福雷藝術(shù)歌曲《月光（Clari de Lune）》的創(chuàng)作風(fēng)格與演唱處理

傅琬麟

加布里埃爾·福雷 （Gabriel Faure，1845-1924）被譽(yù)為法國的“舒曼”是法國藝術(shù)歌曲發(fā)展歷史中是一位具有重要影響力的作曲家，是1871年成立的法蘭西全國音樂協(xié)會的創(chuàng)始人之一，被認(rèn)為是法國傳統(tǒng)的主要繼承者和傳遞者。他連接著十九世紀(jì)末和二十世紀(jì)初的法國音樂發(fā)展。福雷一生創(chuàng)作領(lǐng)域廣泛，包括室內(nèi)樂、管弦樂、歌劇、藝術(shù)歌曲、鋼琴等都頗有建樹，其中貢獻(xiàn)最為突出的當(dāng)屬藝術(shù)歌曲。1861年，福雷遇到了當(dāng)時頗具影響力的作曲家圣－桑，并有幸得到圣－桑的指導(dǎo)，跟隨圣－桑學(xué)習(xí)鋼琴。值得一提的是，正是他的鋼琴老師圣－桑教了福雷作曲。

1891年5月，福雷應(yīng)邀前往威尼斯，這次旅行期間，福雷閱讀到了魏爾蘭的詩集《佳節(jié)集》（Fêtes galantes）。魏爾蘭筆下略帶憂郁卻又無比優(yōu)雅的詩句給福雷帶來了許多藝術(shù)靈感。正是以《佳節(jié)集》中的詩歌為歌詞，福雷創(chuàng)作了人們廣為傳唱的《月光》。

一、福雷藝術(shù)歌曲《月光》創(chuàng)作特征分析

（一）歌詞

《月光》的詞作者魏爾蘭十分注重詩歌的立體性效果，從他選擇的詩詞中可以感受到，他所使用的詩詞都介于模糊與精確之間，這里所說的模糊并非指色彩，而是指詞義產(chǎn)生朦朧效果的色調(diào)，這種朦朧感使他的詩詞有一種難以捉摸的美感；同時，魏爾蘭也非常注重法國語言本身的音樂性。他的詩歌也因此流露出流暢、舒緩、滲透人心的氣氛。

這首詩可分為三個部分，其結(jié)構(gòu)短小而不失精致，從結(jié)構(gòu)和內(nèi)容上來說是典型的抒情詩，魏爾蘭在詩歌中巧妙地使用了“疊韻”，使詩歌具有了層次感和流動性。法語特有的鼻化元音貫穿全詩使用，使這首詩歌在朗讀時具有優(yōu)雅、含蓄的特征?！霸鹿狻边@一主題在詩歌的第二部分才出現(xiàn)，由此也可以看出魏爾蘭作為象征派代表詩人的創(chuàng)作特征。

（二）曲式

福雷的藝術(shù)歌曲《月光》需要重點(diǎn)指出的創(chuàng)作特點(diǎn)一方面是鋼琴部分的地位提升，另一方面是調(diào)式調(diào)性的運(yùn)用?！对鹿狻肪叩目楏w形態(tài)不同于傳統(tǒng)意義的旋律加伴奏的形式，而是強(qiáng)調(diào)了鋼琴部分的獨(dú)立性，利用聲樂與鋼琴形成完全不同性格的旋律對位。在調(diào)式調(diào)性上，《月光》的總體調(diào)性布局為c—降E—c—降A(chǔ)，是多種調(diào)式綜合的代表作品，作品中不僅運(yùn)用了大小調(diào)，還加入了教會調(diào)式，強(qiáng)調(diào)不同調(diào)式交替進(jìn)行中的色彩變化，淡化了音樂的功能屬性，使得音樂具有優(yōu)美、寧靜的氛圍的同時，還帶有朦朧感。

《月光》是3/4拍的不帶再現(xiàn)的單三部曲式，鋼琴部分的曲式結(jié)構(gòu)如下所示：

引子（1-12小節(jié)）在c小調(diào)上進(jìn)行，鋼琴織體形態(tài)由十六分音符的分解和弦構(gòu)成，三連音的音型使樂句綿延不絕，1-4小節(jié)為歌曲主題，9-12小節(jié)再次出現(xiàn)主題，為全曲氛圍進(jìn)行鋪墊。第1-2小節(jié)鋼琴低音部分采用了弗里幾亞下行音階，在c小調(diào)的主和弦上結(jié)束。

