《千里江山萬里歌》：聚焦新時(shí)代下傳統(tǒng)音樂的新發(fā)展

張雨婷

2022年5月15日至20日，紀(jì)錄片《千里江山萬里歌》在中央廣播電視總臺(tái)央視紀(jì)錄片頻道首播。攝制組穿越5條音樂旅行路線，抵達(dá)7處原生態(tài)地域，由22位音樂旅行者和近100位民間音樂人共同完成該片的創(chuàng)作。《千里江山萬里歌》從傳承、創(chuàng)新、教化、融合和治愈五個(gè)主題出發(fā)，通過悅?cè)硕?、觸及心靈的一場(chǎng)場(chǎng)探索之旅，呈現(xiàn)出中華大地的自然風(fēng)光和地域文化，傳播屬于這個(gè)時(shí)代的動(dòng)人旋律，促使觀眾對(duì)中國(guó)文化有更深層的了解，感受悠久的歷史和豐富多彩的人文風(fēng)情，增強(qiáng)社會(huì)主義新時(shí)代語境下的身份認(rèn)同。本文以紀(jì)錄片《千里江山萬里歌》為研究文本，分析影像技術(shù)下紀(jì)實(shí)呈現(xiàn)的故事，以洞悉其內(nèi)化的價(jià)值和意義，并對(duì)其堅(jiān)守創(chuàng)新的創(chuàng)作理念、活態(tài)傳承的保護(hù)意識(shí)和以人為本的音樂觀展開剖析。

一、紀(jì)實(shí)呈現(xiàn)：全面深入的社會(huì)記憶

約翰·格里爾遜（John Grierson）曾將紀(jì)錄片看作意識(shí)形態(tài)的工具，認(rèn)為紀(jì)錄片是對(duì)真實(shí)世界的創(chuàng)造性處理。可以說，影像沒有絕對(duì)的真實(shí)，無論是直接電影、真實(shí)電影捕捉事實(shí)的夙愿，還是像巴贊所言的“影像是現(xiàn)實(shí)的漸近線”一樣去無限接近真實(shí)，抑或是弗拉哈迪以“虛構(gòu)”的真實(shí)達(dá)到“非虛構(gòu)”的感受，“非虛構(gòu)”都只是基于事件、人物“總體真實(shí)”這一愿景，以影像為載體展示個(gè)體對(duì)社會(huì)生活的體驗(yàn)、思考與感觸，通過對(duì)影像空間的建構(gòu)對(duì)抗時(shí)間一維性并留存指正過去的真實(shí)存在。

傳統(tǒng)音樂因區(qū)域性、即時(shí)性、復(fù)雜性等特征，在傳播過程中受到一定限制，而紀(jì)錄片作為活態(tài)影像記錄，具有文學(xué)性、紀(jì)實(shí)性、社會(huì)性等特點(diǎn)。一方面，全面細(xì)致地展現(xiàn)中華大地的自然風(fēng)光與地域文化，進(jìn)一步提升觀眾對(duì)傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂的多元認(rèn)知，從而實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的價(jià)值再現(xiàn)；另一方面，微紀(jì)錄片提升了傳播的便捷性、有效性，觀眾隨時(shí)隨地可接收到傳播內(nèi)容，這種便利性也在一定程度上擴(kuò)大了紀(jì)錄片的受眾范圍，提升了傳統(tǒng)音樂的社會(huì)影響力。

