舞蹈創(chuàng)作中的人物形象塑造探究

牛緒光 天津傳媒學(xué)院

一部舞蹈作品的成功與優(yōu)秀的舞臺形象塑造密不可分，同樣，以刻畫人物形象為主的舞蹈作品更需要活靈活現(xiàn)且情感豐富的藝術(shù)形象來表現(xiàn)。優(yōu)秀的人物形象塑造可以在很大程度上反映出該作品的精神內(nèi)涵及時代價值。對此，在創(chuàng)作舞蹈時，應(yīng)重視人物形象塑造問題，提煉出準(zhǔn)確、生動的肢體語匯，強化舞蹈“長于抒情”的情感表達，以獨具美感的“肢體語言”方式給觀眾呈現(xiàn)出“既在情理之中，又在意料之外”的視覺體驗。本文圍繞人物形象塑造展開分析，強調(diào)獨特的肢體語匯設(shè)計、細膩生動的情感表達和人物精神世界的挖掘?qū)ψ髌穬?nèi)涵的深刻影響，進而更好地立足于舞蹈藝術(shù)特質(zhì)，深化主題立意，弘揚時代風(fēng)貌，全面彰顯舞蹈作品的藝術(shù)價值與社會價值。

一、提煉準(zhǔn)確、獨特的人物動作特點，塑造鮮明的舞臺形象

在舞蹈作品中，“人物形象” 是非常關(guān)鍵的構(gòu)成部分，任何舞蹈作品都與鮮明的人物形象密切相關(guān)。如果舞蹈作品中沒有相關(guān)的舞臺形象塑造，那么舞蹈編創(chuàng)沒有任何意義。特別是某些具有典型性、特殊性的人物形象創(chuàng)作，其人物的身份背景、年齡、性別、生活環(huán)境、性格特點等一系列“獨特性存在”與角色形象的確立是密不可分的。鮮明的人物形象塑造有利于使作品有更好的舞臺效果。

從眾多優(yōu)秀的舞蹈作品來看，塑造人物形象的手段以及藝術(shù)表現(xiàn)方式一般要在“靜態(tài)造型”和“動態(tài)變化”的動作技術(shù)層面，做到準(zhǔn)確鮮明、惟妙惟肖。例如，男子獨舞《秦俑魂》，從初始的造型選擇、體態(tài)站姿、手型手位，到接下來的動勢發(fā)力、動態(tài)質(zhì)感等，無不使人感受到兵俑蘇醒的鮮明特點。舞蹈中手型的確定由兵俑手握武器時的狀態(tài)提煉而成，體態(tài)特征也是源于兵俑本身站立、跪坐等原型特點。這些造型設(shè)計靜態(tài)時呈現(xiàn)了兵俑的特征，動態(tài)時則運用了典型的中國古典舞語匯元素和技術(shù)技巧，并結(jié)合機械舞里面的“頓、挫”等發(fā)力特點，使之有機形成既包含民族文化特性，又有鮮明動作特點的獨有表達方式。整個舞蹈在動作語匯設(shè)計層面始終保持著與人物形象的高度貼合，真正做到了由其表入其形，由其形入其神，進而形成了彰顯中國古代武士獨特形象的經(jīng)典之作?！肚刭富辍凡坏昝浪茉炝吮傅乃囆g(shù)形象，還利用多元化的肢體語匯，使作品具有一定的時代感。

筆者2019 年創(chuàng)作的舞蹈作品《壯志少年行》，其舞蹈形象是古代的一群讀書郎，呈現(xiàn)了從兒時的懵懂啟蒙識字，到少年的奮發(fā)圖強讀書，再到家國天下的情懷升華及成長勵志過程。這樣的群體人物形象在舞蹈靜態(tài)和動態(tài)肢體語匯的特質(zhì)上，對古代讀書人的造型體態(tài)及禮儀手勢都有較為貼切的還原設(shè)計，借鑒了古典書籍和國畫中體現(xiàn)的禮儀規(guī)矩和動作，同時，又結(jié)合作品在敘事過程中形象的發(fā)展成長，對其步伐、動律、行動特質(zhì)等方面有針對性地提煉和加工。例如：懵懂時期，采用較快速度以身體小范圍的左右搖擺律動為特色，并以吟誦詩句時的緩緩搖頭相配合；少年時期，以大開大合的肢體動作為基礎(chǔ)，配合仰、俯、翻、卷的動作路線設(shè)計，凸顯人物胸懷和氣質(zhì)變化。

