年輕人加速挺進藝術(shù)界，這個市場要變天？

仿佛一夜之間，藝術(shù)品市場就被年輕人攻占了。停擺兩年后，佳士得中國在上海外灘重開新局。預(yù)展現(xiàn)場，幾乎全部是站在潮流前端、衣著不俗的年輕人。這與新冠肺炎疫情到來前的情況大不相同了：那時，它們的觀眾與中國本土拍賣行沒有多大差異——以穩(wěn)重的中年人居多。

數(shù)據(jù)與場面互為表里：3月1日，佳士得中國最具分量的夜拍中，注冊參與客戶中28%是“千禧一代”，也就是出生于1984年至2000年的人。要知道，過去很長時間里，頂尖拍賣行的夜場可一直都是“老錢男”的天下。

這種趨勢，不只發(fā)生在佳士得，也發(fā)生在中國最重要的當(dāng)代藝術(shù)博覽會之一——西岸藝博會上。去年11月的西岸藝博會，共有來自18個國家的120多家畫廊進駐，其中不乏全球一線畫廊。“年輕化、潮流化、國際化”，這是北京木木美術(shù)館創(chuàng)始人林瀚對它的觀感。面對琳瑯滿目、帶著強烈視覺沖擊力的作品和穿行其間的年輕人，這位出生于1987年的收藏家也笑嘆：“我已經(jīng)老了?！?/p>

拍賣會與藝博會，線下藝術(shù)市場從因疫情接近停擺，到重新運轉(zhuǎn)，這期間到底發(fā)生了什么？這些年輕人從哪兒來？他們又為這片市場帶來了怎樣的變化？

一種“表情包式”審美的流行

“眼睛一定要大，色彩一定要鮮艷，我喜歡叫他們‘可可愛愛沒有腦袋’?！笔詹丶摇⒃谏虾Ｄ持嬂葥?dān)任總監(jiān)的Candice Gu這樣總結(jié)眼下中國年輕藏家的流行趣味。

這的確是個來勢洶洶的趨勢。過去幾年，在亞洲地區(qū)的拍賣場和藝博會上，KAWS、村上隆等藝術(shù)家受到了強烈追捧。我所采訪的業(yè)內(nèi)人士均表示，年輕人如今這種審美，與日本動漫在20世紀(jì)末的大流行有關(guān)?！白非笠环N可理解、可把玩的東西的需求一直存在，而這種看得懂的東西又和我們曾經(jīng)的玩具似曾相識?！边@是收藏家林瀚的感受。

基于對數(shù)字信息時代人類精神狀況的體察，德國哲學(xué)家韓炳哲提出了“倦怠社會”概念。這一社會癥候下的人普遍極端注重個人功績，給人壓力的，不再是外在的規(guī)訓(xùn)，而是不斷自我剝削的意志。信息過載成了人的通病，深度思考會讓人感到不堪重負(fù)。對文字的閱讀逐漸讓位于對圖像的觀看，并且，不是鮮艷的、夸張的、一目了然的東西，就無法留住人飄忽不定的眼神。從文字時代到讀圖時代，人的感官需求正變得扁平化。

從高端藝術(shù)品、“潮玩”再到大眾化的“盲盒”，一種類似于“表情包”的審美，自下而上覆蓋了整座財富金字塔。這就像中國人正在變化的口味一樣，對口腔直接刺激的需求遠(yuǎn)勝于對多層次滋味的品咂。

于是，從高端藝術(shù)品、“潮玩”再到大眾化的“盲盒”，一種類似于“表情包”的審美，自下而上覆蓋了整座財富金字塔。這就像中國人正在變化的口味一樣，對口腔直接刺激的需求遠(yuǎn)勝于對多層次滋味的品咂。

