談柯爾文手勢在小學音樂課堂教學中的應用

摘要：柯爾文手勢是一種有效的音樂教學手段，由英國著名的音樂教育家優(yōu)翰·柯爾文在19世紀70年代首次提出，是柯達伊音樂教學體系中一個極其重要的分支，能夠幫助學生準確聽音和辨別音高位置，便于學生理解和記憶。文章對柯達伊教學法中常用的柯爾文手勢進行簡要概述，探討如何更好地利用柯爾文手勢開展小學音樂教學，以提高小學生的音準，鍛煉其識譜及合唱的能力，最終增強小學音樂課堂的教學效果。

關鍵詞：柯爾文手勢；音樂教育；小學音樂；課堂教學

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）07-0-03

1 柯爾文手勢概述

柯爾文手勢由英國著名的音樂教育家優(yōu)翰·柯爾文在19世紀70年代首次提出，是柯達伊音樂教學體系中一個極其重要的分支。在1964年的布達佩斯國際音樂教育大會上，著名的匈牙利音樂教育學家佐爾坦·柯達伊對柯爾文手勢進行了匯報演講，并分享了相關的教學成果，吸引了全世界的音樂教育工作者關注該教學法，并且掀起了對其學習和研究的熱潮。一些國家在音樂教學中運用了柯爾文手勢，取得了顯著的教學效果。后來，柯爾文手勢在全球音樂課堂中廣為流傳，深受音樂教師的喜愛。

柯爾文手勢是一種有效的教學手段，根據(jù)八種不同的手勢和其在身體前方位置的高低，幫助學生準確聽音和辨別音高位置，便于學生理解和記憶。在音樂課堂上，柯爾文手勢可以用于矯正學生的音準，這種手勢可以將語言、動作、音樂以及節(jié)奏融合在一起，增強學生在音樂課堂中的參與性，激發(fā)其想象力與創(chuàng)造力，對音樂教學有著不可估量的作用。

1.1 柯爾文手勢的內(nèi)容

柯爾文手勢主要是將do、re、mi、fa、sol、la、ti、do八個音通過在身體前不同位置的八種手勢展現(xiàn)出來。其中do的手勢是將一只手握成拳頭，放置于腹部靠近肚臍眼的位置；re比do的位置稍微高一些，手背朝上，指尖向上傾斜，像一個小滑梯；mi依舊是手背朝上，但整只手平行于地面；fa要將手放置于胸前，是一個倒著的點贊手勢；sol的位置在脖子處，手心向內(nèi)，手背向外；la在嘴巴的位置，手心朝下，五指自然松開并且向下彎曲，整只手呈提拉狀；ti在眼睛的位置，手心朝下，食指伸直并且指向左上方，其余的四指握緊；高音do在腦門的位置，手勢依然是一個拳頭。

這種手勢通俗易懂并且容易操作，小學生活潑好動，這種可視化的音樂教學法對他們來說非常適宜。后來，柯達伊通過改變大拇指和食指的位置，在原來的八種手勢中加入了降sol、升la等變化音，使柯爾文手勢變得更加完整。但由于添加之后手勢過多，不利于小學生的記憶，因此后來加入的這些手勢很少被音樂教育者們采用。

1.2 柯爾文手勢的優(yōu)點

利用柯爾文手勢可以構(gòu)建良好的師生關系?！读x務教育音樂課程標準（2011年版）》指出，在音樂課堂中，教師應該以學生為主體，師生積極參與。在小學階段，學生的音樂水平參差不齊，歌唱教學中常常出現(xiàn)音唱不準的難題，若教師直接對學生進行糾正，不僅會耽誤教學流程，還會破壞和諧的課堂氛圍，甚至打擊學生的自尊心。而使用柯爾文手勢就可以避免這種尷尬的情況，手勢教學能夠拉近師生之間的距離，讓學生和教師互動，讓學生在玩中學，從而建立良好的師生關系。

柯爾文手勢可以激發(fā)學生的學習興趣。小學音樂課堂以唱歌教學為主，音樂理論知識的講解對小學生來說十分枯燥，但教師只把教學重點放在歌唱上是遠遠不夠的。音樂理論知識比較抽象，小學生很難理解并對其提不起興趣，因此許多教師望而卻步，采取敷衍了事的態(tài)度。柯爾文手勢的應用，可以使復雜的理論知識變得生動形象、簡單易懂，從而激發(fā)學生的學習興趣，充分發(fā)揮學生的主動性，降低教學難度。

