——表現(xiàn)主義三大系統(tǒng)與克羅齊美學(xué)思想學(xué)理研究*"/>
王 坤
現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義作為最基本的創(chuàng)作方法,在當(dāng)代美學(xué)、文論領(lǐng)域,曾各占半壁江山;不像如今,只以歐洲文學(xué)史上文學(xué)思潮的面貌出現(xiàn)在權(quán)威的文學(xué)理論教材中。從學(xué)理角度看,現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義的背后,是反映論和表現(xiàn)論。而克羅齊的美學(xué)思想,則堪稱表現(xiàn)主義理論集大成者。其影響一方面表現(xiàn)為“在十九世紀(jì)和二十世紀(jì)的交替時(shí)期,及以后至少二十五年間”,它“在美學(xué)界居統(tǒng)治地位”;另一方面又表現(xiàn)為該理論在世界范圍內(nèi)受到曲解,尤其是在中國(guó)一度遭到貶抑與批判。
我國(guó)美學(xué)、文論界對(duì)表現(xiàn)主義的研究,在取得最初的突破性成就之后,就在一定程度上劃出了研究禁區(qū),將研究工作集中在選擇對(duì)象進(jìn)行批判,以及根據(jù)需要重塑批判對(duì)象這兩個(gè)方面。近年來關(guān)于克羅齊美學(xué)思想的研究,重新受到重視,且有重要成果問世。本文參與對(duì)克羅齊的重新研究,意在將學(xué)理研究所蘊(yùn)含的“刨根意識(shí)”與“反省意識(shí)”付諸實(shí)踐,冀盼實(shí)事求是地揭示出克羅齊美學(xué)思想的本來面貌及其理論淵源與流變,對(duì)深化克羅齊研究有所裨益。
作為表現(xiàn)論的理論大本營(yíng),表現(xiàn)主義這一概念較為籠統(tǒng)、泛化,不僅因?yàn)樵谌粘I钪?,表現(xiàn)(expression)一詞的使用頻率相當(dāng)高,更因?yàn)樗膬?nèi)涵常常涉及美學(xué)、文學(xué)、哲學(xué)三大領(lǐng)域。在表現(xiàn)主義這一總名稱之下,實(shí)際上蘊(yùn)含著三大系統(tǒng):屬于美學(xué)系統(tǒng)的,就是克羅齊的表現(xiàn)主義美學(xué)思想;屬于文學(xué)系統(tǒng)的,是歐洲18世紀(jì)末、19世紀(jì)初興起的浪漫主義文學(xué)運(yùn)動(dòng)的創(chuàng)作主張,其流變?yōu)?0世紀(jì)現(xiàn)代主義中著名的表現(xiàn)主義流派;屬于哲學(xué)系統(tǒng)的,則是反映論、再現(xiàn)論的對(duì)立面:表現(xiàn)論。這三者之間,雖然存在著密切的聯(lián)系,但更主要的,還是實(shí)質(zhì)性的區(qū)別。比如,從理論體系上來看,克羅齊“直覺—表現(xiàn)”理論的一個(gè)重要任務(wù),就是批判浪漫主義對(duì)直接情感的發(fā)泄,反對(duì)將直接情感引入藝術(shù)。但是,由于誤解,問題一度完全擰過來了:克羅齊所否定的東西,被加在克羅齊名下,成為貶抑乃至批判他的理由。顯然,厘清表現(xiàn)主義的三大系統(tǒng),是揭示克羅齊美學(xué)思想原貌并將研究推向深入的必選之一。
在一段時(shí)間內(nèi),哲學(xué)系統(tǒng)的表現(xiàn)主義,是美學(xué)、文論界根據(jù)辯證唯物主義哲學(xué)原理去觀察、研究文藝現(xiàn)象,分析、界定文藝的性質(zhì)時(shí)所確立的一個(gè)批判對(duì)象,通常稱為文學(xué)的表現(xiàn)論;與之相對(duì)的,則是得到肯定的再現(xiàn)論。辯證唯物主義的基本原理,就是存在決定意識(shí),意識(shí)是存在的反映。因此,主張文藝作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài),是對(duì)社會(huì)存在的反映或再現(xiàn),社會(huì)生活是文藝創(chuàng)作的唯一源泉,就是唯物主義文藝觀;反之,否認(rèn)文藝是對(duì)社會(huì)存在的反映或再現(xiàn),認(rèn)為文學(xué)作品只是作家內(nèi)心情感的自我表現(xiàn)的產(chǎn)物,就是唯心主義文藝觀。再現(xiàn)論與表現(xiàn)論的對(duì)立,實(shí)際上是哲學(xué)領(lǐng)域唯物主義與唯心主義的對(duì)立在美學(xué)、文論領(lǐng)域的延伸與體現(xiàn)。
由于唯物主義與唯心主義的對(duì)立一度越來越具有強(qiáng)烈的政治色彩,唯物主義被當(dāng)作革命的無產(chǎn)階級(jí)世界觀,唯心主義被認(rèn)作反動(dòng)的資產(chǎn)階級(jí)世界觀,再現(xiàn)論與表現(xiàn)論這兩種文藝觀的命運(yùn),除了一個(gè)受褒揚(yáng)、被堅(jiān)持,另一個(gè)遭批判、被拋棄外,就難有其他可能了。在上世紀(jì)50年代那場(chǎng)美學(xué)大討論中,受到批判的朱光潛先生《表現(xiàn)主義與反映論的基本分歧》一文,是最能說明表現(xiàn)主義命運(yùn)的。朱先生在文中提出:“反映論和表現(xiàn)主義可以說是馬克思主義者和資產(chǎn)階級(jí)學(xué)者在美學(xué)和文藝?yán)碚撝械囊粋€(gè)基本的分界線”,因?yàn)檫@兩種藝術(shù)觀有著“不同的歷史根源和階級(jí)根源以及不同的哲學(xué)思想基礎(chǔ)”。由此出發(fā),朱先生將反映論文藝觀與表現(xiàn)主義文藝觀的基本分歧,總結(jié)、歸納為五個(gè)方面:
1.哲學(xué)基礎(chǔ)的分歧。反映論的哲學(xué)基礎(chǔ)是馬克思主義的辯證唯物主義與歷史唯物主義;表現(xiàn)主義的哲學(xué)基礎(chǔ)是德國(guó)唯心主義,尤其是主觀唯心主義。
2.主觀與客觀關(guān)系的分歧。表現(xiàn)主義把個(gè)人主觀情感看作藝術(shù)源泉,因而脫離社會(huì),蔑視現(xiàn)實(shí);反映論則把客觀社會(huì)生活看作藝術(shù)源泉,強(qiáng)調(diào)深入生活,參與實(shí)踐。