藝術(shù)家用作品刺中了人的普遍精神狀態(tài)。村上隆是亞洲與潮流奢侈品結(jié)合最為成功的藝術(shù)家。他的太陽花、大眼睛，以童稚感十足、炫目夸張的風(fēng)格席卷全球。他把自己的藝術(shù)風(fēng)格稱為“超扁平”（Super flat），還發(fā)表過《超扁平宣言》和《幼稚力宣言》。在《超扁平宣言》中，他寫道：“將來的社會、風(fēng)俗、藝術(shù)、文化，都會像日本一樣，變得極度平面（two-dimensional），這些又在世界文化中具有強大的力量。”

優(yōu)異的市場成績可以被視為藝術(shù)家社會實驗的一部分，反過來證明藝術(shù)批判的有效性。亞洲藏家以高昂的熱情把奈良美智、村上隆等藝術(shù)家頂上了神壇，成了全世界通行的美學(xué)符號 ?！皝喼奕讼矚g可愛的東西是早有苗頭的，可歐美人一開始是無法理解村上隆和奈良美智的。21世紀(jì)初，奈良美智的大幅作品在二級市場只有60萬美元一張，但現(xiàn)在都是1 000萬美元以上，買這些作品的人，現(xiàn)在有很大一部分也是歐美藏家了?！盋andice說。

“不要小看一個潮流可能帶出的藝術(shù)價值，高價的推動最終會在藝術(shù)史上留下痕跡?！惫鸫髮W(xué)藝術(shù)史博士、復(fù)旦泛海國際金融學(xué)院教授黃文叡說。

他們到底是誰？

一起吃飯時，謝斯曼很快就能辨別出，新朋友中，哪些是“富二代”，哪些是白手起家的職業(yè)精英。這倒并非她有意區(qū)分，只是明顯的差異會喚醒人下意識的感受。

分叉點就在剛認(rèn)識時的自我介紹上。當(dāng)謝斯曼介紹自己在藝術(shù)行業(yè)工作時，那些投資人、創(chuàng)業(yè)者或“年薪幾百萬的大廠高管”第一反應(yīng)往往是驚訝的一聲“啊，藝術(shù)，好高大上”。

“接著，就是一陣虛偽的吹捧，然后再問一些很基本的問題，比如怎么看藝術(shù)，到哪兒去看，那些東西為什么那么貴。這些人趕上了時代的潮流，加之非常勤奮，迅速積累起大量資金，但可能從沒去過藝博會，只是偶爾去畫廊，然后也不知道畫廊和美術(shù)館的區(qū)別?！边@位學(xué)西方藝術(shù)史出身的收藏家、Artsy中國區(qū)負(fù)責(zé)人一口氣對我說了下去。

“如果是另一個圈子，話題就會不一樣了，”謝斯曼說，“他們會很自然地談起一些專業(yè)問題，比如什么畫好，好在哪兒，最近哪位藝術(shù)家紅，為什么紅。”

過去兩年，在藝術(shù)市場的各種場合，財富新貴和“富二代”都肉眼可見地多了起來。在藝App創(chuàng)始人謝曉冬認(rèn)為，年輕人的涌入是社會變遷到一定節(jié)點的表現(xiàn)?！爸袊敻浑A層的‘二代’已經(jīng)長大，另一方面，職業(yè)投資人以及‘新經(jīng)濟’領(lǐng)域的成功者，構(gòu)成了新入場年輕藏家的主力?！?020年，隨著一批中概股上市，持有早期期權(quán)的年輕互聯(lián)網(wǎng)人很快成為“新貴”，藝術(shù)品成了他們放置“雞蛋”的“新籃子”。

疫情的到來，讓這道增長曲線更為陡峭。

這與藝術(shù)品市場的性質(zhì)有關(guān)。這個市場一直是資金的“避風(fēng)港”。在資本市場下行，尤其是疫情和經(jīng)濟危機預(yù)期之下，藝術(shù)品能夠發(fā)揮資金避險功能，有較強的抗跌性。歷史上，不論是在2003年“非典”疫情，還是在2008年金融危機中，藝術(shù)品市場都是復(fù)蘇最快的投資領(lǐng)域之一。

