中國(guó)當(dāng)代裝置藝術(shù)紙質(zhì)媒材表現(xiàn)研究

王依兒

摘 要：裝置藝術(shù)是由藝術(shù)家、作品材料和環(huán)境共同構(gòu)成的一種藝術(shù)形式，近年來(lái)其發(fā)展趨于成熟，逐漸為大眾所知。而紙質(zhì)媒材作為進(jìn)行裝置藝術(shù)創(chuàng)作的一種材質(zhì)，也有了更廣闊的發(fā)展空間，其獨(dú)特的藝術(shù)效果被創(chuàng)作者充分利用，并在裝置藝術(shù)中傳遞著創(chuàng)作者的思想。針對(duì)中國(guó)當(dāng)代裝置藝術(shù)中紙質(zhì)媒材的應(yīng)用表現(xiàn)，以多名中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家為例，從紙質(zhì)媒材的應(yīng)用形式、表現(xiàn)手法等多個(gè)方面進(jìn)行分析，得出紙質(zhì)媒材在裝置藝術(shù)領(lǐng)域應(yīng)用廣泛，影響深遠(yuǎn)，并對(duì)未來(lái)裝置藝術(shù)的發(fā)展有著重要影響的結(jié)論。

關(guān)鍵詞：裝置藝術(shù)；紙質(zhì)媒材；當(dāng)代藝術(shù)家

裝置藝術(shù)起源于20世紀(jì)60年代，綜合雕塑、繪畫(huà)、攝影、音樂(lè)等多種藝術(shù)形式，結(jié)合不同的空間環(huán)境，給予觀者感官上綜合性的藝術(shù)體驗(yàn)，是一種開(kāi)放性的藝術(shù)。隨著材料學(xué)的發(fā)展，越來(lái)越多的新型材料被運(yùn)用于裝置藝術(shù)。紙質(zhì)材料同其他材料一樣有著自己的肌理特征，隨著當(dāng)代裝置藝術(shù)的發(fā)展，紙質(zhì)材料也得到了更加豐富的應(yīng)用。

筆者對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的裝置藝術(shù)作品進(jìn)行分析研究，總結(jié)出紙質(zhì)媒材的特點(diǎn)，進(jìn)而探索紙質(zhì)媒材對(duì)裝置藝術(shù)發(fā)展的意義，希望對(duì)當(dāng)代中國(guó)裝置藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)新提供助力。

一、紙質(zhì)媒材在裝置藝術(shù)中的藝術(shù)語(yǔ)言

不同的紙質(zhì)媒材表現(xiàn)出的藝術(shù)語(yǔ)言是不同的。隨著現(xiàn)代技術(shù)的發(fā)展，紙的種類越來(lái)越多，這也使得紙質(zhì)媒材在裝置藝術(shù)中的應(yīng)用形式更加豐富。紙本身比較容易加工，而且相比于其他材料更加環(huán)保，經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者的加工處理，不同種類的紙張能夠表達(dá)不同特色的藝術(shù)語(yǔ)言。

（一）文化語(yǔ)言

紙很早就出現(xiàn)在了中國(guó)人的日常生活中，從造紙術(shù)到印刷術(shù)，再到中國(guó)傳統(tǒng)的書(shū)法和繪畫(huà)，紙?jiān)谥腥A文化中具有特殊的精神內(nèi)涵。因此，宣紙、黃麻紙、桑皮紙等中國(guó)傳統(tǒng)紙張?zhí)焐途哂泻軓?qiáng)的親和力。當(dāng)觀者看到這些紙張時(shí)，會(huì)不由自主地想到厚重的中華文明。

例如藝術(shù)家鄒操的裝置藝術(shù)作品《云山墨戲》，看似是隨意交疊堆放的長(zhǎng)卷宣紙，實(shí)則是鄒操依據(jù)中國(guó)古代山水的造型擺放而成的。白色的宣紙用墨水進(jìn)行不規(guī)則的浸染，加之高低起伏的山川造型，將傳統(tǒng)平面的中國(guó)畫(huà)轉(zhuǎn)化為立體的裝置藝術(shù)，探索了紙和墨不同于以往的空間表現(xiàn)力，又不失中國(guó)山水的精神內(nèi)涵。

（二）造型語(yǔ)言

在進(jìn)行裝置藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，如果創(chuàng)作者保留了材料本身的特性，觀者就能通過(guò)材料的外形聯(lián)想到這種特性，通過(guò)這種方式，可以將該材料的特性賦予作品。例如，衛(wèi)生紙?jiān)谏钪泻艹Ｒ?jiàn)，因此它給人們的固有印象較為深刻，人們一看到衛(wèi)生紙就會(huì)聯(lián)想到柔軟、脆弱的感覺(jué)。

