□昌利萍
在我國,少數(shù)民族分布在各個(gè)地區(qū),他們能歌善舞,而且各民族音樂類別豐富,舞蹈形式多樣。少數(shù)民族音樂在傳統(tǒng)文化中獨(dú)具特色,反映出不同民族不同的文化。在高校聲樂教學(xué)中融入少數(shù)民族音樂,可以極大地豐富教學(xué)內(nèi)容,改革高校聲樂教學(xué)理念,增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感,使學(xué)生熱愛民族文化,激發(fā)學(xué)生發(fā)揚(yáng)、傳承民族文化的意識(shí),推動(dòng)民族音樂不斷發(fā)展。在高校聲樂教學(xué)中,教師要明確教學(xué)目標(biāo),不斷更新聲樂教學(xué)理念,將新時(shí)代的流行元素融入進(jìn)來,讓聲樂文化獨(dú)具特色,從而促進(jìn)高校聲樂教學(xué)的創(chuàng)新發(fā)展。高校聲樂教學(xué)依賴于專業(yè)音樂教師,高校專業(yè)音樂教師不僅要傳授學(xué)生樂理知識(shí),還應(yīng)將少數(shù)民族音樂的精髓融入民族音樂教學(xué)中,不斷創(chuàng)新教學(xué)方法,給學(xué)生普及少數(shù)民族音樂文化。
以廣西壯族自治區(qū)為例,它是眾多少數(shù)民族聚集地,各民族創(chuàng)造了豐富多樣的民族文化,聞名天下的有壯族的銅鼓舞、扁擔(dān)舞和繡球舞。在我國,每個(gè)少數(shù)民族都具有獨(dú)特的歌舞形式,各族人民通過載歌載舞的形式來展現(xiàn)自己的民族文化特色。不同的民族文化表達(dá)情感的形式也不同,因此音樂中包含著不同的代表不同民族風(fēng)格的音樂元素,存在著一定程度上的差異性。
音樂元素包含音色、節(jié)奏、腔調(diào)、和聲等,影響著音樂的表現(xiàn)風(fēng)格和特點(diǎn)。民族元素即民俗文化,包括皮影、剪紙、木雕等各類手工藝,而民族音樂是將民族元素與音樂元素相融合。民族音樂的創(chuàng)作靈感大部分源于人們?nèi)粘5膭谧骱蜕睿虼烁柙~往往具有強(qiáng)烈的敘述性,生活氣息較濃。在高校聲樂教學(xué)中融入民族音樂的前提是讓學(xué)生了解民族音樂元素,提高對音樂元素的認(rèn)知,進(jìn)而提高民族音樂演唱水平。
民族音樂是傳統(tǒng)文化且具有一定的文化價(jià)值,同時(shí)具備較為獨(dú)特的音樂韻律,十分生動(dòng),能夠表達(dá)出生活的細(xì)膩感,推動(dòng)民族精神不斷傳承。通常情況下,民族音樂作品能夠充分體現(xiàn)出地域文化特征,展現(xiàn)出民族音樂的趣味性和生動(dòng)性。民族音樂會(huì)將地方特點(diǎn)突出,在音樂中融入地域民族文化和人們的風(fēng)俗,能使民族音樂更具生活氣息,同時(shí)彰顯地方特色。
在民族音樂中,民族歌舞作為主要元素,藝術(shù)表現(xiàn)力較為突出,彰顯了民族音樂的價(jià)值,直觀地闡述了民族特征。民族歌舞表演者通過應(yīng)用藝術(shù)道具,可以使人們體會(huì)到其所表達(dá)的內(nèi)在含義,如民間的舞獅,就是通過獅子的形象讓觀眾對文化有進(jìn)一步的了解。獅子頭部的重量和獅子的舞姿等都能夠吸引觀眾的眼球,且不一樣的舞獅效果能夠展現(xiàn)出地域特色,使?jié)庥舻拿褡屣L(fēng)情得以體現(xiàn)。獅舞能夠彰顯出民族特色,屬于我國第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),飽含民族風(fēng)情和特色,充滿了藝術(shù)感染力,以民族音樂的表現(xiàn)方式展現(xiàn)出少數(shù)民族人民對生活的熱愛及民俗特征。
在我國,每個(gè)民族都會(huì)基于地方特色去發(fā)展民族音樂,音樂以當(dāng)?shù)鼐用竦纳顦啡橹鳎哂休^強(qiáng)的娛樂性和趣味性。例如,舞獅、扭秧歌等以民族歌舞的形式展示出人們面對生活時(shí)的樂觀精神,同時(shí)有助于人們之間進(jìn)行互動(dòng)交流,提升人民群眾的參與度。一般情況下,民族音樂都是通俗易懂的,此種傳達(dá)文化的形式更容易被人們接受,能促使人們進(jìn)一步了解民族音樂,并將民族音樂文化傳承和發(fā)揚(yáng)下去。
