江蘇“非遺”舞蹈引入高校美育課堂的可行性研究

□呂微/文

在多元文化背景下，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)與傳承顯得尤為重要。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是連接過去與現(xiàn)在、民族歷史發(fā)展進(jìn)程與國家現(xiàn)代化進(jìn)步的重要紐帶。其中，舞蹈作為一種富有表現(xiàn)力的藝術(shù)形式，承載著豐富的文化價值和歷史內(nèi)涵。江蘇，作為中國的重要文化發(fā)源地之一，擁有豐富的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)資源，尤其是在舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域。因此，如何在現(xiàn)代教育體系中保護(hù)和傳承這些寶貴的文化遺產(chǎn)，成為一項亟待解決的課題。本研究關(guān)注于江蘇地區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的舞蹈內(nèi)容，并探討將其引入高校美育課堂的可行性和策略。通過深入分析非遺舞蹈的藝術(shù)特征和價值，本文強調(diào)了其在提升學(xué)生審美鑒賞能力和增強民族文化自信的重要性。研究接著探索了引入非遺舞蹈至美育課堂的具體策略，包括理論教學(xué)、實踐體驗以及效果評估等環(huán)節(jié)，旨在為非遺文化在現(xiàn)代高校教育中的融入提供一種可能的路徑。

1 江蘇非物質(zhì)文化遺產(chǎn)舞蹈概述

1.1 代表性非遺舞蹈類型

江蘇省以其豐富的文化遺產(chǎn)和獨特的傳統(tǒng)藝術(shù)形式而著稱，其中包含多種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)舞蹈。例如，著名的揚州評彈和蘇州評彈不僅在曲藝領(lǐng)域具有重要地位，其表演中也經(jīng)常融入具有地方特色的舞蹈元素。再如，常州地區(qū)的“溜索”（也稱走鋼絲）經(jīng)常以獨特的舞蹈和雜技動作贏得觀眾的喝彩。而昆曲作為國之瑰寶的古典戲曲形式，同樣以其精妙的舞蹈表演吸引著觀眾的目光。這些非遺舞蹈類型在傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素之間尋找平衡，以其生動、多樣的表現(xiàn)形式展示江蘇豐富的文化底蘊。

1.2 藝術(shù)特征和價值

江蘇非遺舞蹈的藝術(shù)特征多種多樣，但一些通用的特點可以從中提煉出來。首先，它們通常深深植根于本地的歷史和文化之中，以地道的表達(dá)形式反映了江蘇的社會變遷和民俗風(fēng)情。其次，這些舞蹈常常突顯出一種獨特的審美魅力，通過優(yōu)雅的舞姿、富有力度的動作和精湛的技藝傳達(dá)出深厚的藝術(shù)感染力。第三，它們通常蘊含著一種文化傳承的價值觀，通過各種藝術(shù)形式，把歷史、故事和情感傳遞給觀眾，同時也為下一代鋪平了文化傳承的道路。

江蘇非遺舞蹈的價值不僅體現(xiàn)在其藝術(shù)層面，還表現(xiàn)在其在文化傳承和社會教育方面的深遠(yuǎn)影響。通過在各類社會活動和節(jié)慶中的演出，這些舞蹈形式不僅將本地的歷史和文化展示給了更廣泛的觀眾，也在一定程度上推動了文化的交流和融合。尤其在當(dāng)前全球化的語境下，江蘇非遺舞蹈的保護(hù)和傳承顯得尤為重要，它們不僅是地方文化的瑰寶，更是中華民族多元文化的重要組成部分。因此，如何通過現(xiàn)代的藝術(shù)教育體系將這些寶貴的文化遺產(chǎn)傳承下去，成為一個需要深入探討的課題。

2 非遺舞蹈引入高校美育課堂的意義

2.1 傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)

