袁運甫彩墨畫藝術(shù)研究

摘要：作為我國知名藝術(shù)教育家、裝飾藝術(shù)家，袁運甫在彩墨畫藝術(shù)領(lǐng)域取得了杰出的成就，在中西藝術(shù)結(jié)合、古今藝術(shù)取向方面進行了獨到的創(chuàng)新，奠定了現(xiàn)代公共藝術(shù)的發(fā)展基礎(chǔ)。袁運甫追求筆墨、色彩相整合的彩墨畫風格，致力于在彩墨畫中融入、滲透獨具中國特色的圖案藝術(shù)精神、裝飾風格，成功創(chuàng)作出了一系列中國韻味十足、具有東方內(nèi)涵的彩墨畫藝術(shù)作品，給人們帶來藝術(shù)享受，激發(fā)人們探索人生、藝術(shù)的欲望。袁運甫在廣博修行的道路中，始終堅持“有容乃大”的藝術(shù)信念，將實踐生活中的視覺形象、形式規(guī)范提升到藝術(shù)層面，進行了“海納百川”的藝術(shù)探索，積極地將西方繪畫理念融入中國傳統(tǒng)繪畫領(lǐng)域，在中西交融和古今貫通中找到了彩墨畫藝術(shù)的發(fā)展方向，明確了彩墨畫藝術(shù)結(jié)合點。文章主要論述袁運甫在彩墨畫藝術(shù)領(lǐng)域取得的具體成果，以傳統(tǒng)古畫與西方繪畫在技法、材質(zhì)上的融合為切入點，分析袁運甫彩墨畫具有的藝術(shù)特征，并結(jié)合具體繪畫作品，深入探究袁運甫彩墨畫所呈現(xiàn)的風格，以期了解袁運甫彩墨畫藝術(shù)主張和實踐，從而將袁運甫的彩墨畫藝術(shù)發(fā)揚光大，促進東西方繪畫藝術(shù)融合，助力彩墨畫藝術(shù)的傳承和創(chuàng)新發(fā)展，促進中國傳統(tǒng)繪畫可持續(xù)發(fā)展。

關(guān)鍵詞：袁運甫；彩墨畫；藝術(shù)特征；藝術(shù)風格；中西融合

中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）07-00-03

袁運甫在彩墨畫藝術(shù)創(chuàng)作過程中，雖然無宗無派，但貫通中西，在“海納百川、有容乃大”的藝術(shù)信念的影響下，其創(chuàng)作的彩墨畫藝術(shù)作品具有強烈的視覺沖擊力，極具鑒賞價值和研究意義，向世人展現(xiàn)了傳統(tǒng)繪畫強大的生命力，指明了中國繪畫未來的發(fā)展方向。研究袁運甫彩墨畫藝術(shù)具有非常重要的意義，能夠加深對袁運甫彩墨畫藝術(shù)的認知和了解，充分借鑒和學習袁運甫的彩墨畫藝術(shù)創(chuàng)作理念，為中國繪畫藝術(shù)的發(fā)展提供源源不斷的精神力量。

1 袁運甫彩墨畫藝術(shù)成果

畢業(yè)于中央美術(shù)學院的袁運甫一生致力于繪畫創(chuàng)作，在水墨、彩墨領(lǐng)域形成了成熟的繪畫風格，同時對木雕、琺瑯、刺繡和陶瓷等眾多藝術(shù)領(lǐng)域有深入的研究，積極推動了傳統(tǒng)工藝的傳承，使傳統(tǒng)工藝能夠更好地在現(xiàn)代空間生存和發(fā)展。袁運甫的藝術(shù)理念為“大美術(shù)”觀，其主張在創(chuàng)作中綜合性地應(yīng)用不同類型的藝術(shù)手段，實現(xiàn)廣泛吸收。袁運甫出版的作品主要有《袁運甫彩墨畫》《袁運甫壁畫、水墨畫集》《智慧之光——袁運甫的藝術(shù)》以及《袁運甫悟藝集》等。

袁運甫在彩墨畫創(chuàng)作過程中，通過虛實結(jié)合的方式，實現(xiàn)了彩墨畫作品情致、色調(diào)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，達到了傳神達意的效果［1］。袁運甫在彩墨畫藝術(shù)領(lǐng)域的主要作品有《紹興柯橋》《碧海紅樓》《拙政園》《雨中水鄉(xiāng)》《香蕉園》《閶門水鄉(xiāng)》《漁民之家》《石頭坡（浙東漁村）》《萬里長城》《玉蘭開花》《故宮雙柏》《翠溢紅花》《荷塘月色》《晨曦荷韻》等。袁運甫對中國畫現(xiàn)代化、油畫民族化的發(fā)展作出了巨大的貢獻，其彩墨畫色彩鮮艷、構(gòu)圖嚴謹，而且肌理效果非常豐富。

