張 淼
(沈陽音樂學(xué)院,遼寧 沈陽 110818)
中國民族民間舞蹈誕生于人民生活中,自身具有明顯的地域特征,積淀著豐富的民族精神和民族氣節(jié)。在藝術(shù)舞臺中,民族民間舞蹈的展現(xiàn),需要根據(jù)作品的藝術(shù)特色和情感基調(diào),適度地表達(dá)藝術(shù)情緒和情感。只有民族民間舞臺表演,在鮮明的作品基調(diào)之上,抒發(fā)更為真摯的藝術(shù)情感,才能以情動人,準(zhǔn)確傳遞作品的主旨,深化作品的核心思想,引發(fā)觀眾的情感共鳴,優(yōu)化舞臺中舞蹈表演的藝術(shù)表現(xiàn)力。
舞臺表演中表現(xiàn)出的情緒與情感,與心理學(xué)定義的情緒情感有所區(qū)別,它是為了更高質(zhì)量地完成演出,通過演員二次創(chuàng)作心理產(chǎn)生的情緒與情感[1]。由于民族民間舞蹈與人民生活有密切關(guān)聯(lián),能夠在表演中帶觀眾進(jìn)入藝術(shù)世界,完成情感的再現(xiàn)。利用舞蹈肢體、舞蹈表情、舞蹈造型,展示表演者內(nèi)心的情感,并通過動作、身體語言、表情喚起某種記憶,獲得情感上的共鳴。著名心理學(xué)家維戈茨基曾說:“藝術(shù)是中樞情緒或主要在大腦皮層得到緩解的情緒,藝術(shù)情緒本質(zhì)上是智慧的情緒。”[2]而藝術(shù)情感的描述是:“藝術(shù)情感是舞蹈表演中自然展現(xiàn)的情感,是藝術(shù)活動中,表演者自然情感的流露”。從這一層面來看,民族民間舞蹈是區(qū)別于自然情感的藝術(shù)情感,在舞臺中配合其他藝術(shù)元素,真情流露出來的感情,其主要目的是優(yōu)化舞蹈表演,使觀眾獲得情感共鳴,并讓觀眾感受舞蹈表演中的藝術(shù)表達(dá)力,優(yōu)化舞臺表演的效果。由于舞蹈的肢體動作、身體語言、表情語言顯露在外,而情感是演員內(nèi)在的力量,需要在表演中主動調(diào)動內(nèi)在情緒,配合藝術(shù)要素和音樂,實(shí)現(xiàn)內(nèi)在和外在的平衡,使藝術(shù)要素配合緊密,情緒情感的抒發(fā)更加符合作品的藝術(shù)風(fēng)格,使表演形神兼?zhèn)洹?/p>
中國民族民間舞蹈誕生于人們的日常生活中,體現(xiàn)出一個(gè)民族強(qiáng)悍的生命活力,是民族精神面貌和人性本質(zhì)的真情流露,能夠引發(fā)觀眾內(nèi)心最本質(zhì)的審美欲望??梢姡袊褡迕耖g舞不但是一種舞臺藝術(shù),更是一種蘊(yùn)涵著生活豐富情緒與情感的舞蹈類型。在中國民族民間舞臺表演中,除展示民族面貌和文化特征外,最為重要的則是以情動人。因此,舞臺藝術(shù)情緒和藝術(shù)情感是民族民間舞蹈表演中不可缺少的一部分。
但是,舞臺上的舞蹈表演,有著藝術(shù)性、表演性、創(chuàng)造性的表演要求。因此,舞臺中顯現(xiàn)的情緒和情感,不容易被人們感知,與自然情感存在一定的差別。民族民間舞蹈表演中的情緒情感表達(dá),不能夠?qū)⑸钪袏蕵沸再|(zhì)的情緒情感轉(zhuǎn)移到舞臺上,而是需要經(jīng)過一定的藝術(shù)處理,對情感情緒有所控制,達(dá)到優(yōu)化表演效果的目的。與此同時(shí),因?yàn)槊褡迕耖g舞蹈源于生活,但同時(shí)又通過藝術(shù)化的手段,使表演高于生活。因此,舞臺中的民族民間舞的表演,既需要根據(jù)劇情的邏輯,合理地表達(dá)藝術(shù)情感和情緒,又要保證情感真摯,演員能夠充分控制自身的情緒與情感,與舞臺音樂、故事情節(jié)、主題相配合,以更為深入且真摯的情緒與情感,優(yōu)化舞臺表演效果。
