動畫影片《大鬧天宮》造型設計中傳統(tǒng)文化的運用

封 瑩

(石家莊職業(yè)技術學院 科技發(fā)展與校企合作部,河北 石家莊 050081)

《大鬧天宮》是由上海美術電影制片廠攝制完成的.影片的上集和下集分別完成于1961 年和1964年,該片直到現在依然是中國動畫的巔峰作品之一.《大鬧天宮》在創(chuàng)作時,我國的動畫制作技術還比較落后,處在手繪動畫階段,10min左右的動畫片段大概需要繪制7000～10000張的原畫和動畫稿,《大鬧天宮》影片上集約50min,下集約70min,僅動畫師繪制畫稿就用了兩年多的時間,共繪制畫稿10萬余張.影片一經推出,就在世界上引起了強烈的反響,并在國內外斬獲多項大獎,自此,中國動畫走出了國門,也走向了世界.其中的齊天大圣已經成為深受世界人民喜愛的動畫形象之一.

動畫影片《大鬧天宮》的故事取材于我國四大名著之一的《西游記》的前七回.在內容改編時,選取了龍宮借寶、官封弼馬溫、大鬧蟠桃宴、大戰(zhàn)二郎神、八卦爐中逃生等經典情節(jié),刪除了如眾妖結拜、撕毀生死簿、大鬧地府等可能會誤導少年兒童的情節(jié).不同于原著中孫悟空被壓在五行山下500年的結局,動畫影片中的孫悟空被塑造成了一個敢于反抗、頑強、聰慧的英雄角色,他在天宮大鬧一場,砸壞凌霄殿的牌匾后,返回花果山并升起了齊天大圣的大旗.《大鬧天宮》在內容改編時,依據時代背景、觀眾的審美喜好和價值觀,吸收了《西游記》的精髓,充分考慮少年兒童的需求,重點刻畫了主要角色,用明快的色彩、恢弘的場景、跌宕的劇情創(chuàng)作出了具有獨特藝術風格的作品.

極具沖擊力的視聽效果是動畫影片《大鬧天宮》獲得成功的重要因素之一.它在造型設計、色彩表現、角色動態(tài)、配音配樂等方面廣泛吸收了京劇、戲曲、年畫、臉譜、國畫、敦煌壁畫等傳統(tǒng)文化的精華,整部作品風格和諧統(tǒng)一,極具民族特色.《大鬧天宮》成為中國甚至是世界動畫的經典之作,確立了中國動畫在國際上的地位.本文通過分析《大鬧天宮》造型設計中傳統(tǒng)文化元素的運用方法和形式,探討在造型設計中如何運用傳統(tǒng)文化,以期為融合傳統(tǒng)文化,振興國產動畫提供借鑒.

1 傳統(tǒng)文化在《大鬧天宮》場景造型中的運用

在一部動畫影片中,場景為角色演繹劇情提供特定的時間和空間舞臺.場景的造型設計對影片的整體風格和藝術水平、情緒氛圍的渲染、角色的性格塑造都有重要的影響,恰當的場景能有效地提升動畫影片的美感,突出動畫影片的主題.

(1)運用中華傳統(tǒng)藝術繪制技法展現神話色彩

動畫影片《大鬧天宮》的故事情節(jié)極具神話色彩,在大型場景的塑造上,多用散點透視法塑造出多層次且透視感強的空間效果.場景畫面采用中國工筆畫的裝飾線條繪制,再通過漸變浸潤色彩,給人以真實、豐富的畫面感.以花果山為例,花果山的景色多為山石和樹木,以青綠色為主,佐以紅色點綴.紅色和綠色是對比色,配在一起能展示出欣欣向榮、生機盎然的景象.設計師在繪制場景時充分考慮了角色和背景間的關系,由于角色采用裝飾畫線條繪制,背景如果采用單線平涂的方式就會顯得片面、單薄,因此在上色時使用了山水畫、版畫和年畫中的繪制技法,將花果山云霧縹緲的人間仙境展現得淋漓盡致,呈現出了濃郁的中國特色.

(2)結合中國古代建筑特點彰顯影片場景魅力

在動畫影片《大鬧天宮》的場景造型設計上,結合了佛教、道教建筑和寺廟壁畫等藝術形式的特點,突出了影片的主題,也彰顯了中國傳統(tǒng)建筑的魅力.在動畫影片《大鬧天宮》中,凌霄寶殿、兜率宮、瑤池、水簾洞等大型場景,都顯示了對中國傳統(tǒng)建筑風格的運用.此外,在很多細節(jié)上,也能看出設計師對傳統(tǒng)元素的運用,如凌霄寶殿中的剪紙,王母娘娘、玉皇大帝服飾上的圖案,大殿中的壁畫等,都增加了影片獨有的藝術魅力[1].