創(chuàng)作舞蹈時，我們應(yīng)該了解人物形象的特殊性，提煉準(zhǔn)確、獨特的人物動作特點，塑造鮮明的舞臺藝術(shù)形象。在這一過程中，明確舞姿造型、動勢動態(tài)，在動作編排的技術(shù)層面找到“抓手”，人物形象的動作設(shè)計才能落地，進而形成有效的肢體語言表達方式。

二、捕捉細膩、獨到的人物情感表達，塑造生動的舞臺形象

舞蹈中人物形象的直觀展示，除了舞蹈本體的運動之外，還有一方面就是情緒情感的呈現(xiàn)。人物形象中透露出來的神態(tài)、表情等情緒表演是塑造形象必不可少的重要支撐。所謂的“身心一致”，就是要把符合形象的行動和神情同時展現(xiàn)出來，貫穿一致。編導(dǎo)需要把人物形象中最傳神的表演細節(jié)、最別具一格的情感狀態(tài)，具體到所有的創(chuàng)作設(shè)計要求中，使塑造出的角色活靈活現(xiàn)，生動感人的“化”在行動中，“立”在舞臺上。

筆者2020 年創(chuàng)作的舞蹈作品《乘夢飛翔》，表現(xiàn)的是一群小小少年，在陽光藍天下，在綠茵花叢中快樂成長的故事。于嬉戲玩耍中，每個孩子都有了一個飛翔的“夢”。他們懷揣夢想，努力奮進，演繹了“少年逐夢，強國有我”的故事。作品大體分為四個段落。第一部分，在群體形象中塑造“天真、活潑”的氣質(zhì)，為下文做鋪墊。第二部分，以角色互動來體現(xiàn)“嬉戲玩?！钡耐で榫w。第三部分，描繪孩子們在游戲過程中“筑夢未來”的心聲愿景。第四部分，呈現(xiàn)出群體形象追逐夢想，力爭向上，積極做好每一天的拼搏精神。兒童形象情感表達中“真趣味、真性情”的流露是一個非常有難度的事情，因為舞蹈中設(shè)定的人物形象其實就是他們自己本身，所以在角色塑造過程中對于眼神和表情的設(shè)計都是基于他們自己在生活中的真實體驗和感受。在不同的舞蹈情節(jié)段落中，他們表現(xiàn)出的好奇、生氣、開心、憧憬、積極堅定等諸多情緒情感都透著真實、真切的感染力，形成了較好的表達效果。

人物形象的編創(chuàng)不僅僅是造型、動作、技術(shù)技巧的編織，還應(yīng)該有支撐角色的神態(tài)、情緒等情感編創(chuàng)設(shè)計。塑造不同的人物形象和性格，就需要有各具特色的情緒表達細節(jié)，這樣才能脫離“面具化”“模式化”的俗套表演，避免人物角色的塑造趨于普通或缺乏生機的情況發(fā)生。

三、深挖作品形象內(nèi)涵，塑造獨特的精神價值

（一）案頭工作準(zhǔn)備充分才能掌握豐富的題材信息

就舞臺形象塑造來看，相關(guān)的選材路徑是非常多的。不管是社會生活、民族風(fēng)情，還是宗教信仰，亦或是神話故事，都有較為普遍的塑造舞臺形象的可能性，這樣就更加需要我們對相關(guān)題材的內(nèi)容素材加以重視。例如，《千手觀音》中，我們透過節(jié)目可以看到壁畫文化、雕塑文化、民族文化、佛教文化等眾多極其考究的形象表達，利用群舞形式可以生動、鮮活地呈現(xiàn)在所有觀眾面前。有了這些表達與呈現(xiàn)，作品在文化屬性、藝術(shù)價值層面才能有堅實深厚的基礎(chǔ)。在編排作品的過程中，應(yīng)對形象的相關(guān)信息形成全面認知，從而為塑造鮮活的舞臺形象打好基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，我們還需要進一步挖掘舞蹈文化的豐富內(nèi)涵，增強作品的藝術(shù)價值與審美價值。唯有如此，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈作品，加深人們的印象，愉悅觀眾。