肢體語言是舞臺表演中不可缺少的藝術(shù)元素。民族民間舞蹈表演中肢體語言若缺少情緒和情感的配合,不但使舞蹈表演缺少藝術(shù)美感,也難以打動觀眾。而單純地將情緒情感進(jìn)行放大,即便表演者情緒表達(dá)更為激烈,也不會使觀眾產(chǎn)生任何動容。舞臺表演的目的是讓觀眾獲得情緒情感的滿足,這種滿足既包含觀眾自身對于表演的觸動,也包含表演者所展示的民族情感和氣質(zhì),引發(fā)觀眾自主的認(rèn)同,獲得民族的自信。因此,民族民間舞蹈表演中,情緒情感與肢體語言的配合,需要恰到好處,達(dá)到表演與情感的統(tǒng)一,才能真正地打動觀眾,使觀眾產(chǎn)生動容。例如孔雀舞中蘊(yùn)含的大量旋轉(zhuǎn)動作,如果表演者單純地展示肢體動作,而缺少情緒情感的表達(dá),則容易使表演成為單純的“炫技”,難以給人帶來情感的觸動。而在旋轉(zhuǎn)動作的基礎(chǔ)上,表達(dá)合適的情緒和情感,可使舞蹈旋轉(zhuǎn)動作蘊(yùn)含美感,并為情而動,使舞蹈的技術(shù)動作,成為更自覺的肢體反應(yīng),能夠?qū)崿F(xiàn)肢體動作和舞臺情緒情感的統(tǒng)一,舞蹈表演更具藝術(shù)的感染力[3]。
我們在欣賞舞蹈表演藝術(shù)時(shí),往往跟隨著表演者的情感情緒變化,進(jìn)入整個(gè)藝術(shù)情境中,要么獲得感動,要么留下深刻的印象。觀眾情感的變動,表明舞蹈藝術(shù)中的情緒和情感,有著推動故事情節(jié),突出作品主題,并深化作品主旨的作用。因此,在民族民間舞蹈劇目中,舞蹈在展現(xiàn)作品主題時(shí),往往通過情緒和情感的推進(jìn),引發(fā)表演的高潮,并深化舞蹈作品的主旨,給觀眾留下深刻的印象。例如,紅色民族舞蹈劇目《上甘嶺》,通過展示革命軍人堅(jiān)毅、勇敢、無畏的精神,反映我國人民勇于奮斗的民族氣節(jié),以及軍人特有的氣質(zhì)和形象。在表演中,表演者情緒的醞釀與爆發(fā),能夠推動表演,使表演進(jìn)入高潮。而恰到好處的情緒情感表達(dá),良好的表演狀態(tài),能更準(zhǔn)確地呈現(xiàn)表演的主題,也為后續(xù)情感的展示做好鋪墊。
在中國民族民間舞表演中正確運(yùn)用情緒和情感元素,對于提升舞蹈表演藝術(shù)價(jià)值與水平,增強(qiáng)舞蹈表演感染力和視覺張力具有重要作用[4]。我們要應(yīng)明確認(rèn)識到情緒和情感在提升民族民間舞表演效果、感染力和視覺張力等方面的重要作用,充分了解到沉淀的情緒是形成穩(wěn)定情感的重要因素。只有穩(wěn)定好情緒與情感之間的關(guān)系,才能真正發(fā)揮彼此優(yōu)勢作用,助推二者相互滲透、相互促進(jìn),達(dá)到最佳舞蹈表演效果[5]。當(dāng)表演主體出現(xiàn)情感轉(zhuǎn)換時(shí),他的情緒變動非常大,甚至?xí)绊懬榫w穩(wěn)定性。比如,在表演熱烈的民族民間舞蹈時(shí),表演者的情緒通常是非常激動的;在表演緩慢低沉的舞蹈時(shí),表演者的情感呈現(xiàn)憂傷狀態(tài),她的情緒便會呈現(xiàn)低落狀態(tài)。由此可以看出,情感對情緒具有一定的調(diào)節(jié)和控制作用,通過借助情感帶動情緒變化,能夠更好地表達(dá)中國民族民間舞情感內(nèi)質(zhì)。比如,在表演“象腳鼓舞”這一民族民間舞蹈作品時(shí),象腳鼓舞要求以端莊、瀟灑的姿態(tài),放緩舞步。通過靈活的擊鼓方式、剛健有力的舞步以及幅度較大的身體動作,將舞蹈帥氣、瀟灑、大氣的情感更好地展現(xiàn)出來,從而深化觀眾情感體驗(yàn)。在此過程中,就要求舞蹈表演者需要以高昂的情緒,將舞蹈情感更好地體現(xiàn)出來。為此,舞蹈表演者在演出前期階段,必須注重反復(fù)觀看、深入挖掘舞蹈作品中的人物情緒,了解舞蹈創(chuàng)編者所真正表達(dá)的情感元素,如熱烈的、激動的、低沉的,根據(jù)不同情緒變化融入對應(yīng)情感,在情緒中積累和沉淀情感,進(jìn)而才能為整個(gè)舞蹈表演作品賦予生命力。
