論莫蘭迪銅版畫中的如如靜象

杜景玖

摘 要：版畫作為一種繪畫方式，不僅僅是對(duì)畫面的復(fù)制和記錄，也是藝術(shù)家表現(xiàn)自己藝術(shù)精神的一種方式，其中最重要的是用繪畫與畫面，呈現(xiàn)畫家思維方式和情感狀態(tài)。莫蘭迪的油畫色彩雅致，水彩微潤(rùn)；版畫靜隱；銅版畫作品極富莫蘭迪符號(hào)特征。本文運(yùn)用圖片分析的方式對(duì)莫蘭迪版畫靜物畫面的各個(gè)因素進(jìn)行分析，解讀莫蘭迪銅版畫中的如如靜象。

關(guān)鍵詞：銅版畫；莫蘭迪；靜物畫；靜謐感

一、緒 論

（一）選題的理由和意義

每一種藝術(shù)語言都有自己的表達(dá)方式。銅版畫作為版畫的一種表現(xiàn)手法，不單單是一種技藝，它在藝術(shù)的表現(xiàn)力上也很強(qiáng)，其創(chuàng)造出來的肌理有自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格魅力。銅版畫肌理和藝術(shù)家靈感的火花進(jìn)行深刻碰撞時(shí)，會(huì)產(chǎn)生意想不到的、極富個(gè)人色彩的畫面效果。銅版畫的制作十分復(fù)雜，每個(gè)步驟都對(duì)畫面有較大的影響，且步步相連，上一個(gè)步驟影響著下一個(gè)步驟，每一個(gè)過程都需要畫家的精心操作。莫蘭迪曾經(jīng)作為教授版畫課程的老師，有著豐富的制作版畫的經(jīng)驗(yàn)。他對(duì)銅版技藝的駕馭，和畫面中各種要素結(jié)合，形成獨(dú)特的莫蘭迪式銅版靜物畫面。這不僅成為莫蘭迪繪畫中自成一格的篇章，也極大地豐富了版畫發(fā)展史中的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在有關(guān)莫蘭迪繪畫研究的文章中，對(duì)他油畫畫面的研究占據(jù)主要位置，國(guó)外研究莫蘭迪已經(jīng)有很長(zhǎng)一段時(shí)間，莫蘭迪的作品進(jìn)入國(guó)內(nèi)時(shí)間不長(zhǎng)，國(guó)內(nèi)有關(guān)莫蘭迪銅版靜物畫面形式的因素分析并不多。本文在多種意義中，探尋莫蘭迪銅版畫靜物形式中具有“靜”的原因。從畫面本身的各種要素結(jié)合分析，對(duì)我們了解莫蘭迪版畫作品具有重要意義，對(duì)解讀版畫作品豐富的藝術(shù)表現(xiàn)形式具有重要影響。

（二）研究思路、研究?jī)?nèi)容、研究方法

本文從莫蘭迪銅版畫靜物的畫面出發(fā)，運(yùn)用圖片變化比較、分析和文獻(xiàn)分析總結(jié)的方法，研究銅版靜物畫如何在外界條件、構(gòu)圖、線條、明暗、精神境界等幾個(gè)要素中生成畫面的“靜”。

（三）解決的問題和預(yù)期結(jié)果

解決莫蘭迪畫面表現(xiàn)“靜”的各方面因素；論證莫蘭迪銅版畫豐富的畫面形式；探討莫蘭迪銅版畫在藝術(shù)史上的地位。

二、靜謐的靜物選擇

博洛尼亞有著深厚的歷史和文化底蘊(yùn)，詩人和藝術(shù)家盛多，也是意大利最重要的農(nóng)業(yè)區(qū)之一，就是這樣一個(gè)農(nóng)作物市場(chǎng)再分配的城市，與之匹配的是手工制造業(yè)的繁榮。作為意大利的城市之一，博洛尼亞具有獨(dú)特的品位和風(fēng)格。生長(zhǎng)于博洛尼亞的莫蘭迪，始終和他的銅版畫一起，保持著良好的風(fēng)尚氣質(zhì)，低調(diào)而又極具風(fēng)格。觀眾能在意大利的古典油畫中看到各種各樣的精致容器，同時(shí)也有專門的靜物畫題材不斷產(chǎn)出；還可以在莫蘭迪的繪畫中看到不計(jì)其數(shù)的器皿，這些精巧細(xì)致又別具風(fēng)格的器皿在平時(shí)用來盛水果或者食物，它們?cè)谑炙嚾耸种谢驒C(jī)器下被制造得十分繁復(fù)，大多數(shù)容器代表了一個(gè)家庭或者一個(gè)人的身份地位。莫蘭迪的生活十分有規(guī)律性和穩(wěn)定性，這極大地影響了他會(huì)選擇身邊的瓶瓶罐罐來繪畫。但是這些十分具有特征感的容器在莫蘭迪手中褪去了精致，脫去了世俗的符號(hào)，顯出了本真的樣子。在莫蘭迪畫面里，這些被特殊處理過的瓶體被時(shí)間蒙上了稀薄的塵埃，像一尊尊永不朽敗的紀(jì)念碑。20世紀(jì)初，現(xiàn)代主義藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)造成了沖擊。莫蘭迪也并非完全不關(guān)注現(xiàn)代主義的藝術(shù)，他在一段時(shí)間里曾追隨塞尚的步伐，塞尚結(jié)實(shí)的靜物塑造在莫蘭迪的思維里留下了深刻的一筆。根據(jù)資料可知，莫蘭迪幾乎一生都在家鄉(xiāng)，他性情穩(wěn)定，和鄰居交好，過著重復(fù)簡(jiǎn)單的生活。因此，他選擇這些身邊隨處可見的靜物和風(fēng)景也與他規(guī)律平靜的生活有關(guān)。