3.情與理關(guān)系的分歧。表現(xiàn)主義唯情獨(dú)尊,摒棄理性的作用,因而排除藝術(shù)的思想性、傾向性、認(rèn)識(shí)作用和教育作用;反映論則肯定藝術(shù)的目的性和自覺性、思想性和傾向性,強(qiáng)調(diào)情與理的統(tǒng)一。
4.階級(jí)觀點(diǎn)的分歧。表現(xiàn)主義排除階級(jí)觀點(diǎn),否定藝術(shù)的階級(jí)性;反映論則強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的階級(jí)性,認(rèn)為在階級(jí)社會(huì)里,文藝作品的創(chuàng)造與欣賞,作品的意義和價(jià)值,都要受階級(jí)觀點(diǎn)的支配。
5.美學(xué)思想方法的分歧。表現(xiàn)主義單從情感的角度去看文藝,只是用意識(shí)去解釋意識(shí)形態(tài),把社會(huì)基礎(chǔ)這個(gè)根一刀砍掉;反映論則從社會(huì)生活的歷史發(fā)展來看文藝,既照顧到上層建筑或意識(shí)形態(tài)的交互影響,更重要的是顯示出社會(huì)存在的決定作用。
與當(dāng)時(shí)其它同類文章相比,朱先生對(duì)表現(xiàn)主義的評(píng)價(jià),屬于政治原則堅(jiān)定但口氣平緩而又極具專業(yè)性的那一類。也正是因?yàn)檫B朱先生那樣的學(xué)術(shù)大師,都對(duì)表現(xiàn)主義作出了政治宣判,可見在當(dāng)時(shí)哲學(xué)化了的美學(xué)、文藝學(xué)領(lǐng)域中,表現(xiàn)主義是難有立足之地了。在這種情況下,再現(xiàn)論與表現(xiàn)論的對(duì)立,就極具政治色彩,從而使美學(xué)、文藝學(xué)的理論問題直接與政治問題掛鉤,甚至等同起來。同時(shí),這種對(duì)立還具有極大的包容性,它不僅可以將美學(xué)史與文論史上的某一個(gè)時(shí)期、還可以將整個(gè)美學(xué)史與文論史都囊括進(jìn)來,根據(jù)既定的分界,對(duì)美學(xué)、文論領(lǐng)域的主要問題及其分歧與爭(zhēng)論,進(jìn)行逐層歸納、簡(jiǎn)化,直至最后定位為唯物主義與唯心主義、再現(xiàn)論與表現(xiàn)論之間的對(duì)立與斗爭(zhēng)。
從歷史發(fā)展的角度看,用歷史唯物主義和辯證唯物主義的觀點(diǎn)去分析美學(xué)與文論問題,這在美學(xué)史、文論史上,確實(shí)具有劃時(shí)代的偉大意義:它把人類在這一特殊領(lǐng)域內(nèi)對(duì)真理的認(rèn)識(shí)極大地向前推進(jìn)了一步;它所確立的認(rèn)識(shí)論原則,是人類智慧與文明的高度結(jié)晶,至今還具有指導(dǎo)意義。但是,這個(gè)原理一旦被當(dāng)作公式與標(biāo)簽,為人們所濫用,尤其是在與現(xiàn)實(shí)生活中的極左政治思潮緊密聯(lián)系起來的時(shí)候,在與該原理應(yīng)用者的切身利益結(jié)合起來的時(shí)候,它就非但不能促進(jìn)對(duì)美學(xué)、文論領(lǐng)域真理的認(rèn)識(shí),反而會(huì)起到妨礙作用了。這種妨礙突出地表現(xiàn)在以下兩個(gè)方面:
1.以對(duì)哲學(xué)基本問題的研究,即對(duì)存在與思維何者為第一性的研究,代替對(duì)美學(xué)、文論自身問題的研究。在美學(xué)、文論領(lǐng)域中,最基本的問題固然是與哲學(xué)基本問題緊密聯(lián)系在一起;但更多、更需要進(jìn)行專門研究的,還是屬于它們自身領(lǐng)域之內(nèi)的問題,否則的話,它們就沒有存在的必要了。
以哲學(xué)基本問題代替美學(xué)、文論自身問題的結(jié)果,就它所肯定的一面,即再現(xiàn)論來說,就是除了在最初取得突破性進(jìn)展的地方原地踏步外,很難取得新的成就。因?yàn)橐坏┥钊胂氯ィ倳?huì)出現(xiàn)新的結(jié)論與觀點(diǎn),而背棄再現(xiàn)論的指責(zé)也就自然會(huì)隨之而來。當(dāng)安全地原地踏步與冒險(xiǎn)地深入研究,成為現(xiàn)實(shí)生活中的唯一選擇時(shí),現(xiàn)實(shí)生活中的研究者的反應(yīng),也就是可想而知的了。就它所否定的一面,即表現(xiàn)論來說,這種哲學(xué)基本問題對(duì)美學(xué)、文論自身問題的代替,無異于劃出了一大塊禁區(qū),令人不得涉足。而這塊禁區(qū),可以說恰恰就是美學(xué)、文論領(lǐng)域中最能體現(xiàn)出學(xué)科自身性質(zhì)的地方。
2.曲解對(duì)象的程度大幅度上升,研究成果的客觀性也就相應(yīng)下降。從肯定再現(xiàn)論、否定表現(xiàn)論這個(gè)既定前提出發(fā),方枘圓鑿地對(duì)待研究對(duì)象的情況便屢屢發(fā)生了。
以再現(xiàn)論來說,常見人們把古希臘的“摹仿說”當(dāng)作再現(xiàn)論的前身加以肯定,以此來證明再現(xiàn)論的源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。其實(shí),“摹仿說”就其原初意義而論,是指文藝作品的制造方法。其哲學(xué)上的反映論含義,美學(xué)、文論領(lǐng)域的再現(xiàn)論含義,是研究者根據(jù)既定原理,通過研究、分析而賦予它的。
對(duì)表現(xiàn)論的批判亦是如此:據(jù)以批判的許多理由都是通過分析、研究才確立,而不是原初就存在的。這種削足適履的批判,勢(shì)必導(dǎo)致大幅度地曲解研究對(duì)象(絕無曲解也是不可能的),使得研究的客觀性大為下降。
在研究克羅齊美學(xué)思想的過程中,尤其是朱光潛先生在這個(gè)過程中,對(duì)克羅齊美學(xué)思想的評(píng)價(jià)所發(fā)生的巨大變化,最能反映出任意剪裁研究對(duì)象使之適應(yīng)既定原理的做法,會(huì)對(duì)研究成果的客觀性產(chǎn)生多大的干擾。這也正是美學(xué)、文論界長(zhǎng)期曲解克羅齊的直接原因所在。
