皮影的造型特征與傳承創(chuàng)新

陸曉云 莊紫荊

摘要：華縣皮影作為民間美術與戲曲相結合的藝術產(chǎn)物，有著獨樹一幟的語言表達方式。文章從藝術的角度引出華縣皮影，分析華縣皮影的人物造型、裝飾語言、雕刻工藝、染色工藝，在掌握傳統(tǒng)皮影藝術的基礎上，探討更好地傳承和發(fā)展華縣皮影藝術的策略。在現(xiàn)代設計中，甚至是新興的文化產(chǎn)業(yè)中，加入華縣皮影元素，既能幫助設計師打破靈感的壁壘，提供新思路，也能達到宣傳非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的目的。

關鍵詞：華縣皮影;造型特征;傳承創(chuàng)新

中圖分類號：J528.3 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）08-0-03

1 華縣皮影的藝術淵源

華縣，位于陜西省渭南市，在古代稱為華州，坐落于秦嶺北麓，渭河南岸。經(jīng)考證，華縣于新石器時代就產(chǎn)生了氏族村落，是中華民族發(fā)源地之一，這為皮影藝術的產(chǎn)生、發(fā)展和傳承奠定了堅實的基礎。

皮影又稱為傀儡戲、燈戲，最早可追溯到漢代。

《漢書》記載，西漢文帝劉恒有一幼子被封為太子，自小交給一名宮女照顧，有一天他哭鬧不休，于是這名宮女便用梧桐樹葉剪出各種人的形狀，捏在手中舞動，一邊借著紗窗的日光，一邊哼著小曲，很快太子便被吸引轉啼為笑。根據(jù)史料可知，北宋時期才開始出現(xiàn)影戲，興盛于唐宋，在唐朝時，皮影原是宮廷戲，因安史之亂開始流入民間，與各地方戲劇、民俗觀念相互融合成為人民的藝術，于明清時期達到鼎盛。自此，中國皮影開始在各地生花，其中以陜西華縣為最。

由于華縣地處偏僻，藏于大山之中，而皮影演出靈活方便，正與華縣特殊的地理位置契合?！拔迦税嗌?，小車一推，背簍一背”[1]，皮影戲僅需五人操作便可開演，五人各司其職，主要是演唱和對白，其中演唱選用碗碗腔，生、旦、凈、末、丑均由一人完成，另外還有挑線、二胡、月琴、碗、鑼、鼓、嗩吶等，每人都要負責四五種樂器，都有很強的表演功底和團隊合作精神。

華縣皮影的演出劇目多以歷史戲、神怪戲最受當?shù)匕傩盏臍g迎，其演出對象是當?shù)貜R會、節(jié)令習俗和百姓的紅白喜事，多使用通俗易懂的語言，內(nèi)容也以驅(qū)邪祈福為主。在清末時期，華縣有一出劇目《白蛇傳》深受人們喜愛，劇中人物多為海怪，正是水漫金山時白蛇請來的救兵。這些海怪姿態(tài)各異，雖說是來自東海龍宮，但蟹和魚是淡水產(chǎn)，還有蛤蟆之類的淡水動物。因陜西地處西北，遠離海洋，所以皮影藝人們便以淡水動物來塑造海怪，表達對海洋的想象。經(jīng)過千百年來的發(fā)展，皮影戲已經(jīng)與當?shù)氐牡赜蛭幕?、民俗文化和審美觀念密不可分，成為真正意義上的人民的藝術。

2 華縣皮影的造型特征

2.1 特征鮮明的人物形象

華縣皮影戲是以戲曲人物為主的平面藝術活動，具有夸張、變形、鄉(xiāng)土特色等基本特征。在造型上，皮影人物做工細膩，多表現(xiàn)在側面曲線上，身長一般不會超過30厘米，觀賞者距離舞臺幕布會非常近，目光也自然而然地落在人物頭部。因此，皮影人的頭部和表情的制作刻畫就顯得非常重要。也正因如此，華縣皮影人物的頭身比例并不寫實，而是采用1︰5的比例，這樣就有富余的空間對頭部進行精細的刻畫，也方便表演時有最佳的視覺表現(xiàn)，即使觀眾與舞臺有一段距離，也可以將人物看得很清楚。

