淺談拉班運動理論在合唱指揮教學中的運用

蘇昕 美國俄亥俄州立大學

指揮藝術(shù)主要通過肢體語言來傳遞信息。這里的肢體就廣義而言，主要指軀干與四肢，也包含面部表情。掌握指揮圖示、給予明確速度指示是指揮成功進行的重要基礎(chǔ)。然而，僅傳達“何時唱”這一層面的信息是遠遠不夠的。合唱指揮身兼多職，其中至關(guān)重要的一項就是通過自我的音樂表達啟發(fā)合唱團與演奏員一同進行表演，達到音樂意圖上的一致性。在本文中，音樂表達即指揮通過外在的肢體語言傳達內(nèi)心的音樂意圖與情感，在“如何唱”的層面啟發(fā)歌者與樂手。“如何唱”在這里包含如何咬字，用什么樣的音色、音量與情緒進行演唱或演奏等。

完形心理學家認為表達性行為與肢體語言是與內(nèi)在意圖緊密相連的外在動作，其所包含的意圖能被接受者直接感知（大多數(shù)情況下通過無意識的方式被感知）。這一概念在指揮這一學科中頗有體現(xiàn)，當指揮的手勢表達能夠恰到好處地與音樂相契合時，演唱與演奏者將自然而然地受到啟發(fā)與鼓舞，進而全身心投入到演出中，樂團的默契度與藝術(shù)表現(xiàn)力也將大大增加。然而，當指揮手勢與內(nèi)心意圖相悖、與排練時口頭提出的音樂表情要求不契合，或是缺乏表達性信息時，要達到打動人心的音樂表演效果往往比較困難。因而，為了更好地達成表演的藝術(shù)目標，合唱指揮需要達到外在動作與內(nèi)在意圖相輔相成的境界，這就要求指揮不僅要建立肢體語言與內(nèi)心意圖的緊密連結(jié)，還要擁有豐富的肢體語言儲備。

在指揮習得并自如使用多種肢體語言的過程中，首先需要喚醒自身的動覺意識，也就是認識自己的肢體運動。指揮對新的肢體動作具備充分的認識，能區(qū)分與描述其特點，并且可以在需要時自如而準確地重復(fù)該動作時，才是一個合格的指揮。長此以往，指揮便能建立起豐富又精準的肢體語言“資料庫”。引用美國指揮家、合唱教育家詹姆斯·喬丹的話：“能夠自如地使用肢體是學習指揮的先決條件。盡可能多地儲備動作語言是成功進行指揮的關(guān)鍵?！惫P者認為，在指揮教學的初期階段引入身體動覺的概念，引導學生探索外在動作的內(nèi)在表達性，將為其指揮肢體語言的儲備打下堅實的基礎(chǔ)，便于日后潛力的挖掘；此外，合唱指揮在排練與演出中如果能有意識地將肢體動作的表達最大化，將事半功倍。

一、拉班運動理論體系在合唱指揮教學研究中的體現(xiàn)

自19 世紀初以來，隨著音樂作品逐漸復(fù)雜化，指揮的角色定位也發(fā)生變化。因為更多速度與織體變化在作品中出現(xiàn)，也因為樂團編制的擴大，指揮開始重新定位自己作為樂團引領(lǐng)者的角色，探索指揮的基本原理與藝術(shù)理念。人們熟知的19 世紀大師門德爾松、李斯特與彪羅開始在排練與演出過程中通過指揮要求樂團進行更個性化的演奏；瓦格納與柏遼茲則撰文探討指揮藝術(shù)。20 世紀下半葉，許多指揮教育者基于過去的指揮藝術(shù)理念，提出了一系列教學法的觀念，為這一學科奠定基礎(chǔ)。自21 世紀初，指揮的教學范式開始改變，越來越多的指揮教育家開始注重指揮教學中的肢體語言音樂性、感性、主觀性與個體差異性，并倡導更人性化的教學模式。其中有一部分指揮教育者開始在指揮教學法中強調(diào)情感表達教學的重要性，倡導通過想象力與動覺感受的喚醒，從而幫助學生更好地通過肢體語言傳遞情感。