應用柯爾文手勢不僅可以降低教學難度，還可以提高教學效率。課堂教學時間的合理分配對提升教學效率有極其重要的影響。小學生常常把握不住音準，在音樂課堂上，如果教師不使用柯爾文手勢，會占用大量的時間一遍遍糾正學生音準，教唱歌曲的時間會延長，影響后面拓展創(chuàng)編的教學環(huán)節(jié)。如果應用柯爾文手勢，學生能在更短的時間內(nèi)將音唱準，從而節(jié)省時間，提高教學效率。

2 柯爾文手勢在小學音樂課堂中應用的情況及存在的問題

2.1 柯爾文手勢在小學音樂課堂教學中應用的情況

近幾年，在提倡素質(zhì)教育的大環(huán)境下，小學音樂教學環(huán)境得到了很大的改善，但因為很長一段時間內(nèi)音樂教師缺乏，音樂課開課率較低，所以小學生的音樂素養(yǎng)普遍不高。在課堂教學中，學生在演唱時如果發(fā)生了音沒有唱準的情況，會直接影響學生唱歌的體驗。研究發(fā)現(xiàn)，部分教師尤其是基層教師在遇到音準問題時，并不會使用柯爾文手勢進行糾正，而是讓學生跟著鋼琴一遍遍練習沒有唱準的片段，這樣機械化的教學不僅降低了教學效率，拖延了教學進度，也會使學生感受不到唱歌的樂趣。還有一部分教師雖然能采用柯爾文手勢糾正學生的音準，但他們使用的方式較為生硬，無法讓學生在潛移默化中形成使用柯爾文手勢的良好習慣，因此破壞了課堂氛圍，甚至削弱了學生的學習興趣。

2.2 柯爾文手勢在小學音樂課堂教學中應用存在的問題

一直以來，歌唱是音樂教育的核心內(nèi)容之一，完整準確的歌唱不僅可以讓學生產(chǎn)生豐富的情感，還可以讓學生感受到更多的快樂。無論是歌唱教學還是其他任何類型的音樂活動，若音準能力不強，都會使音樂活動缺乏表現(xiàn)力，不能準確表達出音樂的含義［1］。在當今的音樂課堂中，如果學生在演唱歌曲時出現(xiàn)了音沒有唱準的問題，有些教師會立刻停下來并使用柯爾文手勢進行糾正，有的學生會感到不耐煩和氣憤，甚至對柯爾文手勢產(chǎn)生厭惡的情緒。此外，很多教師認為柯爾文手勢只能調(diào)節(jié)音準，沒有意識到應用柯爾文手勢還能優(yōu)化枯燥的識譜練習。筆者在調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，當今小學音樂教師都使用歌唱教學法進行識譜教學，教師伴奏、學生跟唱，過程較為單一，當學生遇到不熟悉的曲目時，歌唱教學法就會顯得力不從心。

根據(jù)以上的分析，筆者認為應該將柯爾文手勢與傳統(tǒng)的教學方法相結(jié)合，從而達到預期的教學效果。

3 柯爾文手勢在小學音樂課堂中的應用方法

3.1 利用柯爾文手勢，增強學生的音準能力

小學是音樂教育的黃金時期，在小學音樂教學中對學生進行音準訓練，不僅能提升其音樂素養(yǎng)，還能為他們往后的音樂學習奠定堅實的基礎［2］?？逻_伊認為，歌唱是音樂教育中直接表達自己心中想法與感受的方法，歌曲中的音準、旋律、節(jié)奏、速度、力度、情感表現(xiàn)等音樂要素必須通過歌唱的形式進行表達。

課堂開始時，教師可以組織學生通過柯爾文手勢復習上一節(jié)課所學的歌曲，讓學生一邊用柯爾文手勢做動作一邊演唱歌曲，不僅可以讓他們牢記上一節(jié)課所學的歌曲，還可以讓他們回憶起每一個音所對應的柯爾文手勢。在學習新歌遇到音程跨度較大、較為難唱的片段時，教師可以采用左手在鋼琴上彈奏旋律、右手做柯爾文手勢的方式進行教學。在每一個片段都唱準唱熟后，再進行完整的演唱。這樣不僅可以充分調(diào)動學生的積極主動性，還能提高教學效率。