(3)場景風格與角色性情相呼應,虛實結合增加立體感

場景是為推動故事情節(jié)和展示角色性格服務的,場景的風格要和影片的氛圍相一致.因此,在對天庭的場景進行設計時,建筑與擺設雖富麗堂皇,但給人的整體感覺是朦朧昏暗、虛無縹緲,與玉皇大帝的傲慢驕縱、目中無人,眾仙的阿諛奉承、陰險狡詐相對應.而花果山的山清水秀,猶如人間仙境,展現出孫悟空無拘無束的性格和群猴自由自在的生活狀態(tài),讓人觀后心曠神怡.《大鬧天宮》中角色性格與場景造型相呼應的表現手法,使觀眾有身臨其境之感.影片中的場景采用了傳統(tǒng)山水畫中虛實結合的手法,尤其是在設計天宮場景時,巧妙地運用了云霧的變化來塑造虛實相間的效果,增強了畫面整體的縱深感和立體感[2].

(4)運用夸張的表現手法增添觀眾的視覺享受

在動畫影片《大鬧天宮》中,場景塑造的精美和神奇讓觀眾嘆為觀止.在對場景造型進行設計時,設計師不僅采用傳統(tǒng)藝術的表現形式來展示現實中存在的事物,也創(chuàng)造出了許多不存在的幻想中的畫面,表現出了創(chuàng)作者對古人描述的天庭等場景的想象.影片中采用了較多夸張的表現手法,更為形象、生動地展示出了影片的內容和主題,增加了觀眾的視覺享受.《大鬧天宮》的場景造型廣泛地借鑒了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術的表現方法,在繼承和發(fā)展中創(chuàng)作出了極具特色的造型.這也是這部作品在國內外大放異彩的重要原因之一.

2 傳統(tǒng)文化在《大鬧天宮》角色造型中的運用

動畫影片《大鬧天宮》的角色造型是由我國著名的漫畫家、裝飾畫家張光宇先生設計完成的.

1959年,上海美術電影制片廠計劃拍攝《大鬧天宮》動畫影片時,關于美術設計的人選,時任廠長的特偉和總導演萬籟鳴均想到了張光宇.接受了《大鬧天宮》的美術設計任務后,張光宇吸收了我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓,結合相應角色的性格特點,準確、生動地創(chuàng)造出了一系列極具中國特色的經典動畫角色形象[3].比如:

2.1 孫悟空

孫悟空作為影片中最主要的角色,是引領劇情發(fā)展的核心人物,造型設計格外重要.此前的國產動畫短片《鐵扇公主》中曾出現過孫悟空的角色形象,細長的身體和四肢、較大的手腳和腦袋、圓滑的動作,存在著明顯模仿迪士尼動畫形象的痕跡.如何設計出一版富有民族特色、獨一無二的美猴王形象成為一個亟待解決的難題.張光宇先生在進行動畫影片《大鬧天宮》中孫悟空的形象設計時,在忠于原著描述的基礎上,增加了許多傳統(tǒng)文化元素,結合壁畫、版畫、臉譜、皮影等傳統(tǒng)藝術形式,經原畫組長嚴定憲的改進,最終敲定了“頭戴黃帽,綠色眉毛,仙桃面容,四肢修長,姿態(tài)輕盈,翠綠圍巾,黃衣紅褲,腳蹬黑靴,豹紋短裙”的經典美猴王角色形象.

(1)借鑒京劇中的臉譜元素設計美猴王的頭部

從頭部細節(jié)來看,《大鬧天宮》中的孫悟空尤為醒目,在繪制中充分借鑒了國粹京劇臉譜中的象形臉設計.以猴子的圖案為基礎構成頭部輪廓,面中的紅色桃心與之相呼應,表現出角色的本質屬性,大面積紅色塊的運用,暗合了孫悟空俠義忠勇的性格;活潑靈動的大眼睛,展現了孫悟空的謀略和智慧,金色的眼窩體現出他的神仙身份,更襯托了“火眼金睛”的光彩;綠色的月牙眉除了豐富面部色彩外,還透露出了角色的樂觀和親和力;薄薄的嘴唇和上揚的嘴角,著重表現了孫悟空心直口快、敢說敢做的反抗精神.整體的頭部設計不僅極具民族特色,還極度貼合角色的性格特點,鮮明地表現出了孫悟空在劇中的重要地位.

