“指尖的詠嘆調(diào)”
——舒伯特《即興曲》Op.90 No.2 歌唱性旋律分析

白曉冰，徐 琨

（河北師范大學(xué) 音樂(lè)學(xué)院，河北 石家莊 050000）

一、即興曲創(chuàng)作特征

（一）作者簡(jiǎn)介

弗朗茨·彼得·舒伯特是19 世紀(jì)浪漫主義時(shí)期杰出的作曲家、鋼琴家。1797 年誕生于被視為歐洲音樂(lè)中心的奧地利維也納。其音樂(lè)風(fēng)格不僅傳承了古典主義時(shí)期音樂(lè)的嚴(yán)謹(jǐn)性，同時(shí)又彰顯了浪漫主義時(shí)期的特質(zhì)和情懷。他的音樂(lè)作品旋律意境深遠(yuǎn)，格調(diào)變幻莫測(cè)，被認(rèn)為是歐洲音樂(lè)史上第一位自由音樂(lè)家。在他人生短暫的31 年里，其創(chuàng)作的音樂(lè)作品多達(dá)1600 多首，并且每首作品都有獨(dú)特的韻味，此外音樂(lè)作品體裁涉及廣泛，舒伯特也被后人稱為“藝術(shù)歌曲之王”。

（二）即興曲創(chuàng)作特征

即興曲這一體裁并不是浪漫主義時(shí)期新產(chǎn)生的一種體裁形式，它來(lái)源于古典主義時(shí)期的鍵盤音樂(lè)。根據(jù)記載，鋼琴即興曲始創(chuàng)者是捷克的伏瑞契克，在《即興曲集》中，他第一次使用并細(xì)致描述了“即興曲”這個(gè)名詞，后來(lái)舒伯特在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作了自己的即興曲作品，開(kāi)啟了自己的即興曲創(chuàng)作之路。由于浪漫主義時(shí)期的作曲家善于表現(xiàn)個(gè)人的情感和幻想，強(qiáng)調(diào)個(gè)人主義的體驗(yàn)，且音樂(lè)作品的獨(dú)特性和藝術(shù)性極強(qiáng)，所以這種結(jié)構(gòu)短小精悍、通俗易懂、具有沙龍性質(zhì)的鋼琴獨(dú)奏作品深受作曲家和聽(tīng)眾的喜愛(ài)。舒伯特在即興曲創(chuàng)作中正具備了這些特征，即興曲這一體裁在浪漫主義時(shí)期被發(fā)展至完美狀態(tài)。

即興曲關(guān)鍵在于“即興”一詞，但“即興”一詞在浪漫主義時(shí)期所對(duì)應(yīng)的意思不僅僅是如今我們對(duì)它的理解。舒伯特所創(chuàng)作的每一首即興曲都有一定的歷史故事內(nèi)涵，都是經(jīng)過(guò)深思熟慮后譜寫出來(lái)的，每首作品都有一定的獨(dú)特性。他一生創(chuàng)作了八首即興曲，共兩套，Op.90 套曲是他在生命晚期（1827年）譜寫完成的。這一套曲是他對(duì)自己晚年深陷貧窮痛苦，掙扎卻又無(wú)法擺脫苦難命運(yùn)情緒的抒發(fā)。在生命的最后，他用音樂(lè)這種獨(dú)特的方式表達(dá)了自己渴望擺脫世俗的枷鎖，以及對(duì)浪漫主義自由理想生活的向往。他創(chuàng)作的即興曲不僅在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了很大的影響，同時(shí)也為后世鋼琴小品體裁的創(chuàng)作與發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

二、即興曲音樂(lè)分析

作品《即興曲》Op.90 No.2 曲式圖示如下：

該首作品為復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)（含三聲中部）。

首部A（1—82 小節(jié)）是由A、B、A′、補(bǔ)充材料構(gòu)成的單一主題再現(xiàn)單三部曲式結(jié)構(gòu)。A 段（1—24小節(jié)）為8+8+8 的平行性方整型結(jié)構(gòu)的收攏型樂(lè)段，a 句（1—8 小節(jié)）為主題，由1 個(gè)樂(lè)節(jié)構(gòu)成，在T 和弦處形成終止，a′句（9—16 小節(jié)）運(yùn)用重復(fù)等手法對(duì)主題進(jìn)行發(fā)展，a2句以移高八度的形式對(duì)主題進(jìn)行重復(fù)發(fā)展，進(jìn)一步鞏固主題，在降E 大調(diào)D-T 和弦處形成終止。B 段（25—43 小節(jié)）為11+8 的平行性非方整型結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)調(diào)型的收攏型樂(lè)段，b、b′句使用A段a 句的主題材料，運(yùn)用引申手法進(jìn)行發(fā)展。其中b句（25—36 小節(jié)）由兩個(gè)樂(lè)節(jié)構(gòu)成，在降e 小調(diào)的D-t和弦處形成終止，b′句（37—43小節(jié)）由1個(gè)樂(lè)節(jié)構(gòu)成，在降G大調(diào)的T和弦處形成終止。連接處（44—51小節(jié)）調(diào)性關(guān)系為降E 大調(diào)，和弦功能是屬準(zhǔn)備，準(zhǔn)備再現(xiàn)。A′段（52—71 小節(jié)）為58+12 的平行性非方整型結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)調(diào)型樂(lè)段，是A 段的再現(xiàn)段，再現(xiàn)方式為變化再現(xiàn)，其變化在調(diào)性關(guān)系上，利用降E 到降e 同主音大小調(diào)來(lái)體現(xiàn)出和聲色彩的變化，同時(shí)又突出強(qiáng)調(diào)了A 段主題，表明了首部總分總的特點(diǎn)。補(bǔ)充段（72—82 小節(jié)）同樣使用A 段主題材料，回顧主題，首尾呼應(yīng)。

