琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》的秦派民樂特征

徐 楊

唐代是我國封建社會的一個鼎盛時期，在中國古代音樂史中，唐代音樂文化創(chuàng)造了享有盛譽(yù)的樂舞藝術(shù)。受當(dāng)時音樂藝術(shù)環(huán)境的影響，琵琶演奏達(dá)到了高峰期，創(chuàng)作了許多佳作，一直處于領(lǐng)奏的位置。唐詩中雖然對于琵琶的形制、演奏形式、演奏效果等都有所描述，但是并不能給我們帶來直接的音響效果。伴隨著無數(shù)琵琶演奏家的探索研究，琵琶獨(dú)奏曲《新翻羽調(diào)綠腰》的創(chuàng)作出現(xiàn)，不僅滿足了當(dāng)代對于唐代大曲音樂作品的需要，還挖掘了唐代大曲的社會價值以及藝術(shù)內(nèi)涵。把我們重新帶回到唐朝那個歌舞盛世，更方便我們對傳統(tǒng)音樂文化的拓展及延伸。

一、琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》的歷史溯源

音樂源于文化，文化寓于音樂之中。任何一個地區(qū)的音樂文化發(fā)展都離不開當(dāng)?shù)氐臍v史背景、人文環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣等，唐朝的都城設(shè)在長安(今陜西西安)，由此可知，陜西是中華民族文化的主要發(fā)源地之一，具有盛唐時期遺留下來的文化底蘊(yùn)以及藝術(shù)方面的深厚積淀，并在漫長的歷史長河中演變，以“秦派民樂”獨(dú)樹一幟?！扒嘏擅駱贰笔嵌兰o(jì)下半葉，在中國陜西省形成的一種音樂創(chuàng)作現(xiàn)象。一批民族演奏家與專業(yè)作曲家投身于民族器樂領(lǐng)域，創(chuàng)作了大量以陜西民間音樂為素材或以陜西風(fēng)格為取向的民族器樂作品。如：古箏獨(dú)奏《長安八景》、大型古典詩詞歌舞《詩經(jīng)新樂舞》、大型民族管弦樂曲《西部隨想》《大漠組曲》等，都是“秦派民樂”的佳作。與此同時，琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》亦是“秦派民樂”的代表樂曲。

據(jù)傳約唐貞元年間，宮廷樂師向德宗進(jìn)獻(xiàn)新編樂曲《六幺》，此曲曲調(diào)清新委婉、柔美動聽，德宗十分喜歡。但是由于這首曲子過于冗長，故命人將其最精彩的部分摘錄出來，被命名為《錄腰》，而后改為《綠腰》。追溯到現(xiàn)代，作曲家楊潔明隨著陜西歌舞團(tuán)創(chuàng)作大型歌舞《仿唐樂舞》時，又將這首古曲重新編排，改編成為琵琶獨(dú)奏曲，命名為“新翻羽調(diào)綠腰”。對于“新翻”的釋意，是作者受到唐代詩人劉禹錫“勸君莫唱前朝曲，請聽新翻楊柳枝”的影響，同時，作者又是在沒有任何音響資料的情況下，大量考察民族民間音樂素材、歷史文獻(xiàn)記載資料，采用了新的作曲技法，從而創(chuàng)作了這首樂曲，因此采用“新翻”二字。對于“羽調(diào)”的釋意，則是作曲家在創(chuàng)作時采用了雅樂羽調(diào)式和清樂、雅樂兩個音階，而后再結(jié)合“綠腰”的曲譜特點(diǎn)、唐代的傳統(tǒng)音樂文化及現(xiàn)代音樂元素創(chuàng)作而成的。同時，借鑒了唐代的詞調(diào)歌曲和葉棟解譯的《敦煌琵琶曲譜》的音樂風(fēng)格。在樂曲結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，借鑒了唐代大曲的曲式結(jié)構(gòu)，并以《楊柳枝詞九首·其一》中的詩句作為不同段落的標(biāo)題，其創(chuàng)作思維別具新意，創(chuàng)作手法開闊多樣，在不脫離唐代樂舞藝術(shù)的基礎(chǔ)上，推陳出新，巧妙地完成了此曲的創(chuàng)作。