在全球化進(jìn)程中，面臨巨大的文化沖擊和多元文化交融的背景下，本土文化的傳承顯得尤為重要。江蘇非遺舞蹈作為中華民族多元文化的重要組成部分，其獨特的藝術(shù)形式和文化內(nèi)涵值得珍視和傳承。在高校美育課堂中引入非遺舞蹈，不僅有助于激發(fā)學(xué)生對傳統(tǒng)文化的興趣和尊重，也為將這些非遺文化傳遞給年輕一代提供了有效的途徑。同時，通過學(xué)習(xí)和體驗，學(xué)生們能更直觀、更深入地理解非遺舞蹈背后的文化和歷史故事，從而在無形中擔(dān)起了文化傳承者的重任。

2.2 提高學(xué)生審美鑒賞能力

非遺舞蹈本身蘊含著豐富的藝術(shù)元素和深刻的文化內(nèi)涵，其獨特的舞蹈形式、音樂節(jié)奏、表達(dá)技巧等都是學(xué)生審美教育的重要內(nèi)容。將非遺舞蹈引入高校美育課堂，可以通過直觀的藝術(shù)展示，豐富學(xué)生的審美體驗，提高他們的藝術(shù)鑒賞能力。學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中不僅能夠感受非遺舞蹈的魅力，也能通過分析其背后的藝術(shù)形式和表達(dá)手法，鍛煉和提高自己的審美觀念和藝術(shù)評價能力。

2.3 增強民族文化自信心

在全球文化交流日益頻繁的今天，弘揚本土文化，增強民族文化自信心尤為重要。非遺舞蹈以其深厚的文化底蘊和獨特的藝術(shù)表達(dá)，成為民族文化的重要代表。通過將其引入高校美育課堂，讓學(xué)生們從小處體驗和感知中華文化的博大精深，這不僅有助于形成他們的文化認(rèn)同感，也能在無形中增強他們的文化自信心。在學(xué)習(xí)和理解本民族文化的過程中，學(xué)生們將更加自信地走向世界，更加從容地面對來自外部文化的沖擊與挑戰(zhàn)。

引入非遺舞蹈至高校美育課堂不僅是對傳統(tǒng)文化傳承的創(chuàng)新嘗試，也是文化自信路徑的具體實踐。它為學(xué)生們打開了一扇認(rèn)識和理解本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的窗口，通過這扇窗口，他們可以視野更廣闊、理解更深入地探討和學(xué)習(xí)中華文化的博大精深，進(jìn)而為未來社會的文化交流與傳播作出積極的貢獻(xiàn)[1]。