中部B（83—168 小節(jié)）由C、D、C′構(gòu)成的單一主題再現(xiàn)單三部曲式結(jié)構(gòu)。使用首部主題材料進(jìn)行發(fā)展，其中C 段（83—111 小節(jié)）為一句一部曲式結(jié)構(gòu)，轉(zhuǎn)調(diào)順序?yàn)閎 小調(diào)轉(zhuǎn)升f 小調(diào)，形成2 個(gè)樂(lè)節(jié)關(guān)系，并在t 和弦處形成終止。D 段（112—128 小節(jié)）為單一主題的一句一部曲式結(jié)構(gòu)，轉(zhuǎn)調(diào)順序?yàn)閎 小調(diào)轉(zhuǎn)升f 小調(diào)，形成1 個(gè)樂(lè)節(jié)關(guān)系，在D7和弦處形成完滿終止。C′段（127—146 小節(jié)）為平行性非方整型結(jié)構(gòu)的收攏型樂(lè)段，由2 個(gè)樂(lè)節(jié)構(gòu)成，運(yùn)用重復(fù)、塑性手法對(duì)C 段材料進(jìn)行發(fā)展，進(jìn)一步體現(xiàn)出中部與首部的不同，并從和聲色彩方面來(lái)增強(qiáng)與首部的對(duì)比。補(bǔ)充段（147—158 小節(jié)）裁截C′段中c3句尾部材料進(jìn)行發(fā)展，和聲功能是b 小調(diào)的主和弦重復(fù)使用，進(jìn)一步鞏固中部調(diào)性功能。連接部（159—168 小節(jié)）從織體與和聲功能方面來(lái)看，一直是降E 大調(diào)D 和弦重復(fù)出現(xiàn)，準(zhǔn)備再現(xiàn)。

再現(xiàn)部A′（169—251 小節(jié)）是首部的再現(xiàn)部，再現(xiàn)方式為原樣再現(xiàn)，進(jìn)一步鞏固主題。

尾聲（252—284 小節(jié)）共分為三個(gè)階段，尾聲一階段（252—259小節(jié)）、尾聲二階段（260—267小節(jié)）、尾聲三階段（268—284 小節(jié)）。三個(gè)階段的尾聲都使用中部C 段同樣的主題、節(jié)奏類型運(yùn)用引申、塑性的手法進(jìn)行發(fā)展，從而增強(qiáng)樂(lè)曲的神秘性。同樣，在調(diào)性方面，由b 小調(diào)逐漸向降e 小調(diào)過(guò)渡，并在降e 小調(diào)主和弦處形成全曲的完滿終止，充分體現(xiàn)了即興曲的“即興”性。

通過(guò)上述分析可以發(fā)現(xiàn)，在此首作品中，首部、中部和再現(xiàn)部這三個(gè)主體部分通過(guò)呈示對(duì)比、再現(xiàn)材料與調(diào)性組合原則形成了復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)，通過(guò)首部與中部不同材料、邏輯的呈示發(fā)展和調(diào)性間的頻繁更替形成了鮮明對(duì)比，但從回歸最終再現(xiàn)段我們可以看出整部作品是在統(tǒng)一中尋求變化。

三、即興曲歌唱性分析

（一）觸鍵方面

在鋼琴上，極好的“發(fā)音”方式是演奏出歌唱性旋律的重要條件之一，由于鋼琴發(fā)音是通過(guò)機(jī)械琴錘敲擊琴弦震動(dòng)而發(fā)出聲音，所以在這種機(jī)械式發(fā)音的鋼琴中，歌唱性旋律表達(dá)就只能是演奏者通過(guò)手指靈活觸鍵的方式來(lái)呈現(xiàn)，這也體現(xiàn)出觸鍵的重要性。在鋼琴演奏中，作品歌唱性旋律的表達(dá)不可能只用一種觸鍵方式進(jìn)行詮釋，而是需要多種觸鍵技巧來(lái)發(fā)揮特有的音色，從而豐富音樂(lè)作品的內(nèi)涵。筆者將從以下幾個(gè)方面對(duì)如何演奏歌唱性旋律進(jìn)行分析。