三、有序的構(gòu)圖空間

莫蘭迪在畫室一直不遺余力地?cái)[弄著他的瓶瓶罐罐，他所有畫面都是用平視的角度去觀察和表現(xiàn)物體，這是畫面靜的原因之一。俯視或仰視的角度會(huì)產(chǎn)生較大的透視和動(dòng)感。平視卻讓物體顯現(xiàn)出極具安靜的力量，平視的視角使物體正面直對(duì)觀眾，使觀者不得不直視它。平視相對(duì)俯視、仰視而言，可以更容易拉近畫面中物體與觀者之間的距離，畫家熱衷于這一視角的選取，有利于畫家實(shí)現(xiàn)畫靜物的初衷，即追求物象的真實(shí)感受，這恰恰也反映了莫蘭迪的世界觀：平等地對(duì)待身邊平凡的事物。[1]因此，莫蘭迪的構(gòu)圖大多數(shù)選取的是將物體排成一排，到后期瓶體間越發(fā)相互聚攏，成為一個(gè)環(huán)狀，形成一個(gè)團(tuán)體，穩(wěn)定中物體之間互相錯(cuò)位、滲透。如圖1可以看出靜物的擺放比較講究，容器排成兩排依次錯(cuò)落置放，前方的三個(gè)瓶子之間的距離相等，并且第二排兩個(gè)物體間的距離與前方三個(gè)物體間的距離也相同。前面一排的三個(gè)靜物的寬度是一致的，這就構(gòu)成了一個(gè)極其均等的關(guān)系，另外，三個(gè)物體成階梯形依次由低往高上升。第一排最右邊的瓶子的高度往第二排開口的罐子再依次遞進(jìn)，讓整個(gè)物體之間形成穩(wěn)定的三角形結(jié)構(gòu)。因此，在莫蘭迪的繪畫中，畫面的構(gòu)圖十分穩(wěn)定，并且在瓶子和罐子之間相互形成的幾何體中，體現(xiàn)出了三角形具有的穩(wěn)定感。在后期莫蘭迪成熟時(shí)期的繪畫中，畫面盡管越發(fā)極簡(jiǎn)，單個(gè)物體更簡(jiǎn)約成幾何形狀，但是整體的構(gòu)圖以及靜物的放置都是靜態(tài)的、內(nèi)在結(jié)構(gòu)不變的三角形或長(zhǎng)方形，抑或是正方形。在物體放置的選擇上，物體是正置而不是傾倒或者其他情況，符合靜的一個(gè)象征，但這種靜，是上升的一種靜，像博洛尼亞數(shù)不清的柱廊，它徐徐而肅然地訴說著一段遙遠(yuǎn)的歷史。世事里，靜止是事物處于相對(duì)平衡和穩(wěn)定時(shí)的狀態(tài)，在莫蘭迪的穩(wěn)定構(gòu)圖中，能看到一種均衡畫面的靜止，一種畫面的內(nèi)在協(xié)調(diào)。

四、沉靜的線條墨跡

線條在銅版畫上的運(yùn)用十分重要。在剛開始雕刻時(shí)，創(chuàng)作者通常用堅(jiān)硬的工具在金屬材料中進(jìn)行圖形的刻畫。由于金屬板不同于紙張，較為堅(jiān)硬，且每塊金屬板有不一樣的硬度，創(chuàng)作者需要很好地用鋼針刻畫線條，控制凹痕產(chǎn)生的深淺和線條的方向。莫蘭迪版畫刻畫出來的線條之間的距離和長(zhǎng)度、方向和疏密層次掌控得非常好。莫蘭迪最早像畫油畫一樣制作版畫，并且他曾教授過小學(xué)和博洛尼亞美術(shù)學(xué)院的版畫課程，說明他有不凡的版畫技巧。莫蘭迪作品畫面的線條常常有不一樣的排列方法，有交叉的小短線、橫縱不一的細(xì)線條、平行垂直的線條等。莫蘭迪的銅版畫面，總有一條完整的線將畫面的整個(gè)物體的邊緣和內(nèi)部結(jié)構(gòu)相連，貫穿前方空間和后部環(huán)境，像一條滋潤(rùn)的溪流，靜默無聲地淌于山間，守衛(wèi)著這無言的境地。這綢帶一般的線條，安靜地從銅版的一條邊緣沿著墨跡平鋪在靜物的內(nèi)部，分割出幾何的塊面。并且這種連貫感在畫面的后期愈發(fā)得到了完善，靜物從團(tuán)體中靜升，極具秩序感和規(guī)則性。通過莫蘭迪的線條，觀眾能看到一位畫家一絲不茍的狀態(tài)，用鋼針嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乜坍嫵鲆粭l條勻細(xì)、有節(jié)奏的線條（圖2）。在莫蘭迪的畫面中，邊緣線被處理成微微的起伏感，但也能看出整體服從于畫面幾何形體的安排，這也是為了使整個(gè)靜物更加具有團(tuán)體性，更加統(tǒng)一。他盡管不動(dòng)聲色地死守著這寂地，但線條又是開放的，畫面四周從不局限于畫面本身，沒有包圍的邊線好像隨時(shí)又要從四面的空地拓展出去……