同時，柯爾文手勢的使用方法是多種多樣的，教師可以在教學歌曲的時候，先讓學生用柯爾文手勢完整演示歌曲，然后再找出唱不準的片段進行單獨訓練［3］。以《田野在召喚》這一課為例，教師先完整播放歌曲，使學生對歌曲的旋律有初步的感知，接著向?qū)W生展示樂譜，并用柯爾文手勢進行演示，讓學生進行模仿，練習幾次之后，學生就會對歌曲有全面的認識。歌曲中有很多小二度音程和純四度音程，將這些音程唱準對小學生來說是比較困難的，因此可以采用柯爾文手勢對這些音進行單獨訓練，這樣學生很快就能完整準確地演唱整首歌曲。

此外，在遇到一些較為相似的旋律時，依然可以采用柯爾文手勢幫助學生對其進行準確辨別。例如，《唱著跳著走近你》和《手拉手地球村》這兩首歌的旋律和情緒較為相似，學生經(jīng)常將這兩首歌混淆。教師可以采用柯爾文手勢演示容易混淆的片段，讓學生進行模仿，并找出兩個片段的差異之處。對比之后，學生能很快將兩首歌的旋律唱準確。

3.2 借助柯爾文手勢，提高學生的識譜能力

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》指出，識譜并非一種單一的教學模式，其與唱歌課、欣賞課、綜合課、器樂表演和樂曲創(chuàng)作等課程有著密切的關系。在音樂活動中，識譜是一項基礎技能，也是學生開啟音樂之門的關鍵鑰匙［4］。識譜對小學音樂教學的開展有著極其重要的作用。依據(jù)小學生的身心發(fā)展特點，他們一般只會對欣賞、表演、演唱等音樂活動產(chǎn)生興趣，識譜練習對他們來說非?？菰锓ξ?，因此成為教學活動開展過程中的一個巨大阻礙。然而，若能合理利用柯爾文手勢，就能夠很好地改善識譜困難這一問題。

低年級的學生剛剛踏入音樂的大門，音樂簡譜對他們來說陌生且復雜。教低年級學生識譜時，教師可以利用柯爾文手勢進行引導。以《哆來咪》一課為例，教師可以先將柯爾文手勢以兒歌的方式教給學生，“do是小拳頭，re是滑滑梯，mi是大馬路，fa是我這里，sol是一扇門，la是抓小雞，ti要向上飛”［5］。輕松愉快的方式不僅可以讓學生牢記每一個音所對應的柯爾文手勢，還能活躍課堂氣氛，激發(fā)學生的學習興趣，為接下來的學唱歌曲做準備。接著在學唱歌曲時，為了讓學生主動參與互動教學，教師一邊演示柯爾文手勢，一邊演唱歌曲，隨后讓學生跟隨手勢演唱出旋律，最后讓學生邊唱歌曲邊做柯爾文手勢。在不知不覺中，學生很快就能把歌曲唱熟，同時增強識譜能力。

因此，當教師在帶領學生識譜遇到困難時，可以將柯爾文手勢和識譜教學結(jié)合在一起，降低小學生識譜的難度，增強學生識譜的能力，讓學生在輕松愉快的氛圍中識譜。

3.3 運用柯爾文手勢，提高學生的合唱能力

合唱是小學音樂課堂教學中非常重要的一個部分，但是小學生的音樂基礎比較薄弱，合唱對他們來說難度較大，因此有些教師就省去了合唱的環(huán)節(jié)，將其改為齊唱的形式，這對小學生音樂能力的發(fā)展極其不利［1］?？聽栁氖謩菘梢暂o助教師更直觀地為學生展示音樂的各個聲部，從而大大提高學生的音準水平及對聲音的控制能力。因此，借助柯爾文手勢進行系統(tǒng)訓練，從而鍛煉小學生的合唱能力顯得尤為重要。