例如藝術(shù)家文豪的作品《異形》，其靈感來(lái)源于無(wú)意間被撕壞的一卷紙，撕壞的地方就好像樹(shù)干上長(zhǎng)出的新芽，紙張的脆弱會(huì)讓觀者聯(lián)想到新芽的脆弱，而卷紙自身構(gòu)造又與樹(shù)木的年輪極其相似。在這一作品中，許多個(gè)卷紙疊摞在一起，歪歪斜斜，有高有低，共同構(gòu)成樹(shù)林的造型，表現(xiàn)出樹(shù)木自由生長(zhǎng)的感覺(jué)。紙從樹(shù)木中來(lái)，最終又渴望回歸，變成樹(shù)的模樣，紙與樹(shù)之間的關(guān)系被巧妙地表達(dá)出來(lái)。

（三）肌理語(yǔ)言

根據(jù)制作工藝的不同，紙最終呈現(xiàn)出的粗糙程度、紋路深淺等肌理效果不完全相同。除了因?yàn)椴煌垙埍旧淼募±聿煌?，雕刻、涂抹、火燒、浸泡或者與其他材料結(jié)合也可以讓紙張呈現(xiàn)出獨(dú)特的肌理效果。

藝術(shù)家仇德樹(shù)發(fā)現(xiàn)，宣紙用水浸泡之后再撕開(kāi)，會(huì)產(chǎn)生毛邊，這種肌理的視覺(jué)效果很特別。于是，他利用這種獨(dú)特的肌理效果進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格?！读炎儭b觀海天》正是這一獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的體現(xiàn)：仇德樹(shù)先用墨汁或者丙烯顏料給宣紙上色，再將撕裂的宣紙層疊拼貼，最終打造出抽象的海天意象。仇德樹(shù)認(rèn)為，經(jīng)歷過(guò)撕裂、破碎的洗禮，才更能突出重構(gòu)、重生的審美樂(lè)趣。

（四）色彩語(yǔ)言

從心理學(xué)的角度來(lái)說(shuō)，色彩能夠影響人的精神狀態(tài)，任何人都可以直接感受到色彩帶來(lái)的沖擊。而色彩作為藝術(shù)創(chuàng)作的一部分，一直以來(lái)都具有極其重要的地位。在創(chuàng)作時(shí)，創(chuàng)作者將自己的思想情感融入作品，而色彩能直觀地將這種思想外化。例如，暖色和亮色通常給人以明快的感覺(jué)，冷色和暗色則會(huì)讓人感到憂郁。

例如藝術(shù)家李槍的作品《圖書(shū)館計(jì)劃系列 1號(hào)》，該作品主要由各種雜志構(gòu)成，被撕碎的雜志顯現(xiàn)出不同的色塊，其中黑色的色塊組成了一摞書(shū)的輪廓。輪廓的黑色與背景的白色形成鮮明對(duì)比，就好像各種公開(kāi)的、隱私的信息，通過(guò)撕去其表面的一些文字和圖像信息而強(qiáng)制地展現(xiàn)在人們面前。李槍將自己的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程形容為“光的行走”，在這一過(guò)程中，他撕掉多余的色彩和文字，消解其原本的意義，探尋紛繁復(fù)雜信息背后的真相，用剩下的線條和色塊進(jìn)行構(gòu)圖，其中大面積的白色就像被光照亮的地方，這種明暗對(duì)比構(gòu)成了作品的敘事語(yǔ)言。

二、紙質(zhì)媒材在裝置藝術(shù)中的表現(xiàn)

（一）紙質(zhì)媒材在《花海》中的表現(xiàn)

藝術(shù)家李洪波的作品《花?！罚▓D1）是從民間常見(jiàn)的傳統(tǒng)紙燈籠工藝中獲得靈感而創(chuàng)作的，他將一層層紙巧妙地粘起來(lái)，再將其拉開(kāi)形成一個(gè)個(gè)小型的蜂巢結(jié)構(gòu)，之后將這些紙疊加到一個(gè)合適的高度進(jìn)行雕刻，從而創(chuàng)作出可伸縮的紙雕塑作品。在該作品中，李洪波將繽紛鮮艷的彩紙做成手槍、步槍、沖鋒槍等槍械外形，這些外形拉伸變換之后呈現(xiàn)出一個(gè)個(gè)半圓的形狀，再加上由子彈展開(kāi)形成的圓形，整個(gè)作品遠(yuǎn)看猶如一片繽紛的花海。李洪波特意選用了幾種明快的顏色，各種顏色之間有規(guī)律地搭配組合，使作品整體呈現(xiàn)較高的色彩飽和度，帶給觀者一種強(qiáng)烈的視覺(jué)感受。這種亮麗的色彩向觀者傳遞出一種生機(jī)勃勃、充滿朝氣的感覺(jué)，而《花?！繁旧淼牟馁|(zhì)又給這種美好增添了一絲脆弱感，就仿佛告訴觀者所有美好不過(guò)是鏡花水月。

