尋找“創(chuàng)意”
——藝術設計教學中的圖形創(chuàng)意課程探究

我國高等院校的藝術設計專業(yè)普遍設置了圖形創(chuàng)意課程。這門課程以培養(yǎng)學生對圖形的創(chuàng)造力為主要目的，是藝術設計專業(yè)學生的必修基礎課。長期以來，部分藝術設計專業(yè)學生實踐能力較強，但缺乏足夠的創(chuàng)造力，所設計的作品千篇一律，缺乏創(chuàng)意。其原因在于我們的專業(yè)教學模式一直較為陳舊。例如，在課程內(nèi)容上只注重美學教育和設計技巧的傳授；在教學方法上以教師講授為主，課堂缺乏活力。本文根據(jù)課程進度把圖形創(chuàng)意課程分為三個階段，解析教學過程中出現(xiàn)的問題和誤區(qū)，著重探究、擴展創(chuàng)意的方法與途徑。

一、何為創(chuàng)意

創(chuàng)意，是一瞬間的靈感閃現(xiàn)，更是想象活動產(chǎn)生獨創(chuàng)價值的體現(xiàn)。設計是在特定區(qū)域內(nèi)將各種視覺元素進行排列和組合，通過創(chuàng)意的方法，引起觀者視覺心理的美感體驗和認知理解，可見創(chuàng)意在設計中發(fā)揮著至關重要的作用。因此，如何開發(fā)創(chuàng)意思維也就成為藝術設計的核心內(nèi)容。創(chuàng)意不僅僅體現(xiàn)于文學創(chuàng)作、藝術設計等領域，它更跨越了課程教學、社科研究及其他研究領域。創(chuàng)意課程教學的核心思想就是充分給予學生表達多元意見的機會，引導學生發(fā)現(xiàn)更多解決問題的方式、方法，同時為他們提供充分探索自我的思考環(huán)境。教學過程中，應給予學生更多表述自我觀點的機會，而非設法讓學生接受教師的觀點。教師應引導學生以創(chuàng)意的方式解決問題，并將其運用于日常生活中，發(fā)現(xiàn)生活且主動探索所有的可能性；引導他們由提出一般觀點向提出獨創(chuàng)性觀點努力，尤其要向他們強調(diào)過程比結果更重要。

二、創(chuàng)意與圖形

當我們以廣義的觀察角度來看待圖形創(chuàng)意時，無論是二維的平面設計還是三維的動態(tài)影像，都將包含在內(nèi)含與外延更廣泛的“大圖形”概念之中。其目的就是在圖形的創(chuàng)作中打破不同設計專業(yè)的邊界，尋求更多的重構與綜合的圖形創(chuàng)意的可能，秉承“無法之法，乃為至法”的創(chuàng)作方略。只有這樣，才能獲得更開闊的思維空間和具有時代感的創(chuàng)意圖形。

傳統(tǒng)教學中，創(chuàng)意圖形設計主要指的是設計者依據(jù)不同的視覺符號（如文字、圖形等），通過不同的組合方式，向外界傳達各種信息，進而完成信息的傳播和推廣（圖1、圖2）。因此，在藝術設計專業(yè)教學中，對學生創(chuàng)意性思維的培養(yǎng)是非常重要的。在傳統(tǒng)的教學方式下，學生處于被動接受知識的狀態(tài)，作品從模仿、借鑒逐漸發(fā)展成抄襲，何談創(chuàng)意？教師授課應該由“教”轉向“學”，以“學”為中心，持續(xù)激發(fā)學生的學習興趣，充分發(fā)揮學生的主觀能動性，著重培養(yǎng)學生的思維能力及實際解決問題的能力，讓學生自覺融入圖形設計研究之中?？梢姡瑘D形創(chuàng)意課程不能一味灌輸知識，而應該加強學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)，為學生提供更多自主思考的空間。在傳授圖形設計技巧的基礎之上，教師要多角度引導與培養(yǎng)學生的創(chuàng)意思維，提高他們的圖形設計能力。只有這樣，才能真正培養(yǎng)出社會所需要的設計人才。