20 世紀末與21 世紀初，拉班運動理論作為理論基礎(chǔ)，出現(xiàn)在許多的指揮法或教學法的學術(shù)論文、著作與教材中。首部將拉班運動理論與指揮教學法相結(jié)合的學術(shù)專著為尼爾·巴蒂在1977 年發(fā)表的 《拉班身體運動理論要素在指揮理論教學中的運用與發(fā)展》。在該專著中，巴蒂研究了拉班的理論，將其作為提高肢體語言的途徑運用到管弦樂指揮當中。他在研究中著重討論了管弦樂指揮是如何將自己對作品的見解傳達給演奏員，如何通過蘇珊妮·蘭格的“色調(diào)動作”理論與拉班的“力效”“形態(tài)”分析幫助管弦樂指揮達成這一藝術(shù)表達的傳遞。史蒂芬·米勒在1988 年的著作《學生指揮在音樂演繹肢體表達中拉班運動理論之力效的使用》 中記錄并探討了本科指揮學生在接受拉班運動理論訓練一學期后特定肢體語言表達能力的轉(zhuǎn)變。米勒一共評估了60 名第一次上指揮課的本科生，主要考察他們通過指揮肢體語言傳達力度、演奏法與速度意向能力。M.M.霍特《在合唱指揮法與排練法里使用拉班力效與形態(tài)對合唱演出風格的影響》一著中將74 所高中的合唱團學生隨機分為兩組進行三周實驗，其中一組由受過拉班訓練的、以表達性肢體語言為主的指揮教授，另一組則由未受過拉班訓練、以口頭語言為主的指揮授課。實驗周期結(jié)束后，霍特通過評估，得出使用拉班動作語言可以使合唱排練與演出更加高效。T.J.本奇在1996 年發(fā)表《論指揮在激發(fā)表現(xiàn)力與音樂性時使用的肢體運動》一作，文中本奇使用拉班動作分析法為指揮的表達性肢體語言構(gòu)建了一個框架，通過這一框架具體探討指揮是如何使用非口頭語言進行交流、如何用肢體與指揮棒的動作激發(fā)表演者的音樂才能，并為指揮的表達性意識提升提出了具有實用性的方法奠基。拉班動作理論直接作為教材的一部分出現(xiàn)在詹姆斯·喬丹1996 年所著的 《合唱指揮教程喚醒聲音——合唱指揮與排練基礎(chǔ)》之中。喬丹介紹了拉班理論的研究背景及理念基礎(chǔ)，將拉班的“力效動作”與日常生活相關(guān)聯(lián)，并鼓勵學習者建立個人的聯(lián)系與感性認知。《基于魯?shù)婪颉だ噙\動理論的合唱指揮肢體語言之發(fā)展》是L.A.伯令翰于2001 年出版的專著。伯令翰在與跟隨拉班專家學習后發(fā)明了一系列基于拉班理論進行動作表達性教學的肢體語言，此后她在音樂會上使用這一系列語言，并讓合唱團員對表達效果進行評估。同年，揚茨召集91 名本科的指揮學生，將他們分為兩組進行五周實驗，最后評估接受拉班運動理論訓練的指揮學生與對照組的指揮學生最終的肢體語言表現(xiàn)力是否有顯著差別，并寫下發(fā)表《拉班運動要素與先前音樂訓練對初學本科生指揮在音樂表達中的作用》。耐德林根在其2003 年著作《拉班力效與形態(tài)指導對年輕指揮關(guān)于跨學科藝術(shù)表現(xiàn)接受度的影響》 中對54 名本科指揮學生進行試驗，評估接受拉板“力效”的教學后學生對不同形式藝術(shù)中的表現(xiàn)力、感受力是否發(fā)生變化。查爾斯·甘貝塔2005 年著成的 《突破常規(guī)——基于拉班運動理論要素的創(chuàng)新指揮肢體語言》著重研究了接受過拉班動作理論訓練的指揮們在音樂表達方面能力的變化，研究共有四位指揮參與。瑪修·奧賓2010 年的著作《論以拉班運動理論為基礎(chǔ)的不同指揮表達法教學順序在本科生指揮課中的影響》研究對象為本科指揮課上的初學者，兩組學生都接受拉班理論為基礎(chǔ)的教學法，但其中一組先學拉班理論后學指揮圖示，另一組則同時進行。實驗結(jié)果表明，兩組學生沒有明顯的差異，即在傳統(tǒng)圖示教學前或過程中進行拉班運動理論教學帶來的效果不相上下。