裝置藝術(shù)不僅會(huì)涉及材質(zhì)的選取與情感的表達(dá)，還要與場(chǎng)地協(xié)調(diào)配合，這樣才能最大限度地表達(dá)出創(chuàng)作者的思想內(nèi)涵。李洪波用花海象征繁榮美好的和平生活，用槍械象征沖突與戰(zhàn)爭(zhēng)?！痘ê！吩?012年的悉尼雙年展展出時(shí)，辦展地點(diǎn)恰是一個(gè)海軍造船廠，這一背景因素使得作品中這種戰(zhàn)爭(zhēng)與和平的對(duì)比更加強(qiáng)烈。筆者認(rèn)為，該作品中的槍械展開(kāi)會(huì)變成花朵，這意味著人們只有主動(dòng)放下沖突，才能化干戈為玉帛。這種強(qiáng)烈的反差感也會(huì)引發(fā)觀者的嚴(yán)肅思考，讓其感受到和平的可貴。

（二）紙質(zhì)媒材在《文錦中華2018》中的表現(xiàn)

藝術(shù)家王雷的作品《文錦中華2018》是用報(bào)紙編織而成的一塊巨型“掛毯”。王雷訂閱了2018年一整年的《北京晚報(bào)》，將報(bào)紙搓成線，再編織成一張巨大的“掛毯”。編織技藝是中國(guó)民間傳統(tǒng)的手工藝術(shù)，這種技術(shù)本身蘊(yùn)含著豐富的精神文化，具有極高的傳統(tǒng)美學(xué)價(jià)值。王雷通過(guò)這種技藝，將一張張平面的紙轉(zhuǎn)化為紙線，最后再編織成形，紙本身柔軟的特點(diǎn)會(huì)在形態(tài)上帶給觀者一種協(xié)調(diào)、愉悅的視覺(jué)享受。而這個(gè)線、面、體轉(zhuǎn)化的過(guò)程，使原本平滑的紙最終變成了具有肌理感的裝置藝術(shù)。

“編織”作為動(dòng)詞，不僅有將細(xì)長(zhǎng)的物品互相交叉組織起來(lái)的意思，還形容將美好的事物匯集起來(lái)。王雷以報(bào)紙為媒介，不僅僅是將紙作為創(chuàng)作材料，報(bào)紙上的信息也是媒材的一部分。上到國(guó)家大事，下到街道小事，《北京晚報(bào)》涵蓋的內(nèi)容非常全面，且全年發(fā)行。因此，《北京晚報(bào)》不僅囊括了各種信息，還具有完整的時(shí)間線。在編織的過(guò)程中，這一年的報(bào)紙都具有相似的排版、相似的圖案，所有元素都是協(xié)調(diào)統(tǒng)一的。2018年的國(guó)計(jì)民生，似水滴匯入歷史的長(zhǎng)河，就這樣平和地融為一片具有文化屬性的“織錦”。

（三）紙質(zhì)媒材在《震顫》中的表現(xiàn)

藝術(shù)家張曉雪的作品《震顫》，是由可塑性極強(qiáng)的雁皮紙一片片染色后堆疊而成的，如圖2所示?！罢痤潯北臼且粋€(gè)醫(yī)學(xué)名詞，形容人體在疲勞、焦慮或恐懼等狀態(tài)下的一種節(jié)律性、交替性的輕微擺動(dòng)。張曉雪用裝置藝術(shù)的方式將這種狀態(tài)更加柔和地表現(xiàn)了出來(lái)。對(duì)于這些雁皮紙片，藝術(shù)家想暗喻的是，人類發(fā)明制造了很多工具，構(gòu)成了人類的極大延伸，然而物質(zhì)上雖呈現(xiàn)出極度豐盈的狀態(tài)，但在這之下精神是否過(guò)度承載而變得越發(fā)脆弱。雁皮紙本身薄如蟬翼而又脆弱，會(huì)隨著空氣的流動(dòng)而擺動(dòng)，微微顫動(dòng)實(shí)則象征生命中的隱痛，而紅色顏料的暈染會(huì)讓觀者聯(lián)想到身體內(nèi)細(xì)小而脆弱的毛細(xì)組織，從而達(dá)到以微觀的視角隱喻生命運(yùn)動(dòng)節(jié)律的目的。