朱先生對(duì)克羅齊的研究,最早見于1936年《克羅齊派美學(xué)的批評(píng)——傳達(dá)與價(jià)值問題》,為《文藝心理學(xué)》中的第十一章;接下來有1942年《我們的表現(xiàn)說與克羅齊的表現(xiàn)說的差別》,見《詩論》第四章;以及1947年《克羅齊哲學(xué)述評(píng)》;解放后有1958年《克羅齊美學(xué)批判》;1964年《克羅齊》,見《西方美學(xué)史》第十九章。相應(yīng)的重要論文則有1956年《我的文藝思想的反動(dòng)性》;1963年《表現(xiàn)主義與反映論的基本分歧》。
在朱先生的這些著述中,20世紀(jì)50年代后的研究成果相較于之前的成果,不但沒有超過或達(dá)到之前的水平,在一些最基本問題上,反而較明顯地曲解了克羅齊。這主要體現(xiàn)在對(duì)“直覺即表現(xiàn)”的分析研究上?!爸庇X即表現(xiàn)”的理論,在克羅齊美學(xué)中最為重要,但由于它與傳統(tǒng)的美學(xué)理論有著如此明顯的相悖之處,而且在表述上,與克羅齊整個(gè)美學(xué)體系的其它部分相比,又顯得薄弱一些,因而一直是引起非議的內(nèi)容。
在《克羅齊哲學(xué)述評(píng)》中,朱先生以對(duì)克羅齊全部學(xué)說的整體把握為前提,對(duì)“直覺即表現(xiàn)”理論進(jìn)行了明晰、生動(dòng)、犀利、透徹的分析,令人得以真正窺見克羅齊學(xué)說的精華所在。同時(shí),朱先生還對(duì)早年《文藝心理學(xué)》中第十一章里的某些批評(píng)內(nèi)容進(jìn)行了反省,認(rèn)為那是由于未能掌握克羅齊學(xué)說的全貌所造成的缺憾。
朱先生在20世紀(jì)50年代對(duì)克羅齊的態(tài)度之所以產(chǎn)生實(shí)質(zhì)性的變化,主要原因就在于,一方面朱先生迫于客觀形勢(shì),已無法實(shí)事求是地面對(duì)克羅齊,另一方面他也自覺不自覺地將本是正確的原理當(dāng)作固定的模式,用以強(qiáng)行框套克羅齊,結(jié)果就難免曲解克羅齊。20世紀(jì)80年代以來,陸續(xù)出現(xiàn)了一批重新評(píng)價(jià)克羅齊的文章與論著,其中多有在學(xué)位論文基礎(chǔ)上成書的。這些成果,以材料的出新居多,學(xué)術(shù)功力上能與朱光潛先生《克羅齊哲學(xué)述評(píng)》相比的還不多見。筆者于此亦有自知之明:只求盡最大努力,從學(xué)理角度來進(jìn)入對(duì)克羅齊的研究。
文學(xué)系統(tǒng)的表現(xiàn)主義,也即原初意義上的表現(xiàn)主義,是歐洲文學(xué)史上18世紀(jì)末、19世紀(jì)初興起的浪漫主義文學(xué)運(yùn)動(dòng)的創(chuàng)作主張,以及20世紀(jì)現(xiàn)代主義文學(xué)中的一個(gè)著名流派。
浪漫主義文學(xué)運(yùn)動(dòng)的興起,有其特定的針對(duì)性。自17世紀(jì)以來,在歐洲文學(xué)中占統(tǒng)治地位的就一直是古典主義。這是歐洲文學(xué)史上第一個(gè)以系統(tǒng)的綱領(lǐng)作為標(biāo)榜的文學(xué)運(yùn)動(dòng),其最大特點(diǎn)就是崇尚理性。布瓦洛是古典主義最重要的理論家,他在《詩的藝術(shù)》中寫道:“首先須愛理性:愿你的一切文章永遠(yuǎn)只憑著理性獲得價(jià)值和光芒?!惫诺渲髁x的另一重要特征就是遵從古代傳統(tǒng),尤其是將源于亞里士多德的“三一律”予以發(fā)展和完善。對(duì)理性的過分強(qiáng)調(diào),勢(shì)必導(dǎo)致人物性格的概念化、類型化;而對(duì)“三一律”的拘泥,也使得形式變?yōu)橐环N沉重的枷鎖。
浪漫主義的興起,就是要打破古典主義的各種清規(guī)戒律,使文學(xué)的形式和內(nèi)容都獲得一次大解放。因此,浪漫主義特別強(qiáng)調(diào)作家要自由奔放地表現(xiàn)自己的內(nèi)心世界。英國(guó)浪漫主義代表、湖畔派詩人華茲華斯,在《〈抒情歌謠集〉一八〇〇年版序言》中兩次說到“詩是強(qiáng)烈感情的自然流露”。該序言連同一八一五年版序言一起,實(shí)際上構(gòu)成了英國(guó)浪漫主義乃至整個(gè)歐洲浪漫主義文學(xué)運(yùn)動(dòng)的理論內(nèi)核。它的矛頭所指,已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了古典主義的理性至上及其各種清規(guī)戒律,而是在以“表現(xiàn)論”的身份,直指有著兩千多年歷史的“摹仿論”。因此,美國(guó)當(dāng)代學(xué)者艾布拉姆斯教授在研究浪漫主義文論及其與傳統(tǒng)文論的關(guān)系時(shí),就是以華茲華斯的這兩個(gè)序言作為表現(xiàn)論的基礎(chǔ)的。艾布拉姆斯還據(jù)此對(duì)表現(xiàn)主義的主要傾向進(jìn)行了概括:
一件藝術(shù)品本質(zhì)上是內(nèi)心世界的外化,是激情支配下的創(chuàng)造,是詩人的感受、情感的共同體現(xiàn)。因此,一首詩的本原和主題,是詩人心靈的屬性和活動(dòng);如果以外部世界的某些方面作為詩的本質(zhì)和主題,也必須先經(jīng)詩人心靈的情感和心理活動(dòng)由事實(shí)而變?yōu)樵姟?/p>
表現(xiàn)論與摹仿論,在其原初意義上,都是指文藝作品的制造方法。經(jīng)過漫長(zhǎng)的歷史演變,后人越來越將其看作是前人對(duì)文藝性質(zhì)的界定,因此,它的衍生意義倒?jié)u漸占據(jù)了主要地位,而原初意義卻日益被人們所忽視了。
