遇見印象
——淺析德彪西《歡樂島》

呂璟琳

（廈門興才職業(yè)技術(shù)學(xué)院）

德彪西被稱為“自李斯特以來最有創(chuàng)意精神的鋼琴作曲家”，他幾乎將所有的鋼琴手法都用于《歡樂島》的創(chuàng)作中，高超的技巧，豐富的表現(xiàn)力，豐滿而細(xì)膩的音響效果，光與影的變幻，聲與色的結(jié)合，給人不同以往的感官體驗(yàn)。一開始接觸《歡樂島》，便可以感受到印象主義音樂特有的朦朧與飄逸。深入了解欣賞之后，就能真切感受到德彪西音樂的美妙之處，隨著音樂的進(jìn)行，就像置身于夢境中，與少女們一同乘船前往西德爾島，祈禱美麗的愛情，一幅幅靈動的畫面在眼前浮現(xiàn)。

一、《歡樂島》簡介

《歡樂島》于1904年創(chuàng)作，是德彪西在盧浮宮中對法國畫家華托的畫作《乘船前往西德爾島》有感而作的。這部作品是德彪西作品中感官色彩最濃，是音樂與技巧完美結(jié)合的經(jīng)典之作?？梢哉f是德彪西創(chuàng)作走向成熟的標(biāo)志，也是他鋼琴創(chuàng)作的一個縮影。德彪西的許多獨(dú)特的創(chuàng)作技法在這部作品里都有呈現(xiàn)，對于我們研究德彪西，研究印象主義音樂都有很大的幫助。在《歡樂島》之后，德彪西慢慢摸索出自己的創(chuàng)作特點(diǎn)，形成了獨(dú)特的音樂風(fēng)格。德彪西的思想和創(chuàng)作也給后世音樂家?guī)砹撕艽蟮挠绊憽?/p>

二、曲式結(jié)構(gòu)分析

《歡樂島》基本上為復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)，分為引子、呈示部、展開部和尾聲。全曲的主調(diào)為A大調(diào)。

引子（1-6）。類似于一個華彩樂段，引子主題由＃C音的長顫音開始，加上以三十二分音符為時值的四音組增三和弦的分解形式，在1、2、4、5小節(jié)的第一拍和每個四音組的第一個音，形成了半音階；而在第3小節(jié)的最后一拍的旋律聲部構(gòu)成了全音階，透露出一種深思熟慮的表現(xiàn)。這種類似的樂思處理方式，還可以在前奏曲《牧神午后》長笛的悠緩表現(xiàn)中找到。

呈示部（7-98），可看做一個單三部曲式。第7小節(jié)和第8小節(jié)是伴奏性的引子。主題a在第9小節(jié)正式出現(xiàn)到第20小節(jié)結(jié)束，由兩個不等長的樂句組成，為6小節(jié)（9-14）加13小節(jié)（15-20），在A大調(diào)大三和弦背景上，采用十六分附點(diǎn)和三連音的節(jié)奏型。主題a在高、中音區(qū)跳躍進(jìn)行，透出一種歡快之情，而后音區(qū)下降，趨漸平靜，進(jìn)入主題b。主題b（21-27）的特點(diǎn)是左手在高聲部進(jìn)行三度音的分解和右手三連音作全音階上、下進(jìn)行。雖然與主題a同樣是低音A與全音階的樂思，但是主題完全不同。

從第28小節(jié)到第51小節(jié)是一個3/8拍得過渡段，將主題a作為素材自由展開，右手的固定音型仍然是三連音，半音階的上、下進(jìn)行作為中聲部出現(xiàn)。第52小節(jié)開始是呈示部的再現(xiàn)。引子的顫音素材再次出現(xiàn)，從原先的6小節(jié)發(fā)展成12小節(jié)。緊接著是主題a的短暫再現(xiàn)（64-66），節(jié)拍又變回原來的4/4拍，音域也從高音區(qū)降至中音區(qū)，力度減弱，為全新主題c的出現(xiàn)作了連接。