二、拉班運動理論中的“力效”

拉班全名為魯?shù)婪颉ゑT·拉班，是出生于匈牙利的一名頗有影響力的舞蹈家與編舞家，而他最為杰出的成就是在運動理論方面的研究。1928 年，拉班建立了一套完整的圖形運動符號，以及可通過用書面來描述運動狀態(tài)的符號系統(tǒng)，被稱為“拉班舞譜。他認為在認識與分析運動的整個過程中，時間和空間是最需要被記錄下來的元素。拉班認為一切動作都源于人的內(nèi)在，動作本身與人的內(nèi)在表達不應(yīng)相互割裂。對他來說，舞譜并不是僅僅作為一種舞蹈的文本而存在，而是一種能夠激發(fā)舞者的運動方法。在實踐中，拉班提供的書面動作分析與記錄方式可以用來判斷動作的有效性。因此，拉班舞譜最先為舞蹈學提供了比當時歷史上其他舞譜更可靠的傳承與研究依據(jù)。

基于拉班的杰出成就，拉班運動分析法（簡稱LMA）被提出用于描述人類豐富的運動表達，這一分析法就是被廣泛用于合唱指揮教程的拉班運動理論基礎(chǔ)。這一理論體系主要包含四個大類：身體、空間、形狀與力效。四個方面最常為指揮法與教學法中所探討的是“力效”這一大類?！傲πА奔催\動效果，拉班運動分析法對其的探討旨在回答運動是如何微妙地展現(xiàn)人的不同意圖——例如，平擊拳與伸手取物的區(qū)別?！傲πА庇直环譃樗膫€“力效元素”進行分析：時間，空間，重量與流暢度。這四個元素是描述運動效果的四個變量，每一個變量通過其屬性來描述運動某個維度的質(zhì)感。這四個“力效元素”也可以理解為控制運動效果四個變量，每個變量各自有兩個極端的表現(xiàn)屬性：時間可以是持續(xù)或短暫的，空間可以是直接的或間接的，重量可以是輕盈或沉重的，而流暢度可以是自如的或受限的。

同時，空間、重量與時間三個“力效”要素的屬性被分別組合起來，定義了八個種類的“力效動作”。例如“漂浮”這一力效動作由間接、輕盈而持續(xù)的構(gòu)成。也就是說，一個在空間中曲線運動的、輕盈且持續(xù)的動作就達到了漂浮效果。

表1：拉班運動理論“力效”的四個要素

表2：拉班“力效元素”組合及其描述的“力效動作”

三、拉班運動理論在合唱指揮教學法中的運用

拉班的運動理論試圖用一種理性、量化的方式來認識運動，從而豐富運動語言，并最終服務(wù)于他所主張的運動與人內(nèi)在感受的一致性——動作始于情感表達的意圖。拉班認為動作本身就是一種語言，一種高層次的表達，一種最貼近人類根本感受的表達。從這一個角度來看，拉班的運動理論可以巧妙地融入到合唱指揮的教學中。合唱指揮需要通過深入的認識與反復(fù)的訓練來習得不同的指揮動作，從而豐富其肢體語言，并最終服務(wù)于音樂內(nèi)在的表達，用肢體動作傳遞情感表達意圖。