（二）挖掘人物內(nèi)心情感，進一步豐富舞蹈人物形象

在樹立鮮明、生動的人物形象過程中，應(yīng)對人物的內(nèi)心世界塑造加以重視。通過他們內(nèi)心的情感變化，更好地展示出人物鮮活的面貌。對于舞蹈編導(dǎo)而言，應(yīng)結(jié)合舞蹈題材類型，梳理出較為合理的人物情感變化走向。假設(shè)表達“由喜轉(zhuǎn)悲”的情緒演繹，在設(shè)計初始情緒時應(yīng)具有一定的合理性與邏輯性，這樣在具體情境變化時才能激發(fā)出下一個情緒，才能更加合情合理，并且具有一定的藝術(shù)感染力，從而精準(zhǔn)地體現(xiàn)出人物內(nèi)心情緒的波瀾起伏，讓舞蹈人物形象更加豐富立體。

例如，對于故事性較強的矛盾沖突型人物，可利用舞蹈情節(jié)的發(fā)展以及各主要人物之間矛盾沖突的變化，從而充分反映人物內(nèi)心的情感轉(zhuǎn)變，傳達人性的豐富性和變化性，進一步體現(xiàn)舞蹈人物獨特的藝術(shù)形象。以舞劇《天鵝湖》（男版）中的王子形象為例，其人物最初呈現(xiàn)的是對“愛”和“關(guān)照”的渴望與希冀，經(jīng)歷了一系列故事情節(jié)演變后，變成了對身邊一切事物的困頓、絕望與憤怒。

再比如，對于具有一定代表性或象征意義的抒情型人物形象，在刻畫人物內(nèi)心的過程中，可通過直觀表現(xiàn)的方式，對典型形象中蘊含的情感進行延伸和拓展，充分反映角色情感的質(zhì)感變化。以雙人舞《咱爸咱媽》為例，其就是以一對勞作夫妻的生活狀態(tài)，以及生命體驗為抒情核心，借助不同的情景及情緒實現(xiàn)人物豐富的情感表達，生動深刻地塑造了一對夫妻質(zhì)樸且莊嚴(yán)的舞臺形象。

總之，圍繞舞蹈人物的內(nèi)心世界寫照，創(chuàng)作角色的過程中，需結(jié)合人物的個性特征，充分彰顯人物的逼真形象，提高感染力。用心感受情緒情感，特別是對生活中的“共情”感受加以提純和強化，且在其中融入一定的想象力和創(chuàng)造力，從而實現(xiàn)藝術(shù)的升華。

（三）透過藝術(shù)形象傳遞作者獨到的內(nèi)心世界

作者通過作品向觀眾傳達自己的態(tài)度，那么作品中人物形象的情感表達也應(yīng)該是作者通過角色向外傳遞出來的情感態(tài)度。人物角色中的喜怒哀樂、對待事物的情感態(tài)度、粗獷或細膩的情感體驗等等，無不反映出編導(dǎo)內(nèi)心情感世界的影射與關(guān)照。就這一層面而言，舞蹈作品中塑造的形象并不僅僅是“人物畫像”的復(fù)寫或素描，也不是將其進行簡單的再現(xiàn)就可以。我們要避免“臉譜化、程式化”的形象塑造，編導(dǎo)除了在動態(tài)技術(shù)層面有具體的要求外，在審美品位、立意結(jié)構(gòu)等內(nèi)在因素方面也要支撐住作品。

透過人物形象的情感表達，能映照出舞蹈編導(dǎo)的內(nèi)心世界?！八囆g(shù)源于生活又高于生活”，這既是要求，也是追求。對于舞蹈編導(dǎo)來說，應(yīng)立足于社會生活，并與社會日常生活聯(lián)系在一起，且要在此基礎(chǔ)上體會情感原生形態(tài)，加強對情感價值及生命價值的理解，保持較高的敏感性。在創(chuàng)作過程中，舞蹈編導(dǎo)要基于個人的情感體驗、生活感受等因素，深入刻畫人物角色，從而塑造出生動的舞臺形象；防止出現(xiàn)與實際生活情感嚴(yán)重不符的情況，避免無病呻吟或浮夸造作等問題，否則就會對舞蹈的藝術(shù)價值及觀賞功能產(chǎn)生較大影響。

由此可以看出，塑造優(yōu)秀的人物形象也應(yīng)注入導(dǎo)演個人獨到的表達態(tài)度，讓人物形象形成特殊的藝術(shù)氣質(zhì)，從而在舞蹈創(chuàng)作上更上一層樓。只有這樣，作品才可以全面體現(xiàn)舞蹈的觀賞價值及情感價值，吸引觀眾全身心融入其中，切實體會舞蹈作品的豐富內(nèi)涵。