(2)運用色彩的寓意為猴王服裝增加內涵

《大鬧天宮》的設計人員為了展示美猴王在不同時期的狀態(tài),共設計了4套服裝,分別是日常便服、猴王登場服、弼馬溫官服和齊天大圣服,在顏色的選擇上多采用純度較高的紅色和黃色,除了色彩鮮亮、引人注目外,還能展示孫悟空無所畏懼的精神和王者風范.在多數場景中,孫悟空的日常服裝為黃色軟帽配黃色上衣,翠綠色腰帶搭斑點豹紋裙,大紅色長褲配黑色短靴.紅色在中國傳統(tǒng)文化中代表喜慶和吉祥,在京劇中多用于表現忠勇俠義的仁人義士,將紅色大面積用于孫悟空的服裝,表達了對角色積極肯定的態(tài)度,象征著角色的勇敢、無畏、正直、威嚴.黃色自古多用于皇家服飾,代表著統(tǒng)治者的權力和威嚴,著黃色的上衣和軟帽,象征著孫悟空敢于推翻強權的反叛精神,明亮鮮艷的黃色也暗合角色樂觀開朗的性格.腰間一條翠綠色的腰帶與斑點皮裙相呼應,綠色是體現生機和活力的顏色,除了增加色彩外,更顯示出孫悟空的神采奕奕和英武勇猛.相比之下,弼馬溫的大紅長袍顯得笨重多余,與美猴王矯健的身姿極不匹配.獲封齊天大圣后的服裝更顯威武,但是繁瑣復雜,暗示出了玉皇大帝想要降服孫悟空的心思,與角色本身的靈動、果敢很不相符.

從整體上看,孫悟空的身材修長,比例適度,四肢纖細,姿態(tài)輕盈;周身線條帶有工筆畫的藝術特性,簡潔流暢,精準洗練;動作圓滑優(yōu)美,宛如敦煌的飛天壁畫.當時《大鬧天宮》的總導演萬籟鳴稱贊孫悟空的造型設計為“神采奕奕、勇猛矯健”[4].《大鬧天宮》中的造型設計堪稱美猴王形象的集大成者,對后續(xù)動畫片及影視劇中的孫悟空形象都產生了極大的影響.

2.2 玉皇大帝

(1)整體造型結合了多種傳統(tǒng)藝術形式

玉皇大帝是對劇情發(fā)展起到重要轉折作用的配角,他的造型是糅合了傳統(tǒng)壁畫、帝王畫像及民間年畫的風格,結合設計師張光宇先生家鄉(xiāng)無錫紙馬的形象特點綜合設計出來的.無錫紙馬是江蘇無錫流傳的一種民間祭祀用的紙制神像,始于唐代,發(fā)展至明朝逐漸成熟,清代達到鼎盛,神像的內容包含了佛教、道教及民間傳說中能夠招財納福、驅邪去病的神仙、菩薩等形象,《大鬧天宮》中的玉皇大帝造型設計就借鑒了無錫紙馬中灶王爺的形象[5].玉皇大帝的整體形象盡顯巧思:方大的白色面龐、碩大的耳垂、富態(tài)的雙下巴、貌似莊嚴慈善的外表、低垂的眼眉、修長的手指、慵懶的坐姿,均顯示出角色的高貴身份;粉紅色的臉蛋、幾縷滑稽的小胡子,暗示出角色的傲慢、刁鉆及偽善;明顯高大于其他神仙的身材,體現了其高高在上的地位.

(2)服飾設計是對中國古代帝王龍袍的借鑒和升華

玉皇大帝服飾的整體款式參考了中國古代帝王的龍袍,層數繁多,圖案相對復雜,但用色不同于古代帝王龍袍對金黃色的大量使用,以繡有黃色花紋的白色長袍為主,以紅色的內裙、夸張的黃色冕冠和衣領、黑色的披帛為點綴,使得整體造型高貴華麗、精致大氣,將角色金玉其外、敗絮其中的內在特點展現得淋漓盡致.