圖1 張恒 書籍設計《網(wǎng)易云音樂》

圖2 張恒 書籍設計《網(wǎng)易云音樂》

三、課程初期：抄襲還是借鑒

“獨創(chuàng)性”“個性化”“原創(chuàng)性”等字眼越來越多地出現(xiàn)于藝術設計專業(yè)課程的原則與要求中，可見創(chuàng)意對于藝術設計來說占有很重要的位置。但在現(xiàn)實教學中，為了獲取靈感，部分學生從網(wǎng)絡上下載設計成品，東拼西湊、生搬硬套地進行二次加工后，直接為己所用。這種現(xiàn)象并不僅僅出現(xiàn)于圖形創(chuàng)意課堂，很多學科都面臨這一問題。有時看到某本小說，會覺得情節(jié)似曾相識；聽到一首歌曲，覺得旋律之前貌似聽過；看到一部電影，和國外某個電影劇情很雷同。這個時候就會出現(xiàn)很多不同的聲音對作品提出異議。尤其在眼下信息快速傳播的時代，一夜之間你就上了頭條，成為備受譴責的抄襲者。完全或者部分照抄別人的作品為己所用，這種行為就是抄襲。

當教學中的借鑒變成抄襲，教師無力阻止的情況下，何不反其道而行，告訴學生怎么抄才能抄得巧妙，才能從“抄襲”變?yōu)椤澳嬉u”，而不是一味地搞“拿來主義”呢？這里所講的“抄襲”其實只是一種視覺的轉換——從好作品中汲取養(yǎng)分，分析其中可用的元素，將其有效地運用到自己的設計中。例如，我們可以“抄色彩”，不僅可以從攝影作品中提取色彩，還可以從油畫作品中提取色彩，進行分析整合后運用到自己的設計中。也可以“抄構圖”。作品的構圖和暗含的網(wǎng)格是相輔相成的，可以把其他作品的某些構圖元素合理地布局到自己的畫面中，使版面達到平衡。還可以“抄字體”。分析優(yōu)秀設計作品中使用的是何種字體，表現(xiàn)出的是什么氣質(zhì)；當我們設計類似項目的時候，這些字體可以給我們多個選擇。由此可見，當我們?yōu)闆]有好創(chuàng)意而頭疼時，不要一味地抄襲和照搬；掌握了正確的過程與方法，其實設計并沒有那么難（圖3、圖4）。

圖3 排版案例 圖片來源：站酷大神研習設K先生

圖4 沈亞菲 圖案設計《高洋墓壁畫再設計》

四、課程中期：課本外的創(chuàng)意訓練實施方法

眾所周知，好的創(chuàng)意是設計作品的重要支撐。創(chuàng)意是腦海中一瞬間的靈感閃現(xiàn)，往往在頭腦中一掠而過。然而靈感本身是有跡可循的。不同的人有生活閱歷、文化水平等方面的差異，這就造成了彼此創(chuàng)意源泉的不同。我們既然要了解創(chuàng)意，就要知道即便是一段平凡的經(jīng)歷對于每個人來說都可能蘊含著各種可能性，也許這就是創(chuàng)意的源泉。此外，創(chuàng)意也是智慧的一種積累。當我們有了一定的智慧，在觀察人、事、物時就會得其真面目以及這些人、事、物之間的內(nèi)在聯(lián)系。創(chuàng)意的智慧只有在生活中積累，才能被順利地應用。

（一）發(fā)現(xiàn)、收集與歸納

創(chuàng)意是人類的一種思維活動，是創(chuàng)新的意識與思想，是一個“以人為本”，研究人與自然關系的相對“大眾化”的語匯。生活無疑是創(chuàng)意最好的老師，很多好的創(chuàng)意元素都是來自生活。保持對周圍環(huán)境的高度敏感，練就一雙慧眼，深入觀察生活，就能夠發(fā)現(xiàn)身邊事物隱藏的發(fā)光點。讓學生走出教室，把沿途所見的任何事物都看成起點。比如，收集在路上看見的第一件東西，無論它是什么。學生可以自己來決定它們之間的關系（比如可以從它們的形狀、大小、顏色等方面進行聯(lián)想），用心去記錄和分類。此時，學生在得到一個想法后，往往會思考這個想法合不合理。這樣就形成了一系列的邏輯類推，從而拓寬了創(chuàng)意思路；再結合項目現(xiàn)狀，就得到了優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)意設計。