據(jù)《中國古代音樂史稿》記載：“唐代歌舞大曲又名唐代大曲、燕樂大曲，是一種多段體的歌舞音樂，其內(nèi)部又綜合了器樂、歌唱及舞蹈?！币虼?，楊蔭瀏先生將唐代大曲結(jié)構(gòu)大致分為三個部分：散序；中序、拍序或歌頭；破或舞遍。由此可知，唐代大曲是獨(dú)立完整的歌舞藝術(shù)，除了內(nèi)在結(jié)構(gòu)的復(fù)雜性，還包括音樂性格的豐富性以及藝術(shù)邏輯上的關(guān)系，對現(xiàn)世的音樂創(chuàng)作與研究產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》在繼承唐代大曲的基礎(chǔ)上，進(jìn)行音樂創(chuàng)作[1]。在“秦派”仿唐彈撥類音樂作品中，以

琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》最為典型。該首作品用來表現(xiàn)陜西音樂的風(fēng)格特征，并且在音響效果、表現(xiàn)方式、演奏技法上都帶有古韻色彩。對于這首樂曲來說，陜西風(fēng)格的表達(dá)是對盛唐時期音樂文化的延續(xù)，全曲優(yōu)美流暢、古樸深邃。演奏過程中，時而如高山流水般清脆悅耳，時而如霸王擂鼓般低沉壯烈。在藝術(shù)特色上，更是古代與現(xiàn)代的對話，歷史與現(xiàn)今的集合，是一份不可多得的佳作。

二、琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》的音樂結(jié)構(gòu)特征

《新翻羽調(diào)綠腰》為五段體樂曲，分別以五言唐詩命名小標(biāo)題。其中，“散序多攏捻”是選自元稹的《琵琶歌》，其余的四個標(biāo)題都選自李群玉的《長沙九日登東樓觀舞》。楊潔明先生在創(chuàng)作樂曲時模擬唐代大曲的音樂結(jié)構(gòu)，旋律流暢優(yōu)美，節(jié)拍形式多變，頗具有唐代的風(fēng)韻。即：散序——“散序多攏捻”、中序——“輕盈綠腰舞”“慢態(tài)不能窮”“婉若游龍舉”、破——“繁姿曲向終”。

引子部分“散序多攏捻”，在唐代大曲的分類中屬于散序部分。按中國傳統(tǒng)音樂板式的劃分，屬于“散板”類。該部分柔情而舒展，在調(diào)式上采用了雅樂羽調(diào)式，旋律走向較為平穩(wěn)。節(jié)奏上屬于自由而舒展的散板，彈性的律動變化，銜接自然，收放自如[2]。賦予了整首舞曲不同的動律，通過輕、重、緩、急來表現(xiàn)，反映出當(dāng)時舞者內(nèi)在的情感變化過程。雖然這一段很短小，但是指法、節(jié)奏變化十分豐富，清晰的十連音后接一個長輪，模仿的我國板鼓的音響效果。仿佛是在呼喊一位飄飄欲仙，正步履輕盈地走來的少女。

第一部分“輕盈綠腰舞”為唐大曲中序的開始，板式屬于“慢板”類。采用的中板的速度，旋律柔美、典雅，節(jié)奏舒緩。第一至第十六小節(jié)，以拉弦開始，后接全輪，相互交替進(jìn)行。樂曲速度從容緩慢，節(jié)奏平穩(wěn)。音樂上充滿柔情，一副江南女子舞姿翩翩的形象躍然于眼前。第十八到第三十二小節(jié)，采用輪指與摭分間或進(jìn)行，同時要注意樂句的長短變化以及點(diǎn)線交替。演奏力度逐漸加強(qiáng)，使旋律更加明快柔美，樂音清脆，聲音如珠落玉盤。而后樂曲速度逐漸變慢，舞姿漸漸收尾，好比南國佳人，輕盈婀娜，身段飄逸柔美，給人們呈現(xiàn)了一幅優(yōu)美秀麗的舞蹈景象。

第二部分“慢態(tài)不能窮”，依舊屬于“中速”部分。本段開始采用了摭分的手法，速度由慢漸快。音樂表現(xiàn)生動活潑，節(jié)奏短促有力。在演奏過程中，摭要注重用大指和食指的指肚觸弦，分要注重用大指和食指的指尖觸弦。音色一柔一剛，一明一暗。兩相結(jié)合將樂曲引入急促歡快的舞蹈之中，同時體現(xiàn)了樂舞繽紛絢麗之感。第十五小節(jié)開始，以彈挑引入，速度由慢漸快。要注意左手按弦的力度，及右手觸弦需從弦的中上方發(fā)力。音要飽滿，節(jié)奏以短促的附點(diǎn)為主，增強(qiáng)樂曲的跳躍性。持續(xù)到第二十五小節(jié)，節(jié)奏變以八分音符和十六分音符相互交織的節(jié)奏樣式，速度與力度的對比，更突出了該首樂曲的靈動性，也印證了舞蹈者們翩若驚鴻婉若游龍的身姿，展示了唐代深厚的文化底蘊(yùn)[3]。