《千里江山萬里歌》以“尋路紅河”“愛在寧夏川”“樂滿香巴拉”“循音李白”“大帳交響樂”五個(gè)主題結(jié)構(gòu)五集故事，以傳承、創(chuàng)新、教化、融合和治愈五個(gè)主題，為平凡個(gè)體的人生注入新的活力。第一集《尋路紅河》呈現(xiàn)的是由女子十二樂坊探尋“新民樂與歌謠”之間的關(guān)系而開啟的一次尋求答案的音樂旅行；第二集《愛在寧夏川》呈現(xiàn)的是老牌樂隊(duì)布衣樂隊(duì)與王宇和余鵬一同出發(fā)，在寧夏進(jìn)行一次民間音樂的采風(fēng)旅行；第三集《樂滿香巴拉》呈現(xiàn)的是現(xiàn)代音樂人耿琦與好友卓杰澤仁一起穿越3000公里的音樂治愈之旅；第四集《循音李白》呈現(xiàn)的是由國(guó)內(nèi)知名的五音吉他演奏家鄭小剛發(fā)起，同音樂人張聽、尺八演奏家周迪、音樂制作人陳涌海、柳琴演奏家吳家寶、徽府樂坊等人追溯詩仙遺韻的音樂游歷之旅。第五集《大帳交響樂》以杭蓋樂隊(duì)學(xué)習(xí)蒙古族音樂阿斯?fàn)栆魳窞橹骶€，由阿斯?fàn)査囆g(shù)國(guó)家級(jí)傳承人艾日布帶領(lǐng)他們拜訪幾位父輩的民間藝人而開啟的妙趣橫生的愛樂之旅。

《千里江山萬里歌》創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)通過五段不加掩飾的生活景象，對(duì)不同民族、不同年齡、不同職業(yè)但對(duì)音樂有著熱愛之心的典型人物進(jìn)行描摹，展現(xiàn)了鮮活的生活圖景，傳遞出真實(shí)美的力量。該片以平民化的情懷、質(zhì)樸的平凡視角讓受眾感受到音樂的溫度，拉近參與者與觀影者之間的距離，從而實(shí)現(xiàn)情感上的同頻共振，這種共情會(huì)使更多觀眾感受到來自平凡的力量。該片通過生動(dòng)的故事、真實(shí)的情節(jié)、細(xì)膩的手法，對(duì)參與者石娟、布衣樂隊(duì)、耿琦、鄭小剛、杭蓋樂隊(duì)等人物進(jìn)行細(xì)致刻畫與敘述，并對(duì)傣文州級(jí)文化傳承人劉瓊老師，寧夏花兒區(qū)級(jí)傳承人楊生旺、楊生財(cái)兄弟，嘛呢調(diào)傳人次里卓瑪，圍鼓藝術(shù)省級(jí)傳承人霍長(zhǎng)倫、阿斯?fàn)査囆g(shù)國(guó)家級(jí)傳承人艾日布等民間藝術(shù)家進(jìn)行記錄，刻畫了不同人物對(duì)音樂的不同理解和感觸，透視出平凡人物內(nèi)心深處難能可貴的大局意識(shí)和生命情懷。該片通過紀(jì)實(shí)影像特有的真實(shí)力量，帶給觀眾濃厚的人文氣息以及詩情畫意的文化感受，反映了新時(shí)期音樂創(chuàng)作者鮮明的時(shí)代氣息和精神價(jià)值取向，使觀眾在專心致志觀影的過程中從更深層面認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂。

《千里江山萬里歌》是記錄時(shí)代變遷下傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂如何共生共促，喚醒大眾對(duì)傳統(tǒng)音樂保護(hù)意識(shí)的作品匯編，并對(duì)現(xiàn)實(shí)問題深入剖析，開拓了當(dāng)前音樂紀(jì)錄片涉及傳統(tǒng)音樂與當(dāng)代音樂融合發(fā)展題材的嶄新空間。該片通過對(duì)不同民族的習(xí)俗文化、音樂風(fēng)格等多方面細(xì)致記錄，讓觀眾觀察、思考、重審傳統(tǒng)文化，從某一側(cè)面展現(xiàn)了中華民族得天獨(dú)厚的歷史資源和注重人文發(fā)展的生動(dòng)圖景，展示了新時(shí)代環(huán)境下涌現(xiàn)出來的新一代人蓬勃向上的精神風(fēng)貌。同時(shí)，該片也對(duì)當(dāng)代音樂在發(fā)展中存在的曲折加以反思，客觀公正地書寫“傳統(tǒng)”與“當(dāng)代”融合過程中的矛盾與磨難，以及輝煌行進(jìn)中的挫折與失敗。用紀(jì)實(shí)作品代表時(shí)代精神和國(guó)家意識(shí)發(fā)言，傳達(dá)出來的是新時(shí)代背景下非遺音樂發(fā)展共通的命題，是關(guān)于傳統(tǒng)音樂現(xiàn)實(shí)處境的生動(dòng)記錄。