（二）處理、改變與構成

平面設計的元素從廣義的角度可分為概念元素、視覺元素、關系元素和實用元素。構成基礎點、線、面屬于概念元素，而概念元素通常是通過圖形的大小、形狀、色彩等視覺元素體現(xiàn)的。我們之前收集的素材，想真正地用來表達創(chuàng)意，應用于設計之中，需要對它們進行構成形式的處理。我們把這些元素看作平面設計中的基本形，將其根據(jù)一定的構成原則進行排列、組合，便可得到理想的構成效果?；拘我话阌邪朔N基本組合關系：分離、相切、結合、減缺、覆疊、透疊、差疊、重合（圖5）。構成形式則有很多。如重復排列是設計中比較常用的手法，目的是給人加強印象，造成有規(guī)律的節(jié)奏感。還可以在這種有次序的重復關系里有意違反次序，使少數(shù)個別的要素顯得突出，以打破規(guī)律性，形成一種特異的構成。

圖5 圖形基本組合關系

（三）意念、構思與表達

在基本構成元素累積完成后，就需要運用意念對各個元素關鍵點進行全面的思考與整合。簡單地解釋，意念就是一個可以表現(xiàn)設計內(nèi)容的主意。創(chuàng)意設計的一個重要原則是通過意念使設計的功能、結構及色彩等更合理地結合在一起。在我們的日常設計中，意念創(chuàng)意的方法不勝枚舉，如常用的想象與聯(lián)想的方法（圖6），逆向思維、發(fā)散思維等思維方式，還有時下流行的思維導圖創(chuàng)意法與頭腦風暴等。這些方法可以幫助我們拓寬創(chuàng)意思路，結合素材現(xiàn)狀整合出優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)意設計。

圖6 聯(lián)想案例 圖片來源：靳埭強《視覺傳達設計實踐》

五、課程后期：創(chuàng)意圖形與主題表現(xiàn)

課程后期，一般會開展命題類的相關實訓練習。由于前期教學中對于創(chuàng)意思維和圖形表現(xiàn)進行了分開訓練，此時往往會出現(xiàn)主題與圖形表現(xiàn)不一致的現(xiàn)象。部分學生一味地追求與眾不同、腦洞大開式的想法，如此一來造成了不切實際的現(xiàn)象，設計出的作品與主題要求相差甚遠，無法引起觀眾的共鳴，觀眾也會對其思路一頭霧水。有的學生急于炫技，利用手繪或軟件設計出多種類型的圖形。其實往往越是淺顯易懂的圖形表達越容易形成視覺沖擊力，越能讓觀眾讀懂作品傳達的信息。這才是圖形創(chuàng)意應該秉持的設計理念。而提到主題表達，有的學生又會單純地著眼于“主題”，簡單粗暴地將主題以文字形式直接放在設計中，造成整體畫面藝術美的缺失，獨特性和創(chuàng)新性也無從展現(xiàn)，無法給觀眾帶來視覺享受。由此可見，設計中創(chuàng)意圖形與主題表現(xiàn)是相輔相成的，圖形創(chuàng)意的開展是以主題為前提，而主題也需要以圖形的形式來展現(xiàn)。教師應該在該階段教學中著重對學生進行創(chuàng)意圖形與主題表現(xiàn)的一致性、統(tǒng)一性的訓練，防止出現(xiàn)只追求圖形的創(chuàng)意而忽略主題表現(xiàn)的現(xiàn)象。由此，合理的教學安排是授課前必不可少的（表1）。

表1 教學內(nèi)容安排

由表1的教學安排可見，將“抄襲”這一敏感話題直接拋出，以此問題為起點，引導如何解決問題成為整門課程的主軸構架。課程期間摒除單一講述式的理論教學，注重小組合作學習和自主學習，引導學生通過生活中的發(fā)現(xiàn)和協(xié)作技巧去解決問題。教學主張依照原定教學大綱及教學進度，改變傳統(tǒng)課程中以教師單一講授為主的教學形式，將教師角色變?yōu)轭愃朴趯а莸囊龑矸莩霈F(xiàn)，讓學生成為主角，主動探究教學內(nèi)容。一方面，教師通過提出問題，引導學生主動去思考、去完成、去反饋，培養(yǎng)學生的思考能力，增強學生面對困難、解決困難的信心。這一形式的藝術設計專業(yè)教學轉變了教師角色，構建了新型的師生關系。