就文藝作品的制造方法這一原初意義而言,摹仿論與表現(xiàn)論的區(qū)別在于,前者的著眼點(diǎn)在藝術(shù)品及其摹仿對(duì)象,后者的著眼點(diǎn)則在藝術(shù)家,用今天的話來說,即摹仿論的著眼點(diǎn)在客體,表現(xiàn)論的著眼點(diǎn)在主體。柏拉圖不是摹仿說的首創(chuàng)者,在他之前,赫拉克利特及德謨克利特都就“藝術(shù)摹仿自然”這一命題進(jìn)行過闡釋,但柏拉圖第一個(gè)最有系統(tǒng)地論述了作為文藝作品制造方法的“摹仿論”。他在回答“摹仿的一般性質(zhì)怎樣”這個(gè)問題時(shí),提到“一種常用的而且容易辦到的制造方法”:
你馬上可以試一試,拿一面鏡子四面八方地旋轉(zhuǎn),你就會(huì)馬上造出太陽,星辰,你自己,其它動(dòng)物,器具,草木,以及我們剛才所提及的一切東西。
這是一種外形制造法,因此,“畫家也是這樣一個(gè)制造外形者”,最好把畫家叫做“摹仿者,摹仿神和木匠所制造的”。據(jù)此類推,“從荷馬起,一切詩人都只是摹仿者”,而作為一種制造方法,“摹仿只是一種玩藝,并不是什么正經(jīng)事”。
從藝術(shù)史的角度看,情況也是如此。在古希臘和古羅馬時(shí)期,藝術(shù)只是各種專門技能中的一種,并非我們今天所理解的藝術(shù)。古拉丁語中的Ars,與希臘語中的“技藝”相似。藝術(shù)一詞具有今天的美學(xué)意義還是從17世紀(jì)開始的,直到19世紀(jì),這個(gè)演變過程才從理論上宣告結(jié)束。
作為一種專門的技藝、制造方法,摹仿論所強(qiáng)調(diào)的,是在制造時(shí)須以選定的客觀對(duì)象為藍(lán)本,而表現(xiàn)說所看重的,則是在制造時(shí)完全聽?wèi){心靈的調(diào)遣。這兩種制造方法,在古希臘時(shí)期,就已經(jīng)有了明顯的分野。亞里士多德在其《詩學(xué)》中,曾記下了當(dāng)時(shí)兩位有名的劇作家在如何制造上的區(qū)別:“正像索??死账顾f,他按人應(yīng)當(dāng)有的樣子來描寫,歐里庇得斯則按照人本來的樣子來描寫?!睆拇?,按照“應(yīng)當(dāng)有”的樣子寫與按照“本來有”的樣子寫,就成為浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義兩大創(chuàng)作原則的根本區(qū)別所在,也即表現(xiàn)論與摹仿論在理論源頭處的本質(zhì)差別所在。
從文論史上看,盡管這二者都源遠(yuǎn)流長(zhǎng),但在浪漫主義文學(xué)運(yùn)動(dòng)興起之前,占據(jù)文壇主導(dǎo)地位的,一直是摹仿論及其衍變?cè)佻F(xiàn)論、鏡子說、反映論等;而表現(xiàn)論在此之前,則一直是存而不顯,直到浪漫主義文學(xué)運(yùn)動(dòng)興起之后,法國(guó)美學(xué)家歐蓋尼·弗爾龍才第一次在其于1878年出版的《美學(xué)》英譯本中,對(duì)表現(xiàn)論作出完整的理論闡釋:
如果要為藝術(shù)下一個(gè)一般的定義,我們不妨這樣說:所謂藝術(shù),就是感情的表現(xiàn),表現(xiàn)即意味著使情感在外部事物中獲得解釋,有時(shí)通過具有表現(xiàn)力的線條、形式或色彩排列,有時(shí)通過具有特殊節(jié)拍或節(jié)奏的姿勢(shì)、聲音或語言文字。
藝術(shù)品的價(jià)值……最終要通過它的表現(xiàn)力來衡量……它所表現(xiàn)的感情對(duì)其價(jià)值起著決定的作用……一件作品之所以是美的,是因?yàn)樽髡叩膫€(gè)性特征在它身上留下了深刻的印痕,……一句話,作品的價(jià)值是來自于作者本身的價(jià)值。
表現(xiàn)論雖然隨著浪漫主義文學(xué)運(yùn)動(dòng)的興起而一度取代了摹仿論的化身再現(xiàn)論,但隨著浪漫主義文學(xué)運(yùn)動(dòng)的消歇以及批判現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)的崛起,再現(xiàn)論及其變種自然主義文論觀又再次抬頭,與表現(xiàn)論平分天下。正式宣告摹仿論及其一系列衍生物的歷史使命已經(jīng)結(jié)束的,還是20世紀(jì)初才登臺(tái)的現(xiàn)代主義文學(xué)。
在我國(guó),浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義,表現(xiàn)論與再現(xiàn)論等概念,是“五四”前后由日本、蘇俄、歐洲等處引進(jìn)來的。在現(xiàn)代文學(xué)的發(fā)展過程中,浪漫主義文學(xué)與現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)經(jīng)歷了一個(gè)由并重到獨(dú)尊現(xiàn)實(shí)主義的演變歷程。
在“五四”時(shí)期,無論在創(chuàng)作方面,還是在理論方面,二者都是并重的。因而,不僅出現(xiàn)了以像郭沫若與魯迅這樣的文壇巨匠為旗手的、兩大陣營(yíng)盡展風(fēng)姿的文學(xué)繁榮盛況,文學(xué)理論建設(shè)也在古老的傳統(tǒng)與現(xiàn)代的西方文化第一次全方位撞擊與融匯之中,于短時(shí)間內(nèi)完成了由古代文藝?yán)碚擉w系走向現(xiàn)代文藝?yán)碚擉w系這一歷史轉(zhuǎn)折。
在“五四”之后,隨著客觀形勢(shì)的變化,尤其是當(dāng)文學(xué)大師將強(qiáng)烈的政治色彩賦予“寫實(shí)主義”(現(xiàn)實(shí)主義)及浪漫主義之后,現(xiàn)實(shí)主義作為“革命文學(xué)”,便逐漸具有獨(dú)尊的地位,而浪漫主義作為“反革命的文學(xué)”,則漸漸失去其原有的光彩。
新中國(guó)成立以來,我國(guó)的文學(xué)史研究,多以高爾基的文學(xué)史觀為準(zhǔn):“在文學(xué)上,主要的‘潮流’或流派共有兩個(gè):這就是浪漫主義和現(xiàn)實(shí)主義。”因而,文論界普遍把一部文學(xué)史看作現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義的發(fā)展史。同時(shí),對(duì)浪漫主義作出了消極與積極的區(qū)分。如德國(guó)的施萊格爾兄弟、諾瓦利斯等耶拿派與海涅之間的不同;法國(guó)的夏多勃里昂與雨果之間的差異;英國(guó)的湖畔派詩人與雪萊、拜倫之間的分別,等等。這種切中肯綮的區(qū)分,不啻我們理解浪漫主義的一把鑰匙或一支路標(biāo)。