在民族民間舞蹈表演過程中,情緒的產(chǎn)生是在情感之前,只有形成一定的情感元素后,才會在情感調(diào)動下,形成不同情緒。而情感的產(chǎn)生則需要在特定情境中,借助周邊氛圍、燈光、音樂和服飾等元素的烘托,根據(jù)不同情境投入全部情緒,進(jìn)而才能逐漸積累情緒,慢慢演變?yōu)榍楦?。由此可見,情感和情緒具有非常緊密的關(guān)系,是密不可分的重要元素。為更好地在中國民族民間舞表演中,應(yīng)用好情感和情緒都需要根據(jù)人物情緒變化,借助情景烘托和氛圍營造,激發(fā)表演者情感,借助情感調(diào)節(jié)情緒、制約情緒,讓情緒能夠更好地體現(xiàn)和表達(dá)出來,進(jìn)而才能增強(qiáng)舞蹈表演視覺效果,實(shí)現(xiàn)對舞蹈情感的有效傳遞。針對中國民族民間舞蹈,可通過借助一些服飾、服裝道具,配合燈光、場景打造來烘托情感氛圍,讓表演者在不同情感氛圍中形成不同情感元素,并借助情感帶動情緒,在情感中抒發(fā)情緒,讓情緒更好地在舞蹈表演中綻放。在中國民族民間舞表演中,情緒和情感指的是表演者通過神情、動作、肢體語言和氛圍來表達(dá)藝術(shù)情感,通過這一系列的情感表達(dá)實(shí)現(xiàn)與觀眾之間的共鳴,進(jìn)而讓觀眾更好地理解舞蹈意義。觀眾在欣賞舞蹈表演時(shí),通常是需要觀看表演者神情和動作,才能夠了解舞蹈情感變化,當(dāng)表演者做出美妙的動作時(shí),觀眾會為之贊嘆,吸引觀眾目光。所以,必須根據(jù)中國民族民間舞的獨(dú)特性,包括語言、服飾、文化等,融合民族精神,把握情緒與情感,了解舞蹈作品中人物所想要傳遞的情緒和情感后,通過自己的神情、動作與情緒變化來傳遞情感。在自己扮演的角色情緒中挖掘角色對整個(gè)舞蹈表演的情感變化,進(jìn)而使角色的塑造更加生動、形象,情緒表達(dá)更加全面、顯現(xiàn)、張弛有度,切實(shí)增強(qiáng)表演效果。
在中國民族民間舞表演中,促進(jìn)情緒和情感深度結(jié)合,對于更好地展示民族民間舞蹈獨(dú)特魅力,讓觀眾深刻感受到舞蹈表演帶來的獨(dú)特情感和民族特點(diǎn)具有重要作用。基于此,在舞蹈表演中,表演者必須注重清晰、完整地表達(dá)情感,熟悉掌握自己的角色,確定舞蹈作品所想傳遞的情緒和情感元素,根據(jù)舞蹈節(jié)奏變化,借助不同肢體動作展現(xiàn)情感、情緒。配合夸張的表情變化,將表演形態(tài)更加充分地展現(xiàn)出來,體現(xiàn)舞蹈節(jié)奏與旋律。比如,在表演《蒙古人》舞蹈時(shí),應(yīng)要求舞蹈表演者要提前觀看、欣賞這一舞蹈作品,分析其中的情緒與情感特點(diǎn),深入感受到舞蹈表演者體現(xiàn)的情感與情緒,如蒙古人熱情、高昂、激烈的情緒和情感變化等。這些都是舞蹈創(chuàng)編者自身所經(jīng)歷、觀察過后挖掘出的一些生活點(diǎn)滴,包含著極其濃厚的情感和情緒元素。然后,再通過深入分析、了解舞蹈作品來源、文化和背景,明確不同舞蹈作品民族特點(diǎn)。借助主體將民族特點(diǎn)和情感表達(dá)出來,在舞蹈表演中融入相應(yīng)情緒、情感與民族元素,進(jìn)而才能更好地引起觀眾認(rèn)可。