2 袁運甫彩墨畫藝術(shù)特征

2.1 傳統(tǒng)繪畫技法、西方繪畫技法融合并用

袁運甫深入研究中國傳統(tǒng)繪畫，指出很多中國傳統(tǒng)繪畫作品都做到了對構(gòu)成美、線條美、色彩美、造型美和形式美等多種美感的有效結(jié)合，其中著名的繪畫大師有范寬、閻立本和展子虔等。袁運甫在學習其他畫家精準的觀察力、獨特的視覺審美能力的同時，更加注重塑造中國繪畫作品深層文化意境，在強調(diào)畫面氣勢、神韻和意象的基礎(chǔ)上，對點、線、面的處理提出了較高的要求，以彰顯中國傳統(tǒng)文化的底蘊和內(nèi)涵。

袁運甫在通過彩墨畫這一表現(xiàn)性語言來傳達情感的過程中，非常關(guān)注色彩間的相互呼應(yīng)，著重設(shè)計畫面的虛實關(guān)系，力爭創(chuàng)作出層次分明的作品。其運用的繪畫手法不僅有效繼承了隨類賦彩這一中國傳統(tǒng)繪畫技法，同時借鑒融合了西方繪畫的透視和色彩應(yīng)用方式［2］。以《遙祭外婆家》這一彩墨畫作品為例，袁運甫在創(chuàng)作的過程中，有效融合了素雅的遠景和色彩鮮艷的近景，參考了西方色彩堆疊、疏密結(jié)合以透視等手法，實現(xiàn)了線條塑造、潑墨和寫實等傳統(tǒng)繪畫方式的完美結(jié)合，使作品更具中國韻味，詳見圖1。

袁運甫在彩墨畫領(lǐng)域的成就離不開其對藝術(shù)作品的感悟，他深入觀察實際生活，協(xié)調(diào)畫面色彩變化和風物的形象造型，在色、墨的融合中營造特定的意境，突出作品的主體藝術(shù)風格?；诓誓嬤@一特殊的語言表達系統(tǒng)，袁運甫深入研究了西方繪畫對光影的特殊處理技法，有目的、有意識地進行選擇性表現(xiàn)，合理借助光影來打造虛實結(jié)合、有無結(jié)合的意境，呈現(xiàn)出相應(yīng)的畫面氛圍，表達出豐富的情緒。這一點在袁運甫的《幽香》《綠蔭深處》《雨露清晨》《金碧大荷塘》《朱荷碧蓋》《秋色秋香》《風荷韻致》等荷塘系列彩墨繪畫作品中得到了充分體現(xiàn)。在表達和塑造畫面時，其通過微妙的色彩呈現(xiàn)光影中的荷花，在東方意境中展現(xiàn)傳統(tǒng)荷花繪畫的新魅力。以《荷塘晨色》為例，袁運甫將傳統(tǒng)詩意繪畫與西方空間透視進行整合，依托清晨的陽光，在虛實相生中使畫面更具空間感、縱深感，使荷花被荷塘中升騰的水汽籠罩，創(chuàng)作出獨具意境的畫面，給人帶來身臨其境般的感覺，詳見圖2。

在彩墨畫領(lǐng)域，袁運甫創(chuàng)作的作品涵蓋多種題材和內(nèi)容，包括清新脫俗的荷花、寫實的日常靜物，還有恢宏壯麗的山水，但無論是哪種題材的彩墨畫，均體現(xiàn)了其對色彩運用的重視。袁運甫基于文人寫意的創(chuàng)作理念，打破了傳統(tǒng)繪畫的約束，將敦煌壁畫中鮮艷、絢麗的色彩積極引入彩墨畫，并靈活地將民間吉祥、喜氣的原生色彩運用到彩墨繪畫中，整合潑彩法、潑墨法，輔以潑水法、漬水法和鋪水法，充分發(fā)揮“渲”“淋”“涮”“滾”“凝”“積”等手法的優(yōu)勢，使每一道筆墨都展現(xiàn)得淋漓盡致，也使彩墨畫的意境更加高深，藝術(shù)風格更加鮮明［3］。