（四）道具、服裝等藝術(shù)手段完善人物形象

道具、服裝等藝術(shù)手段的設(shè)計和使用能使人物形象的塑造更加立體和完善，可以對角色的人物特征、情感內(nèi)涵和情緒變化做補充，進而使人物的形象更富藝術(shù)性。借助這些表現(xiàn)手段，強調(diào)其藝術(shù)特質(zhì)，考量并合理運用，可以在作品創(chuàng)意和手段上更好地塑造人物形象。

以女子獨舞《點絳唇》為例，這部舞蹈作品描述了一位古代溫婉少女在閨中盼望著她朝思暮想的情郎能夠及時歸來的復(fù)雜心情。作品在道具的使用上以一面鏡子和一把椅子為表達支點，在敘事手法和空間轉(zhuǎn)換上，幫助作品完成創(chuàng)作。舞者在初始時以手持鏡子描眉畫唇的自我欣賞及自我陶醉為切入點，表現(xiàn)出期待心上人早早歸來與其相守白頭的美好愿景，到后面情郎遲遲不出現(xiàn)，待再照鏡子時，心中生怕自己容顏老去，錯過美好年華的美人遲暮心情。用人物“照鏡子”時的心態(tài)變化為線索，形成完整的情感結(jié)構(gòu)。而椅子的使用則很好的表現(xiàn)出少女在不同心境下及舞臺空間中所呈現(xiàn)的“閨中現(xiàn)實”與“思緒暢游”的跳躍變化，為營造“虛實空間”的轉(zhuǎn)換表達提供了合理、有效的切換手段。

筆者2019 年創(chuàng)作的女子群舞《漫漫長河》，在服裝設(shè)計的款式和整體造型上有了一個基本思路和方向，但是在最終配色上一直沒有最佳方案。起初，為了使服裝看上去“漂亮”，在出圖的過程中筆者與設(shè)計師嘗試了很多“看起來很美”的色彩搭配方案，但出來的效果圖卻讓人感覺流于表面，不甚滿意，總覺著少點什么。因為作品表達的人物形象需要流露出一定的歲月積淀感，所以色彩運用上就需要有更加直觀并且一目了然的提示作用，不能以簡單的好看為目的。此后，我們將設(shè)計思路重新回到形象概念的起點上，順著形象需求，不斷調(diào)整嘗試，最終確定以白色和黃色搭配為主要基調(diào)，采用局部黃色漸變的方法，由裙擺處部分區(qū)域自上而下的設(shè)計一條過渡色，上淺下深，延伸至裙邊，將黃色壓低至偏大地色的色彩運用方式，設(shè)計并制作了這樣一件樣衣。因為有了明確的思路和解決辦法，當(dāng)拿到服裝樣衣時，我們也仿佛找到了答案一般，眼前一亮，第一時間就認可了這版設(shè)計樣式，最終批量制作，成為節(jié)目演出服裝。

另外，在道具、服裝的設(shè)計和使用上創(chuàng)作者需對歷史和文化本身心存敬畏，不能出現(xiàn)張冠李戴、風(fēng)馬牛不相及等錯誤問題，而這也是當(dāng)下舞蹈創(chuàng)作應(yīng)具備的嚴(yán)謹(jǐn)藝術(shù)態(tài)度和高質(zhì)量藝術(shù)創(chuàng)作的原則之一。需要強調(diào)的是，豐富的補充元素，其作用不能喧賓奪主，過于繁雜。配合舞蹈本體表演所需的道具、服飾甚至造型等設(shè)計，應(yīng)有利于塑造人物形象，有利于舞蹈的動態(tài)表演，要能夠充分體現(xiàn)人物的身份特征和個性特點，能夠恰到好處，巧妙出新。

四、深化時代生活精神風(fēng)貌，塑造正能量的舞臺形象

百年來，文藝事業(yè)是黨和人民的重要事業(yè)，文藝戰(zhàn)線是黨和人民的重要戰(zhàn)線。毛澤東同志在《新民主主義論》中說“建立中華民族的新文化，這就是我們在文化領(lǐng)域中的目的。”如今已進入新時代，在黨的領(lǐng)導(dǎo)下，廣大文藝工作者應(yīng)該堅持與時代同頻，文藝作品創(chuàng)作以人民的精神需求為準(zhǔn)繩。舞蹈藝術(shù)工作者應(yīng)堅持為人民而舞的創(chuàng)作核心，與人民同呼吸、共命運、心連心，高擎民族精神火炬，吹響時代前進號角，矢志不渝投身革命、建設(shè)、改革事業(yè)當(dāng)中，用豐富的藝術(shù)作品激勵人民群眾浴血奮戰(zhàn)、百折不撓；激勵站起來的中國人民自力更生、發(fā)憤圖強；激勵改革開放大潮中的億萬人民解放思想、銳意進?。患钚聲r代的中國人民自信自強、守正創(chuàng)新，為增強人民力量、振奮民族精神發(fā)揮重要作用。