A段（13-23小節(jié)）在降E大調(diào)上進(jìn)行，第四句（20-23小節(jié)）在降E大調(diào)上做VI級七和弦到I級七和弦的解決，形成完滿的完全終止，使A段具有結(jié)束感。

B段（24—37小節(jié)）在c小調(diào)上進(jìn)行。B段與A段結(jié)構(gòu)相似，低音部分采用分解和弦進(jìn)行，聲樂部分與鋼琴部分先后呼應(yīng)。聲樂部分從c小調(diào)主和弦的三音進(jìn)行開展，在屬和弦上作開放性終止，鋼琴部分是以c音為主的艾奧里亞教會調(diào)式，給人以憂郁之感。

C段（38—56小節(jié)）第38小節(jié)開始轉(zhuǎn)調(diào)，出現(xiàn)了長線條的琶音，將全曲推向高潮，最后在V6—I級和弦的形式結(jié)束。

尾聲（57-61小節(jié)）回到c小調(diào)。尾聲部分的材料來自主題，首尾呼應(yīng)，使得整首作品給人嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母杏X。最后VI級第二轉(zhuǎn)位到I級的解決使作品的意境得到延續(xù)，襯托出了月光的寧靜、憂傷和美麗。

二、福雷藝術(shù)歌曲《月光》演唱處理研究

歌唱是聽覺藝術(shù)，它的藝術(shù)感染力最終要靠演唱來體現(xiàn)。歌唱者把音符和文字符號變成聲音的過程，是一個藝術(shù)再創(chuàng)造的過程，也就是我們常說的“二度創(chuàng)作”。

（一）速度與節(jié)奏

從譜面中我們可以看到，《月光》的建議演唱速度是Andantino quasi Allegretto（近似小快板的小行板），且全曲無速度變化，因此在演唱時需要保持統(tǒng)一而平穩(wěn)的速度，使整體節(jié)奏穩(wěn)定。福雷的這首《月光》還有一個副標(biāo)題為《小步舞曲》，這也說明這首歌曲是三拍子進(jìn)行的。從譜面中我們不難發(fā)現(xiàn)，福雷在創(chuàng)作《月光》時較多地運(yùn)用了三度以內(nèi)的平穩(wěn)上下行，尤其是其中通過三連音的模進(jìn)發(fā)展旋律的手法讓人印象深刻。三拍子的基調(diào)配上平穩(wěn)的旋律進(jìn)行，使這首作品給人以連綿不絕的美感。因此對這個作品的詮釋應(yīng)當(dāng)更加注重樂句與樂句之間的線條流暢而非刻板地按照三拍子的節(jié)拍強(qiáng)弱規(guī)律刻板地強(qiáng)調(diào)每小節(jié)的重拍，演唱時需做到緊密而流暢。

（二）咬字

在演唱《月光》這個作品時，我們需要注意法語中的頻繁出現(xiàn)的連音現(xiàn)象，以及掌握好法語中元音的發(fā)音規(guī)律來凸顯法國藝術(shù)歌曲的韻味，連音往往是前一個詞與后一個以元音為字頭的連讀。A段第一樂句（12-14小節(jié)）“Votre ame est un paysage choisi”中就出現(xiàn)了三個連音現(xiàn)象，“Votre”的字尾“tre”與“ame”的字頭“a”需要連讀為“tra”，而“ame”的字尾“me”與“est”的字頭“e”需要連讀成“mε”，“est”的字尾“t”又要與“un”連讀為“t??”；第二樂句（15-17小節(jié)）中“masques”的字尾與“et”連讀為“ze”。B段第一樂句的26小節(jié)中“Tout”原本發(fā)音為“tu”，字尾t不發(fā)音，但后面連接了“en”，則需要將字尾的“t”發(fā)音與“en”連讀成“tɑ?”；第二樂句的28-29小節(jié)中“vainqueur”的“r”與“et”也需要連讀成“re”；第三樂句的34-35小節(jié)中“mêle”與“au”連讀成“mεlo”。C段第一樂句42小節(jié)中“triste”與“et”應(yīng)連讀成“triste”，第二樂句（43-47小節(jié)）“Qui fait rêver les oiseaux dans les arbres”中“l(fā)es”與“oiseaux”應(yīng)連讀為“l(fā)eswazo”，45-46小節(jié)中“l(fā)es”的字尾“s”應(yīng)與“arbres”的字頭“a”連讀為“za”。

