淺析文伯仁《方壺山》的空間構(gòu)造及其蘊(yùn)含的美學(xué)價(jià)值

摘" 要：藝術(shù)集中呈現(xiàn)了世界萬(wàn)物之美，藝術(shù)美可以在很大程度上反映自然美與生活美，能夠?qū)⒆髌穬?nèi)涵以及作家的情感世界充分展現(xiàn)出來(lái)?！斗綁貓D》塑造了一個(gè)浩瀚飄渺遺世獨(dú)立的方壺仙山，也展示了傳統(tǒng)中國(guó)畫的美學(xué)價(jià)值，同時(shí)《方壺圖》對(duì)于心靈上的空間塑造也值得我們學(xué)習(xí)?！斗綁貓D》對(duì)于畫面物理空間和精神空間的塑造具有深刻的美學(xué)思想和較高的藝術(shù)價(jià)值和審美價(jià)值，雖然這幅作品是12世紀(jì)前期創(chuàng)作的，但是對(duì)于千年后的今天來(lái)講，依然具有較高的藝術(shù)價(jià)值。

關(guān)鍵詞：方壺仙境；物理空間；精神空間；美學(xué)價(jià)值

一、文伯仁《方壺圖》概述

《方壺圖》是明代著名山水畫家文伯仁的代表作，方壺仙山最早出現(xiàn)于《湯子·列問》：“渤海之東，不知幾億萬(wàn)里，有大壑焉。其中有五山焉：一曰岱輿，二曰員蟜，三曰方壺，四曰瀛洲，五曰蓬萊?！蔽牟矢鶕?jù)神話傳說(shuō)的描述，在此基礎(chǔ)上加以自己的想象描繪，將古代神話中漂浮于海上的方壺仙山呈現(xiàn)在了人們面前。從整體來(lái)看，作品《方壺圖》描繪了方壺山遺世獨(dú)立于海上，周圍被汪洋大海包圍，群山環(huán)繞，成閉合的圓環(huán)狀，山間云霧繚繞，有朱紅的道觀隱匿其中。畫面設(shè)色明麗，整體為黃綠色調(diào)，屬小青綠山水，畫面中朱紅的道觀起到了點(diǎn)綴作用。畫面筆法細(xì)致，畫面中大面積富有變化的水波紋，刻畫生動(dòng)精致的樹木、道觀，以及富有變化的流云，整體上呈現(xiàn)細(xì)筆之風(fēng)。從細(xì)節(jié)來(lái)看，山間錯(cuò)落分布的道觀、不同的樹木、富有變化的水波紋以及流云的刻畫，細(xì)致富有變化的同時(shí)又多了份平淡天真之意。

二、文伯仁《方壺圖》畫面

的物理空間構(gòu)造及蘊(yùn)含的美學(xué)價(jià)值

（一）虛實(shí)

畫面虛實(shí)疏密相生是中國(guó)畫中的一個(gè)重要概念，也是受老子有無(wú)對(duì)待的哲學(xué)思想的影響。有無(wú)對(duì)待的相輔相成，在繪畫上便是“無(wú)虛不能顯實(shí)，無(wú)實(shí)不能見虛，無(wú)疏不能成密，無(wú)密不能示疏。對(duì)有無(wú)對(duì)待的交參互含，你中有我，我中有你，形成新的形態(tài)，繪畫上的虛中有實(shí)，實(shí)中有虛，疏中有密，密中有疏，便是這個(gè)道理[1]6。從整體來(lái)看，《方壺圖》中對(duì)于虛實(shí)的處理極為巧妙。方壺山的“實(shí)”與汪洋、云的“虛”相互穿插，方壺山山間有云霧圍繞，飄渺如煙的云環(huán)繞在山間，浩渺的海洋中有零星的礁石，巍然的山石與縹緲煙云和浩瀚天池形成一組虛實(shí)關(guān)系，實(shí)中有虛，虛中有實(shí)，在一米多的畫面中構(gòu)造出了方壺仙山在一片汪洋之中的飄渺浩蕩的空間，讓飄渺的方壺山躍然紙上。局部來(lái)看，作者對(duì)于云紋、水紋的描繪，筆法上松弛有度，富有虛實(shí)變化。