譜例1：作品《即興曲》Op.90 No.2 第1—8 小節(jié)

通過(guò)譜例中的織體分布可以看出此樂(lè)譜左手二分音符和右手連續(xù)三連音兩者間的關(guān)系猶如一男一女在歡快暢談，充滿了故事性和抒情性。在鋼琴演奏上，這種歌唱性表達(dá)最重要的是突出主旋律，注重每一個(gè)音的發(fā)音效果和加入輔助音的整體音響效果，各手指尖的力度控制要做到游刃有余。首先，在練習(xí)時(shí)，左右手分開(kāi)練習(xí)觸鍵，右手要把握每個(gè)音的斷奏技巧，控制好兩個(gè)指法的切換，前一個(gè)音落鍵后，前面手指方可抬起，保持每個(gè)音之間的顆粒感以及音與音之間的連貫性。其次，在指尖部位，用力程度要拿捏恰當(dāng)，關(guān)注每個(gè)音的音色變化、旋律線走向、強(qiáng)弱控制。左手作為伴奏織體，練習(xí)時(shí)要注意兩個(gè)聲部之間不同音樂(lè)色彩的表達(dá)，左手重音（圖中畫圈位置），要注意5、2 指力度的控制，這就需要協(xié)調(diào)好手指、手掌、小臂各部位的用力位置、掌關(guān)節(jié)的獨(dú)立控制、指尖的觸鍵面積、低音音響效果的飽滿程度等，在同時(shí)掌握了這些后才能呈現(xiàn)出旋律的優(yōu)美、悠揚(yáng)。切記演奏時(shí)不要太夸張，也不能太乏味。（見(jiàn)譜例1）

（二）音樂(lè)要素方面

該首作品整體上始終以同一種節(jié)奏型為主來(lái)進(jìn)行詮釋，中間部分在節(jié)奏型上稍作變化，加入三連音與次中聲部的柱式和弦變成了伴奏織體，這種創(chuàng)作手法使整體音樂(lè)形象在統(tǒng)一中尋求變化。首部（1—82 小節(jié)）與再現(xiàn)部（169—251 小節(jié)）的節(jié)奏型雖然看似是單一三連音節(jié)奏進(jìn)行，但在加入左手分解柱式和弦搭配后，不僅在節(jié)奏上有所不同，在音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)上也表現(xiàn)出伸縮自如、張弛有度的音響感。中部（83—168 小節(jié)），變化節(jié)奏在三連音基礎(chǔ)上稍微進(jìn)行變動(dòng)，其主要亮點(diǎn)在高聲部、中聲部的主旋律和低聲部第二拍中帶重音的二分音符同時(shí)演奏時(shí)發(fā)出的音響效果，并沒(méi)有因節(jié)奏的單一而乏味，細(xì)微變化反而更加令人嘆為觀止，使人產(chǎn)生一種立體的畫面感，層次韻律分明，極具吸引力。

（三）音樂(lè)層次方面

鋼琴作品中大多數(shù)樂(lè)曲的結(jié)尾都回歸首調(diào)，但這首樂(lè)曲例外。樂(lè)曲一開(kāi)始從降E 大調(diào)弱起進(jìn)入，最后結(jié)束在同主音降e 小調(diào)。這種以大調(diào)開(kāi)始、小調(diào)結(jié)束的創(chuàng)作手法正是舒伯特即興曲與其他樂(lè)曲的最大不同之處，而正是這一不同也充分體現(xiàn)了即興曲中的“即興性”。有人認(rèn)為這點(diǎn)無(wú)關(guān)緊要，但其實(shí)是非常重要的，舒伯特正是抓住了這種特性，利用大小調(diào)色彩的變化，賦予了樂(lè)曲一定的戲劇性。結(jié)尾處標(biāo)有accelerando（加速）語(yǔ)氣符號(hào)，因而演奏時(shí)要保證足夠的沖擊力，不斷加速直至結(jié)束，要呈現(xiàn)出結(jié)尾與前面樂(lè)曲材料之間的差異性。這種獨(dú)特的創(chuàng)作手法讓我們感受到了不同旋律的不同表達(dá)，后來(lái)這種創(chuàng)作手法也出現(xiàn)在門德?tīng)査?、勃拉姆斯等人的作品中?/p>

四、結(jié)語(yǔ)

歌唱性旋律是對(duì)于人的情感思想的一種表達(dá)，舒伯特生長(zhǎng)在情感、個(gè)性表達(dá)較強(qiáng)烈的浪漫主義時(shí)期，因而更加注重歌唱性旋律的抒發(fā)。在鋼琴曲演奏中，掌握技巧性的知識(shí)并不難，但將自己對(duì)演奏歌唱性旋律的理解融入作品中則實(shí)為不易。筆者希望通過(guò)本篇文章，能夠?yàn)檠葑嗾咴谘葑嗍娌丶磁d曲作品時(shí)提供一定的借鑒與參考。