合唱之所以難度較大，是因為要將各個聲部的音準調(diào)整好，才能達成協(xié)和統(tǒng)一的效果。在進行合唱歌曲的教學時，教師可以先讓學生邊做柯爾文手勢邊演唱音階，在學生對柯爾文手勢和音高相對熟悉之后，再進行音程訓練，如可以訓練“do-mi-sol、sol-ti-re、la-do-mi”這樣的三度和弦，并且要求學生唱的時候做出相應的柯爾文手勢，在學生熟練完成后再進行升級。教師讓學生唱出和弦的根音并保持住，緊接著教師唱出三音和五音，最后教師將學生分為三組，要求學生用心感受自己演唱的聲部，每組學生依次唱出和弦的根音、三音和五音并予以保持。經(jīng)過長期的訓練，學生不僅可以保證音準，還能穩(wěn)定自己的聲部，不受其他聲部干擾。

此外，教師還可以挑選出所學歌曲中的一句旋律進行輪唱，這種訓練方式也叫卡農(nóng)二聲部訓練。首先教師將歌曲中較為難唱的一句單獨拎出來，讓學生邊做柯爾文手勢邊演唱，教師在學生演唱完幾拍之后再唱一遍，讓學生明白輪唱的含義，隨后將學生分為兩組進行輪唱，在演唱時要求學生做出柯爾文手勢，這樣學生就能在輕松愉快的氛圍中感受合唱的樂趣［2］。

《小步舞曲》這首歌的高聲部音與音之間的跨度較大，筆者認為可以先采用柯爾文手勢帶領學生學習高聲部的旋律，而低聲部以級近為主，并且都是時長較長的音符，教師可以用左右手分別代替高聲部和低聲部，同時進行演示，這樣學生就能穩(wěn)定在自己的聲部，且整體的速度也能保持統(tǒng)一，不會出現(xiàn)個別學生搶拍的情況。這樣的教學設計不僅降低了這首歌曲的學習難度，提高了教學效率，還能讓學生在快樂的游戲中學習歌曲，激發(fā)其對合唱的興趣，為以后更難的合唱曲目練習打好基礎。因此，柯爾文手勢對合唱的幫助是巨大的，但是偶爾使用柯爾文手勢的效果不明顯，只有長期、系統(tǒng)使用柯爾文手勢，才能從根本上解決合唱中學生容易被其他聲部干擾的這一難題。

4 結(jié)語

20世紀90年代，柯達伊音樂教學體系傳入我國，到今天已經(jīng)發(fā)展了30余年，其不僅沒有被淘汰，而且在我國音樂教育中的地位越來越高?？逻_伊音樂教學體系中的柯爾文手勢逐漸被越來越多的音樂教育者采用，并且在原來的基礎上不斷充實和發(fā)展，逐漸適應了我國中小學音樂教育的情況，變得更加本土化、中國化。柯爾文手勢不僅可以提高學生的音準、識譜及合唱能力，還能活躍課堂氣氛，激發(fā)學生的學習興趣，降低教師的教學難度，因此音樂教師要合理、規(guī)范地利用柯爾文手勢，讓音樂課堂變得更加生動有趣，使學生充分參與到音樂的學習中。筆者深知目前的知識儲備及研究能力有限，研究不可避免地存在一定的局限，筆者將在今后的學習生活中繼續(xù)提升自己，不斷學習與鉆研，對本研究方向持續(xù)關注，進一步豐富研究成果。

參考文獻：

［1］ 許帥.實施多元策略培養(yǎng)核心素養(yǎng)：利用科爾文手勢和圖形譜多元化教學提高學生音樂素養(yǎng)［J］.黃河之聲，2020（13）：99.

［2］ 陸蓉蓉.柯達伊音樂教學法在初中歌唱教學中的應用探討［J］.藝術評鑒，2020（23）：150-153.

［3］ 侯曉穩(wěn).因材施教 優(yōu)化教學：如何把科爾文手勢和圖形譜有效地融入音樂課堂［J］.藝術評鑒，2020（9）：106-107.

［4］ 趙璇.動手學音樂 看圖識音準：巧用科爾文手勢和圖形譜提高低年級小學生音準能力［J］.戲劇之家，2020（18）：89.

［5］ 靳雪歡.跳動的音符：利用科爾文手勢和圖形譜提高學生音樂綜合能力的研究［J］.戲劇之家，2020（18）：88.

作者簡介：韓涵（2000—），女，江蘇鎮(zhèn)江人，碩士在讀，研究方向：音樂教育。