從第67小節(jié)開始節(jié)拍又變成3/8拍，主題c出現(xiàn)了（67-98），它是一個方整的富有歌唱性的樂段，為A大調(diào)，全音階和增三和弦全都消失了，左手低音地分解五連音音型平穩(wěn)柔和，就如海上的波浪蕩漾，右手八度和弦靜謐而深沉，宛如浩瀚的大海。主題c比起之前兩個主題的歡樂，更多的是在抒發(fā)內(nèi)心的情感，低沉而深遠(yuǎn)。

展開部（99-159），從第99小節(jié)開始，轉(zhuǎn)為E大調(diào)，由華麗的大、小三和弦的分解音型構(gòu)成，實(shí)際上為呈示部主題的變奏展開。從105小節(jié)開始的4個小節(jié)里，主題a在＃G大調(diào)主和弦的分解伴奏下，再次出現(xiàn)。到第115小節(jié)，音樂轉(zhuǎn)到G大調(diào)。繼續(xù)延用前面的華麗分解音型，左手聲部的旋律線條開始向復(fù)雜的和聲色彩轉(zhuǎn)變。第137小節(jié)，樂曲開始漸強(qiáng)并逐步轉(zhuǎn)向C大調(diào)，直至第141小節(jié)有力地進(jìn)入C大調(diào)。到第145小節(jié)音樂又突然柔和下來，主題a與主題b交替出現(xiàn)，為后面的真正再現(xiàn)做鋪墊。展開部的最后兩小節(jié)（158-159），在bB音上，以三連音的形式，全音階下行，以主調(diào)的屬音bF強(qiáng)收。

再現(xiàn)部（160-219），調(diào)性轉(zhuǎn)回A大調(diào)，主題a、b再次出現(xiàn)，相比呈示部更加歡快，音樂在第186小節(jié)突然以二拍子似的節(jié)奏變得極弱，兩小節(jié)后原本的三拍子變成二拍子，隨即又回到三拍子，有力地上行模進(jìn)。第200小節(jié)，降Ⅴ級和弦強(qiáng)勁出現(xiàn)，隨即三連音音型穿插出現(xiàn)，情緒繼續(xù)上升。第216小節(jié)開始，A音持續(xù)出現(xiàn)和節(jié)奏的頻繁變化，將音樂一步一步推向高潮。

尾聲（220-255），剛開始以主題c為材料，強(qiáng)烈而濃重地進(jìn)行，第236小節(jié)，主題c的材料由A大調(diào)轉(zhuǎn)至F大調(diào)。第244小節(jié)，重回A調(diào)，高、低音各向外擴(kuò)展一個小二度，引子材料＃C音的顫音的華彩樂段再次出現(xiàn)，與樂曲開頭相呼應(yīng)。第252、253小節(jié)，不協(xié)和的四度和九度音程雙手作交替的震音演奏，音樂歡騰至頂點(diǎn)，最后以主和弦附加增四度音下行分解的裝飾音快速滑至最低點(diǎn)，強(qiáng)勁地落在低音區(qū)的主音A上，音樂強(qiáng)力結(jié)束。

三、和聲分析

在德彪西的作品中，我們可以感受到德彪西對和聲的重視，甚至可以說，比起旋律，和聲對于他來說更為重要。德彪西的和聲基調(diào)是色彩，宛如畫家的調(diào)色板那般千變?nèi)f化。德彪西的和聲就像他音樂作品的靈魂，在《歡樂島》中，他自由地運(yùn)用不協(xié)和音程（譜例1），一般沒有準(zhǔn)備和弦，也沒有解決和弦，并且常常是連續(xù)的平行進(jìn)行，因?yàn)樵谒壑袥]有協(xié)和與不協(xié)和之分。

譜例1

印象主義的音樂家為了擺脫傳統(tǒng)功能的和聲經(jīng)常使用平行進(jìn)行的和聲，包括以往不被允許的平行五度和平行八度。德彪西也算是使用這種平行音程的早期開拓者的其中一人。在《歡樂島》中也有許多這樣的用法，例如平行四度、五度、八度的和弦（譜例2）。