民族民間舞是由中國不同民族人民獨(dú)特智慧、情感表達(dá)方式與生活實(shí)際演變而來的,與民族人民的生活實(shí)際緊密相關(guān)。無論是哪種類型的民族民間舞,都具備著豐富的情感與情緒元素。肢體語言是增強(qiáng)舞蹈表演感染力,透過肢體表達(dá)舞蹈情感和情緒的關(guān)鍵因素。為更好地在民族民間舞表演中運(yùn)用情緒與情感元素,深化觀眾對舞蹈作品的觀感和理解,必須善于借助舞蹈肢體動作的創(chuàng)編,來充分展現(xiàn)不同民族情感特質(zhì),表達(dá)情感喜怒哀樂,增強(qiáng)表演效果。以傣族舞《竹林深處》為例,傣族舞基本動作以手型、手位、常用手臂動作等作為肢體語言,用于表現(xiàn)不同形式的舞蹈動作。其中,傣族舞蹈手形種類繁多,如掌型手、孔雀手、扇形手、魚形手等,通過將手指擺成不同形態(tài),配合舞蹈動作,跟隨音樂擺動,展現(xiàn)傣家女柔美、典雅的獨(dú)特氣質(zhì)。由此可以看出,肢體語言在表達(dá)情緒和情感方面具有極其重要的作用。無論是現(xiàn)代舞還是民族民間舞表演,都需通過肢體表達(dá)情感和情緒,只有將肢體動作擺到位,才能更好地展現(xiàn)民族民間舞特色和魅力,使舞蹈表演效果獲得升華[6]。
在舞蹈表演之中,為更好地渲染和表達(dá)情緒情感,增強(qiáng)民族民間舞表演感染力和藝術(shù)效果,應(yīng)適當(dāng)借助藝術(shù)形象與表現(xiàn)手法,將舞蹈作品中體現(xiàn)出的思想情感通過情景創(chuàng)造、服飾搭配與氛圍烘托等方式表現(xiàn)出來,以獲得良好的舞蹈表演效果。情緒與情感的完美融合,能夠?yàn)檎麄€(gè)舞蹈賦予生命力和力量,讓民族民間舞成為觀眾所喜愛和接受的藝術(shù)形式,真正散發(fā)其獨(dú)特魅力。對于民族民間舞蹈來說,表演者作為舞臺的主體,除了要通過肢體動作、面部表情來表達(dá)情緒和情感,還對服飾或裝飾有一定的要求。舞臺服裝主要是表演人物或參與藝術(shù)活動的參演人員所穿著的服裝,它能直接展示人物形象和表演風(fēng)格[7]。通常會借助這些道具在舞蹈表演中體現(xiàn)對應(yīng)情感,表達(dá)不同情感和情緒,讓情緒在情感中綻放。比如,《孔雀舞》作為代表性的傣族民間傳統(tǒng)舞,有著非常悠久的歷史,是傣族人們最喜愛的民間舞蹈之一,在傣族孔雀代表幸福、吉祥、善良、智慧和美麗,在傣族一年一度的潑水節(jié)、開門節(jié)、關(guān)門節(jié)等民俗節(jié)日內(nèi),都會跳起姿態(tài)優(yōu)美的孔雀舞。其中,女子通常會身穿做工精致、色彩亮麗、繪有孔雀羽毛花紋的露臍背心和長裙,通過連續(xù)小聳肩來表達(dá)輕快、活潑、熱情的情感特點(diǎn),展現(xiàn)孔雀驕傲、優(yōu)美、溫順且穩(wěn)重的情緒特質(zhì)。借助演繹主體將作品情感和情緒表達(dá)得非常完美,能夠使觀眾輕松了解到這首作品的情感與情緒特點(diǎn),并深受感染。
總而言之,在民族民間舞蹈舞臺表演中,情緒與情感無處不在,無論是情緒的變化激發(fā)情感的表達(dá),還是情緒與情感的相互交融,都說明舞蹈表演中情緒與情感有著密不可分的關(guān)系。結(jié)合舞蹈作品的主題,以及情感基調(diào),在舞臺表演中適當(dāng)?shù)乇磉_(dá)藝術(shù)情緒與情感,能夠點(diǎn)明作品主題,并推動故事情節(jié)的發(fā)展,使舞臺表演特色鮮明,更具有民族文化魅力。針對舞蹈表演中情緒情感相互區(qū)別有密不可分的關(guān)系,舞臺表演需要挖掘人物的情緒,積淀深厚的情感。并借助人物情緒的變化,在表演中準(zhǔn)確地抒發(fā)情感,使人們感受到民族民間舞蹈獨(dú)特的魅力。同時(shí),采用多樣化的表達(dá)方式,使舞蹈表演更為立體,表演者情感情緒的表達(dá),與肢體語言、表情語言、造型語言相統(tǒng)一,給觀眾以良好的視覺體驗(yàn),從而達(dá)到優(yōu)化表演效果的目的。
佳木斯職業(yè)學(xué)院學(xué)報(bào)2023年12期