宗白華認(rèn)為，中國(guó)藝術(shù)具有一種獨(dú)特的空間意識(shí)，對(duì)空白的關(guān)注，是中國(guó)美學(xué)空間意識(shí)的核心組成部分[2]156。恰到好處的留白可以充分表現(xiàn)空間，這里的空間既可以是畫面的物理空間塑造，也可以是觀者所感受和體會(huì)到的無(wú)限遐想的精神空間。《方壺圖》所展示的這一浩瀚飄渺的空間，絕不是死氣沉沉的，他是流動(dòng)著的，有生命力的，富有生氣的。畫面中的山海和飄渺煙云很好地將畫面中的留白襯托了出來(lái)，畫面恰到好處的留白使畫面顯的靈巧生動(dòng)，以實(shí)襯虛，虛和實(shí)的巧妙搭配使畫面的空間靈動(dòng)、富有生氣?！斗綁貓D》畫面上方的海水隨著顏色變淡，逐漸與天空相接，大面積的青綠色留白，浩瀚的海洋與無(wú)垠的天空相接，無(wú)邊無(wú)際，仿佛大海在視野中慢慢地消失，慢慢地推遠(yuǎn)，跟隨著天空，仿佛沒有盡頭。畫面的下半部分布滿若有似無(wú)的水紋，遠(yuǎn)遠(yuǎn)看去，白色煙云圍繞，方壺山包圍其中，增加了一份飄渺神秘之感，引人無(wú)限遐想。正如清代笪重光所說(shuō)：“虛實(shí)相生，無(wú)畫之處皆成妙處”。

關(guān)于《方壺圖》畫面的各個(gè)維度的空間構(gòu)造和虛實(shí)變化，當(dāng)我們展開畫面，最引人注意的是方壺山，其次是浩渺水天相接的汪洋大海，和飄渺如煙的云群。作者采用了俯視角遠(yuǎn)視距的角度，同時(shí)畫面采用了豎長(zhǎng)幅的構(gòu)圖方式，不同于長(zhǎng)卷式的橫向構(gòu)圖，畫面較之顯得更深更遠(yuǎn)。《方壺圖》由近及遠(yuǎn)的景象是海洋——方壺山——海天相接和遠(yuǎn)山，他們之間整體的虛實(shí)關(guān)系是“虛”——“實(shí)”——“更虛”。汪洋大海和浩渺云煙在整體畫面中是較為“虛”的存在，但畫家對(duì)海浪紋和云紋的刻畫，前后有明顯的虛實(shí)變化，構(gòu)造了畫面縱深的空間，使畫面空間更加磅礴，有“咫尺之圖，寫千里之景”之感。

葛路先生曾說(shuō)：“密致之中留有小空白，畫面立即靈氣流動(dòng)?！盵1]6方壺山和其半山腰的云，以及包圍方壺山的海洋，構(gòu)成了錯(cuò)落有致的高低縱向空間。云的“疏”和方壺山的“密”，高低錯(cuò)落，虛實(shí)疏密相生，富有韻律美感。即刻畫繁復(fù)的方壺山中留有云朵的空白，使畫面空間更具有靈氣，是“靈的空間”。方壺山的構(gòu)成又使其多了一個(gè)新的維度，內(nèi)外的維度，被汪洋圍繞的仙山，環(huán)繞仙山的云，群山和云掩映圍繞的樹木，樹木圍繞包圍的道觀，構(gòu)成了層層環(huán)繞虛實(shí)相接的空間，有遺世獨(dú)立的仙境飄渺難覓之感，也有幽怨不被塵世打擾的清凈之感。

這些由遠(yuǎn)及近、由高到低的兩個(gè)維度空間里的虛實(shí)關(guān)系以及畫面空間中從宏觀到微觀的虛實(shí)關(guān)系，使畫中所塑造的空間有了層次，有“氣”在“場(chǎng)”內(nèi)流動(dòng)，所以《方壺圖》中所塑造的空間是靈動(dòng)的、有呼吸的、富有活力的，絕非死氣沉沉的。

（二）影

中國(guó)藝術(shù)是“靈”的空間，也是一個(gè)“影”的空間。藝術(shù)的創(chuàng)造要超越表象，要有“如覓水影”的工夫。藝術(shù)不是寫“實(shí)”，而是寫“影”，為什么要寫影？因?yàn)橛氨葘?shí)質(zhì)的世界靈動(dòng)，更有風(fēng)神意味，因?yàn)橛笆菍?duì)世界真實(shí)現(xiàn)狀的表現(xiàn)[2]168。