2.3 哪吒

《大鬧天宮》中哪吒的形象是年畫娃娃與京劇白臉的融合體.在《哪吒鬧?！返墓适轮?哪吒是一個舍己為人、敢于自我犧牲的小英雄,但是在動畫影片《大鬧天宮》中,哪吒是一個仗勢欺人、狂妄驕縱的權力階級的爪牙.張光宇先生在設計哪吒的造型時,參考了中國民間傳統(tǒng)藝術形式——年畫中的娃娃形象,整體看來,頭大身小,肉肉的腦袋白白嫩嫩,光頭上兩個紅繩綁著的小發(fā)髻、圓潤飽滿的身體、圓滑有力的四肢,儼然一副活潑可愛、稚氣未脫的孩童樣貌.但面部設計上參考了京劇中奸邪的白臉形象,倒八字短眉,一雙吊角眼,向下垂的嘴角透露出角色傲慢跋扈、目中無人的性格.佩戴的金色手環(huán)和腳環(huán),呼應著“哪吒三太子”的身份,極具民族特色的肚兜上由蓮葉簡化而來的圖案,顯示著哪吒的蓮花真身.腳下的風火輪、手握的火尖槍和乾坤圈、張牙舞爪的動作,活脫脫一個初生牛犢不怕虎的小無賴[6].在服飾配色方面,藍色蓮葉圖案與紅色肚兜底色相間,搭配綠色短褲,相比于孫悟空的大面積紅黃配色有較大的反差,在表現角色內在性格的同時,也使正面角色和反面角色在色彩上形成強烈的對比.

2.4 太白金星

太白金星的形象表現出了他是仙風道骨的外表與心懷叵測內在的集合體.太白金星在動畫影片《大鬧天宮》中對推動劇情和調節(jié)影片節(jié)奏有特殊的作用,他兩次向玉皇大帝進言招安孫悟空.從整體上看,太白金星長袖高帽,仙風道骨,白鬢長須,儼然一副慈祥、寬厚的世外高人形象.但是仔細看來,矮胖型的身材凸顯出角色內在的圓滑和世故,黝黑的皮膚、靈動的三角眼、高高的顴骨上透著紅暈,將角色精于權術的隱形性格埋于其中,待劇情的推進才為觀眾慢慢揭開.從服裝上看,太白金星的服飾主要采用了藍色、黃色和紫色,這些顏色在我國的民間傳統(tǒng)中有著不同的意義,藍色讓人聯想到天空,給人冷靜、理智的感覺,太白金星身著藍色為主的長衫,顯示出角色沉著、穩(wěn)重的性格;黃色星宿圖案點明了他的身份;紫色帶給人神秘和富貴的感覺;而黃色代表權力和威嚴.太白金星頭戴的紫色高帽、長袍外露出的黃色袖子顯示出了其尊貴的身份和地位,也暗示了他和藹可親外表下掩飾的心懷叵測[7].

2.5 托塔天王

在動畫影片《大鬧天宮》中,一眾武將的造型設計充分借鑒了民間年畫、壁畫及京劇臉譜等傳統(tǒng)藝術形式,展現出了設計者對傳統(tǒng)文化的加工和提煉.以托塔天王為例,其性格與太白金星的圓滑世故截然相反,他一向主張以武力收服孫悟空,是一個典型的有勇無謀的武將形象.為展現托塔天王莊重、威嚴的將軍氣勢,設計師為他繪制了帶有青銅器紋樣的鎧甲、高大的頭盔和紅色的大披風,以展示其天將的地位和威風.向上生長的眉毛、銅鈴般的雙眼、長長的胡須,又形象地展現出了角色盛氣凌人和狂妄自大的性格特點.在傳統(tǒng)京劇臉譜中,托塔李天王面中繪著三叉戟的圖案,表示出了其善武的本性[8],而在動畫影片《大鬧天宮》的造型設計中,張光宇先生將三叉戟放在頭盔上作為裝飾,避免了對傳統(tǒng)藝術的生搬硬套,使角色更顯靈動和更具美感.

《大鬧天宮》的角色造型設計無疑是成功的,以張光宇先生為首的設計師團隊將多種優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化進行加工提煉后,結合角色性格設計出了具有民族特色且能夠體現影片內涵的角色造型,賦予了角色生命和靈魂.

3 結語

從角色造型和場景造型的設計風格上看,《大鬧天宮》這部動畫影片具有鮮明的中國文化特色,角色整體造型、場景刻畫、色彩運用等都有濃郁的民族氣息.我國的傳統(tǒng)文化源遠流長、底蘊深厚,這是動畫工作者們取之不盡的寶貴財富和靈感源泉,如皮影、剪紙、年畫、明清建筑、傳統(tǒng)服飾、京劇、寺廟壁畫等,不僅代表了中華民族的精神,在世界范圍內也是中華民族文化的代表.中華民族燦爛悠久的傳統(tǒng)和文化才是值得動畫創(chuàng)作人不斷探索學習、不斷發(fā)掘創(chuàng)造的源泉.