皮影人物根據(jù)角色的不同，派生為生、旦、凈、末、丑五種類別。生角影人眉毛平直，獨在眼部仔細雕琢，刻畫眼球，目光炯炯有神，整體形象渾厚飽滿，體現(xiàn)出男性的陽剛之氣。旦角多為溫文爾雅的形象，額頭線條飽滿高挑，鼻梁線條高挺纖細，嘴唇線條輕薄，神態(tài)微抿，配合光影的表現(xiàn)，呈現(xiàn)出玉顏麗質(zhì)的色調(diào)，眉目如畫，淋漓盡致地體現(xiàn)出女性嫵媚動人的形象，獨有一番風味。凈角在影戲中又被稱為“花臉”，多為神話傳說人物或是英姿颯爽的大將軍，在人物塑造上線條大膽，高額頭，蒜頭鼻，不怒自威，盡顯驍勇善戰(zhàn)、豪壯暴躁的人物形象。對比生角、旦角的白凈斯文，丑角則有意思得多，眉毛吊高，雙目圓睜，鼻孔沖天，齜牙咧嘴，以半張口表現(xiàn)其滑稽有趣的一面，雖然面目丑陋，但不會讓人心生厭惡。另外，根據(jù)劇目的需要，有時候也會出現(xiàn)一些擬人化的鬼怪、妖精形象，有的是動物的頭部、人類的身體，有的雖然面目五官和人類極為相似，卻又是怪物的造型，極為鮮活。

2.2 質(zhì)樸天真的裝飾語言

華縣皮影與其他皮影相比，更注重圖案紋樣的使用，圖案裝性效果強是華縣皮影最大的特點。用簡潔干練的實線去勾勒身段特征，再用虛線去表達服裝中紋樣的變化，強調(diào)簡繁對比、節(jié)奏韻律。皮影人物的肢體服裝，即“身段夾子”，款式與戲曲服裝配飾如出一轍，主要以人物的身份、性別為出發(fā)點，不同人物的發(fā)飾有嚴格的規(guī)定，不同人物的服裝紋樣代表的意義也有所不同。

例如，少女的形象必然為大發(fā)辮，少婦則是挽起的發(fā)髻，男性的官帽一定是戴在頭上而不是“放”在頭上，強調(diào)視覺上的和諧以及“形”與“意”的完美結合。再如，貧民服裝紋樣簡單質(zhì)樸，突出貧民窮困但整潔、井然有序的特點，主要包括幾何紋、花草紋等。其他有一定地位的角色在服裝上會雕刻繁華復雜的花紋，樣式瑰麗多彩，有龍紋、鳳紋等，這些花紋基本用于皇帝和后宮妃嬪的服飾紋樣。此外，虎紋、水紋等圖案多用于男性角色;云紋、花草紋的裝飾紋樣多用于女性角色;“福”字、“壽”字及“祿”意圖案紋樣多用于老髯的服飾造型。

以旦角楊玉環(huán)為例，影人面部輪廓線條簡練，額頭高聳，一點朱唇，下巴微翹，眉毛纖細上挑形成完美的弧形，與眼角相交于耳際，于鬢角和梅花頭飾下遮蓋，凸顯女性的嫵媚。人物身著紅橙兩色“羅帔衫”，肩披粉綠兩色綃，手執(zhí)香扇，袒露頸胸，神態(tài)盡顯婀娜。服裝上以飛舞的五彩鳳凰為主，以盛開的牡丹作零星點綴，豐姿綽約，明艷動人，發(fā)飾奢華，璀璨奪目，鳳冠、金玉發(fā)簪一應俱全，極具裝飾效果。

2.3 鏤空有度的雕刻工藝

雕刻是皮影藝術中最具特色的手法之一，具有極強創(chuàng)造性的雕刻手法形成了鏤空藝術的特殊韻味。華縣皮影選用動物真皮材質(zhì)，多使用驢皮與牛皮，經(jīng)手工藝人精心雕刻而成。華縣皮影的雕刻藝人們對技術要求十分精湛，出色的雕刻手藝如同書法家揮毫成作的筆法，藝人以刀代筆，通過刻、剔、推、轉等手法，將雕刻技藝展現(xiàn)得淋漓盡致。在雕刻華縣皮影時，一般配有十余把大小不同的刀，根據(jù)雕刻內(nèi)容的不同，分為平刀、圓刀、鑿刀、斜口刀、三角刀等。藝人在雕刻時刀法流暢、犀利、彎曲有度，充分體現(xiàn)出各種刀法的特點，形成了一套程序化的完整雕工技法。

根據(jù)不同的皮影造型，華縣皮影藝人會使用不同的刀法。生角為男性各年齡人物，對應的皮影雕法要求線條平和，雕工要求刀法穩(wěn)健;旦角為女性形象，對應雕工要求刀法婉轉，以保證所刻線條柔和細膩;凈角則要求刀法干脆利落，所刻線條粗獷大氣。造型的雕刻需要花費藝人們巨大的心力，但也因此賦予了皮影人物充沛的生命力，這恰恰是影雕藝術美的體現(xiàn)。皮影造型中的鏤空藝術給人一種“猶抱琵琶半遮面”的意境，加上光線照射和陰影相配合，又增添了朦朧的厚重感與層次感，使人在平面造型中體會到立體感與空間感，這正是皮影造型雕刻藝術的奇妙之處。