消極浪漫主義在表達(dá)內(nèi)心世界時(shí)與積極浪漫主義大不相同。像德國(guó)的浪漫派,如諾瓦利斯,“把外部世界消解為內(nèi)心世界,絲毫不使外部世界為之所動(dòng)。……他只是從內(nèi)部出發(fā)而在一個(gè)內(nèi)心世界里消解它”。他這種在內(nèi)心世界消解外部世界的結(jié)果,只能是一無所獲,從而導(dǎo)致心態(tài)的變異、畸形。因此,勃蘭兌斯對(duì)諾瓦利斯、施萊格爾、霍夫曼等人大為感慨:“德國(guó)的浪漫主義病院里又收容了一些多么古怪的人物?。 ?/p>
對(duì)于現(xiàn)實(shí)主義,恩格斯比較巴爾扎克與左拉的那段話亦成為我國(guó)區(qū)別現(xiàn)實(shí)主義與其流弊自然主義的理論標(biāo)尺:“巴爾扎克,我認(rèn)為他是比過去、現(xiàn)在和未來的一切左拉都要偉大得多的現(xiàn)實(shí)主義大師?!?/p>
在毛澤東同志的倡導(dǎo)及其詩詞的影響下,我國(guó)當(dāng)代文學(xué)一度以“兩結(jié)合”——革命的現(xiàn)實(shí)主義與革命的浪漫主義相結(jié)合——作為理論建設(shè)的內(nèi)容和文藝創(chuàng)作的目標(biāo),并以之作為浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義這兩大文學(xué)傳統(tǒng)在中國(guó)文學(xué)發(fā)展中的新階段。
進(jìn)入20世紀(jì)80年代以來,由于比較風(fēng)氣的盛行,美學(xué)、文論界一度流行西方文藝傳統(tǒng)重再現(xiàn)、中國(guó)文藝傳統(tǒng)重表現(xiàn),從近代開始各自重心又發(fā)生翻轉(zhuǎn)的說法。從中西文論的源頭及其流向來看,這種說法確有成立的依據(jù):中國(guó)自《尚書·堯典》中的“詩言志”起,“言志”“緣情”“性靈”等等,及其各種變體就一直綿綿不斷主導(dǎo)文壇;西方則從古希臘的“摹仿說”起,一直是再現(xiàn)論、鏡子說、反映論等居統(tǒng)治地位。但這種說法亦存在片面性:在中國(guó)文論傳統(tǒng)中,很早就有了主張“再現(xiàn)”的說法,西方文論傳統(tǒng)中,亦很早就有了強(qiáng)調(diào)“表現(xiàn)”的觀念。
從綜合的角度來看現(xiàn)實(shí)主義的再現(xiàn)與浪漫主義的表現(xiàn),并非中國(guó)的獨(dú)創(chuàng)。在歐洲文論史上,早就有了將表現(xiàn)當(dāng)做摹仿(再現(xiàn))的同義詞的先例。如16世紀(jì)意大利的批評(píng)家,總是把表現(xiàn)當(dāng)作摹仿、反映、復(fù)制等的同義詞;新古典主義也常以表現(xiàn)來解釋摹仿;錫德尼則在《為詩一辯》中,把“memisis”(摹仿)理解為一種仿造、表現(xiàn)。在克羅齊那個(gè)時(shí)代,古典主義是現(xiàn)實(shí)主義的一個(gè)別稱。克羅齊通過考察“兩個(gè)學(xué)派最優(yōu)秀大師的作品”得出的結(jié)論是:再現(xiàn)與表現(xiàn)是互相滲透、互相包含的,浪漫主義與古典主義的對(duì)立在具體的文藝作品中并不存在。他說:
我們發(fā)現(xiàn)斗爭(zhēng)不復(fù)存在。絕大部分作品是不能稱為浪漫的,也不能稱為古典的或再現(xiàn)的,因?yàn)榧仁枪诺涞挠质抢寺模仁乔楦?,又是再現(xiàn)。
在對(duì)浪漫主義的評(píng)價(jià)上,克羅齊深受歌德的影響。歌德在浪漫主義勃然興起的時(shí)候,就洞見到了它的病態(tài):“我把‘古典的’叫作‘健康的’,把‘浪漫的’叫作‘病態(tài)的’?!笨肆_齊也深深地醉心于古典主義所代表的古典性,即激情的凈化,“其特征就是沉思、平衡、清澈”,而否定浪漫主義“那些洋溢或發(fā)泄直接性情感的藝術(shù)作品”。由于他看到了歌德無法看到的文藝現(xiàn)象,所以他不像歌德那樣,認(rèn)為病態(tài)的浪漫主義已成為過去,而是認(rèn)為它依然存在于現(xiàn)代主義文藝之中:
已成為過去的是浪漫主義的某些內(nèi)容和形式,而不是它的靈魂,這靈魂依然全部存在于藝術(shù)對(duì)激情和印象的直接表現(xiàn)這一傾向當(dāng)中。因此,浪漫主義所改變的是名字,它還繼續(xù)存在和活動(dòng)下去:它先后起名曰“現(xiàn)實(shí)主義”、“真實(shí)主義”、“象征主義”、“藝術(shù)風(fēng)格”、“印象主義”、“性感主義”、“頹廢主義”;在我們今天,它則又從形式上發(fā)展到極端,稱作“表現(xiàn)主義”和“未來主義”。
克羅齊認(rèn)為,在整個(gè)現(xiàn)代主義藝術(shù)中,各種學(xué)說的目的,就是要以非藝術(shù)概念來代替藝術(shù)概念;在工具主義的鼓勵(lì)和推動(dòng)下,藝術(shù)日益被當(dāng)作實(shí)際生活的一部分,從而導(dǎo)致“精神或美學(xué)表現(xiàn)同自然或?qū)嶋H混為一談”。因此,“美學(xué)的現(xiàn)實(shí)問題是復(fù)原或保衛(wèi)古典性,反對(duì)浪漫主義”。在把20世紀(jì)整個(gè)現(xiàn)代主義藝術(shù)當(dāng)作浪漫主義文學(xué)運(yùn)動(dòng)的繼續(xù)與衍變這一點(diǎn)上,克羅齊是有一定道理的。因?yàn)樗プ×苏麄€(gè)現(xiàn)代主義藝術(shù)“對(duì)激情和印象的直接表現(xiàn)這一傾向”。作為現(xiàn)代主義藝術(shù)中的一個(gè)流派,“表現(xiàn)主義一詞涵蓋了在不同領(lǐng)域——詩歌,戲劇,繪畫,電影,建筑——工作的一大批人”。它主張創(chuàng)作“一定要純粹確切地反映世界的形象,而這一形象只存在于我們自身”。