唐代司空?qǐng)D《二十四詩(shī)品》的《形容》中曰：“絕佇靈素，少回清真。如覓水影，如寫陽(yáng)春。風(fēng)云變態(tài)，花草精神。海之波瀾，山之嶙峋。俱似大道，妙契同塵。離形得似，庶幾斯人?！?專注凝神，積累純粹干凈的情感來(lái)反映景象，就會(huì)清新逼真。就像水中的倒影，艷陽(yáng)高照的春天。風(fēng)云變化多姿，花草茂密繁盛。大海波瀾壯闊，高山巍峨深幽。這些都要描繪得如平時(shí)生活般生動(dòng)自然，微妙地與塵世萬(wàn)物和諧共存。能夠不拘泥于形貌做到神似，那才是真正善于形容的詩(shī)人。形容在這里有兩種含義，一方面，形容就是描寫形象，超越具體的形象，尋求最真實(shí)最生動(dòng)的傳達(dá)，將對(duì)象的精氣神都表現(xiàn)出來(lái)。另一方面，形容是一種獨(dú)特的形象，在這個(gè)意義上與石濤所說(shuō)的“生活”意思頗相近，都是將對(duì)象的生香活態(tài)作為表達(dá)的目標(biāo)，這是氣韻生動(dòng)美學(xué)的另一種表現(xiàn)?？傊稳菥褪且獙懗鰧?duì)象的“生意”[3]。

《方壺圖》中對(duì)于水的刻畫，色彩施以青綠色，細(xì)筆勾勒出的左下右上的水紋，層層堆疊，整體上由近及遠(yuǎn)逐漸變淺，大面積的同一方向的水紋表現(xiàn)出了大海的浩瀚平靜。同時(shí)，從局部看水紋的細(xì)節(jié)變化，有時(shí)海面仿佛動(dòng)了起來(lái)。水紋前后左右富有韻律的虛實(shí)變化，將風(fēng)吹過海面海水流動(dòng)的畫面生動(dòng)地展現(xiàn)了出來(lái)，靜中有動(dòng)，動(dòng)靜結(jié)合，將大海海納百川的特性表現(xiàn)得淋漓盡致，躍然紙上。如果說(shuō)海的刻畫是浩瀚波瀾，那么作者對(duì)于云的刻畫則是飄渺如煙的，二者具有下沉上浮的兩種質(zhì)感，同時(shí)又兼具浩渺，作者很好地將二者的異同描繪了出來(lái)。對(duì)于水紋和云紋的刻畫，云相較于海的質(zhì)感輕，但這里的云卻較為濃厚同時(shí)又兼具飄渺。數(shù)量上水紋更加密集，形態(tài)上云紋的紋路更加自由更為舒展，同為無(wú)形之物，作者卻將二者的質(zhì)感準(zhǔn)確生動(dòng)地表現(xiàn)了出來(lái)。對(duì)于方壺山的刻畫，紅色的道觀掩映在綠色的群山之中，山間有云霧圍繞，營(yíng)造了“平淡天真，嶄絕崢嶸”[4]的生意，神話中飄渺幽然的仙境躍然紙上，仿佛真的存在于世間。

作者對(duì)于海、云、方壺山的刻畫，不僅僅塑造出了畫面的物理空間關(guān)系，這些生動(dòng)靈氣的刻畫同時(shí)將“影的空間”也塑造了出來(lái)。神話中的方壺仙山不僅僅流傳于文字和傳說(shuō)之中，作者更是依據(jù)現(xiàn)實(shí)生活，將方壺仙山生動(dòng)逼真的靈氣呈現(xiàn)在人們的眼前。

（三）勢(shì)

“勢(shì)”是中國(guó)美學(xué)中一個(gè)極為關(guān)鍵的范疇，郭熙在《林泉高致》中曾經(jīng)說(shuō)過：“山欲高，盡出之則不高，煙霞鎖其腰則高矣。水欲遠(yuǎn)，盡出之則不遠(yuǎn)，掩映斷其流則遠(yuǎn)矣?！敝袊?guó)書法講究“勢(shì)”，筆勢(shì)與體勢(shì)貫穿于造型、造型組合以及各種造型關(guān)系之中，是賦予造型以生命、以動(dòng)態(tài)、以情感的紐帶[5]?！皠?shì)”的張力賦予靜止的空間以流動(dòng)的生命。