另一方面，新冠肺炎疫情暴發(fā)以后，許多身在歐美的“富二代”留學(xué)生也回到了國內(nèi)。這群人當(dāng)中，有不少是潮玩和藝術(shù)品的收藏者。在因疫情耽擱學(xué)業(yè)的兩年里，他們成為涌入國內(nèi)藝術(shù)品市場的另一股力量。

白手起家的年輕人與氣定神閑的“富二代”

年輕的職業(yè)精英與“富二代”，前者大都還在圈外好奇打量，后者已儼然成竹在胸，大踏步入場。二者之間的姿態(tài)差異一望而知。身處圈內(nèi)的謝斯曼則更多看到了兩撥人的內(nèi)在不同。

這種差異的背后包含著豐富的個人成長信息。許多“富二代”收藏家的父母就已經(jīng)涉足收藏。在他們的成長環(huán)境中，藝術(shù)品是生活中觸手可及的部分，品位更是自小習(xí)得。同樣關(guān)鍵的還有圈中人脈。在一個高度不透明的市場中，他們能夠更早知道。該跟著誰買，該找誰請教，該向誰買。所以，即便收藏的領(lǐng)域與父輩有很大差異，他們也會很快掌握藝術(shù)圈的交際符碼，融入其中。

而白手起家的成功者，他們雖然也會收到拍賣行郵寄的圖錄，且周圍不乏做收藏的朋友，但這種接觸畢竟是間歇性的、間接的。他們與藝術(shù)之間還存在一層隔閡。

最關(guān)鍵的還是能夠投入的時間?！斑@些年輕人還在事業(yè)上有很多追求，節(jié)奏很快，時間對他們來說就是奢侈品，他們根本沒有時間去看展覽，逛藝博會?！敝x斯曼說。

這就造成了一個狀況，素來以專業(yè)面目示人的精英在藝術(shù)界反而成了“業(yè)余選手”，而那些看上去灑脫、隨性的“二代”實則是精明的行家里手。

“你別看‘富二代’錢來得比較容易，但這批人是有壓力的，他們的收藏也很注重回報率，因為要對家里有個交代?！敝x斯曼告訴我，對于不少“富二代”來說，購買藝術(shù)品同時就是一種投資手段，不少人是將藝術(shù)品買賣當(dāng)成職業(yè)的。所以，不論是觀展，還是圈內(nèi)社交，表面看，這群人是在玩耍，實質(zhì)上都是在工作。

對白手起家的職業(yè)精英來說，藝術(shù)品目前只是興趣或投資手段之一。他們反而保持更平和純粹的心態(tài)。也因為時間緊張，專業(yè)度不夠，很多人會委托經(jīng)紀(jì)人出面購買藝術(shù)品。所以，即便這兩年，入場收藏的金融、互聯(lián)網(wǎng)精英很多，但相對于專業(yè)藏家的高調(diào)，這批人往往更樂于沉潛在水面下，是圈內(nèi)看不見的“隱形人”。

從“潮玩”到藝術(shù)

藝術(shù)品市場是中國企業(yè)家財富進階的瞭望哨。從第一代能源、制造業(yè)企業(yè)家到第二代地產(chǎn)、金融富豪，那些摘取市場上最耀眼藝術(shù)品的人，也是潮流尖端的逐浪者。1993年，藝術(shù)品拍賣剛剛興起，劉益謙就走進嘉德拍賣，買下一張郭沫若的書法和一張李可染的畫，那年他剛好30歲。自此，這個擺過箱包攤、開過出租車的“法人股大王”公共形象步步扭轉(zhuǎn)，成了收藏家、中國最大民營美術(shù)館創(chuàng)始人。