3 引入非遺舞蹈的課堂策略

3.1 理論教學(xué)策略

在高校美育課堂中引入非遺舞蹈，首要任務(wù)便是構(gòu)建一套系統(tǒng)的理論教學(xué)策略。理論教學(xué)不僅是傳遞知識、傳授技能的過程，更是引導(dǎo)學(xué)生理解和欣賞非遺舞蹈的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。以下幾方面可能作為理論教學(xué)的重點策略：引入非遺舞蹈至美育課堂首先要著眼于其背景知識的介紹。教學(xué)應(yīng)注重江蘇非遺舞蹈的歷史淵源、文化內(nèi)涵及其在地方文化中的位置等方面的介紹。理解非遺舞蹈的源起、發(fā)展和演變，有助于學(xué)生更好地把握其藝術(shù)特征和文化價值。專注于非遺舞蹈的藝術(shù)特征，如舞蹈的步伐、節(jié)奏、身體語言、表達(dá)手法、服飾道具等。這些要素在舞蹈中的應(yīng)用、演變和所傳達(dá)的文化信息需要深入解析，從而使學(xué)生能夠在理論上掌握非遺舞蹈的基本特質(zhì)。文化價值的闡述不僅包括舞蹈本身的藝術(shù)價值，還要涉及它在當(dāng)?shù)厣踔寥珖幕械牡匚缓陀绊憽Ｌ接懫淙绾误w現(xiàn)民族文化，以及其在促進(jìn)民族團(tuán)結(jié)和傳承民族文化中的重要作用。比較研究法可以在教學(xué)中通過將江蘇非遺舞蹈與其他地區(qū)或國家的舞蹈藝術(shù)進(jìn)行對比，顯示其獨特之處。通過比較，能夠突出每一種舞蹈背后所承載的獨特文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值，更有助于學(xué)生形成全面的藝術(shù)視野。案例分析法用于深入探討某一特定非遺舞蹈的演變歷程、藝術(shù)特點和文化價值。通過分析其在不同歷史時期的變化和發(fā)展，學(xué)生可以更具體、更深入地理解非遺舞蹈的藝術(shù)魅力和文化精神。理論教學(xué)應(yīng)注重啟發(fā)式教學(xué)法的運用，鼓勵學(xué)生積極參與到課堂討論中來。可以組織學(xué)生進(jìn)行主題發(fā)言、小組討論等活動，以便于他們能夠主動思考和交流，更好地理解和吸收知識。非遺舞蹈不僅是藝術(shù)的展現(xiàn)，同時也與歷史、社會學(xué)、民俗學(xué)等多個學(xué)科領(lǐng)域緊密相關(guān)。理論教學(xué)中可以適度引入這些學(xué)科領(lǐng)域的知識，拓寬學(xué)生的知識視野，促使他們能夠從多角度、多層次去理解和審視非遺舞蹈。構(gòu)建合理、系統(tǒng)的理論教學(xué)策略，是確保非遺舞蹈在美育課堂中能夠被準(zhǔn)確、深入地傳遞和理解的關(guān)鍵。理論教學(xué)的成功實施，將為實踐體驗和技能訓(xùn)練奠定堅實的基礎(chǔ)，并更好地促進(jìn)學(xué)生在審美、創(chuàng)造等多方面的能力發(fā)展。

3.2 實踐體驗策略

將理論轉(zhuǎn)化為實踐是推進(jìn)非遺舞蹈教育的關(guān)鍵一步。高校美育課堂中，學(xué)生的直接體驗與實踐活動往往更能引發(fā)他們的興趣并促進(jìn)知識技能的內(nèi)化?；诜沁z舞蹈引入高校美育課堂的目標(biāo)，可以采取以下實踐體驗策略：組織學(xué)生實地考察非遺舞蹈的傳承、演出及其背后的文化背景。讓學(xué)生通過親身感受，了解舞蹈背后所蘊含的文化、歷史與藝術(shù)的綜合體現(xiàn)。這種親身體驗將加深學(xué)生對非遺舞蹈的認(rèn)識與理解。邀請非遺舞蹈的傳承人或者相關(guān)領(lǐng)域的專家學(xué)者，親臨課堂舉辦講座進(jìn)行示范。專家的經(jīng)驗分享和現(xiàn)場示范教學(xué)將能夠讓學(xué)生更直觀地感受到非遺舞蹈的魅力，并激發(fā)他們學(xué)習(xí)的興趣和熱情。實踐操作的環(huán)節(jié)包括學(xué)生自己進(jìn)行舞蹈的學(xué)習(xí)和嘗試。在專業(yè)指導(dǎo)下，學(xué)生在理解舞蹈文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上體驗舞蹈的節(jié)奏感和身體語言。鼓勵并指導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)非遺舞蹈的基礎(chǔ)上進(jìn)行自己的舞蹈創(chuàng)作與展演。這一環(huán)節(jié)不僅能夠訓(xùn)練學(xué)生的創(chuàng)造能力和協(xié)作能力，同時也能夠讓他們更加深入理解非遺舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)手法和文化內(nèi)涵。組織學(xué)生參與到非遺舞蹈的社會保護(hù)和推廣活動中去，如開展社會公益演出、參與非遺文化節(jié)等。這些活動可以讓學(xué)生在實踐中感受到非遺舞蹈與社會生活的緊密聯(lián)系，并培養(yǎng)他們的社會責(zé)任感。在實踐活動中，尤其是在舞蹈學(xué)習(xí)和創(chuàng)作環(huán)節(jié)，鼓勵學(xué)生之間的互動交流。他們可以通過討論、合作等方式，互相學(xué)習(xí)、互相激勵。這種交流可以促進(jìn)學(xué)生之間的經(jīng)驗分享和問題解決，提高學(xué)習(xí)效率。在實踐體驗過程中，教師及專業(yè)指導(dǎo)人員要及時給予學(xué)生反饋，肯定他們的進(jìn)步，指出他們的不足，并為他們提供進(jìn)一步學(xué)習(xí)與發(fā)展的建議。在一定程度上，學(xué)生自己也可以進(jìn)行自我評估，以便更清楚自己的學(xué)習(xí)狀態(tài)和進(jìn)步方向。引入非遺舞蹈的實踐體驗策略要注重學(xué)生體驗的真實性和參與性，讓學(xué)生在“做中學(xué)”與“學(xué)中做”中感受非遺舞蹈的魅力，體悟其文化精神，并在實踐中提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)造能力[2]。