二、活態(tài)傳承：?jiǎn)拘褜?duì)傳統(tǒng)音樂的保護(hù)意識(shí)

非遺音樂題材紀(jì)錄片以人為核心，不僅向觀眾傳播音樂歷史、自然地理、人文科技等人文內(nèi)核，也強(qiáng)調(diào)人文情懷的輸出，傳遞中國(guó)新時(shí)代音樂觀。《千里江山萬里歌》以溫情的記錄態(tài)度和飽滿的觀察視點(diǎn)，將鏡頭由公共領(lǐng)域推至私人空間，在富有質(zhì)感的生活化呈現(xiàn)與極具情感的細(xì)節(jié)中展現(xiàn)出人物的抉擇、期望、悲歡與惶惑，從而建構(gòu)出一個(gè)令觀眾移情轉(zhuǎn)向的共情空間。

改革開放以來，傳統(tǒng)音樂發(fā)展迎來機(jī)遇的同時(shí)，也面臨著與時(shí)代脫節(jié)、受眾減少和作品流失等困境。為數(shù)眾多的音樂品種被列入各級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目，藝術(shù)市場(chǎng)的阻隔和創(chuàng)作重心的失衡，給傳統(tǒng)音樂的發(fā)展帶來巨大的生存危機(jī)。隨著老一輩傳承人年齡的不斷增大，其中不乏一些耄耋老人，“口傳心授”的傳承方式顯然已不足以支撐傳統(tǒng)音樂的發(fā)展，致使某些傳統(tǒng)技藝因后繼乏人而永久失傳。《千里江山萬里歌》中的阿斯?fàn)栆魳吩?jīng)擁有輝煌的歷史和龐大的音樂系統(tǒng)，而現(xiàn)存作品卻僅有十幾部，要湊齊一個(gè)阿斯?fàn)栆魳费莩鰣F(tuán)體更是異常困難。由此可見，對(duì)傳統(tǒng)音樂的傳承與保護(hù)迫在眉睫，而活態(tài)傳承更顯得格外重要。

傳統(tǒng)音樂蘊(yùn)含著豐富的歷史文化底蘊(yùn)，富有極高的文化傳承價(jià)值。如阿斯?fàn)栆魳吩窃晒抛迨⑿械膶m廷音樂，后隨著元朝滅亡而由宮廷轉(zhuǎn)向民間。這種器樂合奏曲的統(tǒng)稱具有鮮明的音樂特征，通常由四胡、馬頭琴、蒙古箏、笛子四件樂器組成。它的演奏技法獨(dú)具特色，如四胡基本用三個(gè)調(diào)輪流轉(zhuǎn)換，第一遍用“查噶調(diào)”反調(diào)的拉法，第二遍拉正調(diào)，第三遍是羽調(diào)的拉法；馬頭琴在演奏阿斯?fàn)枙r(shí)有特別的調(diào)音和準(zhǔn)音方法，有阿斯?fàn)栒{(diào)、反調(diào)、正調(diào)等；蒙古箏的調(diào)法也分三組，只用三個(gè)手指頭彈奏，總體節(jié)奏優(yōu)美，雅俗共賞?！肚Ю锝饺f里歌》以全方位、立體式的影像記錄形式傳遞出中國(guó)傳統(tǒng)音樂悠久的歷史和獨(dú)有的價(jià)值魅力，對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行深層梳理和解讀，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展提供新的路徑。