（一）個人空間感知訓練

拉班通過提出個人空間這一概念，點明個體差異在認知運動過程中的重要影響。每個個體的身型相異，不加思考地生搬動作往往會帶來不好的效果。指揮教學過程中引導學生認識到個體差異是至關(guān)重要的。在此基礎(chǔ)上，教師可以通過課堂活動與課后練習幫助學生建立起個人獨特空間的認知。例如，引導學生建立一些個人空間的靜態(tài)基準點——比如肩膀的位置，腰線或肚臍的位置；在此基礎(chǔ)上，再強化動態(tài)的動作感知——如對比手臂向前伸直與肩膀齊平時身體感受與視覺效果，或者在只活動小臂與只活動手腕時分別注意身體感受與實際的視覺效果等。諸如此類的練習能幫助學生在動作的身體感受與動作的效果之間建立更加可靠的聯(lián)系，從而為成功的肢體表達奠定基礎(chǔ)。

相應(yīng)地，教師在給予動作引導指令時也需注意措辭。比如，盡量避免用具體的絕對長度描述動作，而是給予學生可參照的動作引導指令?！耙苿拥蕉悄毶戏絻芍腹?jié)位置”或“向上的動作不要高于肩膀”都是較為合適的引導。

在建立身體感受與實際動作效果之間關(guān)聯(lián)的最初階段，學生若能獲得及時、有效的反饋將事半功倍。觀察回放的動作錄影、對照鏡子練習動作以及小組之間相互觀察，并給予反饋都是可以參考的方式。

（二）“力效動作”與音樂表達的對應(yīng)關(guān)系

尼爾·巴蒂在他1977 年的著作中深入探討了拉班運動理論在指揮教學法中的價值：通過對拉班運動理論的學習，指揮將提升肢體語言的表達能力，用恰當?shù)闹w語言，通過不同質(zhì)感的指揮動作將自己對音樂的理解傳達給樂團。史蒂芬·米勒在教學實踐中發(fā)現(xiàn)，在向本科生講授指揮圖示的同時引入拉班動作理論，可以提升學生通過肢體傳遞音樂表達能力。

在學生逐漸開始擁有較為穩(wěn)定的個人空間感知并開始接觸基本的指揮圖示時，教師可以適時地開始引導學生把對“力效動作”的感性認知與音樂表達需求進行對應(yīng)，嘗試使用不同的“力效動作”類別來傳遞不同的音響效果。在這一個階段，深入分析手頭的音樂作品與熟練掌握各類“力效動作”同等重要，前者是后者所服務(wù)的內(nèi)容。然而在完成音樂分析并明確了想要的音響效果后，將意識轉(zhuǎn)換到肢體動作這一步并不容易。每個個體的學習習慣各不相同，每個學生肢體語言的學習與儲備情況各異。有些學生對動作的微妙變化有更敏銳的觀察力，而對有些學生來說，從意識到肢體是一個更抽象的過程，因而進展相對緩慢。對于教師來說，“一對多”的指揮課堂教學應(yīng)該關(guān)照到群體中的每一個個體，尤其是在最初始、最關(guān)鍵的動作習慣養(yǎng)成的階段。因而，倘若教師在適當時機盡早將學生指揮動作認知中感性的一面調(diào)動起來，并給予建設(shè)性的練習方法指導，就可以引導學生在指揮學習的早期有意識地開始探索指揮動作的質(zhì)感，以及其與音樂的關(guān)系。

在指揮課堂中介紹拉班動作理論中動作 “力效”，實際上為學生提供了一套可參考的、有規(guī)律可循的肢體語言習得方法，通俗易懂，便于學生理解。前面提到的四個“力效元素”將復(fù)雜動作拆解為多個單維度變量，“力效動作”的八個類別則將拆分開的多個維度重新組合，為動作學習者提供八種不同動作質(zhì)感的獲得方式。在拉班的動作理論中，很重要的一環(huán)是通過觀察并分析他人、他物的動作來鞏固對運動的認知——即拆解動作的環(huán)節(jié)。因其主張運動與人內(nèi)在的主觀感受具有不可割裂的特點，拉班也要求學習者將所學動作呈現(xiàn)的效果與生活中的場景、人的感受相聯(lián)系。同樣以前面說到的“漂浮”這一“力效動作”為例，教師可以請學生回憶生活中見過的間接、輕盈且持續(xù)的動作，并給予一個生活中常見的案例（如羽毛或落葉飄下的過程）作為提示，激發(fā)學生的想象力，并鼓勵他們建立自己與各個“力效動作”類別的感性聯(lián)系。在此基礎(chǔ)上，教師可開始帶領(lǐng)學生在肢體上感受每個“力效動作”的類別，體會不同的動作質(zhì)感在指揮圖示中的使用，并給予及時的反饋。