如今，還用“80后、90后也長大了”來概括新一代人的收藏，就掩蓋了一個重要問題：還有多少“雞缸杯”“張大千”依然在等他們的到來？前代藏家?guī)缀跻褜⒅袊诺渌囆g(shù)珍寶“瓜分”完畢，這一代年輕人面對的只有一塊荒蕪的空地。如果是這樣，新生的財富又能附著在怎樣的標(biāo)的上？

年輕人迫切需要找到新的符號來代表自己。他們拋開了埋頭整理歷史的父輩，頭也不回地參與到世界當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)，塑造屬于他們自己的話語體系。他們與父輩在審美上的斷裂，也是中國社會兩波財富浪潮的分野。

Candice觀察到：“不少20多歲的年輕人對藝術(shù)品的關(guān)注完全不是來自藝術(shù)史，比如梵高、里希特這樣的大名頭，而是從KAWS、積木熊甚至是一雙球鞋開始的?！痹谒麄兊氖澜缋铮嬲匾乃囆g(shù)家不是梵高、莫奈，也不是張大千、齊白石，而是 “超扁平”藝術(shù)家村上隆或者涂鴉藝術(shù)家KAWS。

Jerry的經(jīng)歷印證了Candice的觀察。Jerry出生在成都，家境富裕。2年前，他還在美國加州大學(xué)洛杉磯分校讀經(jīng)濟學(xué)專業(yè)，因為疫情蔓延，正讀大三的他回到了家鄉(xiāng)。3月初，Jerry隨父母到上海參加訂貨會。因疫情正迅速擴散，他們在上海只逗留了兩天，但Jerry還是特地去了一趟長樂路上的時裝店Juice。Juice的店主是陳冠希。Jerry對潮流與藝術(shù)的關(guān)注正是從迷上這位明星開始的。

初中時，因為看到陳冠希在店里發(fā)售了一款經(jīng)典潮鞋“Nike Air Yeezy2”，Jerry便立刻托人找到渠道，花一萬多元買了一雙。到現(xiàn)在，他收藏的潮鞋數(shù)量達(dá)到了40雙，而那雙 “Nike Air Yeezy2”的價格也已經(jīng)漲到八九萬元了。Jerry感覺很明顯，“過去幾年，涌入潮玩圈的人越來越多，市場很火，流進來的錢越來越多”。他身邊有朋友以4萬元買了香奈兒聯(lián)名款的積木熊（Bear brick），幾天以后，熊就被加價3萬元賣了出去。還有的潮鞋被炒到了100萬元以上，身邊依然會有同學(xué)買來穿在腳上。

Jerry身邊也有很多同學(xué)在大手筆購買藝術(shù)品，有的是為了投資，有的則是“為家里處理麻煩的錢”。他印象中比較夸張的事情是，身邊一個朋友在一次潮流展上買下了兩張畫。在Jerry的理解中，這兩張畫非常平淡無奇?？伤麤]想到的是，幾天以后，這兩幅畫被朋友在淘寶上以999萬元一幅的價格出售。朋友得意地把買家打來1998萬元的記錄展示給他們看?！斑@可能就是‘洗錢’吧，他給我們看，無非是炫耀自己的實力?！盝erry回憶。

Jerry的圈子里，村上隆可謂“頂流”。Jerry也買過一件村上隆的版畫。但對他來說，村上隆的意義僅僅是：“家里有滿滿一面球鞋墻，我需要掛一副合適的畫來搭配它們?！?/p>

投其所好的商業(yè)機構(gòu)

為了適應(yīng)年輕藏家的喜好，商業(yè)機構(gòu)也在改變。

“有一個明顯的趨勢，現(xiàn)在拍賣行、畫廊的營銷手段越來越像奢侈品營銷，”長期研究藝術(shù)品金融的學(xué)者黃文叡說，“他們會在一個圈子造成奇貨可居的局面，就像女生買包，身邊一個人有了，其他人也會想要?！?/p>