在整個(gè)表現(xiàn)主義流派中,影響最大的是繪畫藝術(shù)。就表現(xiàn)主義這一用語來說,它在現(xiàn)代主義系統(tǒng)里,最初并沒有文學(xué)的含義,指的就是繪畫。在德國(guó),它大約首次出現(xiàn)在1911年4月,用以表示一群年輕的法國(guó)畫家的特點(diǎn),畢加索就包括在內(nèi)。同年8月,德國(guó)藝術(shù)史家威廉·沃林格再次使用“綜合主義者和表現(xiàn)主義者”來稱呼法國(guó)畫家,如塞尚、梵高、馬蒂斯等。表現(xiàn)主義繪畫的最大特點(diǎn),是“表現(xiàn)出那種新表現(xiàn)和反摹仿傾向,并首先走向抽象”。傳統(tǒng)繪畫中以酷似原物為追求目標(biāo)的標(biāo)準(zhǔn),被表現(xiàn)主義畫家徹底廢除,取而代之的是表達(dá)藝術(shù)家的心靈對(duì)原物的感受的抽象與變形。沃林格的《抽象與移情》和康定斯基的《論藝術(shù)的精神》,實(shí)際上就是表現(xiàn)主義乃至整個(gè)現(xiàn)代主義藝術(shù)的理論綱領(lǐng)。赫伯特·里德稱之為20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中的兩個(gè)決定性文件。
到了20世紀(jì)30年代,在德國(guó)文藝界還發(fā)生過一場(chǎng)關(guān)于表現(xiàn)主義的大爭(zhēng)論。爭(zhēng)論是由阿爾佛雷德·庫萊拉以貝恩哈德·齊格勒為筆名的文章發(fā)起的。他在《現(xiàn)在這份遺產(chǎn)終結(jié)了……》一文中提出:表現(xiàn)主義作為一種思想的產(chǎn)物,必然會(huì)發(fā)展成為法西斯主義。此論一出,爭(zhēng)論隨之而起。后來齊格勒(庫萊拉)在總結(jié)這場(chǎng)爭(zhēng)論時(shí),也承認(rèn)當(dāng)初的文章有些不妥之處,某些話說過了頭。爭(zhēng)論發(fā)展到盧卡契發(fā)表《問題在于現(xiàn)實(shí)主義》一文時(shí),焦點(diǎn)就已轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)主義的理論問題了。世人常把這場(chǎng)爭(zhēng)論稱為“布萊希特與盧卡契之爭(zhēng)”,這種概括實(shí)際上是不全面的。
通過以上簡(jiǎn)略的梳理,不難看出,文學(xué)系統(tǒng)的表現(xiàn)主義與克羅齊的美學(xué)思想之間,并非如以前人們通常認(rèn)為的的那樣是一回事,而是存在著明顯的實(shí)質(zhì)性區(qū)別。
與哲學(xué)系統(tǒng)及文學(xué)系統(tǒng)的表現(xiàn)主義不同,人們通常所說的克羅齊的表現(xiàn)主義則是屬于美學(xué)系統(tǒng)。這種系統(tǒng)的表現(xiàn)主義,其理論目的既不在于研究思維與存在的關(guān)系意義上的藝術(shù)的本質(zhì)(如哲學(xué)系統(tǒng)的表現(xiàn)主義那樣),也不在于宣揚(yáng)某種創(chuàng)作主張(如文學(xué)系統(tǒng)的表現(xiàn)主義那樣),而在于建立起關(guān)于直覺(藝術(shù))的知識(shí)的邏輯學(xué),或者方法論,這正是克羅齊美學(xué)思想的基本出發(fā)點(diǎn)。而以前對(duì)克羅齊的研究,無論中外學(xué)者,對(duì)此難免有所忽略。當(dāng)然,這種忽略是有著相當(dāng)悠久的歷史傳統(tǒng)的,否則的話,克羅齊就不會(huì)在《黑格爾哲學(xué)中的活東西和死東西》那部哲學(xué)著作中對(duì)其予以抱怨了。這種傳統(tǒng)的核心,在于對(duì)哲學(xué)邏輯的忽略與輕視,而僅僅只是注重材料與觀點(diǎn)。
克羅齊是非常重視哲學(xué)邏輯的學(xué)者,為此他對(duì)黑格爾充滿了敬重——他的全部學(xué)說的邏輯方法,就是建立在修正黑格爾哲學(xué)邏輯的偏頗的基礎(chǔ)之上的。克羅齊認(rèn)為,既然忽視哲學(xué)邏輯,就必然會(huì)忽視其它學(xué)科的邏輯;相反,既然重視哲學(xué)邏輯,也就必然會(huì)重視其它學(xué)科的邏輯??肆_齊強(qiáng)調(diào):
沒有人會(huì)懷疑數(shù)學(xué)有它們自己的方法,是數(shù)理邏輯所研究的;沒有人會(huì)懷疑自然科學(xué)也有它們自己的方法,由此產(chǎn)生了觀察、實(shí)驗(yàn)和抽象作用的邏輯;也沒有人會(huì)懷疑歷史學(xué)也有它的方法,因此便有一種歷史方法的邏輯;一般的詩歌和藝術(shù)亦然,有一種詩歌和藝術(shù)的邏輯,即美學(xué);……
克羅齊重視邏輯的思路,是一直貫穿于他全部學(xué)說的始終的。在他的奠基之作《美學(xué)》中,他開宗明義地宣稱:
知識(shí)有兩種形式:不是直覺的,就是邏輯的;不是從想象得來的,就是從理智得來的;……(Knowledge has two forms:it is either intuitive knowledge or logical knowledge; knowledge obtained through the imagination or knowledge obtained through the intellect;…)
有些研究者,為了便于概括,一開始就對(duì)克羅齊的學(xué)說進(jìn)行簡(jiǎn)化,認(rèn)為克羅齊主張“直覺即藝術(shù)”。其實(shí),克羅齊首先是把直覺當(dāng)作一種知識(shí),并認(rèn)為直覺的知識(shí)與理性的知識(shí)是兩種“認(rèn)識(shí)的心靈活動(dòng)”,除此之外,再無第三種認(rèn)識(shí)形式;因此,“認(rèn)歷史為第三種認(rèn)識(shí)的形式,是不正確的”。而長(zhǎng)期以來,直覺的知識(shí)只是在日常生活中得到廣泛承認(rèn),在理論與哲學(xué)里卻未得到應(yīng)有的承認(rèn)??肆_齊美學(xué)理論的任務(wù),就是要像研究理性的知識(shí)的邏輯學(xué)那樣,去研究直覺的知識(shí)。而這種直覺的知識(shí)的邏輯學(xué),就是美學(xué),也即藝術(shù)的邏輯學(xué)或邏輯的姊妹科學(xué)。用克羅齊的話來說,即:
美學(xué)只有一種,就是直覺(或表現(xiàn)的知識(shí))的科學(xué)。這種知識(shí)就是審美的或藝術(shù)的事實(shí)。這種美學(xué)才真是邏輯的姊妹科學(xué)(There is but one AESTHETIC,The science of intuitive or expressive knowledge,which is the aesthetic or artistic fact.And this Aesthetic is the true analogue of Logic)。
最后一句的直譯是:“這種美學(xué)是邏輯的真正類似物”,朱先生將其譯為“這種美學(xué)才真是邏輯的姊妹科學(xué)”,實(shí)在是大家手筆,信、達(dá)、雅三者皆備。在為《大英百科全書》第14版所寫的“美學(xué)”——中譯為“美學(xué)的核心”——辭條中,針對(duì)有人對(duì)克羅齊的指責(zé)——認(rèn)為他在宣揚(yáng)非理性的藝術(shù)觀,克羅齊特別強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)自身的理性與邏輯的特點(diǎn):
藝術(shù)本來既不是非理性的,也不是非邏輯性的,不過,藝術(shù)自身的理性和邏輯性是同辯證觀點(diǎn)和邏輯性有別的,而正是為了突出藝術(shù)的特征和獨(dú)特性,才找到“感覺邏輯”和“美學(xué)”這類名詞。
從這里可以看出,克羅齊雖然主張藝術(shù)脫離理性而獨(dú)立,可同時(shí)又在將藝術(shù)納入特殊的理性與邏輯之中,這也正是他的美學(xué)的任務(wù)。
在克羅齊之前,直覺的知識(shí)一直被置于理性的知識(shí)之下,被當(dāng)作“主子的奴仆”??肆_齊認(rèn)為,那種觀點(diǎn)是錯(cuò)誤的。直覺的知識(shí)并非只有借助理性的知識(shí)才能成立,而是完全可以脫離理性的知識(shí)而獨(dú)立存在。在直覺品中,概念可能混合于其中,但這時(shí)的概念已不復(fù)是概念,已經(jīng)成為直覺品的組成因素了。直覺與知覺也不同,知覺是指說某某事物是實(shí)在的那種知識(shí),而直覺則是“對(duì)實(shí)在事物所起的知覺和對(duì)可能事物所起的單純的形象”,這二者渾然交融的統(tǒng)一。時(shí)間和空間對(duì)直覺的知識(shí)來說也如概念一樣,是直覺的組成因素。直覺的知識(shí)除了與在它之上的理智主義無關(guān),是獨(dú)立于理性知識(shí)的以外,它還不同于直覺界限以下的諸如印象、感受、沖動(dòng)、情緒之類的東西。因?yàn)檫@些東西“只是心靈所領(lǐng)受的,還不是心靈所創(chuàng)造的東西”。它們都是機(jī)械的被動(dòng)的東西,還沒有“達(dá)到心靈境界,還沒有被人吸收融會(huì)”。
真正的直覺,是一種心靈活動(dòng),它純樸而靜穆,經(jīng)過了心靈的統(tǒng)轄,充滿了人性,而決非獸性的沖動(dòng)。克羅齊認(rèn)為,區(qū)別直覺與直覺界限以下的東西有一個(gè)辦法,即每一個(gè)真正的直覺同時(shí)也就是表現(xiàn)。否則的話,沒有得到表現(xiàn)的東西,就只是感受,只是自然事實(shí)。表現(xiàn)對(duì)于直覺,是絕不可少的,它是直覺的一部分,二者渾然一體而非分開的兩物。
我們?nèi)绾握嬲軐?duì)一個(gè)幾何圖形有直覺,除非我們對(duì)它有一個(gè)形象,明確到能使我們馬上把它畫在紙上或黑板上?我們?nèi)绾握嬲軐?duì)一個(gè)區(qū)域——比如說西西里島——的輪廓有直覺,如果我們不能把它所有的曲曲折折都畫出來?
從這里可以看出,克羅齊的意思是,直覺的知識(shí)并非約略一瞥就可得到,而是要經(jīng)過凝神觀照,將所見所得在心靈面前化成對(duì)象,由心靈賦予形式,才算是直覺,因而也就是表現(xiàn)。
在這里,克羅齊一方面顯示出了嚴(yán)密的邏輯性,即嚴(yán)格劃定直覺知識(shí)的界限,確定美學(xué)——藝術(shù)的邏輯學(xué)——的研究對(duì)象;另一方面,也表現(xiàn)出了在古典主義與浪漫主義的爭(zhēng)論中他所采取的傾向古典主義的立場(chǎng)。在此,回溯一下德國(guó)藝術(shù)史家溫克爾曼在當(dāng)時(shí)的巨大影響是很有必要的。
溫克爾曼在《關(guān)于在繪畫和雕刻中摹仿希臘作品的一些意見》(1775)一文中,指出古希臘藝術(shù)杰作的一般優(yōu)點(diǎn)在于“高貴的單純,靜穆的偉大”。根據(jù)希臘神話,藝術(shù)之神阿波羅雄踞奧林匹克山之巔峰,俯視人寰,一切事物經(jīng)過他的巨眼的光輝,才得到形象。他對(duì)于悲歡美丑,一例觀照,無動(dòng)于衷。這種“單純”、“靜穆”,就是古希臘藝術(shù)杰作的優(yōu)點(diǎn),也是古典派的文藝?yán)硐?。與《古代藝術(shù)史》(1764)一起,溫克爾曼對(duì)古希臘造型藝術(shù)的研究成果,在德國(guó)乃至歐洲掀起了一股古希臘藝術(shù)熱,尤其是“高貴的單純,靜穆的偉大”這一觀點(diǎn)風(fēng)靡一時(shí),征服了整整一代藝術(shù)家與美學(xué)家,對(duì)文藝創(chuàng)作以及美學(xué)思想都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。因此,不僅歌德、席勒等藝術(shù)大師一直以完美、和諧、靜穆為古希臘藝術(shù)的特征,并以之為理想境界,刻意在自己的創(chuàng)作中追求這一目標(biāo);就連黑格爾也以靜穆為古典藝術(shù)風(fēng)格的最高表現(xiàn)。