2.2 傳統(tǒng)繪畫和西方繪畫在材質(zhì)上中西兼用

袁運甫對彩墨畫創(chuàng)作手法進行了深入研究，通過分析王希孟的《千里江山圖》，研究該作品的色彩材質(zhì)和上色方式，深入學習通過轉(zhuǎn)變色彩類型來傳達明暗的手法，并在此基礎(chǔ)上明確了自身的彩墨畫材質(zhì)選擇標準。在袁運甫看來，中國傳統(tǒng)繪畫中應(yīng)用的色彩、筆墨和宣紙等材料，本身就有較強的詩性，在水的媒介作用下，能夠融為一體，創(chuàng)作出流暢、清新同時具有一定深度的畫面。筆、墨等傳統(tǒng)繪畫材料更加注重情致的表達和營造，強調(diào)骨法用筆，這在情感抒發(fā)方面明顯優(yōu)于西方繪畫材質(zhì)。因此，袁運甫從彩墨畫材質(zhì)入手，在充分研究宣紙、毛筆等傳統(tǒng)繪畫材質(zhì)性質(zhì)、特點的基礎(chǔ)上，合理運用西方蠟畫、鑲嵌畫、干壁畫、濕壁畫、蛋彩畫等繪畫材質(zhì)，探索出全新的繪畫材料，在精嚴的構(gòu)圖之下，通過飽和濃郁的色彩呈現(xiàn)獨特的中國韻味、民族氣派，開創(chuàng)了彩墨畫新風格［4］。

袁運甫雖然借鑒了西方繪畫材料，但在彰顯水粉筆、油畫這類硬毫毛筆優(yōu)勢的同時，側(cè)重于對傳統(tǒng)毛筆的應(yīng)用，借助不同品質(zhì)、彈性的毛筆展現(xiàn)變化的線條，呈現(xiàn)細膩的情感。彩墨畫的價值與畫家的思想直接相關(guān)，與畫家對社會、生活的判斷密切相關(guān)，只有搭配好中西方繪畫材質(zhì)，才可以使彩墨畫展現(xiàn)出不同的風格，賦予畫面多樣化的形式風格及美感。袁運甫基于對世界的認知，合理地挑選和應(yīng)用繪畫材質(zhì)，使其與思想表達相匹配，同時融合情感表達、創(chuàng)作主題，最終創(chuàng)作出感染力較強的彩墨畫藝術(shù)作品。以《金碧春曉圖》為例，袁運甫在創(chuàng)作過程中，基于“天人合一”的思想，搭配應(yīng)用筆墨紙硯和西方水畫筆，將連綿不斷的樹木、山巒及坡岸生動地描繪出來，展現(xiàn)了秀麗壯美的自然景色。在協(xié)調(diào)整體色彩和色調(diào)的過程中，袁運甫運用傳統(tǒng)水墨畫的黑白色彩，借助西方油畫材質(zhì)形成的肌理效果，使單調(diào)的畫面更具活力、動感，畫面意境更加深遠［5］。彩墨畫整合了中西方繪畫材質(zhì)，完美融合了潑彩、潑墨，因此能夠在保證整體畫面氣勢的同時，在疏密相間的畫面景色中展現(xiàn)出細微的變化，充分表現(xiàn)山石的明暗、肌理。作品整體色彩相對均勻，赭色穿插運用在青綠色之中，大大增強了畫面的裝飾性，中西方繪畫材質(zhì)的融合應(yīng)用獲得了極大的成功，詳見圖3。

3 袁運甫彩墨畫藝術(shù)風格

早在20世紀50年代，袁運甫就開始探索和研究西方繪畫藝術(shù)，認真鉆研和學習立體派、印象派和浪漫主義等藝術(shù)表現(xiàn)形式，并積極吸收西方光線色彩理論、西方結(jié)構(gòu)表現(xiàn)手法，在凸顯中國傳統(tǒng)重彩畫、民間繪畫色彩特征的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)了中西方繪畫在手法、材質(zhì)等方面的融合，并將研究成果充分運用到彩墨畫創(chuàng)作過程中，形成了獨特的風格。袁運甫彩墨畫藝術(shù)風格具體介紹如下。

第一，袁運甫彩墨畫注重營造立體空間感。袁運甫在彩墨畫創(chuàng)作過程中，將西方藝術(shù)色彩認知與中國畫結(jié)合，借助色彩冷暖、黑白灰及前中后等不同的維度，增強畫面的空間感、層次感，增加畫面的廣度、深度［6］。在表達彩墨畫的畫面力度時，袁運甫整合應(yīng)用潑彩和潑墨新技法，營造作品的氣勢和意境。而在處理彩墨畫中的風物造型邊緣時，袁運甫注重虛實結(jié)合，融合墨色、色彩，控制色彩的薄厚程度，認真覆蓋痕跡，控制每個細節(jié)，通過筆下的線條增強畫面感染力。

第二，袁運甫彩墨畫具有裝飾形式美感。袁運甫在創(chuàng)作時，對彩墨畫的空間、邊角、結(jié)構(gòu)等均進行了詳細的研究和細致的處理，在強調(diào)結(jié)構(gòu)完整性的同時，還做到了疏密合理、色彩搭配協(xié)調(diào)，呈現(xiàn)出新的形式感。袁運甫反復推敲、鉆研畫面中色、塊和線的構(gòu)成，力爭呈現(xiàn)出不同的畫面層次，產(chǎn)生較強的視覺沖擊力［7］。在嚴謹?shù)臉?gòu)圖之下，袁運甫將“大美術(shù)”觀念融入彩墨畫創(chuàng)作，使畫面結(jié)構(gòu)更加和諧統(tǒng)一，極具裝飾形式美感。