中國共產(chǎn)黨從成立之日起就把建設(shè)民族的、科學(xué)的、大眾的中華民族新文化作為自己的使命，積極推動文化建設(shè)和文藝繁榮發(fā)展。中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)文藝戰(zhàn)線不斷探索、實踐，走出了一條以馬克思主義為指導(dǎo)、符合中國國情和文化傳統(tǒng)、高揚人民性的文藝發(fā)展道路。文化是民族的精神命脈，文藝是時代的號角。我們要深刻把握民族復(fù)興的時代主題，把藝術(shù)生命同國家前途、民族命運、人民愿望緊密結(jié)合起來，以文弘業(yè)、以文培元、以文立心、以文鑄魂，把文藝創(chuàng)造寫到民族復(fù)興的歷史上，寫到人民奮斗的征程中。

中國特色社會主義進入新時代，也為舞蹈藝術(shù)工作者提出了新的要求。作品塑造什么樣的人物形象？傳達什么樣的精神風(fēng)貌？樹立何種價值觀的舞臺形象？以上這些問題，都是值得舞蹈工作者仔細思考和推敲的。當(dāng)下舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作進入了高速發(fā)展期，有關(guān)現(xiàn)實題材、社會動態(tài)的作品大量出現(xiàn)，其中不乏優(yōu)秀作品。

例如，舞劇作品《到那時》，講述的時間跨度從改革開放初期、20 世紀(jì)90 年代、21 世紀(jì)初，最后到當(dāng)下時代，主要塑造了父子兩代創(chuàng)業(yè)者。全劇將人物命運與歷史演進的交織關(guān)系、個人奮斗與時代浪潮的相互影響，以現(xiàn)當(dāng)代的編創(chuàng)視角進行展現(xiàn)。這部作品既展示了創(chuàng)業(yè)者的不屈不撓、頑強拼搏的堅毅精神，也藝術(shù)化地再現(xiàn)了每個特定歷史時期人們不畏艱難、積極奮進的民族精神風(fēng)貌，傳遞了堅韌、果敢、智慧的人生態(tài)度。

又如，群舞作品《陽光下的麥蓋提》屬于一種展示當(dāng)代新疆地區(qū)普通百姓美好現(xiàn)實生活的舞蹈。作品中人物形象的提煉均來自于真實生活，如幸福美滿的老者、熱情洋溢的青年、對口援疆的干部等角色。他們在舞臺上以高亢炙熱的情感狀態(tài)舞動著具有民族文化特色的身姿，在一片歡騰祥和氣氛中，歌唱著對民族、對社會、對黨和國家的真誠贊歌。一張張鮮活燦爛的面孔，仿佛讓觀眾置身到這樣一幅畫卷當(dāng)中：新疆各族人民沐浴在溫暖的陽光下，大家團結(jié)一致、樂觀進取、友好互助，共建和諧家園，共享幸福生活，共創(chuàng)美好未來。

五、結(jié)語

綜上所述，不論是舞蹈語匯編創(chuàng)的技術(shù)層面，還是精神內(nèi)涵等內(nèi)容層面，人物形象的塑造上對編導(dǎo)而言都有著非常高的創(chuàng)作要求和限制。對此，在創(chuàng)作舞蹈時，不但要借助舞蹈形象藝術(shù)方法，還要根據(jù)人物內(nèi)心情感進行塑造，通過行動與表演的完美融合，讓肢體語言同形象的情感表達形成一體，構(gòu)建出具有較強感染力的藝術(shù)作品。在新時代的文藝?yán)顺敝?，好的舞蹈作品?yīng)為人民而創(chuàng)作，為人民而起舞，要力求創(chuàng)作經(jīng)久不衰的藝術(shù)作品，塑造具有積極價值觀和正能量的舞臺藝術(shù)人物形象，傳遞“真、善、美”的價值理念，為百姓服務(wù)，為人民發(fā)聲。積極弘揚社會主義核心價值觀，更好的回饋社會，回饋國家，在我國文藝事業(yè)高速發(fā)展的時代勇攀高峰。