淺析合唱《黃水謠》演唱及指揮處理

林優(yōu)優(yōu)

一、《黃水謠》創(chuàng)作背景與曲式結(jié)構(gòu)分析

（一）創(chuàng)作背景

《黃河大合唱》是一部大型史詩性的聲樂套曲，共八個樂章，由冼星海作曲，光未然作詞，完成于1939年3月，這首混聲合唱《黃水謠》是其中第四樂章。這部作品的歷史背景是抗日戰(zhàn)爭時期，當時冼星海剛回到國內(nèi)，本想進軍專業(yè)院校，但國家已陷入了危亡時期，他立馬積極投身于抗日救亡運動中，奔赴各地進行抗日宣傳活動。光未然是我國近代詩人、作家、文學(xué)評論家，抗戰(zhàn)時帶領(lǐng)抗敵演劇三隊撤退，路經(jīng)黃河激發(fā)了詩人的創(chuàng)作靈感，后抵達延安在一個小窯洞內(nèi)抱病創(chuàng)作了六天。本首《黃水謠》以黃河為背景，熱情地歌頌了中華兒女堅強不屈的斗爭意識，痛訴了侵略者的殘暴和處于水深火熱中人民的痛苦之情，鼓舞全國人民奮力抗戰(zhàn)，表現(xiàn)出黃河兒女的英雄氣概。

（二）曲式結(jié)構(gòu)

混聲合唱作品《黃水謠》是用三段體寫成的，三個部分分別敘述著不同的情緒，即喜、怒、悲。bE大調(diào)，4/2加4/4拍，結(jié)構(gòu)可以分為以下幾個部分：

第二部分是表達憤怒的感情。鬼子們來了，奸淫燒殺使百姓陷入一片黑暗恐慌中，扶老攜幼丟了爹娘，沒了家鄉(xiāng)，場面一片凄涼。歌詞“自從鬼子來”一字一句地控訴鬼子的到來使百姓遭殃，這是深“沉”的訴說，使我們怒火中燒。鋼琴譜伴奏織體采用的是震音演奏加大七和弦，營造了一個緊張沉重的氛圍，緊接后面幾個大小七與減七和弦層層遞進，將音樂推到了一個憤怒的極點。

第三部分旋律是第一段的部分再現(xiàn)，但情感卻不相同，以悲訴痛。黃河水依然日夜奔流，但戰(zhàn)爭帶來的也是無限悲痛，往昔再不復(fù)還，歌曲結(jié)束在平穩(wěn)低沉的情緒中，久久不能平復(fù)。

二、合唱中的基本訓(xùn)練

（一）合唱中的審美因素

在合唱中，各聲部間有相互的關(guān)聯(lián)，需積極配合才能取得一定悅耳的音效、美妙的歌聲，但這基于各聲部對音樂中音量、音色、音準、情感等多種因素的準確把控，這些是一首作品所獲得成功的關(guān)鍵之處。

“均衡性”，就這首混聲作品來說，首先是各聲部要在音量和音色上形成均衡的關(guān)系，不能出現(xiàn)某一聲部音量過大而影響了和聲的效果，使音響效果聽起來不明顯，失去了美感。

“諧和性”，合唱的各聲部在音準上相互形成了合唱中的諧和關(guān)系，這需要合唱隊員在演唱時對音準有嚴格的要求，橫向聲部內(nèi)的諧和是屬于部分諧和，縱向聲部之間的諧和是屬于整體諧和。

“色調(diào)性”，在演繹一首作品時，作品中所要求的音量、音色、速度，我們要盡量地給它完整地呈現(xiàn)出來，所以在作品的處理中，強弱音，旋律的走向，根據(jù)歌曲所表達的意思進行演唱等這些都是合唱中的色調(diào)，需要指揮和合唱隊員一起對歌曲進行深度的了解和剖析。

（二）合唱隊員的基礎(chǔ)發(fā)聲訓(xùn)練

氣息訓(xùn)練，主要是氣與聲的結(jié)合，如只單純練習(xí)氣息的打“嘟”訓(xùn)練，可以增強氣息量，緩吸緩呼，急吸緩呼，急吸急呼，或者跳音的方式來練習(xí)，都是鍛煉氣息的方法，可以根據(jù)合唱中的難點進行針對性練習(xí)?！把h(huán)呼吸”不屬于一種發(fā)聲方法，卻是合唱藝術(shù)中特有的聲樂技巧，在各聲部演唱長音時，每聲部隊員可采取本人輪流換氣的辦法來處理，需要隊員之間相互配合才能取得較好的藝術(shù)效果。

