演繹藝術(shù)歌曲的層次美

寧馨銳

藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作過(guò)程中往往融人了創(chuàng)作者自身較高的藝術(shù)涵養(yǎng)，并且與傳統(tǒng)的藝術(shù)和文化相結(jié)合，因此，在藝術(shù)歌曲演繹過(guò)程中需要演唱者自身具備高超的演唱功底，發(fā)掘出藝術(shù)歌曲的內(nèi)在美和層次美。在藝術(shù)歌曲的演繹過(guò)程中，演唱者首先需要對(duì)歌曲的結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析，不同的藝術(shù)歌曲具有不同的特色，分析不同歌曲的節(jié)奏和旋律等特點(diǎn)，可以幫助演唱者更好地表現(xiàn)出歌曲的層次感；其次要對(duì)歌曲的歌詞進(jìn)行分析，將歌詞自身與歌曲的演繹相結(jié)合，可以更好地表達(dá)出歌詞的音樂(lè)美；另外，在合唱中需要重視藝術(shù)歌曲的立體感體現(xiàn)，培養(yǎng)聽(tīng)眾的聽(tīng)覺(jué)分辨能力，以致可以讓聽(tīng)眾從層次美的角度來(lái)審視藝術(shù)歌曲。

一、演繹藝術(shù)歌曲需要注意的方面

（一）在歌曲創(chuàng)作背景中分析歌曲結(jié)構(gòu)

中國(guó)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作是建立在中國(guó)傳統(tǒng)文化背景之上的，它本身就顯示出明顯的地方特色。在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中，作曲家在伴奏的編配、詩(shī)歌的編排、歌曲的編排、情感的表達(dá)、結(jié)構(gòu)的布局、作品的內(nèi)涵等方面都體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓。

五四運(yùn)動(dòng)前后，出現(xiàn)了趙元任、蕭友梅等諸多著名的作曲家，他們留洋歸國(guó)，創(chuàng)作擁有中國(guó)自己文化背景的藝術(shù)歌曲，將自己學(xué)到的藝術(shù)歌曲技法運(yùn)用到創(chuàng)作當(dāng)中，《教我如何不想她》《我住長(zhǎng)江頭》等多部作品為中國(guó)藝術(shù)歌曲初期創(chuàng)作奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。中華人民共和國(guó)成立前，聶耳、冼星海等音樂(lè)家所著的《鐵蹄下的歌女》《母親河》和《松花江上》等藝術(shù)歌曲充滿著愛(ài)國(guó)主義情懷，他們不忘民族使命，留下了令人念念不忘的千古絕唱。改革開(kāi)放后，藝術(shù)文化重新被點(diǎn)燃，中國(guó)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作發(fā)展迎來(lái)了春天，破冰出現(xiàn)了諸多名聲大振的作曲家以及《那就是我》《在那遙遠(yuǎn)的地方》《鳥(niǎo)兒在風(fēng)中歌唱》等藝術(shù)性與思想性齊頭并進(jìn)的藝術(shù)歌曲作品。

每一首歌曲都有相應(yīng)的創(chuàng)作背景，如果在演唱時(shí)演唱者不了解背后的故事，可能就無(wú)法演繹出相應(yīng)的感覺(jué)。所以在歌曲演唱之前，演唱者不僅要了解這首歌曲的演唱技巧，更要明白它是在什么樣的背景下創(chuàng)作出來(lái)，表達(dá)了作者的什么思想，反映了什么樣的風(fēng)格和社會(huì)現(xiàn)實(shí)，從而轉(zhuǎn)變自己的表現(xiàn)手法，最終將歌曲的形式表達(dá)出來(lái)，豐富演唱的效果。

藝術(shù)歌曲往往具有節(jié)奏鮮明、旋律優(yōu)美的特點(diǎn)，在分析查找藝術(shù)歌曲背景的同時(shí)可以對(duì)歌曲的旋律進(jìn)行分析，找出歌曲的旋律主線；對(duì)歌曲的結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析，對(duì)歌曲的樂(lè)句進(jìn)行整合，找出歌曲中樂(lè)句的總數(shù)和其中樂(lè)句相同的部分。另外對(duì)開(kāi)頭和尾句進(jìn)行分析，可以通過(guò)分析結(jié)果看出歌曲的結(jié)構(gòu)，在演唱時(shí)更能表現(xiàn)出歌曲的層次感。

