肆鴭尯托×幽赣H，這些老旦的角色被李萍老師演繹的生動(dòng)形象，李萍老師對(duì)于老旦角色的飾演也是她對(duì)于年輕演員的支持。

而年輕演員表示對(duì)于舞臺(tái)具有巨大的熱愛并且非常尊重前輩，非常珍惜來之不易的機(jī)會(huì)；在筆者對(duì)于“零零后”演員的采訪中，了解到年輕演員不僅能對(duì)傳統(tǒng)黃梅戲的唱腔和表演掌握得當(dāng)，他們對(duì)于現(xiàn)代黃梅戲的唱腔和表演有著自己獨(dú)特的見解。年輕演員在舞臺(tái)上的表演為黃梅戲在劇本的創(chuàng)編、唱腔音樂設(shè)計(jì)、服裝表演的安排等方面的發(fā)展帶來更多可能性，這是雙贏甚至多贏的局面。這也是黃梅戲在現(xiàn)代能保持新生力量的秘訣，黃梅戲在不同方面不同維度與時(shí)代接軌，時(shí)刻保持著面臨新挑戰(zhàn)的準(zhǔn)備。這與戲曲傳統(tǒng)的戲班組織制度和口傳心授的傳承制度是有所創(chuàng)新的。對(duì)于戲班組織制度來說，對(duì)于年輕演員的鼓勵(lì)和培養(yǎng)與傳統(tǒng)戲班制度相比是更重視的，重視新生力量體現(xiàn)在再芬劇團(tuán)對(duì)于兒童黃梅戲演員和青年黃梅戲演員的培養(yǎng)。對(duì)于口傳心授的傳承制度來說，老演員與青年演員同臺(tái)演出是對(duì)青年演員的一種傳授，如何配合如何演繹對(duì)于黃梅戲演員來說都是需要考驗(yàn)的。

現(xiàn)代黃梅戲《不朽的驕楊》在情節(jié)的設(shè)計(jì)、音樂的編排、演員的培養(yǎng)等方面都與傳統(tǒng)黃梅戲有較大的創(chuàng)新，這是觀眾想要看到的景象；而《不朽的驕楊》能在各大劇院上演并受到一致好評(píng)的重要原因也是守住了黃梅戲的傳統(tǒng)。