發(fā)聲訓(xùn)練，在處理作品中，聲音一般分為兩種，“激起”和“舒起”?！凹て稹币渤７Q為“硬起聲”，是在知道音高、音色、音量的基礎(chǔ)上直接發(fā)出來的聲音，整齊干凈?！笆嫫稹币卜Q“軟起聲”，是發(fā)聲前先出氣息再出聲，給予適當?shù)目刂?，使聲音徐緩地發(fā)出來。這些都是根據(jù)作品的需要而選擇的發(fā)生方式，當然這兩種也是最常見的兩種。

鄉(xiāng)鎮(zhèn)政府部門比較關(guān)注財政收入、招商引資等提升政績較為明顯的項目，而對直接利潤相對較少的農(nóng)業(yè)缺乏實際投入，嚴重制約了本地區(qū)農(nóng)業(yè)現(xiàn)代化發(fā)展進程。不少鄉(xiāng)鎮(zhèn)的領(lǐng)導(dǎo)干部對農(nóng)田水利節(jié)水灌溉技術(shù)推廣應(yīng)用重視程度不足，不能做到示范帶動，在政策和資金方面缺乏支持，使得節(jié)水灌溉技術(shù)一直局限在傳統(tǒng)的自我管理模式中，無法取得突破，更不能促進本地區(qū)現(xiàn)代農(nóng)業(yè)實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展[2]。

咬字發(fā)音訓(xùn)練，合唱作品中語言也是能很好地表達歌曲內(nèi)容的一種方式，我們在平時的開聲訓(xùn)練中，首先要求的是字正腔圓，最基本的幾個母音是a、e、o、i、u、yu。a、o和e屬于開口母音，著力點在于喉，i屬于閉口母音，著力點在齒，u屬于閉口母音，著力點在滿口，yu也屬于閉口性母音，著力點在唇，練習(xí)母音時要注重圓潤和松弛的狀態(tài)。歌唱咬字時的喉頭是屬于比較放松的狀態(tài)，喉頭較低，聲帶是閉緊拉住的狀態(tài)，咬字要比說話時夸張，面部表情也要做到位，在作品中可以把一些比較特殊的字帶進母音中來練習(xí)，發(fā)音可以舉一反三相互靠攏，調(diào)整咬字和發(fā)音狀態(tài)，但盡量要保持口腔中的狀態(tài)打開保持不變。

聲音的共鳴訓(xùn)練，在合唱的聲音訓(xùn)練中，我們一般要求直聲、高位，演唱過程中盡量也要把聲音統(tǒng)一在高的位置上，而平時在下面的訓(xùn)練就顯得尤為重要了。首先不管在練習(xí)母音還是歌唱中，我們都要注意共鳴的位置，從而才可以獲得圓潤優(yōu)美的聲音，一般共鳴分為三個部分，低音區(qū)要找“胸腔”共鳴，中音區(qū)是“口咽腔”共鳴，高音區(qū)則是“頭腔”共鳴。如平時練習(xí)中可用“哼鳴”替代來找共鳴，低音區(qū)的時候胸腔應(yīng)是屬于最多的聲音，唱的時候感覺聲音是深沉渾厚的，并且胸腔帶有震動感，口腔呢則是保持打呵欠的狀態(tài)，上軟口蓋上提打開，面帶微笑的自然狀態(tài)；中音區(qū)則是真假混聲的區(qū)域，口腔打開的狀態(tài)，后咽腔的打開和喉腔的打開需要很好地配合，在平時的訓(xùn)練中女生尤其到了這個中音區(qū)聲音容易變虛，這個時候氣息和聲音的結(jié)合需要多多訓(xùn)練；高音區(qū)是頭腔居多的一個區(qū)域，指口腔中的軟口蓋以上不變的共鳴腔體，訓(xùn)練時要注意面部夸張的積極的打開，鼻翼、耳根處的打開，氣息的配合，當然喉腔咽腔及咽喉壁都是需要呈現(xiàn)出一個積極的狀態(tài)。在合唱的訓(xùn)練過程中，由于我們?nèi)梭w自身的音域有限，所以要不斷調(diào)整我們的腔體來達到最大音域和最美聲音的實現(xiàn)。