當學生基本領(lǐng)會這八個“力效動作”后，教師便能開始引導學生建立動作語言與音樂表達之間的關(guān)聯(lián)。例如，提供音樂譜例，要求學生通過分析后給不同樂句，甚至同一樂句的不同位置標注相應(yīng)的“力效動作”名稱，以達到他們想要獲得的音響效果。這一過程不僅能幫助學生認識指揮時肢體語言變化的可能性與潛力，也鼓勵學生做音樂分析與藝術(shù)表達的主人。

為音樂作品設(shè)計指揮肢體動作是沒有 “固定答案”的。每位音樂演繹者見解不完全相同，這也是演奏藝術(shù)作為二次創(chuàng)作的魅力所在。因而，在指揮教學中，教師應(yīng)該“授之以漁”，提供有規(guī)律可循的方法，以提高學生獨立思考的能力，盡量避免直接給出結(jié)論。以筆者個人的教學經(jīng)驗而言，有效方法之一是從理想音響效果的演唱（奏）需要入手。例如，當合唱團演唱連音時，歌者需要源源不斷的氣息支撐，那么力效的時間要素就自然具有“連續(xù)”的屬性，做出持續(xù)連貫的指揮動作。若合唱團需要短促且有爆發(fā)力的效果，那么身體上與氣息上歌者需要反復(fù)的彈跳動作與更多能量，這時就可以參考“短促”這一時間元素、“沉重”這一重量元素以及“直接”這一空間元素，以猛擊這一類別的“力效動作”為參考，在練習猛擊這一類的動作時，學生即可聯(lián)想生活中類似的情景（如出拳的動作），以獲得內(nèi)在的感受，使動作更協(xié)調(diào)和自然。在咬字方面，指揮的動作手勢也能給予提示。比如，干脆利落的咬字可參考“直接”這一空間元素，結(jié)合所需的音色和音量調(diào)整動作。再如，當碰到外文作品中句尾爆破的輔音，指揮手勢也可以輔助給予提醒：若句尾為雖弱但輕巧的“t”，則可以用手模仿舌尖從上牙齦快速下降的動作做手勢，并搭配“短促”“輕盈”與“直接”三個元素，獲得類似“輕拍”的質(zhì)感。

根據(jù)實際需要，教學與指揮中也可將“力效”元素的組合減少到兩項或增為四項。例如，當一個樂句大部分時候都是柔美而歡快的，但演唱時要求在跳音與連音中切換；這時保持一致的是柔美與輕快的屬性，即可參考“間接”與“輕盈”兩個元素，并將指揮質(zhì)感維持在這一方向，然后進行“短促”跳音與“持續(xù)”連音的切換。再如，當音樂表情術(shù)語中需要鏗鏘有力的鮮明效果時，在時間、空間與重量的基礎(chǔ)上，流暢度就可以被一并考慮進來，增加頓挫、不自由的動作質(zhì)感。

四、結(jié)語

拉班動作理論與學習體系啟示合唱指揮教學通過觀察生活中的運動、分析，并建立運動“力效”與個人內(nèi)在感受的聯(lián)系，最終能夠描述并習得新的動作、豐富動作語言。拉班的“力效”四大元素將復(fù)雜動作拆解為時間、空間、重量與流暢度這四個維度，并組合其中三種元素的屬性構(gòu)成八大類別的“力效動作”，為認識與學習動作提供了方法，也為動作質(zhì)感提供豐富的可能性，在指揮教學中起到引導作用。實際在合唱指揮教學中運用拉班運動理論時，教師與學生可以充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力與想象力，根據(jù)音樂的需求對更少或更多的“力效”元素進行組合。