法語中有15元音，分別是口腔前元音[i][e][ε][a]、口腔中元音[u][o][?]、口腔后元音[y][ф][?][?]與鼻化元音[??][??][ɑ?][??]四種。其中最能凸顯法國藝術(shù)歌曲韻味的就是鼻化元音，因此演唱法語藝術(shù)歌曲時需要強(qiáng)調(diào)鼻化元音。例如“Votre ame est un paysage choisi”中的“un”是全曲中第一個出現(xiàn)的鼻化元音，發(fā)音為“??”，在演唱時需要將注意力更多地集中在面罩上，將音色調(diào)整到較為明亮的狀態(tài)，“Que vont charmant masques et bergamasques”中“vont”與“charmant”中同樣受到鼻化元音的影響，需要在掌握法語語音規(guī)律的基礎(chǔ)上對鼻化元音進(jìn)行強(qiáng)調(diào)。演唱法語藝術(shù)歌曲，受到元音明暗的影響。福雷的《月光》，高低起伏的旋律線條，大致上是配合元音的明暗，明元音配上較高的音或上行音型，暗元音則配上較低的音或下行音型，這樣歌唱起來，就能保證朗讀法文詩時的音調(diào)與韻律。例如第28-30小節(jié)歌詞“L’amour vainqueur et la vie opportune”歌頌著愛的美好，有明顯的“明元音”與“暗元音”的變化，因此在此處需要利用音色的變化對音樂效果進(jìn)行渲染。

另外值得提出的是“r”的發(fā)音，在聲樂演唱中一般會使用彈舌代替難發(fā)音的小舌音，一方面是為了能夠讓人聽清歌詞，另一方面是彈舌相較于小舌音更易于保持歌唱狀態(tài)，因此筆者認(rèn)為在演唱《月光》這個作品時最好將“r”的發(fā)音統(tǒng)一使用彈舌。

（三）情感處理

《月光》的基調(diào)在12小節(jié)的前奏中得到充分體現(xiàn)，優(yōu)雅、含蓄，娓娓道來的故事感溢出譜面。5-8小節(jié)中譜面上出現(xiàn)漸強(qiáng)到漸弱的記號，使樂句在音量的強(qiáng)弱控制下具有推動感，讓人仿佛置身于皎潔的月光鋪灑下的大地上，親眼看到人們邁著三拍子的步伐翩翩起舞。基于前奏的情感基調(diào)，筆者認(rèn)為在第12小節(jié)人聲進(jìn)入前，歌者應(yīng)跟著鋼琴伴奏有節(jié)律地呼吸，有意識地將聲音調(diào)整到含蓄、柔美的狀態(tài)，第一樂句“Votre ame est un paysage choisi”中，“Votre”出現(xiàn)在弱拍上，因此演唱時需要控制好音量，既要利用“v”發(fā)音時的震動悄無聲息地融入鋼琴伴奏，又要盡可能地延長元音的時值，使咬字吐音飽滿。不但要追求咬字清晰，還需要兼顧音樂的線條感與推動感?？梢郧擅畹乩迷暨B接單詞，使歌唱的腔體保持在統(tǒng)一位置，使每一個音符都連綿不絕，氣息行云流水般自然地往外吐。從法語的發(fā)音規(guī)則上來講，“choisi”是這一句話的重音，可以帶一點(diǎn)氣聲作為強(qiáng)調(diào)，使音樂更具畫面感。15小節(jié)的第一拍上有一個氣口，不可明顯表現(xiàn)出來，否則就會破壞音樂的意境，因此在演唱時需要做到聲斷氣不斷，使第一樂句與第二樂句緊密連接。第二樂句“Que vont charmant masques et bergamasques”中“que”為弱起，因此發(fā)音應(yīng)輕柔，16小節(jié)三對二的三連音處理是本句演唱的難點(diǎn)，也是推動音樂前進(jìn)的重點(diǎn)，需注意咬字的連貫，用氣息輕柔地帶過。17小節(jié)的收尾處，可以保持歌唱位置，讓聲音自然變?nèi)?，營造一種淺淺的憂郁之感?！癑ouant du luth et dansant，Et quasi Tristes sous leurs déguisements fantasques”一句中，19小節(jié)的“l(fā)uth”可以延長元音的時值，并做一個小的漸強(qiáng)處理，詞尾“th”與“et”緊密連接，“et”輕巧地帶過，馬上過渡到關(guān)鍵詞“dansant”，營造出人們彈著琴跳著舞的畫面感。從譜面上可以發(fā)現(xiàn)，20小節(jié)和21小節(jié)分別有一個氣口，但鋼琴部分線條連貫無氣口，因此這兩處換氣應(yīng)盡量快速而不易察覺，換氣后的位置仍保持在前一樂句的位置上，發(fā)音也不宜因換氣變重，而應(yīng)該保持靈巧，使樂句與樂句之間具有連貫性，渲染作品藝術(shù)氛圍。