另一個典型營銷手法就是請明星“代言”。這次領(lǐng)銜佳士得中國夜場的巴斯奇亞作品就是一個典型的例子。這位涂鴉藝術(shù)家的作品是第一次在公開拍賣中與內(nèi)地藏家見面。對于大眾來說，這個名字更是陌生。在進入內(nèi)地的前一年，兩大拍賣巨頭佳士得和蘇富比先在香港推出了巴斯奇亞的作品。那兩場拍賣，均閃現(xiàn)了周杰倫的身影。

去年3月，佳士得香港開拍前，周杰倫穿著印有巴斯奇亞畫作的衛(wèi)衣，坐在畫作前合影。他在照片上寫下“忠實粉絲”四個字，發(fā)在社交媒體上，引來了林俊杰、潘瑋柏等明星的轉(zhuǎn)發(fā)、留言。不僅如此，周杰倫相關(guān)微博賬號也參與造勢，該賬號發(fā)帖表示：周杰倫與妻子昆凌都是巴斯奇亞粉絲，連子女也耳濡目染。帖子同時還配發(fā)了周杰倫小兒子背著手，欣賞作品的照片。最終，上拍的《戰(zhàn)士》以約3.24億港元成交。

進一步國際化和年輕化的嘗試，正是佳士得的彎道超車戰(zhàn)略——通過吸引年輕藏家，繞開傳統(tǒng)收藏門類，集中在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)上發(fā)力。這個素來重點服務(wù)“老錢”的跨國公司正張開觸角，網(wǎng)羅中國新一代。

到了6月蘇富比在香港的拍賣，周杰倫干脆直接上陣，擔(dān)任專場聯(lián)合策劃。拍賣前，他還模仿巴斯奇亞1985年登上《紐約時報》封面的姿勢，在同一幅畫作，也就是即將上拍的《無題》前留下合影?！稛o題》最后以2.89億港元成交。這位買家還買下了同場的另一件拍品：一套周杰倫的演出服。

256歲的佳士得也在中國打造年輕的形象。今年春拍前，外灘一號新開的佳士得藝?yán)让婺恳恍拢簰煸趬ι系漠嬜鞑辉偈沁^去的淡雅、朦朧、深沉，而是亮眼飽滿的赤、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫。

不同于過去幾任佳士得中國區(qū)主席給人以穩(wěn)重、周全的印象，新上任的楊媛草年輕、直率、跳脫。這位參與打造了《中國好聲音》《中國達(dá)人秀》等熱門綜藝的媒體人，也是前上海文廣傳媒集團總裁、華人文化集團董事長黎瑞剛的妻子。

在拍賣前的一場沙龍上，楊媛草直言：“上海的藝術(shù)氛圍很包容，如果在30年前，我入行基本沒有可能性，藝術(shù)圈的圈層窄化和固定性比較嚴(yán)重?！贝送?，她還主動提及，業(yè)余時間，她依然在制作女性題材的紀(jì)錄片。這些發(fā)言，都釋放出鮮明的個人特點，迅速拉近老字號與年輕人的距離。

佳士得打造年輕形象的做法，或許與它自身面臨的限制有關(guān)。自2013年進入中國開辦獨資公司開始，佳士得中國一直受限于“外資不能參與文物拍賣”的法規(guī)，無法從事中國古董、中國古代以及近現(xiàn)代書畫的拍賣。但在國內(nèi)市場，這些門類一向是絕對主流，也是財富金字塔頂端“老錢男”介入最深的部分。有業(yè)內(nèi)人士曾評價外資拍賣公司面臨的限制，無異于“在中國開餐館卻不能賣炒菜”。

如今，進一步國際化和年輕化的嘗試，正是佳士得的彎道超車戰(zhàn)略——通過吸引年輕藏家，繞開傳統(tǒng)收藏門類，集中在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)上發(fā)力。這個素來重點服務(wù)“老錢”的跨國公司正張開觸角，網(wǎng)羅中國新一代。