《千里江山萬里歌》中，22位音樂旅行者通過尋訪各地區(qū)、各民族的代表性傳承人和相關(guān)文藝工作者，又與近100位民間音樂人互動(dòng)，用他們的故事昭示“藝術(shù)來源于生活而高于生活，而生活來自老百姓”。因此，要深入民間，扎根民間，要從本民族的傳統(tǒng)中不斷吸收營(yíng)養(yǎng)，探尋自己的創(chuàng)作之路。只有這樣，靈感和素材才會(huì)源源不斷涌入。該片通過影像的傳播，進(jìn)一步增強(qiáng)中華傳統(tǒng)文化的影響力，普及了大眾對(duì)傳統(tǒng)音樂的認(rèn)識(shí)，使觀眾感受到中華民族的人文風(fēng)情，把握文化根脈，進(jìn)而喚醒保護(hù)意識(shí)，吸引更多人參與到傳統(tǒng)音樂傳承活動(dòng)之中，由此擴(kuò)大傳統(tǒng)音樂的生存空間。

《千里江山萬里歌》將主題聚焦在傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂的融合創(chuàng)新上，通過紀(jì)實(shí)鏡頭，使至今仍然在保護(hù)傳承民間音樂的藝人更具情感溫度；深度挖掘民間音樂背后的內(nèi)涵，對(duì)少數(shù)民族獨(dú)特景觀與人文風(fēng)情進(jìn)行物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)，準(zhǔn)確記錄千差萬別的音樂類別，紀(jì)實(shí)性地展現(xiàn)出這些地區(qū)的獨(dú)特風(fēng)貌。這有利于喚醒大眾對(duì)傳統(tǒng)音樂文化的保護(hù)意識(shí)，從而擺脫民間音樂無人傳承、無人問津、傳承困難的處境。

從先秦孔子的“人而不仁為禮合，人而不仁以樂合”，孟子的“仁之實(shí)”，老子的“大音希聲”，荀子的“美善相樂”，到魏晉時(shí)期嵇康的“聲無哀樂”，南宋哲學(xué)家朱熹的“自然之和”，再到王陽明提出“知行合一”的心學(xué)哲學(xué)①，這些思想蘊(yùn)含了中華民族自古以來、發(fā)展相續(xù)的精神內(nèi)核以及中國(guó)哲學(xué)整體性的審美精神。于是，觀眾可以看到，當(dāng)老藝人馬建昌演唱哈尼古歌時(shí)，在語言不通的情況下，大家依然能感受到唱腔里所蘊(yùn)含的情感。女子十二樂坊的團(tuán)長(zhǎng)石娟說：“我覺得我當(dāng)時(shí)是完完全全能感受到他唱腔里邊很悲涼的感覺，這就是音樂的力量?！爆F(xiàn)代音樂家耿琦在旅途中感受到音樂治愈的力量，從自我摒棄轉(zhuǎn)向?qū)W習(xí)感恩，在聆聽藏族鍋莊傳統(tǒng)曲目《茶歌》后感慨：“我是表達(dá)自我，他們是感恩，是愛，是天空，是雪山?！爆F(xiàn)代音樂家卓杰澤仁在聆聽傈僳族民間傳統(tǒng)歌舞《阿尺木刮》后說：“人多了會(huì)產(chǎn)生某種意義上的力量，活力、生命力當(dāng)中原始的部分會(huì)被觸及，我內(nèi)心很感動(dòng)，所以流淚了?！弊髌吠ㄟ^對(duì)一個(gè)個(gè)代表性人物的記錄，強(qiáng)調(diào)個(gè)體對(duì)傳統(tǒng)音樂的堅(jiān)守，即在音樂精神的促發(fā)和引領(lǐng)下獲得全面成長(zhǎng)，通過不同的民族音樂表現(xiàn)形式中所表達(dá)的情感，喚醒審美共通之感，即音樂的共情體驗(yàn)，體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂的純潔性、真摯性與治愈性。