2.4 漸變統(tǒng)一的染色工藝

皮影所使用的紅、黃、青、綠、黑五種顏色[2]，是中國傳統(tǒng)的民間美術五行色。老藝人在制作皮影時用色講究，大多以傳統(tǒng)手段將紫銅、普蘭、銀朱等天然物質(zhì)炮制出大紅、杏黃、大綠等顏色的顏料再進行著色。其中最常用的多數(shù)為較艷麗的色彩，主要通過工筆畫上色，這種著色方式在皮影中使用率最高。而在上色過程中，皮影藝人們都遵循一定的上色法則：色彩一般互不調(diào)色，利用色彩原本的亮色使畫面保持清晰，同時分深淺色區(qū)，由淺到深，整個過程一般多次染色，達到分層效果，從而使皮影的視覺沖擊力更強。

顏色上好之后，還要進行加熱處理，目的是讓顏料經(jīng)過高溫后能夠滲入皮質(zhì)內(nèi)，這樣的皮影色澤鮮美，且不容易褪色，能夠一直呈現(xiàn)明亮的色彩效果。另外，皮子的膠質(zhì)在高溫下融化可以封住皮子的毛孔，使做好的皮影不會出現(xiàn)變形扭曲。加熱這一工序可使用的方法有很多：有的用棉布包裹皮影的部件，使用熨斗熨燙;有的使用磚塊搭成人字形，下面使用麥秸燒熱，壓平皮影保持其原有的形態(tài)，再使皮影脫水。值得注意的是，加熱的溫度不高，皮影會卷曲翹起，溫度過高則會烤焦皮影，因此火候掌控必須恰到好處。這是藝人們從長期的實踐中得來的不傳之秘。

3 華縣皮影的傳承創(chuàng)新

3.1 表現(xiàn)多樣的民間劇目

皮影戲來源于民間，它的題材內(nèi)容都是基于百姓的生活、審美、信仰而產(chǎn)生的，內(nèi)容廣泛，具有地方性的鄉(xiāng)土氣息。華縣皮影也是如此，華縣當?shù)氐娜藗儛劭礆v史戲、神怪戲，由此產(chǎn)生了大量的優(yōu)秀劇目，如《大鬧天宮》《白蛇傳》《武松打虎》等。這些故事的取材大多分兩種情況：一是直接取材于發(fā)生在民間的故事，以影戲的方式編寫;二是根據(jù)歷史流傳下來的神靈鬼怪故事進行編寫。在這些劇目中，故事情節(jié)跌宕起伏，人物個性鮮明，地域特點突出。除此以外，劇目還存在一定的結構框架形式。這些框架結構大體一致，情節(jié)少有差異，具體有兩種形式。一是每個劇目當中定有一個山大王的形象存在，通過這個形象直接抒發(fā)作者的情感，并從側面表達對現(xiàn)實的不滿;二是每個劇目當中一定有神仙下凡、妖魔作亂，然后雙方斗法，最終神仙取勝，以此來表達民眾對美好生活的期待，即邪不壓正，惡不勝善。但是受到時代的限制，有些劇目的思想必須摒棄，如對下層民眾的鄙視、對愚忠愚孝的肯定、對女性的歧視、對低級趣味的迎合等。華縣皮影戲是華縣民眾獲得文化知識的通俗教材，所以絕大多數(shù)劇目的思想和情節(jié)還是積極向上的。

基于對華縣皮影戲傳統(tǒng)劇目的繼承，編劇可以吸取其中優(yōu)秀的文化內(nèi)涵，以傳統(tǒng)皮影戲為基礎，選擇恰當?shù)闹黝}與內(nèi)容，編寫符合當代審美的現(xiàn)代皮影戲，深化情感，增強底蘊，激發(fā)人們對傳統(tǒng)文化的興趣，弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

3.2 風格時尚的造型變化

華縣皮影受到中華傳統(tǒng)文化的熏陶，創(chuàng)造出了許多生動有趣的形象。人物造型整體簡潔、精致，在統(tǒng)一的外輪廓線內(nèi)刻畫了精細、復雜的圖案。小生形象背部挺拔，頭部上揚，表現(xiàn)封建知識分子儒雅清高的傳統(tǒng)形象;小旦形象通常梳發(fā)髻、戴發(fā)飾、掛珠串，體現(xiàn)傳統(tǒng)女性端莊、柔美的形象;武將形象勇猛，著戰(zhàn)甲、戴盔頭、佩寶劍，身背大旗，皺眉瞪眼，盡顯正義之氣。