（二）從歌詞出發(fā)分析歌曲

藝術(shù)歌曲以詩(shī)詞配樂(lè)，豐富的音樂(lè)結(jié)構(gòu)與詩(shī)詞結(jié)構(gòu)節(jié)奏相呼應(yīng)，通過(guò)音樂(lè)線條、節(jié)奏和框架的配合，將詩(shī)作所體現(xiàn)的精神、思想、情感和意境予以再現(xiàn)。音樂(lè)與詩(shī)歌的統(tǒng)一是藝術(shù)歌曲的基本要求。

在中國(guó)，詩(shī)詞音樂(lè)結(jié)合了傳統(tǒng)詞樂(lè)文化與現(xiàn)代聲樂(lè)藝術(shù)，繼承并弘揚(yáng)了中國(guó)文化的精髓，體現(xiàn)了中國(guó)文化的獨(dú)特魅力，也展現(xiàn)出中國(guó)文化的審美價(jià)值。中華文化具有包容性，我們大力發(fā)展具有中國(guó)特色的藝術(shù)歌曲文化，藝術(shù)歌曲的邊界也在被世人拓展，打破了傳統(tǒng)如《大江東去》這種以詩(shī)歌改編配詞的局限性，加入很多思想性很高、現(xiàn)代押韻的詩(shī)歌，或者是格調(diào)高雅的歌曲進(jìn)行加工創(chuàng)作，例如《我像雪花天上來(lái)》、古代歌曲《清平調(diào)》、歌劇片段《繡紅旗》《紅梅贊》等等，甚至是電影插曲《懷念戰(zhàn)友》《花兒為什么這樣紅》，或是地方民歌《茉莉花》《走西口》，都被納人中國(guó)藝術(shù)歌曲的范疇中來(lái)。

每一首藝術(shù)歌曲都會(huì)有相應(yīng)的主題，其主要體現(xiàn)在歌詞結(jié)構(gòu)中。歌詞的創(chuàng)作往往融合了較多的修辭手法，演唱者要在比喻、擬人等手法中體會(huì)歌詞的美感；另外，在拿到歌詞之后進(jìn)行有感情地朗讀，在熟讀和感情體會(huì)中找出這首歌曲與其他歌曲的不同之處，體會(huì)其中的轉(zhuǎn)折、起伏，對(duì)在不同節(jié)點(diǎn)的轉(zhuǎn)化做對(duì)比分析，將歌曲轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的表現(xiàn)，這些對(duì)于最終的層次表達(dá)有著很大的幫助。

在聲樂(lè)表演和歌詞敘述中，需要注意歌詞的音節(jié)長(zhǎng)短和元輔音等細(xì)節(jié)，不同的音發(fā)聲時(shí)間長(zhǎng)短不同，重音的位置也不同，影響著不同音節(jié)之間的轉(zhuǎn)換。在民族聲樂(lè)演唱中要做到字正腔圓，而在詩(shī)詞演唱中，中國(guó)傳統(tǒng)的民族唱法要基于字的本身來(lái)進(jìn)行探究。在單音節(jié)字的演唱中，要將音色、音高等要素體現(xiàn)出來(lái)，最后產(chǎn)生不同的音節(jié)片段。因此，在演唱過(guò)程中需要注意體驗(yàn)歌詞的節(jié)奏特點(diǎn)，感悟其中的情感變化，從歌詞的字?jǐn)?shù)、節(jié)奏、句式等方面對(duì)歌詞進(jìn)行具體分析。這個(gè)層面主要是要求演唱者對(duì)歌詞語(yǔ)意進(jìn)行把握、延伸情感，進(jìn)一步感受歌詞的層次美。

（三）分析樂(lè)譜

樂(lè)譜是一首歌曲的靈魂，因此，分析歌曲的主旋律，把握演唱過(guò)程中的節(jié)奏，在演唱時(shí)對(duì)節(jié)奏進(jìn)行有效掌控，才能更好地演唱出歌曲的層次美。樂(lè)譜的分析要求演唱者具有很高的聲樂(lè)理論知識(shí)基礎(chǔ)，能夠?qū)Σ煌?jié)拍和不同類型的歌曲進(jìn)行演繹，還要注意從低潮到高潮的起伏轉(zhuǎn)折旋律線，同時(shí)要注意調(diào)性變化與情緒轉(zhuǎn)折的關(guān)系。因此，專業(yè)的演唱技巧是一首歌曲演唱成功的前提條件，演唱者同樣需要注意提升理論知識(shí)修養(yǎng)，這樣可以更好地讀取樂(lè)譜，并對(duì)其中需要改進(jìn)的部分進(jìn)行修改，更好地達(dá)到歌曲的層次表現(xiàn)效果。