當(dāng)前，音樂工作者應(yīng)秉承“民族復(fù)興偉業(yè)”“人民立場(chǎng)”“守正創(chuàng)新”“講好中國(guó)故事”“弘揚(yáng)正道”的理念，充分挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的思想觀念、人文精神、道德規(guī)范，不斷激活和弘揚(yáng)中華音樂文化的生命力。

三、堅(jiān)守創(chuàng)新：闡說新時(shí)代的音樂觀

音樂非遺紀(jì)錄片中所蘊(yùn)含的傳統(tǒng)文化精神成為新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義根植的沃土，對(duì)延續(xù)和發(fā)展中國(guó)音樂文化至關(guān)重要，而非虛構(gòu)的表現(xiàn)手法又在以真實(shí)題材為核心的基礎(chǔ)上，通過人物、環(huán)境、需求的呈現(xiàn)，帶給觀者真實(shí)的感受?！肚Ю锝饺f里歌》詳盡地再現(xiàn)了中國(guó)音樂非遺的風(fēng)貌與細(xì)節(jié)，以其精致的影像畫面和靈活的蒙太奇語言使音樂表現(xiàn)與傳播形式發(fā)生革新。

當(dāng)代音樂創(chuàng)作者一直在探索和思考如何運(yùn)用本民族的傳統(tǒng)音樂素材進(jìn)行創(chuàng)作?？傮w來看，現(xiàn)代作曲家大都接受了“西方化”的教育，受過系統(tǒng)西方作曲“四大件”訓(xùn)練，遵循西方化音樂創(chuàng)作的規(guī)律，加之沒有過多參與田野采風(fēng)體驗(yàn)和實(shí)踐性活動(dòng)，總體音樂曲風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，較為理性化。中國(guó)傳統(tǒng)音樂則看重每一個(gè)音符的變化，較為自由，演唱或演奏大多按照心里的節(jié)奏節(jié)拍，無定譜定調(diào)，傳承模式為“口傳心授”。兩者之間的區(qū)別是后者將音樂創(chuàng)作和音樂表演融為一體。因此，在第四集《循音李白》中，音樂人張聽認(rèn)為傳統(tǒng)音樂的魅力就在于與現(xiàn)代作曲的不接軌，若強(qiáng)行按現(xiàn)代作曲技法改編，便會(huì)丟失傳統(tǒng)作品本真的韻味。

《千里江山萬里歌》為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作提供了獨(dú)特的題材優(yōu)勢(shì)，其最大的特點(diǎn)是將視野聚焦在民間音樂上，現(xiàn)代作曲家從生活中尋找創(chuàng)作靈感。女子十二樂坊、布衣樂隊(duì)、杭蓋樂隊(duì)等現(xiàn)代音樂團(tuán)體通過田野采風(fēng)，在蒙自、元陽、紅河、彌勒、石屏、金平等6個(gè)地方找尋出色的民間音樂。第一集《尋路紅河》中，女子十二樂坊以新民樂來演奏中國(guó)流行音樂，以原聲與新民樂融合的方式創(chuàng)作出作品《蝴蝶谷》；第二集《愛在寧夏川》中，布衣樂隊(duì)以搖滾音樂演繹花兒民歌《綠韭菜》，完成寧夏花兒小調(diào)與搖滾融合的作品《寧夏川》；第三集《樂滿香巴拉》中，耿琦與好友卓杰澤仁展現(xiàn)的樸素自然的民謠音樂與藏族音樂元素融合，以藏族民歌、藏語獨(dú)白與民謠的方式創(chuàng)作出作品《遇見105歲》；第四集《循音李白》中，用古詩詞與弦樂的融合，完成了以民樂、古詩詞與現(xiàn)代編曲的融合，創(chuàng)作出作品《風(fēng)》；第五集《大帳交響樂》中，杭蓋樂隊(duì)展現(xiàn)了張力十足的搖滾音樂，最終以阿斯?fàn)栆魳?、人身合唱與現(xiàn)代編曲融合的方式創(chuàng)作出作品《阿斯?fàn)枩囟既铡贰?/p>