在《方壺圖》中靜止的畫面仿佛有流淌的空間，離不開作者的巧妙安排，畫面的整體色調(diào)為清新的綠色，推遠(yuǎn)來(lái)看，白色的流云串聯(lián)起了畫面。從畫面上方開始看畫面中的流云，先有一小段向右的勢(shì)，而后向左，連接至畫面中心方壺山，在方壺山間流動(dòng)環(huán)繞，但并沒有形成閉環(huán)，由樹木斷開使畫面中的“氣”繼續(xù)流動(dòng)。至此，一段小路繼續(xù)引導(dǎo)“勢(shì)”的方向，由于水紋是從左下右上方向的傾斜，也產(chǎn)生了左下右上方向的“勢(shì)”。加之水間有礁石錯(cuò)落分布，也容易引導(dǎo)觀者的視線，產(chǎn)生“勢(shì)”的空間，使畫面空間氣息流動(dòng)。文伯仁在畫面布局上這些巧妙的“勢(shì)”的安排，使畫面中的方壺山有了遺世獨(dú)立的靜的同時(shí)也有了自然流淌的動(dòng)。觀者的視線跟隨畫面“勢(shì)”的引導(dǎo)，仿佛感受到了方壺山間流動(dòng)的煙云和隱居的仙人，還有那無(wú)垠廣袤的天池，令人神往。

三、《方壺圖》精神空間

的構(gòu)造及其蘊(yùn)含的美學(xué)價(jià)值

人們存在于這個(gè)宇宙之中，每個(gè)人心中都有不同層面的空間，即心中的世界，精神層面構(gòu)建的空間。文伯仁的《方壺圖》對(duì)空間的塑造，不僅僅留存在畫面中所塑造的空間，也側(cè)重精神空間中自我觀照的境界，追求精神的無(wú)限永恒。

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的審美指向是“天人合一”的精神世界，表現(xiàn)精神理想，這些常常也被稱為“境界”。從古至今，不同學(xué)者對(duì)“境界”有很多不同的解釋和界定，這里的“境界”是參照朱良志先生對(duì)境界的解釋。境界標(biāo)示人的意識(shí)所對(duì)之世界、人心構(gòu)造之世界以及因象所觀之世界，這三者貫通一體。從藝術(shù)創(chuàng)作而言，境有外境、心境和意境之區(qū)別，分別標(biāo)示人心所對(duì)之世界、心靈構(gòu)造之影像以及審美品鑒者心靈中的影像。與審美創(chuàng)造者相關(guān)之世界，指物境；審美創(chuàng)造者心靈構(gòu)造之世界，指心境；鑒賞者創(chuàng)造之世界，指意境。三者屬于不同的層次，具有不同的意涵，但又相通[2]278。

前兩個(gè)境都與審美創(chuàng)造者有關(guān)，物鏡指的是審美創(chuàng)造者的意識(shí)對(duì)客觀物象的反映，重在意識(shí)，而不是指具體的存在。心中之境，是人心靈所營(yíng)構(gòu)之世界，強(qiáng)調(diào)心靈中營(yíng)造構(gòu)建的影像，重點(diǎn)在于體驗(yàn)。中國(guó)的傳統(tǒng)哲學(xué)重視生命。中國(guó)哲學(xué)是一種生命的哲學(xué)。中國(guó)哲學(xué)是生命的、體驗(yàn)的。生命超越是中國(guó)哲學(xué)的核心，它將宇宙和人生視為一大生命。人超越外在的物質(zhì)世界，融入宇宙生命世界中，延展自己的性靈，是中國(guó)哲學(xué)關(guān)心的中心。

《方壺圖》是以仙山方壺為題所創(chuàng)作的畫作，方壺山在現(xiàn)實(shí)生活中并不存在，畫中整體上構(gòu)成了汪洋大海中的一個(gè)孤島的視覺形象，稱之為“海中仙島”。從畫面的視覺中心看去，是三角形的山峰、靈芝云、紅色樓閣、古松等母題組成的仙島，這些母題構(gòu)成了“仙山樓閣”的主要元素。作者根據(jù)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的汪洋、流云和山的認(rèn)識(shí)，即審美創(chuàng)造者的意識(shí)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中客觀物象的反映，即物境。