第26小節(jié)進(jìn)入了歌曲的第二個部分，這里有兩個值得注意的譜面記號，一個是表情記號“dolce”，一個是力度記號“pp”，因此我們可以判斷，雖然此小節(jié)從三拍子的重拍開始，但應(yīng)更加輕柔地演唱，相較于第一部分平穩(wěn)、柔和的敘述，第二部分的故事感可以通過語氣更好地體現(xiàn)?！癟out en chantant sur le mode mineur，L’amour vainqueur et la vie opportune”一句中，“Tout”的字頭不應(yīng)過多強(qiáng)調(diào)，而應(yīng)是在高位置上輕輕帶過，直接到元音“u”的位置上，通過“Tout”與“en”的連讀，作拉寬元音時值的處理，使樂句更舒展、松弛，并利用明元音和暗元音的音色變化與對比，將作品帶入小高潮，同時也契合歌詞的意思：從26-27小節(jié)“歌唱生涯的美好與愛的幸?！钡?8-30小節(jié)“他們似乎不相信其中的幸?！?。下一句的后半句“Et leur chanson se mêle au clair de lune”中“chanson”的“son”到達(dá)全曲最高音，從譜面上我們也可以觀察到34至35小節(jié)有一個漸強(qiáng)到漸弱的記號，同時這一串連續(xù)的八分音符也是從上行到下行進(jìn)行的，在這里需要注意的是咬字需要盡可能輕巧，保持在同一腔體中。第36小節(jié)第一次出現(xiàn)“l(fā)une”，作為點(diǎn)題，此處可以利用語氣作強(qiáng)調(diào)。

第37小節(jié)開始樂曲進(jìn)入最后一個階段，鋼琴的情緒轉(zhuǎn)變顯而易見，連續(xù)的琶音使作品聽起來更加溫柔，頗有月光流淌在大地上的美感。值得注意的是38小節(jié)的力度記號“pp”以及39小節(jié)處的表情記號“espressivo e dolce”，由這兩個譜面記號可以得知，此處需要有表現(xiàn)力且輕柔地演唱，結(jié)合歌詞“Au calme clair de lune，triste et beau”，本就有感嘆之意，因此可以加入氣聲渲染氣氛，42小節(jié)的結(jié)尾處可以使用半音唱法，微微延長“beau”的演唱時值，使聲音掛在面罩上延伸至消失，增加歌曲的空間感。下一句“Qui fait rêver les oiseaux dans les arbres”中“Qui”同樣可以加入一些氣聲強(qiáng)調(diào)語氣，演唱“arbres”時可以適當(dāng)延長元音“a”的演唱時值，縮短緊隨其后的“r”的打舌時值，充分體現(xiàn)法語元音之美，同時符合詩歌本意，給人不愿破壞這種寧靜的氛圍，不愿驚擾在月光中入睡的小鳥的精致感。最后一句“Les grands jets d’eau sveltes parmi les marbres”為全曲高潮，因此需要在演唱前充分呼吸，想好高位置，合理分配氣息，如此才能達(dá)到好的藝術(shù)效果，使《月光》呈現(xiàn)出一種一氣呵成的美感。52至53小節(jié)可以作為平穩(wěn)過渡，利用法語的特性，將“sveltes”的詞尾弱化處理，并在53小節(jié)后換氣，與“sveltes”形成強(qiáng)弱對比，將“parmi”推到最高潮，并在樂句結(jié)尾保持高位置，柔和地將高音進(jìn)行到低音，使聲音在延續(xù)中消失，使樂句層次更為豐富，更具有精致感?！?/p>