3.3 效果評估策略

在非遺舞蹈引入高校美育課堂的過程中，效果評估策略的制定與實施顯得至關(guān)重要，以確保傳承的真實性和教育的實效性。首先，評估目標(biāo)需要明確且具體，確保涵蓋學(xué)生的理論認(rèn)識、實踐能力、審美素養(yǎng)和文化認(rèn)同四個關(guān)鍵維度。其次，構(gòu)建多元化的評價體系——過程評估，重視學(xué)生的學(xué)習(xí)過程表現(xiàn)；結(jié)果評估關(guān)注學(xué)生的知識和技能掌握；反饋評估則通過學(xué)生的自我和同伴評價，及時發(fā)現(xiàn)并改進(jìn)教學(xué)環(huán)節(jié)的不足。而在評估執(zhí)行的過程中，將定期與不定期評估相結(jié)合，旨在確保評估的全面性與實時性。定期評估強調(diào)在關(guān)鍵節(jié)點，如期中和期末進(jìn)行，而不定期評估則強調(diào)實時反饋和教學(xué)過程中的即時調(diào)整。理論與實踐并重的評估原則，在評價學(xué)生時，既要考查他們的理論知識掌握，也要考查他們的實際操作和表達(dá)能力。此外，互動性評估也是本評估策略的一個重要環(huán)節(jié)，它強調(diào)的是師生、生生之間的互動和反饋，促使教與學(xué)雙方在互動中找到最佳的教學(xué)與學(xué)習(xí)策略。在評估工具和技術(shù)的使用上，運用數(shù)字化平臺收集學(xué)生數(shù)據(jù)和利用問卷、訪談等傳統(tǒng)方法來獲取學(xué)生的學(xué)習(xí)體驗和需求信息，旨在獲取更全面的評估數(shù)據(jù)，支持更精確的教學(xué)決策。最后，及時的反饋和持續(xù)的改進(jìn)是實施評估策略的關(guān)鍵。教師需根據(jù)評估結(jié)果不斷調(diào)整教學(xué)策略和內(nèi)容，以迎合學(xué)生的學(xué)習(xí)需求和促進(jìn)其全面發(fā)展?？傊鲜鲈u估策略的制定和實施，旨在保障非遺舞蹈在高校美育課堂中的教學(xué)質(zhì)量和效果，進(jìn)而實現(xiàn)非遺文化的傳承與推廣以及學(xué)生審美素養(yǎng)和文化自信心的提升[3]。

4 結(jié)語

時代在發(fā)展，社會在變化。期望在未來能有更多非遺元素走進(jìn)高校課堂，不僅僅是舞蹈，也包括其他豐富多彩的文化形式。相信只要各方不懈努力、彼此協(xié)作，定能共同構(gòu)建一個多元、包容且富有創(chuàng)新活力的文化教育體系，讓這些獨具魅力的文化藝術(shù)在青年學(xué)子中得到傳承與發(fā)揚。■