六、影響創(chuàng)意的其他因素

（一）知識

沒有豐富的知識積累，創(chuàng)意的想象力就會軟弱無力，無法自由翱翔。對于藝術設計專業(yè)學生來說，多讀書和通過網(wǎng)絡學習、參觀設計展等都是實現(xiàn)知識儲備的有效途徑。實施初期，學生可以從自己感興趣的領域開始。在經(jīng)過一段時間的堅持后，他們會發(fā)現(xiàn)，隨著對該領域了解的不斷加深，想象力的發(fā)揮更加得心應手、有據(jù)可依，更容易產(chǎn)生非凡的創(chuàng)意。比如要為校慶典禮設計海報，在設計之前要了解學校發(fā)展史、學校概況等相關知識；有了豐富的知識儲備，就可以自由地發(fā)揮想象力，產(chǎn)生意想不到的創(chuàng)意。

（二）想象力

有學生會問：“我懂得很多知識，但是該如何轉化成創(chuàng)意，最終應用在設計中呢？”在有了一定的知識儲備之后，就需要催化劑般的想象力來創(chuàng)新與激活它。實際上，正是想象力將我們已知的知識或者儲備的記憶轉化為新的東西。沒有想象力，儲備的知識就好比鳥兒缺少了翅膀，無法表現(xiàn)出遨游藍天的能力；沒有已有的知識，想象力就會成為無源之水，終將干涸。想象力的培養(yǎng)有一套科學的方法可供我們參考，專業(yè)教材上已有詳細的講解，在此不再贅述。我們?nèi)粘Ｉ钪械拿繒r每刻都會從周圍獲得大量的知識。這些知識好比燃料，只要加以運用，我們的創(chuàng)意之火就能熊熊燃燒、永不熄滅。

（三）環(huán)境

環(huán)境在教學中的狹義理解就是教室，而廣義的理解就是班級集體文化與氛圍。大學生的年齡階段容易受集體文化的影響，崇拜集體推崇的英雄模范?，F(xiàn)今拯救人類的科幻電影深受歡迎就是這種現(xiàn)象的直接反映?？梢?，在日常教學中營造良好的集體文化氛圍，使學生主動或被動地去接受大氛圍的熏陶，不停對其大腦進行觀念的灌輸是很有效的一種教學手段。變化早期可能先從一小部分學生開始。這部分學生的行為和觀念逐漸被大家所接受，就開始形成新的學習主流。一旦主流氛圍形成，班級就會以“規(guī)則”的形式將其確立下來，教師此時應進一步加固這種觀念。因此，每一個學生都可以對集體文化產(chǎn)生影響。

知識、想象力、環(huán)境這三者對于圖形創(chuàng)意來說是不可缺少的組成部分。知識儲備和想象力的發(fā)揮是產(chǎn)生優(yōu)秀創(chuàng)意的起始環(huán)節(jié)，良好的開端才能為以后的創(chuàng)意指好路。作為學生的領路人，在教學流程中，教師要強調(diào)知識的儲備、想象力的發(fā)揮、文化氛圍培養(yǎng)的作用，讓學生認識到三者的重要輔助功能，從而養(yǎng)成良好的學習習慣，在后期的設計實踐中能夠正確處理好這三者的關系。

總而言之，在當今數(shù)字時代，高新技術滲透下的視覺媒體正日益發(fā)揮著強大的圖形視覺表現(xiàn)力，也為未來的藝術家和設計師開啟了新世界的大門。高新技術還催生了電子游戲設計藝術、視聽裝置藝術、視覺娛樂設計、互聯(lián)網(wǎng)頁面設計藝術等新的視覺領域的圖形創(chuàng)意門類，為傳統(tǒng)的圖形創(chuàng)意注入了新的視覺生命力，亦為新的圖形創(chuàng)意的應用提供了廣泛的空間。在新的教學背景下，打破多年不變的說教式示范教學模式，實現(xiàn)教師的角色轉變，可以建立課堂責任，培養(yǎng)學生學習的真實環(huán)境，從而使學生的專業(yè)修養(yǎng)和治學態(tài)度得到進一步加強。通過創(chuàng)意教學改革培養(yǎng)人才，就是要引導學生不斷完善自身的知識結構，掌握正確的創(chuàng)意過程與方法，讓復雜的設計過程變得簡單；引導學生善于發(fā)現(xiàn)和整合素材，激發(fā)創(chuàng)意思想的火花，能夠使元素與設計、設計與意念更加和諧，從而創(chuàng)作出富有創(chuàng)意的圖形設計作品。