第三部分“婉若游龍舉”仍采用中速，但總體通過節(jié)奏和演奏手法的變化營造了快于上段的效果。開頭慢起，采用中板的速度。慢彈四個八分音符，后接挑輪，由慢漸快。仿若游龍之姿蜿蜓而伸，表現(xiàn)了盛唐時期舞者的搖曳之姿。隨后八個小節(jié)分別模仿古代低音號角和擊鐘聲，人們仿佛從中聆聽到了簫音、號角、鐘鳴。并且形成一個發(fā)展中段，這也是全曲唯一的具有發(fā)展性質(zhì)的中段，猶如看到了千姿百態(tài)的舞蹈場面，該段后半部分是全曲的第二個主題核心所在，歌唱性發(fā)展到了高峰，運(yùn)用雅樂調(diào)式的旋律進(jìn)行，使音樂形象更加動人，猶如看到了千姿百態(tài)的舞蹈場面。運(yùn)用氣勢恢弘的中板，力度層次變化明顯，仿若龍在游動騰飛。

最后一部分為“繁姿曲向終”，其前半部分在中國傳統(tǒng)音樂特征分類中，屬于“快板”類。本段音繁節(jié)促，慢起漸快加入雙彈和掃拂。增強(qiáng)并且豐富了該首樂曲的音響效果。以快速和剛勁為演奏特點(diǎn)，彈奏時以手腕外旋的力量來增強(qiáng)速度和力度。樂曲在節(jié)奏、音區(qū)的對比加大，特別側(cè)重內(nèi)在的情意的表現(xiàn)。在琵琶寬廣的音域中跌宕起伏，快速的十六分音符使音樂中高潮迭起，舞姿盡顯的生動場面躍然于眼前。

從以上的分析可以看出，這首樂曲以段落為單位，通過板式變化、演奏技法、調(diào)式轉(zhuǎn)換等方式，搭建起全曲的結(jié)構(gòu)。這一結(jié)構(gòu)是以速度為標(biāo)示的，即散序為散板、中序為慢板至原板(中速)，曲破為快板至散板而終。這一結(jié)構(gòu)方式不僅歷史悠久，而且影響深遠(yuǎn)。時至今日，中國傳統(tǒng)音樂中的大型曲目劇目均遵循這一結(jié)構(gòu)規(guī)律，這也是中國音樂有別于其它音樂的重要特征之一。另一方面，琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》對這一結(jié)構(gòu)的運(yùn)用，不僅與歷史相契合，也是充分了解并運(yùn)用傳統(tǒng)音樂素材的結(jié)果[4]。

三、琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》體現(xiàn)了秦派民樂特征

自然地理環(huán)境是與所處的地理位置及氣候、水系、河流、土壤等條件所構(gòu)成的物質(zhì)體系。陜西省位于中國內(nèi)陸腹地，是由山地、高原、盆地以及平原等多種地貌構(gòu)成的，地勢呈“南北高、中間低”的特點(diǎn)，是我國華夏文明的主要發(fā)源地。西安(原長安)曾是唐代歷代首都，因此這里具有悠久的歷史與深厚的文化底蘊(yùn)。在音樂文化中，“秦派”作為陜西省民樂組織的代表，是由魯日融先生提出并倡導(dǎo)的。以秦地民間音樂為素材開始創(chuàng)作，并以此為基點(diǎn)，輻射于民族器樂的各個領(lǐng)域，作品數(shù)量多且影響力大。

“秦派”風(fēng)格的琵琶曲來源于陜西地區(qū)傳統(tǒng)豐富的藝術(shù)生活，也藝術(shù)化地展現(xiàn)了當(dāng)?shù)厝嗣駥τ谏畹臒釔壑楹蜕钋兴伎?，有著不同的喜怒哀樂，是人民情感的真?shí)展現(xiàn)。從作品的內(nèi)涵來看，秦派民樂具有三個突出的特征。一是致敬或復(fù)原漢唐之音；二是依托秦派古琴、秦派古箏等傳統(tǒng)樂派；三是充分吸收陜西現(xiàn)有的地方傳統(tǒng)音樂，這三者又是相輔相成、互為表里的。從這三個方面來看《新翻羽調(diào)綠腰》即是典型的秦派民樂。