第三，袁運甫彩墨畫題材、內(nèi)容非常多樣。袁運甫對實際生活有細致的觀察，而且擁有廣闊的視野和豐富的閱歷，因此能夠?qū)⑷粘Ｉ钪械氖挛镒鳛槔L畫對象。袁運甫彩墨畫題材主要有水鄉(xiāng)、風景、重彩花鳥、寫意山水/花鳥以及寫意構(gòu)成等，其在實際繪畫過程中，將中國傳統(tǒng)繪畫和西方繪畫的技法、材質(zhì)、色彩、透視和空間等融合［8］。袁運甫的很多彩墨畫在傳承中國畫技藝的同時，還兼具水彩畫的特色，形成了中西兼容的鮮明風格。

第四，袁運甫彩墨畫強調(diào)現(xiàn)代感。袁運甫遵循包容的彩墨畫創(chuàng)作理念，一方面強調(diào)藝術(shù)的獨創(chuàng)性，通過創(chuàng)新性的繪畫技法工藝彰顯彩墨畫藝術(shù)的個性，體現(xiàn)中國的文化積淀，另一方面重視繪畫作品現(xiàn)代感的表達，通過融入新的內(nèi)容，實現(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫的現(xiàn)代化發(fā)展，創(chuàng)作出更具時代性的現(xiàn)代彩墨畫。

第五，袁運甫彩墨畫的色彩非常絢麗。袁運甫彩墨畫充分應(yīng)用傳統(tǒng)色彩，與民間藝術(shù)、服飾、園林、家具和建筑等色彩相協(xié)調(diào)，畫面色彩絢麗，重現(xiàn)了中國傳統(tǒng)色彩體系的生命力。

4 結(jié)語

袁運甫雖然肯定藝術(shù)風格有明確的分類，但就書畫領(lǐng)域的南北宗理論學說，其無法做到準確取舍。袁運甫有強烈的探索意愿，會主動了解和學習新事物，并且認為要想使中國畫持續(xù)發(fā)展，就應(yīng)該不斷轉(zhuǎn)變形式、吸納新觀念。袁運甫將色彩看作賦予繪畫二次生命的重要載體，對水墨和色彩、中國古畫和西方繪畫進行了整合，通過融合黑白畫和色彩，推動了中國彩墨畫的發(fā)展，借助彩墨畫抒發(fā)情感。此外，袁運甫的彩墨畫題材大多來源于實際生活，他從真實的場景中獲得創(chuàng)作靈感，運用剛勁的筆墨傳達情感，營造傳統(tǒng)繪畫意境，從而使彩墨畫藝術(shù)呈現(xiàn)出與其他藝術(shù)不同的特征和韻味。袁運甫在彩墨畫藝術(shù)研究和創(chuàng)作方面，在借鑒、應(yīng)用西方現(xiàn)代繪畫表現(xiàn)手法、形式的同時，還充分保留、傳承了中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)風格及特點，在中西合璧的過程中，加快了中國繪畫的現(xiàn)代化發(fā)展進程。

參考文獻：

［1］ 劉洋.袁運甫藝術(shù)思想中的“民間”視野［J］.民藝，2022（5）：129-132.

［2］ 劉悅.袁運甫與袁運生公共壁畫藝術(shù)語言演變對比研究［D］.西安：西安建筑科技大學，2021.

［3］ 趙雪.彩墨共舞、意趣共融：袁運甫的彩墨荷花世界［J］.名作欣賞，2018（13）：142-143，65-68.

［4］翁劍青.運藝甫人 融會大成：追思袁運甫先生及其藝術(shù)之道［J］.美術(shù)，2018（3）：63-65，2.

［5］ 張越，凌風.“一群人”與一個時代的關(guān)聯(lián)與互動：記袁運甫與“清華美術(shù)學群”［J］.中關(guān)村，2014（10）：108-112.

［6］ 張瑞香.藝術(shù)創(chuàng)作來源于真實的生活體驗：中國藝術(shù)家袁運生在美國的藝術(shù)創(chuàng)作轉(zhuǎn)變分析研究［J］.美與時代，2011（12）：58-59.

［7］ 周愛民.袁運甫與“大美術(shù)”實踐：從《向世界博物館推薦叢書·袁運甫》談起［J］.藝術(shù)教育，2006（2）：10-11.

［8］ 陳子輝.學貫中西意匠新：讀袁運甫彩墨畫［J］.中華魂，2000（4）：49.

作者簡介：楊穎（1991—），女，江蘇海安人，碩士在讀，研究方向：美術(shù)歷史與理論。