在我國高校聲樂課堂教學(xué)中,教師要了解民族音樂融入高校音樂教學(xué)的優(yōu)勢,使學(xué)生被民族音樂所感染,以增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感。社會(huì)的發(fā)展是將民族精神的凝聚力作為依托的,為此,在高校聲樂教學(xué)過程中,教師要把民族音樂逐漸融入進(jìn)來,使學(xué)生在民族音樂的感染下培養(yǎng)民族團(tuán)結(jié)等精神。高校在聲樂教學(xué)中逐漸滲透民族音樂,能夠?qū)⒚褡逦幕兔褡寰窀玫貍鞒邢氯?,讓學(xué)生具備音樂鑒賞能力,加強(qiáng)對音樂的感悟。高校聲樂教師在教學(xué)過程中給學(xué)生滲透民族文化、民族精神,不僅可以開闊學(xué)生的音樂視野,還能夠傳承民族文化。學(xué)生在掌握聲樂基礎(chǔ)知識(shí)的同時(shí),能夠?qū)γ褡逄厣兴私?,從而厚植愛國主義情懷,提高道德品質(zhì)和綜合素養(yǎng)。為此,高校聲樂教學(xué)要結(jié)合民族音樂元素,提高教學(xué)質(zhì)量,發(fā)揮自身價(jià)值。
高校聲樂教學(xué)的主要任務(wù)是提升學(xué)生的音樂綜合素質(zhì)和音樂鑒賞能力,使學(xué)生具備高尚的音樂情操。在高校聲樂教學(xué)中,教師要著重給學(xué)生講解民族元素,以陶冶學(xué)生情操,幫助學(xué)生提升道德素養(yǎng)。將民族元素融入聲樂課堂教學(xué)中,能夠培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)在素養(yǎng)和道德品質(zhì),增強(qiáng)學(xué)生的心理素質(zhì)。
民族音樂中包含大量的民族文化,高校聲樂教學(xué)要傳承民族文化,在課堂上展現(xiàn)民族音樂的魅力,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。在聲樂課堂上,教師要引導(dǎo)學(xué)生對民族音樂元素加以重視,使學(xué)生對民族音樂產(chǎn)生濃厚的學(xué)習(xí)興趣,調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,提升學(xué)生的音樂綜合素養(yǎng)。
目前,我國處于多元文化的發(fā)展中,雖然加強(qiáng)了和各國文化的交流和學(xué)習(xí),但對本土文化的發(fā)展產(chǎn)生了一定程度上的負(fù)面影響,尤其是我國民族音樂文化受到了很大沖擊,音樂市場被各國流行音樂逐漸占據(jù),致使少數(shù)民族音樂在激烈的市場競爭中走向沒落。其實(shí),少數(shù)民族音樂沒落的根源,除了受外國音樂沖擊外,還受少數(shù)民族古老的音樂傳播模式的影響,最重要的是少數(shù)民族自治區(qū)忽視了對少數(shù)民族音樂元素的創(chuàng)新和傳承。
各少數(shù)民族自治區(qū)政府為了更好地傳承和發(fā)揚(yáng)少數(shù)民族音樂,提出將少數(shù)民族音樂融入高校聲樂教學(xué)中,從而使高校教學(xué)逐漸形成新的教學(xué)特色,達(dá)到雙贏的目的??墒牵瑥慕鼛啄旮咝B晿方虒W(xué)情況來看,高校未能提升將少數(shù)民族音樂與教學(xué)相結(jié)合的重視程度。大部分聲樂教師運(yùn)用美聲唱法進(jìn)行教學(xué),很少使用民族唱法。由于音樂教材缺少對民族聲樂唱法教學(xué)內(nèi)容的編排,高校在選取聲樂教材時(shí)大部分以美聲教學(xué)為主,導(dǎo)致學(xué)生對少數(shù)民族唱法的關(guān)注度日益減少。為了保護(hù)和傳承少數(shù)民族唱法,高校要改變這一教學(xué)模式。
高校聲樂教學(xué)在融入少數(shù)民族音樂時(shí),可以根據(jù)自己的真實(shí)需求選擇相應(yīng)的課程,在拓寬學(xué)生學(xué)習(xí)路徑的基礎(chǔ)上,讓學(xué)生發(fā)揮出自身優(yōu)勢,促進(jìn)學(xué)生的個(gè)性化發(fā)展。在新課程改革背景下,高校對民族文化素養(yǎng)的重視度有所提高。教師在聲樂課程上展示少數(shù)民族音樂,可以有效拓展學(xué)生音樂事業(yè)發(fā)展范圍,激發(fā)學(xué)生的主觀能動(dòng)性,使學(xué)生愛上民族音樂。
氣息既是演唱的基礎(chǔ),也是發(fā)聲的動(dòng)力,呼吸在演唱過程中用于調(diào)整氣息,不論戲劇、曲藝、民歌、美聲唱法還是民族唱法,都要運(yùn)用好呼吸,它與音質(zhì)好壞、音色變化、發(fā)聲是否準(zhǔn)確和情感的表達(dá)都息息相關(guān)。尤其在民族聲樂演唱中,氣息起到關(guān)鍵性作用。在高校民族聲樂教學(xué)中,教師要教授學(xué)生掌控氣息的方法,讓他們在運(yùn)動(dòng)時(shí)練習(xí),以促進(jìn)學(xué)生演唱能力的提高。