三、歌曲演唱及指揮處理分析

因為作品大概分為三段情緒，所以在演唱和指揮的處理上也有不同的安排和設(shè)計。合理地安排段落之間的情感，句與句之間的連接，指揮要根據(jù)歌曲走向調(diào)整揮拍的方式，直線式、曲線或混合拍交替、主動拍與被動拍的關(guān)系、揮拍的幅度等來把歌曲完整地呈現(xiàn)出來，以獲得最大的藝術(shù)效果。

（一）前奏

前奏音樂加上朗誦詞給人以一種沉重、嚴肅的心理感受，指揮進入狀態(tài)從音樂最開始給一個預(yù)備拍，然后跟著音樂小幅度地轉(zhuǎn)換到被動拍中，由伴奏和朗誦者發(fā)揮，接著到15-19小節(jié)是給了一個A樂段的主題，預(yù)示著馬上進入A樂段，這時指揮要一個手給鋼琴一個預(yù)備拍然后又轉(zhuǎn)為被動拍跟著音樂，到18.19小節(jié)時另一個手根據(jù)歌曲情景緩緩放到預(yù)備位置，兩手都已準備好，然后定神看著合唱隊員，預(yù)示進入A段。

（二）A樂段－“喜”

首先A樂段譜子上的標記是女高女低的唱段，因為主要表現(xiàn)的是歡喜的景象，所以在音色上要求的是明亮的，聲音流暢連貫的。女高是主旋律聲部，女低是復(fù)旋律聲部，所以兩個聲部在聲音上要相互靠攏，縱橫向都要諧和明亮，整段標記的基本是中強的音量，女高旋律聲部要稍突出。A段因為是抒情性的唱段，所以在發(fā)聲上多使用舒起的歌唱法，氣息大都是緩吸緩呼，使聲音更有流動感和線條感，但“奔騰叫嘯如虎狼”這句是需要急吸，以唱出黃河水奔騰的氣勢，聲音干凈利落，“開河渠、駐提防”兩句也采用急吸緩呼的方法，強調(diào)字頭，也是一種歌曲處理的效果，“麥苗兒肥啊，豆花兒香”這句因為音比較高，算是A樂段的一個高潮部分，也需要用急吸緩呼來表現(xiàn)歌曲的意境。本段的歌詞在咬字上，大多字是靠近a母音的發(fā)音字ang音，因為a母音著力于喉，所以在平時的練習(xí)中良好的氣息控制，口腔內(nèi)部的打開狀態(tài)和面部積極的表情是不容忽視的。女生演唱時也需要注意高低音共鳴腔體的統(tǒng)一。如這段音樂女低聲部一般都是在小字一組的音區(qū)，這個時候就要特別注意胸腔和口咽腔的共鳴，女高要注意中音區(qū)的口咽腔和高音區(qū)的頭腔共鳴。

本段在指揮的處理上是以中等偏大幅度的曲線二拍子揮拍方式為主，曲線更能體現(xiàn)出歡慶喜悅的輕松愉悅感，以主動型揮拍為主輔以被動拍交替進行，揮拍是動作要連貫流暢，拍點要給清楚，一般每句開頭氣口為主動拍?！氨简v叫嘯”這設(shè)計四個直線式分拍比較好，由于音高更能使聲音堅定干凈不拖泥帶水，而且在處理上要一個字弱于一個字，揮拍幅度也是由大到小，然后后面繼續(xù)轉(zhuǎn)為曲線式揮拍。“開河渠，駐提防”由于在歌唱處理上是急吸緩呼，所以預(yù)備拍吸氣是急吸直線式的氣口，“開”和“駐”指揮做一個點上停頓，以表示強調(diào)這個音，用最省事的揮拍方式表達內(nèi)容?！胞溍鐑悍恃?，稻花兒香”揮拍幅度要逐漸加大把音樂推向高潮，但是“香”字四拍用了一個棗核狀的強弱標記，所以到這里時指揮在揮到“花兒”的時候要有一個停頓感預(yù)示下一個音即將要弱唱，這里可以做一個造型性的動作，兩手在胸前做一個小幅度的相對然后給出點唱“香”字，漸強身體和手勢一塊像兩個斜向的方向拉開然后又漸弱向里收，這里可以根據(jù)指揮個人處理然后設(shè)計動作。