傳統(tǒng)皮影角色造型多變，元素豐富，對現(xiàn)代造型有很大的借鑒意義，因此在研究傳統(tǒng)皮影人物造型的基礎上，可以嘗試設計出皮影現(xiàn)代人物造型。如在抗日戰(zhàn)爭中英勇抵抗侵略者的紅軍戰(zhàn)士;為解決糧食問題而在田間辛勤耕耘、甘于奉獻的工程院院士;在抗擊新冠肺炎疫情攻堅戰(zhàn)中勇當先鋒的醫(yī)務人員等。只有不斷豐富皮影角色造型，賦予其一定的時代內(nèi)涵，不斷創(chuàng)新，為其找到新的發(fā)展方向與生機，才能避免皮影藝術在時代潮流中落幕。

3.3 多元范疇的現(xiàn)代皮影

皮影作為一種民間美術，蘊含著豐富的視覺元素，無論是平面造型、不同意味的裝飾圖案，還是其鮮明的雕刻、鏤空特色，都為現(xiàn)代設計提供了豐富的資源。

例如，皮影通過光和影的方式搭建了場景的立體感，另外還有戲曲唱腔的加持，形成了多維度的視聽舞臺。在當前，可以將這種元素融入平面設計中，在靜態(tài)的作品中加入動態(tài)元素，讓人們能在獲得視覺享受的同時實現(xiàn)聽覺互動，增強作品的趣味性，也由此形成一種多維度的表達方式，為之后的平面設計提供新的靈感與可能。

再如，文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)與平面設計緊密相關，都是以視覺傳達為基礎賦予文化創(chuàng)意實體形態(tài)，最后產(chǎn)出包含文化理念的藝術衍生品[3]。在進行與皮影相關的文創(chuàng)設計時，可以保留皮影的原材料，即各種皮質(zhì)，這樣能夠為產(chǎn)品帶來傳統(tǒng)氣息與時代觸感。然后提取皮影中具有視覺性的主體圖案，將其印在絲巾、文具、冰箱帖、書簽等產(chǎn)品中，讓傳統(tǒng)文化變得具象化，有助于使人們對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)所包含的歷史積淀與文化內(nèi)涵產(chǎn)生興趣和共鳴。此外，還可以利用皮影的相關技術，提取其鏤空特點并呈現(xiàn)在文創(chuàng)產(chǎn)品中，如在燈具的相關設計中，將皮影放置于燈的外壁或者內(nèi)嵌在燈具中，在使用時既可以增強產(chǎn)品的趣味性，也能達到傳承和弘揚傳統(tǒng)文化的目的。

4 結語

在歲月長河中，民間藝術經(jīng)過藝人們的不斷創(chuàng)新，呈現(xiàn)出精彩多樣的視覺盛宴。皮影作為一種傳統(tǒng)曲藝形式，體現(xiàn)了我國悠久的傳統(tǒng)文化與勞動人民的審美觀念。因此，應當深入挖掘皮影藝術的文化內(nèi)涵，由表及里，由內(nèi)而外，從內(nèi)涵到形式，從傳統(tǒng)到現(xiàn)代。

文章從華縣皮影入手，深刻分析了皮影這一傳統(tǒng)藝術的淵源與造型特征，了解到皮影作為一項非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，面臨受眾少、傳播難等困境，同時論述了要在傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計中找到能相互鏈接的橋梁。要用辯證的思維挖掘出不同傳統(tǒng)藝術中契合現(xiàn)代人審美的元素，探究其可以展現(xiàn)的藝術形態(tài)和歷史文化，并運用在平面設計中。這樣的現(xiàn)代平面設計才會具有民族和歷史的氣息，而皮影藝術乃至傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代社會才能擁有更好的生存空間和發(fā)展機遇。

參考文獻：

[1] 魏力群.中國皮影藝術史[M].北京：文物出版社，2007：318.

[2] 賈楠.皮影藝術在平面設計中的運用[J].中國民族博覽，2016（1）：157-158.

[3] 榮躍明.論文化生產(chǎn)的價值形態(tài)及其特征[J].社會科學，2009（10）：13.

作者簡介：陸曉云（1971—），女，江蘇南通人，碩士，教授，研究方向：視覺傳達設計、裝飾藝術設計。

莊紫荊（1997—），女，江蘇宿遷人，碩士在讀，系本文通訊作者，研究方向：視覺傳達設計。