“用現(xiàn)代音樂帶著傳統(tǒng)音樂兩條腿走路，是保護(hù)傳統(tǒng)藝術(shù)最好的方式?！碑?dāng)民族樂器與西洋樂器結(jié)合使用時(shí)，輕盈類民族樂器應(yīng)避開重音色的西洋樂器，以此達(dá)到音樂上的統(tǒng)一，也可采取民族與西洋之間“一問一答”的方式，片段穿插，分開演奏，避免在合奏中音色不統(tǒng)一而顯得過分突兀。傳統(tǒng)和創(chuàng)新是硬幣的兩面，越是深入地了解傳統(tǒng)，就越有可能在創(chuàng)新之路上走遠(yuǎn)?，F(xiàn)代音樂創(chuàng)作可選擇傳統(tǒng)音樂中的“五聲調(diào)式”，并另外以“商”“角”“徴”“羽”音為樂曲的“主音”，避免使用“宮”音為“主音”，而造成聽覺上的西洋大調(diào)之感。這種融合一方面使現(xiàn)代音樂從傳統(tǒng)音樂里汲取養(yǎng)分，為創(chuàng)作提供靈感；另一方面，現(xiàn)代音樂可將傳統(tǒng)音樂帶入大眾視野，拓寬傳統(tǒng)音樂的受眾面，為傳統(tǒng)音樂注入新的血液。

在新時(shí)代的創(chuàng)作環(huán)境中，要堅(jiān)持正確的輿論導(dǎo)向，深入現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行在場(chǎng)的創(chuàng)作。創(chuàng)作者只有親自來到田野采風(fēng)，感受民間音樂，才能獲取真實(shí)的一手資料。正如張伯瑜教授所說：“中國(guó)是多元文化一體，各民族有其獨(dú)特的風(fēng)格和音樂表現(xiàn)方式，不能說完全不能跨越，但是它們的融合是一種過程。關(guān)照歷史，從哪來；關(guān)照未來，到哪去——尋路，不斷走下去，在行進(jìn)的過程中找尋音樂之路。”

四、結(jié)語

傳播中國(guó)聲音，講好中國(guó)故事，是非遺題材紀(jì)錄片的職責(zé)使命。紀(jì)錄片《千里江山萬里歌》契合時(shí)代特征和當(dāng)代思維，選擇年輕化的視角傳遞積極的音樂觀。中國(guó)是一個(gè)歷史悠久的統(tǒng)一的多民族國(guó)家。時(shí)代的裹挾與歷史的興衰使各民族不斷遷徙、融合、分化、發(fā)展，生活習(xí)俗、宗教信仰與文化藝術(shù)等方面逐漸形成以地域空間為主的獨(dú)特且繁復(fù)的文化表現(xiàn)形式。獨(dú)立的多民族群體造就了多彩的民族文化，也催生了多樣的民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，紛繁的中國(guó)各民族非遺項(xiàng)目亦彰顯了鮮明的民族性。在紀(jì)實(shí)呈現(xiàn)中訴說時(shí)代的情感，表達(dá)豐富的文化內(nèi)涵，激發(fā)心靈的碰撞，從而感受傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代創(chuàng)作之間的碰撞。這既為傳統(tǒng)音樂注入新的活力，也為現(xiàn)代流行音樂奠定了良好的生長(zhǎng)基調(diào)。影片通過一段段音樂旅程，娓娓道出感人的情感故事，讓一個(gè)個(gè)平凡的身影以非凡的姿態(tài)奏出新時(shí)代之聲，于溫情細(xì)微處感受更為深刻的人文情懷與傳統(tǒng)內(nèi)涵。

注釋：

①盧新予.中西“音樂觀”的歷史軌跡[J].河南教育學(xué)院學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版),2013(02):121-123.