（三）間奏

這是第一個間奏，最后一小節(jié)鋼琴伴奏左手是一個由弱到強的震音演奏，預(yù)示著暴風(fēng)雨的來臨，指揮在間奏揮拍主要是被動拍，最后一小節(jié)前面給一個主動氣口讓最后一個音進來，提示隊員進行下一段。

（四）B樂段－“怒”

本樂段變成了四拍子，可分為四句，情緒轉(zhuǎn)為悲憤的。第一句男生唱，“自從鬼子來，百姓遭了殃”，整個是以f的力度要求，且要強調(diào)每個邏輯音咬出字頭，每個字也要鏗鏘有力地發(fā)出，氣息這一段基本采用的都是急吸緩呼，符合情緒的要求，男生唱是注意胸腔共鳴，切不可因咬字而使口腔內(nèi)不放松造成聲音的僵硬。第二句四聲部齊唱，這句因為是憤怒的極點，所以逐字地唱出對侵略者的控訴，中間有幾個不和諧的七和弦出現(xiàn)，在音準上要特別注意，“燒殺”兩個字上有重音符號的標記，咬住字的尾音，堅定的發(fā)出，“一”字是突強即若，這需要很好的氣息控制，男生弱時要變成半聲的狀態(tài)，這時四個聲部的聲音一定要保持均衡和諧。第三句時p的力度，男生依然使用半聲狀態(tài)演唱。最后一句是mf的力度，最后一個“鄉(xiāng)”字要做強漸弱的處理，女生部和男低是旋律向下走的狀態(tài)，而男高最后一個音是向上走，到了小字二組的G音上停住保持兩拍，因為是弱處理，所以男高這里也是采用半聲的狀態(tài)，悲的情緒在這弱聲中無限延留。

指揮這段主要采用四拍子的揮拍方式，要注意大與小、動與靜、點與線的關(guān)系。如第一句主要采用的是直線式的揮拍，第二句是直線變曲線，到“一”字上給一個拍點就立馬轉(zhuǎn)成曲線式揮拍，但是由于是弱處理，揮拍的幅度變小，且拍點的位置轉(zhuǎn)移到小臂和肘部，手腕基本保持不動，這句算是大與小，動與靜的關(guān)系。下句也是曲線式小幅度的揮拍，最后一句根據(jù)歌曲處理是混合型揮拍，“家鄉(xiāng)”兩個字做漸強漸弱時注意揮拍幅度大小的變化，點與線的結(jié)合，歌曲中間的演唱速度可以根據(jù)情緒稍作改變。

（五）間奏

這段間奏又回到了4/2拍上，鋼琴伴奏可以做一個由強到弱的處理，指揮也是從主動拍變?yōu)楸粍优?，為下一段悲慘的畫面做一個鋪墊。

（六）C樂段－“悲”

這段音樂要沉靜的、慢速地表達，又回到了兩個女生部演唱，mf的力度，聲音上不能像A樂段一樣明亮，因為悲傷所以要聲音偏暗淡一點。最后一句“妻離子散天各一方”，加一點哭腔在里面可能效果會更好一點，“妻”、“子”、“散”、“天”這幾個字快速咬住字頭然后將韻母送出來。

這段指揮主要以二拍子曲線式揮拍為主，因為整體是固定的色調(diào)，揮拍幅度保持在中等偏小上，以被動拍為主，“子散”因為音區(qū)較高也是情緒表達高漲的地方，這兩拍可以設(shè)計成分拍的揮拍方式，更利于帶動歌曲氣氛，“天各一方”基本上是屬于肘部與手腕小幅度的揮拍，然后結(jié)束合唱隊的演唱。尾奏是指揮與鋼琴伴奏的配合，注意在指揮旋律時松與緊的銜接關(guān)系。

結(jié) 語

從歌曲《黃水謠》再到合唱曲《黃水謠》，它流傳至今肯定有其珍貴的藝術(shù)價值，目前在歌曲的理解與分析上肯定還有許多不足之處，希望在今后的學(xué)習(xí)路上能繼續(xù)探索更多的知識，了解更多關(guān)于合唱的藝術(shù)珍寶。■