五、鴻蒙的明暗世界

銅版畫的技法非常多，其中有一種是在銅版畫雕刻完成之后，用pH值不一樣的酸對(duì)版面進(jìn)行腐蝕，腐蝕的時(shí)間不一樣，產(chǎn)生的顏色層次也不一樣。其中色度之間的層次遞進(jìn)，對(duì)創(chuàng)作者技巧的要求非常高。莫蘭迪銅版作品整體的畫面是灰色調(diào)，像迷蒙的塵埃，又像博洛尼亞的細(xì)雪，落在這些瓶瓶罐罐上，讓人總想要看清，卻愈容易遇到障礙，而更加看不清了。單看畫面，將從畫面中抽取出來單塊的色調(diào)進(jìn)行排列，灰度是有秩序的。從圖3中能看出，雖然銅版可以印刷出非常重的黑色，但是莫蘭迪畫面中卻沒有特別深的顏色，畫面如同灰色的頌歌，層層遞進(jìn)，在一不留神間從一個(gè)色階進(jìn)入到另一個(gè)。從畫面中也能得知，所有靜謐塊面都是在服從于這些幾何靜物中發(fā)生，它們有自己的領(lǐng)域又對(duì)外吸收。圖中的每一個(gè)色塊都是相對(duì)完整的并且互相聚合。后期的畫面中，莫蘭迪將這些極富層次變化的灰面緊緊聚合，形成一個(gè)整體的團(tuán)塊。莫蘭迪畫面的光很微弱，淺淺地打在靜物上面，這些借著光的灰暗面靜靜地借著物體的形態(tài)，在光影幫助中使靜物顯出本真。

六、如如的精神世界

莫蘭迪的銅版作品像他個(gè)人一樣，不沾塵世，不落俗套。他用堅(jiān)硬的銅版工具造就的線條，將畫面的靜象徐徐繪出。畫面的那種莊嚴(yán)洗練，卻在灰的幻影中一點(diǎn)點(diǎn)顯現(xiàn)。它不具有穿透視網(wǎng)膜的強(qiáng)烈沖擊力，在點(diǎn)與線、線與面中，真誠(chéng)地打動(dòng)著心臟，讓精神一點(diǎn)點(diǎn)在寧?kù)o中升騰。莫蘭迪在人生后來的幾十年里，從未去過遠(yuǎn)方，他把自己置于孤獨(dú)之中，唯和藝術(shù)相處，在自己的畫室里不停地挪動(dòng)瓶瓶罐罐，這些挪動(dòng)不是大幅度的，都是半步的距離，但就這方寸之間，已為天堂。他的思維絕對(duì)不限于空間中，他的作品是最為純粹的藝術(shù)。在莫蘭迪一排排銅版的線條排列中，并沒有傳輸出多余的技巧，只有一顆虔誠(chéng)的心朝著自己內(nèi)心的藝術(shù)走去。莫蘭迪雖然在畫面中構(gòu)出了靜態(tài)，但這是一種自在的靜止，也是另一種流動(dòng)——他的思維在筆中的流動(dòng)，氣息在畫面中的流動(dòng)，精神在藝術(shù)中的流動(dòng)。

七、結(jié) 語

研究莫蘭迪是一條不息的道路，即使弄清了畫面的構(gòu)成，也只能慢慢朝著他的心靈接近，而不能完全達(dá)到。莫蘭迪正是在一種孤獨(dú)的靜態(tài)中，用內(nèi)心在畫畫。在浮躁嘈雜的當(dāng)代社會(huì)，需要觀眾擁有這樣的品質(zhì)，朝著想要的努力。“仿佛這畫家早已經(jīng)耐心地開辟出了一條路，直抵人人皆夢(mèng)想著的最能撫慰人心的光芒。”[2]

（西安美術(shù)學(xué)院）

參考文獻(xiàn)

[1] 張曉宇．莫蘭迪靜物畫平衡圖示[D]．?？冢汉Ｄ蠋煼洞髮W(xué)，2018.

[2] 雅各泰．朝圣者的碗缽：莫蘭迪畫作詩思錄[M]．光哲，譯．北京：商務(wù)印書館，2020.