譜例2

高疊和弦是指三度疊置結(jié)構(gòu)中九和弦以上的更多音疊加形成的和弦，德彪西常用它來削弱和聲原本的功能性豐富其色彩，在《歡樂島》中也有出現(xiàn)（譜例3）。

譜例3

在《歡樂島》的終止中，德彪西使用了附加的增四度音，使終止產(chǎn)生了特殊的色彩效果，并在這種效果與力度的雙重作用下，讓結(jié)尾變得輝煌、熱烈（譜例1）。

全音音階是一種平均音階，它既不是大調(diào)也不是小調(diào)，相鄰之間的兩個音都是大二度。這也是德彪西最常用的手法，幾乎在他的每部作品中都可以看到全音階的使用。在曲子最開始的引子就是全音階與半音階結(jié)合的增三和弦的分解除此之外，全曲中還有很多地方使用了全音階，例如全音階式的增三和弦作開放式的平行寫法以及三全音音調(diào)的不完全的全音階等。

四、演奏分析

引子，一開始音區(qū)一直控制在p，總體上比較平靜，帶有一點(diǎn)神秘感，就像即將前往的未知的大海，直到第6小節(jié)才出現(xiàn)突強(qiáng)，就像是起航前鳴笛聲，彈奏要堅定而有穿透力。為了控制音量可以踩上弱音踏板，在32分音符和弦的地方，延音踏板隨之慢慢抬起，保持音的清晰干凈，也可以營造一種慢慢消失的感覺。

呈示部，左手弱起的32分音符以及帶倚音的分解音型要彈得連貫、輕柔、要有節(jié)奏感和律動性，仿佛像是船在海上隨著波浪輕輕搖擺。第9小節(jié)主題a出現(xiàn)，歡快活潑，就像情侶們想象著接下來的旅程而激動歡唱，無拘無束，第15小節(jié)，主題a再次出現(xiàn)，不過是在更高的音區(qū)，彈奏時要將更加興奮的感覺彈出來。第25小節(jié)后，注意四對三的節(jié)奏型要彈均勻，彈出漸強(qiáng)后立刻漸弱，像是海浪來來回回地推著船往歡樂島駛?cè)?。?8小節(jié)到第51小節(jié)，音量要弱，要將朦朧的感覺彈出來。德彪西本人希望彈奏這段時，能夠很輕柔，所以他都會將三角琴蓋蓋上，我們在這段可以加上弱音踏板，控制音量。第67小節(jié)到第98小節(jié)，速度比之前慢一些，右手和弦要連貫，突出小指高音，注意樂句之間的氣口，左手五連音伴奏要柔和地連奏，稍稍弱一點(diǎn)，突出右手旋律。富有表情的，像在歌頌大海一樣，平靜而悠長。

展開部，華麗的分解音型要快速清晰連貫，像流水一樣清澈透明，注意左右手快速跑動時的交替配合，手指要靈活敏捷。從第137小節(jié)開始漸強(qiáng)，將音樂一步一步往前推，調(diào)性和聲的不穩(wěn)定性，營造了一種不安定的氣氛，廣闊的大海像是要變天了。到第145小節(jié)，又突然弱下來，以三連音音型為推動，隨著樂句擴(kuò)展力度增強(qiáng)。最后，二度八度音的交替推向高潮，要注意將拍點(diǎn)突出，和弦的彈奏要有彈性。

再現(xiàn)部，主題再次出現(xiàn)，要彈得比之前更加活潑歡快，像是即將到達(dá)目的地那般喜悅。之后出現(xiàn)得高、中、低三層的和弦以及不和諧音響，彈奏要深厚而強(qiáng)烈，運(yùn)用全臂的力量，就像突然的暴風(fēng)雨一樣，雷電交加，阻擋了人們到達(dá)歡樂島的最后一步。