根據(jù)《列子·湯問》中所記載的方壺山：“渤海之東不知幾億萬(wàn)里，有大壑焉，實(shí)惟無(wú)底之谷，其下無(wú)底，名曰歸墟。八纮九野之水，天漢之流，莫不注之，而無(wú)增無(wú)減焉。其中有五山焉：一曰岱輿，二曰員嶠，三曰方壺，四曰瀛洲，五曰蓬萊?！苯?jīng)由作者從現(xiàn)實(shí)生活中存在的海洋、山川、流云、道觀等客觀物象的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)，通過神話中對(duì)方壺仙山的描繪，在腦海中經(jīng)過意識(shí)的主觀處理想象整合而成，構(gòu)建了作者理想中想要?dú)w隱、求道的方壺山仙境，亦即心中之境。

還有由象見境，即品鑒者心靈中產(chǎn)生的境界。這一層境界則是第三層境界。品鑒者從審美創(chuàng)造者塑造的畫面中，在自己的心中構(gòu)建了一個(gè)精神世界。觀者既可以感受到畫家構(gòu)造的空間，也可以由此產(chǎn)生自己的境界。一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特，文伯仁向觀者展現(xiàn)了一個(gè)綠色的仙境——方壺山，從觀者的角度看，有人感受到了飄渺浩瀚，有人感受到了生動(dòng)的意趣，不同的觀者會(huì)產(chǎn)生不同的感受，進(jìn)而展開想象，進(jìn)入自己的“靈想”狀態(tài)，構(gòu)建心靈的空間。畫面空間層層遞進(jìn)，畫中有縱深、高低、內(nèi)外三個(gè)維度的空間塑造，不僅有自然之境，也有精神之境。在群山之中自由坐落的道觀仙宮，讓飄渺仙境在人間有了真實(shí)存在之感，增添了一份逍遙之感。品鑒者觀看畫面時(shí)從宏觀到微觀，從微觀再到宏觀，從畫面各個(gè)維度的空間去閱讀畫面，在感受到文伯仁所構(gòu)建的飄渺、逍遙、遺世獨(dú)立的方壺仙境的同時(shí)，也能從中展開無(wú)限遐想，構(gòu)建出自己心中的精神世界。

物境、心境、意境，三者之間互有不同，但又相通，共同構(gòu)成了畫面的境界，共同構(gòu)成了心靈中的世界，是精神上的空間構(gòu)造。

四、結(jié)語(yǔ)

藝術(shù)集中呈現(xiàn)了世界萬(wàn)物之美，藝術(shù)美可以在很大程度上反映自然美與生活美，能夠?qū)⒆髌穬?nèi)涵以及作家的情感世界充分展現(xiàn)出來(lái)。《方壺圖》塑造了一個(gè)浩瀚飄渺遺世獨(dú)立的方壺仙山，也展示了傳統(tǒng)中國(guó)畫的美學(xué)價(jià)值，同時(shí)，《方壺圖》對(duì)于心靈上的空間塑造也值得我們學(xué)習(xí)。審美創(chuàng)造者在意識(shí)中反映的客觀物象，在意識(shí)中構(gòu)建成了一層境界，而后審美創(chuàng)造者在這一層世界的基礎(chǔ)上進(jìn)行加工，從而在意識(shí)中構(gòu)建另一層境界。這是一種體驗(yàn)的世界，隨著角度的轉(zhuǎn)化，觀賞者將從畫面中感悟?qū)徝绖?chuàng)造者創(chuàng)造的境界，并在此基礎(chǔ)上從自身出發(fā)，在意識(shí)中產(chǎn)生新的一層境界。

綜上所述，《方壺圖》對(duì)于畫面物理空間和精神空間的塑造具有深刻的美學(xué)思想以及較高的藝術(shù)價(jià)值和審美價(jià)值。雖然這幅作品創(chuàng)作于12世紀(jì)前期，但是對(duì)于千年后的今天來(lái)講，依然有較高的價(jià)值。

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作者簡(jiǎn)介：魏靖怡，首都師范大學(xué)美術(shù)專業(yè)碩士研究生。

編輯：劉貴增