張曉雪以藝術(shù)視角積極關(guān)注身體組織與裝置藝術(shù)兩個(gè)維度之間的聯(lián)系，旨在通過(guò)這種方式展現(xiàn)人體生命的內(nèi)在力量，引導(dǎo)觀者透過(guò)身體來(lái)認(rèn)知和感受這個(gè)世界。《震顫》也通過(guò)這種方式表達(dá)了人體特有的柔軟與包容性，當(dāng)面對(duì)人生的種種悲劇和身體的病痛時(shí)，人們本身的精神力量脆弱卻又堅(jiān)韌，會(huì)將痛苦不斷消化以致最終消融。

三、紙質(zhì)媒材對(duì)于裝置藝術(shù)的意義

紙作為一種知識(shí)的載體流傳千年，人們用紙繪畫(huà)書(shū)寫，傳承文化。而隨著時(shí)代的發(fā)展，紙?jiān)缫巡粌H僅是知識(shí)的載體，它逐漸成為作品本身。經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的創(chuàng)作，紙被注入了新的藝術(shù)生命力與精神文化內(nèi)涵，彰顯自身存在的意義。

紙質(zhì)媒材作為一種創(chuàng)作材料，在裝置藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域中有著極其重要的作用。從文化內(nèi)涵來(lái)看，紙自發(fā)明以來(lái)便與人們的生活密不可分，這使得用紙質(zhì)媒材創(chuàng)作的裝置藝術(shù)更容易與觀者拉近距離，天然帶有一種熟悉感和親切感。從材料特性來(lái)說(shuō)，紙質(zhì)媒材自身的質(zhì)感極其豐富多樣，又能與其他材料很好的結(jié)合，經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工和處理之后，能夠極大地發(fā)揮紙質(zhì)媒材自身的美感，提高裝置藝術(shù)材料的豐富性。從環(huán)境保護(hù)的角度來(lái)講，紙質(zhì)媒材本身就是可降解的環(huán)保材料，在作品的制作與處理過(guò)程中不會(huì)對(duì)環(huán)境產(chǎn)生污染。紙質(zhì)媒材的多變性和延伸性給予了創(chuàng)作者非常大的創(chuàng)作空間，這種特性使它成為藝術(shù)表達(dá)的重要元素。紙質(zhì)媒材通過(guò)不同形式向人們傳達(dá)著創(chuàng)作者對(duì)社會(huì)、自然及生命等方面的思考。我國(guó)對(duì)紙質(zhì)媒材在裝置藝術(shù)中的應(yīng)用尚處于初期探索階段，更加深入的探索和研究有助于未來(lái)中國(guó)裝置藝術(shù)的多元化發(fā)展。

當(dāng)代中國(guó)運(yùn)用紙質(zhì)媒材創(chuàng)作的裝置藝術(shù)家有很多，整體呈現(xiàn)良好的發(fā)展勢(shì)頭，但不可否認(rèn)的是，紙質(zhì)媒材易受損的缺點(diǎn)一定程度上導(dǎo)致了這種藝術(shù)裝置作品收藏量較小。當(dāng)紙質(zhì)藝術(shù)與中華文化進(jìn)行融合與創(chuàng)新時(shí)，傳統(tǒng)紙張就被賦予了民族精神和時(shí)代精神，創(chuàng)作者們既是將紙作為一種媒材，又同時(shí)賦予了它更多的想象力與藝術(shù)生命力。筆者認(rèn)為紙質(zhì)媒材在未來(lái)不僅不會(huì)被淘汰，甚至?xí)S著人們的認(rèn)知逐漸深入，從而迎來(lái)更好的發(fā)展，出現(xiàn)更多更有深度的、更有創(chuàng)新點(diǎn)的裝置藝術(shù)。一方面，紙質(zhì)媒材中的中國(guó)傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)手工藝技術(shù)是其他材料無(wú)法替代的；另一方面，紙質(zhì)媒材本身的可塑造性和質(zhì)感、肌理的多樣性也是無(wú)法被替代的。紙如今又被賦予新的生命力，而未來(lái)，紙也不會(huì)消失，相信對(duì)于紙質(zhì)媒材的討論會(huì)促進(jìn)中國(guó)裝置藝術(shù)的發(fā)展。

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作者單位：

鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院雕塑系