每個(gè)少數(shù)民族有不同的民族文化和不同的地域方言,因此演唱方式自然也有所差別。在唱高音時(shí),民族聲樂演唱者用頭與腔共鳴的方式表達(dá)高亢的情緒,在唱低音時(shí)利用胸腔共鳴,從而加強(qiáng)聲音的寬度、厚度。共鳴是一種練聲方法,它影響著音色、音量、聲區(qū),因此學(xué)生練習(xí)聲樂時(shí)可以借鑒少數(shù)民族唱法。例如,廣西壯族高音山歌聞名,“高腔唱法”是其特色,在高音區(qū)使用假聲,能讓聲音具有較強(qiáng)的擴(kuò)張力和穿透力,使音域?qū)拸V、音色圓潤。在高校聲樂教學(xué)中,教師可以教學(xué)生民歌假聲唱法,讓學(xué)生掌握聲音技巧,解決高音難題。不同的少數(shù)民族唱法不同,運(yùn)用的共鳴腔體也不同,教師在實(shí)際教學(xué)中要運(yùn)用不同民族共鳴腔體發(fā)聲方法,解決教學(xué)中遇到的難題。
不同的少數(shù)民族在表演形式上也不相同,他們在演唱時(shí)一般會(huì)有伴奏樂器,如苗族的蘆笙、京族的獨(dú)弦琴、瑤族的銅鼓等。除此以外,少數(shù)民族在多聲部合唱時(shí)還有鑼、镲等伴奏樂器。高校把民族樂器引進(jìn)校園,能為少數(shù)民族音樂的發(fā)展貢獻(xiàn)一分力量。
少數(shù)民族音樂在音色、調(diào)式等方面與流行音樂具有很大差別,一些流行音樂作曲家在創(chuàng)作曲目時(shí)嘗試將民族音樂元素融入其中,把民歌改編成現(xiàn)代流行音樂模式,使創(chuàng)作曲目通過融合、混搭等創(chuàng)作方式將現(xiàn)代元素與民族音樂元素完美融合,在流行音樂中不失民歌的調(diào)性、調(diào)式等民族元素,以此拓寬音樂創(chuàng)作道路。
例如,《壯族大歌》是一首根據(jù)廣西壯族民歌改編的代表性曲目,歌曲在調(diào)式上不僅保有壯族民歌的五聲式,還結(jié)合了流行音樂的大調(diào)式,用壯族語結(jié)合漢語的歌唱方式詮釋出整首歌的美妙?!秹炎宕蟾琛愤@首歌曲民族特色相當(dāng)濃厚,民族情調(diào)也相當(dāng)別致,舞蹈家曾經(jīng)以自己獨(dú)特的視角,根據(jù)音樂表達(dá)的情感創(chuàng)作大型歌劇,將壯族舞蹈呈現(xiàn)在觀眾眼前。在高校聲樂課教學(xué)中,教師運(yùn)用改編的民歌能讓學(xué)生對少數(shù)民族音樂有更深入的了解,同時(shí)激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作、改編歌曲的熱情。
隨著民族音樂元素更多地被應(yīng)用于流行音樂中,以及很多流行音樂歌手改編少數(shù)民族聲樂唱法,讓民族唱法變得更為通俗,“民通唱法”便衍生出來。因此,可以說,“民通唱法”是民族、通俗唱法相結(jié)合的產(chǎn)物。但是,“民通唱法”使歌曲所要表達(dá)的情感因素發(fā)生了變化,通常情況下,歌唱者會(huì)在演唱時(shí)摻雜一點(diǎn)頓音、滑音、伴唱和裝飾音等,讓歌曲更富有煙火氣息,以此來表達(dá)歌曲中蘊(yùn)含的情感。
總體而言,民族文化在中華民族文化中占據(jù)著重要位置,被視為我國珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),在高校聲樂教學(xué)中運(yùn)用少數(shù)民族音樂,有利于民族音樂文化的傳承與發(fā)揚(yáng)。民族音樂具備自身獨(dú)有的藝術(shù)性和文化性,能夠提高學(xué)生音樂綜合素養(yǎng)。高校聲樂教學(xué)融入民族音樂元素,不僅能使教學(xué)內(nèi)容多樣化,還可以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。為了促進(jìn)對少數(shù)民族音樂文化的傳承,高校不僅要制訂教學(xué)改革方案,還要提高教師音樂素養(yǎng),使其將民族音樂元素融入課堂教學(xué)中,幫助高校學(xué)生全方面地了解、掌握少數(shù)民族文化和民族音樂,在掌握我國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)特征的基礎(chǔ)上推動(dòng)現(xiàn)代化少數(shù)民族音樂不斷創(chuàng)新發(fā)展,為我國民族文化的傳承和發(fā)揚(yáng)提供有力保障,為民族文化的發(fā)展提供強(qiáng)有力的支撐。