尾聲，歷經(jīng)艱辛終于到達(dá)歡樂島了，人們歡天喜地，奏樂慶祝。要突出左手大拇指的音，聲音要結(jié)實(shí)、短促有力，就像人們慶祝的號角聲一般。和弦要彈到底，手腕動作協(xié)調(diào)。從第244小節(jié)到全曲結(jié)束，要一氣呵成，與剛開始的寧靜的引子不同，這次的引子素材再現(xiàn)，非常有力且活潑，表達(dá)了人們到達(dá)歡樂島的喜悅之情。第252、253小節(jié)的以全曲最強(qiáng)的三個f雙手交替演奏四度和九度音程震音，突出重音，控制好情緒，將歡樂的氣氛推到最高點(diǎn)，強(qiáng)勁的結(jié)束，最后的下行分解裝飾音要快速準(zhǔn)確地彈奏。

五、技術(shù)難點(diǎn)的解決

彈奏引子的帶顫音地分解增三和弦時，手指要貼鍵，觸鍵要有彈性放松，樂句的漸強(qiáng)漸弱要彈出來。彈奏附點(diǎn)32分音符分解和弦要運(yùn)用手腕的轉(zhuǎn)動來彈出旋轉(zhuǎn)的感覺，每個音都要清晰。

第67小節(jié)到第98小節(jié)，彈右手和弦時，保持手指整齊慢觸鍵，放松手腕使和弦之間的銜接更加連貫，把重心放在小指上。練習(xí)時，可以將手指放在和弦位置上，只彈小指高音，鍛煉小指的力量和歌唱性，控制彈奏和弦時手指的力量分配。左手五連音伴奏，貼鍵彈奏，運(yùn)用手腕輔助手指連奏，控制手指力量，彈出朦朧的效果。

全曲有非常多的左右手不規(guī)則的3對2、3對4、5對3的節(jié)奏型，不能機(jī)械地按數(shù)學(xué)的算法硬合，容易造成不均勻或趕節(jié)奏。需要先分手將左右手各自的節(jié)奏練好，再以主旋律的節(jié)奏型為主，打好拍子，伴奏聲部適當(dāng)減弱音量配合主旋律的節(jié)奏進(jìn)行。多聽錄音，抓住這類節(jié)奏型的音響效果，多加練習(xí)。

在演奏琶音音型時，手指要緊貼琴鍵，觸鍵要快，完全放松，配合手腕動作，換指要迅速，保持音與音之間連貫流暢。

本曲的節(jié)奏較為復(fù)雜，在初期練習(xí)時就應(yīng)該注意節(jié)奏，要將拍點(diǎn)彈出來，但不能過于強(qiáng)調(diào)，破壞曲子的整體連貫性。心中要有節(jié)奏，才不會在節(jié)奏轉(zhuǎn)換時，造成速度前后脫節(jié)的情況。

《歡樂島》整體的音響是朦朧，恬靜，虛幻的，追求大篇幅的弱音效果，這對手指的敏感度以及層次的把握要求更高，需要多用指腹觸鍵，貼鍵且輕而薄地在琴鍵上彈奏。但也不能因?yàn)樗非蟮氖请鼥V的效果，就把音彈糊掉，每個音仍然要清楚彈出來。

德彪西突破了傳統(tǒng)，開啟了現(xiàn)代主義音樂的大門。他不僅為法國音樂做出了偉大貢獻(xiàn)，也給世界留下了寶貴的音樂遺產(chǎn)。他的音樂具有跨時代的意義，二十世紀(jì)許多音樂家都受到了他的影響，創(chuàng)作出了奇特新穎的作品。就如現(xiàn)代作曲家伊戈·斯特拉文斯基就曾說過：“我們這一代音樂家以及我自己多歸功于德彪西。”他的印象主義音樂夢幻飄逸朦朧的意境，時至今日仍舊生生不息。在創(chuàng)作《歡樂島》之后，德彪西逐步探索出自己的創(chuàng)作特點(diǎn)及其音樂風(fēng)格。德彪西就像是一門學(xué)科，需要你不斷地挖掘品味，才能真正感受到他的靈魂所在。