如前文提到的音階和結(jié)構(gòu)，雖然在歷史文獻(xiàn)中有所記述，但唐代音樂并沒有確切的曲譜提供參考，因此作曲家往往從現(xiàn)存的傳統(tǒng)音樂中追溯歷史的聲音。如秦腔、迷胡、碗碗腔等關(guān)中地區(qū)的劇種中，都采用花苦音階，即是燕樂二十八調(diào)在當(dāng)代民間的遺存。而這些戲曲品種的劇目，無論音樂體制如何，大都依散—慢—中—快—散的速度進(jìn)行展衍，為仿唐大曲的創(chuàng)作提供了可借鑒的結(jié)構(gòu)藍(lán)本。以上已在前文有具體解析，此處不再贅述[5]。

除“借今鑒古”外，秦派民樂也注重在作品中體現(xiàn)地方性特征，《新翻羽調(diào)綠腰》也是如此。仍以關(guān)中地區(qū)最具代表性的戲曲為例，秦腔最使人印象深刻之處是激烈的沖突性，柔情之處柔腸百轉(zhuǎn)，激越之處激情高昂，在這首琵琶曲中都以地方化的方式充分體現(xiàn)。

如在《新翻羽調(diào)綠腰》一曲中，多次使用了秦派古箏和秦派古琴的“吟弦”“顫音”的技法。吟弦(也稱揉弦)，是琵琶演奏中美化聲音、增強(qiáng)表現(xiàn)力的一種演奏技法。吟弦在柔美的旋律中使用，會讓曲子更加婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，在悲傷的旋律上使用便愈見凄苦哀怨，可以展現(xiàn)幽靜柔美的情感特點(diǎn)。由此可見，吟弦在演奏琵琶曲時是非常重要的。這首樂曲的顫音表現(xiàn)手法也極為豐富，細(xì)膩的輕顫用來潤色右手音韻，情感溫潤悠長，可以結(jié)合樂曲表達(dá)情感技巧上的處理。進(jìn)一步“以韻補(bǔ)聲”，能體現(xiàn)出“秦派”音樂文化對于《新翻羽調(diào)綠腰》的獨(dú)有韻味，右手適宜的揉弦、顫音對樂曲音樂的情感處理和風(fēng)格刻畫都起著至關(guān)重要的作用。這兩種手法的運(yùn)用，也增加了樂曲的歌唱性，與秦腔的韻味頗為相合。而在樂曲的入破部分體現(xiàn)為音繁節(jié)促，旋律進(jìn)行多跳進(jìn)，曲調(diào)熱烈高亢，象征著樂舞進(jìn)入了高潮，模擬苦音腔多表現(xiàn)為深沉哀婉、慷慨激越，適合表現(xiàn)悲憤凄哀的感情。該首作品中的“婉若游龍舉”部分伴隨著輪指的忽快忽慢收縮自如，體現(xiàn)了樂舞從活潑玲瓏轉(zhuǎn)向凄涼哀婉[6]。

音樂是舞蹈創(chuàng)作的必然基礎(chǔ)，而旋律又是音樂的最佳體現(xiàn)，同時又體現(xiàn)了人的內(nèi)心情感。琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》繼承了唐代大曲的基礎(chǔ)上，還體現(xiàn)了秦派民樂的音樂特征，流傳至今，具有一定的藝術(shù)價值與審美價值，具有一定的借鑒意義。

結(jié) 論

任何一部有生命力的音樂作品，體現(xiàn)的不應(yīng)僅是個人的創(chuàng)造力，更是歷史文化的深厚積淀，琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》就是如此。此曲在剛?cè)峒鎮(zhèn)?、變化繁多的表象中，較大程度地呈現(xiàn)了唐大曲風(fēng)格優(yōu)美、柔和、典雅的特性，又結(jié)合了“秦派民樂”的地域化風(fēng)格。由此可見，音樂學(xué)研究對于音樂創(chuàng)作的重要性。同時，音樂學(xué)釋義對揭示作品的內(nèi)涵，并且加入自己獨(dú)到的理解，正確運(yùn)用技巧，成功進(jìn)行二度創(chuàng)作，也至關(guān)重要。

注釋:

[1]楊蔭瀏.中國古代音樂史稿[M].北京:中國青年出版社,1963:78.

[2]李延飛.琵琶演奏中肢體語言的運(yùn)用[J].音樂時空,2015(08):100—101.

[3]孫雁雁.琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》音樂美學(xué)思想探微[J].音樂時空,2015(18):77—78.

[4]黃鑫鑫.淺析琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》[J].音樂時空,2013(14):96.

[5]王思思.中國琵琶演奏風(fēng)格的演進(jìn)[J].藝術(shù)探索,2010(04):103—104.

[6]周顯順,張玉瑩.淺談琵琶演奏的發(fā)展史[J].黃河之聲,2018(01):56.