克羅齊與古典美學(xué)的大師們一樣,深受古典藝術(shù)的影響,醉心于古典藝術(shù),他的直覺知識(shí)的理論,與古典藝術(shù)的最高境界有著內(nèi)在的密切聯(lián)系。因此,他才特別強(qiáng)調(diào),在直覺這種認(rèn)識(shí)的心靈活動(dòng)中,要把感覺等直覺界限以下的的東西,“從心靈的渾暗地帶,提升到凝神觀照界的明朗”。也正是在這個(gè)意義上,直覺與表現(xiàn)無法分開。如果未能從“渾暗地帶提升到凝神觀照界的明朗”,就不能稱之為直覺,因?yàn)槲茨艿玫奖憩F(xiàn),那就還只是直覺界限以下的東西,是自然的事實(shí),是機(jī)械的、被動(dòng)的、動(dòng)物本能般的反應(yīng)。用克羅齊的話來說,即還未經(jīng)過“心靈的統(tǒng)轄”還是“近于禽獸的沖動(dòng)”。也正是從這里出發(fā),克羅齊才反對(duì)浪漫主義的“表現(xiàn)自我”。因?yàn)槟欠N“表現(xiàn)自我”,實(shí)際上是對(duì)“激情和印象的直接表現(xiàn)”,只能屬于動(dòng)物本能的反應(yīng),或者“近于禽獸的沖動(dòng)”,而不屬于直覺,因而也不是藝術(shù)。
克羅齊作為一個(gè)大哲學(xué)家的獨(dú)特之處,在于他不像某些大師那樣,只是把美學(xué)當(dāng)作自己哲學(xué)體系中的一個(gè)環(huán)節(jié),或是體現(xiàn)自己哲學(xué)思想的一個(gè)領(lǐng)域,而是把美學(xué)當(dāng)作自己哲學(xué)體系的基地與出發(fā)點(diǎn)。他把美學(xué)當(dāng)作藝術(shù)的邏輯學(xué),是以藝術(shù)與哲學(xué)一樣,也是一種知識(shí),具有“重要的認(rèn)識(shí)作用”為前提的。在克羅齊的哲學(xué)、美學(xué)體系中,不存在關(guān)于詩與哲學(xué)的爭(zhēng)論問題:“我們不想再提這個(gè)老辯論,我們認(rèn)為它已告終結(jié)了?!笨肆_齊可以不提,但作為研究者,為了能從歷史發(fā)展的角度認(rèn)清克羅齊的美學(xué)理論及其價(jià)值,卻不能不提。這場(chǎng)爭(zhēng)論發(fā)生在古希臘時(shí)期。古希臘人熱愛知識(shí),以追求真理為人的天職。亞里士多德曾經(jīng)宣稱:“求知是人的本性。”通過爭(zhēng)論來辨明真理,尤其是當(dāng)時(shí)的一大風(fēng)氣。所以柏拉圖才說:“哲學(xué)與詩歌的爭(zhēng)論是古已有之的。”爭(zhēng)吵的實(shí)質(zhì)在于,古希臘人認(rèn)為,哲學(xué)是最高的智慧,而通過摹仿現(xiàn)實(shí)來制造出現(xiàn)實(shí)事物外形的文藝作品,是否也能達(dá)到對(duì)真理的認(rèn)識(shí)?柏拉圖認(rèn)為,文藝只是對(duì)事物外形的摹仿,而現(xiàn)實(shí)事物本身又不過是“理式”的影子;所以,作為摹仿的文藝作品和“自然隔著三層”,因而“和真理也隔著三層”。柏拉圖的觀點(diǎn)是很明確的:既然與“真理隔著三層”,文藝作品就不可能達(dá)到對(duì)真理的認(rèn)識(shí),無法反映真理。亞里士多德則不同意柏拉圖的觀點(diǎn),認(rèn)為文藝作品也是一種對(duì)真理的認(rèn)識(shí),能夠反映真理。他不僅把求知當(dāng)作人的本性,也把摹仿當(dāng)作人的天性,還以之為藝術(shù)的起源:
詩的起源仿佛有兩個(gè)原因,都是出于人的天性。人從孩提的時(shí)候起就有模仿的本能(人和禽獸的分別之一,就在人最能摹仿,他們最初的知識(shí)就是從摹仿得來的)。
很顯然,亞里士多德認(rèn)為摹仿本身就是求知,藝術(shù)具有求知的特點(diǎn)。而且,他還進(jìn)一步指出,與歷史相比,“詩所描述的事帶有普遍性”,因而“比歷史更富于哲學(xué)意味”。自那以后,哲學(xué)對(duì)藝術(shù)的排斥、藝術(shù)為爭(zhēng)取與哲學(xué)平等的地位,這兩種傾向(包括各種變體形式)及相互間的爭(zhēng)論,就一直貫穿在西方美學(xué)思想史之中??肆_齊在19世紀(jì)、20世紀(jì)交替之際,以哲學(xué)家、美學(xué)家的身份,站在亞里士多德這一邊,肯定藝術(shù)是一種知識(shí),具有“重要的認(rèn)識(shí)作用”,其意義不僅在于為藝術(shù)辯護(hù),確定藝術(shù)為人們獲取知識(shí)、認(rèn)識(shí)真理的重要領(lǐng)域,更在于通過論證藝術(shù)的獨(dú)立性,使藝術(shù)結(jié)束了受理性的知識(shí)以及各種學(xué)說支配的歷史。
自古希臘發(fā)生詩人與哲學(xué)家的爭(zhēng)論以來,一方面,越來越多的人不是沒有看到藝術(shù)的認(rèn)識(shí)作用,而是一直以各種各樣的形式利用藝術(shù)的這種作用,使之為自己的理論體系或?qū)嵺`要求服務(wù);另一方面,以黑格爾為集大成者的德國(guó)古典美學(xué),將以理性的知識(shí)支配藝術(shù)的傳統(tǒng)發(fā)展到極端:要以哲學(xué)取代藝術(shù)。這兩種傾向在使藝術(shù)處于受支配地位這一點(diǎn)上,都是毫無二致的。克羅齊通過繼承并改造德國(guó)古典美學(xué)的邏輯方法與范疇,不僅使藝術(shù)獲得了真正的獨(dú)立地位,更從內(nèi)部促成了德國(guó)古典美學(xué)的轉(zhuǎn)折,對(duì)20世紀(jì)西方現(xiàn)代美學(xué)的發(fā)展起到了催生甚至有幾分奠基的作用。
克羅齊的美學(xué)思想,在西方古典美學(xué)向現(xiàn)代美學(xué)的發(fā)展過程中,既是一座必不可少的橋梁;同時(shí),在相當(dāng)?shù)姆秶鷥?nèi),更是發(fā)揮了規(guī)范方向作用的一處路標(biāo)。從學(xué)理角度研究克羅齊美學(xué)思想,就落實(shí)“刨根意識(shí)”而言,無非就是要把問題從根子上講清楚;就落實(shí)“反省意識(shí)”而言,則要檢驗(yàn)過往的研究,對(duì)克羅齊美學(xué)思想的原貌有無實(shí)質(zhì)性曲解(完全沒有曲解是不可能的),以及如何恢復(fù)其原貌。從美學(xué)、文論界時(shí)下的研究來看,后者的重要性也許還要?jiǎng)儆谇罢摺?/p>