（四）從歌曲傳播演繹中戲劇化藝術(shù)歌曲

藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中，戲劇性是一直存在的，表現(xiàn)在特定環(huán)境下人物的情感起伏、悲喜交加，體現(xiàn)人的情感的豐富性與復(fù)雜性。無(wú)論是以詩(shī)歌作詞，還是具有藝術(shù)性的歌詞，加入旋律的編寫(xiě)會(huì)使文字的表達(dá)更有分量，不同于旁白或是朗誦，使歌曲更具有傳唱性。

藝術(shù)歌曲的傳播和普及力度與演唱者的感染力和共情力有非常大的關(guān)系。作曲家在創(chuàng)作中，將中國(guó)的傳統(tǒng)文化作為自己的創(chuàng)作源泉，加上對(duì)古典詩(shī)詞的運(yùn)用，所創(chuàng)作的歌曲民族性與歷史性很強(qiáng)。且先不論隔行如隔山，所謂的“門外漢”對(duì)于歌曲藝術(shù)性的理解會(huì)有多少，但就“隔代”來(lái)講，要想讓這些經(jīng)典的藝術(shù)歌曲一代一代流傳，演唱者的共情力是否能讓聽(tīng)眾感同身受、 “聲”臨其境至關(guān)重要。當(dāng)代人欣逢盛世，對(duì)于中國(guó)的傳統(tǒng)文化、戰(zhàn)爭(zhēng)、歷史等諸多層面，有些了解卻不見(jiàn)得深刻，而每一首藝術(shù)歌曲所帶有的戲劇性和背景都是一個(gè)時(shí)代的縮影、一段歷史的片段，那如何讓年齡更小、文化程度不高的聽(tīng)眾也能為之動(dòng)容，就要考驗(yàn)演唱者的戲劇功力了。藝術(shù)文化的普及是不分專業(yè)、年齡、國(guó)家的，既然先輩可以提煉外國(guó)歷史悠長(zhǎng)的藝術(shù)歌曲技法來(lái)推動(dòng)中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展，那我輩也有責(zé)任將他們所創(chuàng)作的這些作品發(fā)揚(yáng)光大，使之綿延不斷。所以對(duì)于演唱者來(lái)講，每一位聽(tīng)眾都是值得我們?yōu)橹畠A心而唱的人。例如《憶秦娥·婁山關(guān)》，這首以毛主席詩(shī)詞為藍(lán)本的藝術(shù)歌曲，演唱者應(yīng)該如何將他那“雄關(guān)漫道真如鐵，而今邁步從頭越”的決心表現(xiàn)得豪邁而堅(jiān)決，如何讓聽(tīng)眾感受到有志者就應(yīng)當(dāng)有“月缺不改光，劍折不改鋼”的自信自強(qiáng)？演唱者除了在歌曲演唱技術(shù)方面提高以外，將歌曲戲劇化，從內(nèi)心去演繹紅軍不畏艱險(xiǎn)的形象，會(huì)拉近演唱者和聽(tīng)眾之間的距離，更容易使演唱者和聽(tīng)眾達(dá)成對(duì)歌曲展現(xiàn)的思想認(rèn)知的一致。

二、如何在歌唱中演繹歌曲的層次美

（一）在歌曲的不同風(fēng)格中體現(xiàn)層次美

不同的國(guó)家、地域、民族有著不同的文化背景、音樂(lè)風(fēng)格和民族音樂(lè)調(diào)性。所以演唱中外藝術(shù)歌曲不能用一種藝術(shù)表現(xiàn)形式來(lái)演繹，一定要根據(jù)整體情況來(lái)把握歌曲，特別是對(duì)于歌曲層次感的體現(xiàn)。加入專業(yè)的聲樂(lè)技巧有利于演繹出歌曲的層次感，演唱者的聲樂(lè)技巧對(duì)中外藝術(shù)歌曲的把握具有重要的意義。如果一個(gè)人沒(méi)有足夠的聲樂(lè)技巧去完成作品，就更別說(shuō)其他藝術(shù)表現(xiàn)，所以在演唱訓(xùn)練中加入不同風(fēng)格歌曲的演唱，對(duì)歌曲層次特征的表現(xiàn)有著較好的輔助作用。

多個(gè)演唱者唱出來(lái)的同一首作品不可能是一樣的。所謂“仁者見(jiàn)仁，智者見(jiàn)者”，聲樂(lè)專業(yè)人士更應(yīng)該在對(duì)歌曲整體有一定把握的基礎(chǔ)上加入自己的見(jiàn)解，演唱者可以去欣賞原唱歌曲的音頻資料，但不能完全去模仿別人。藝術(shù)演唱風(fēng)格是歌唱家以及演唱者走向成熟的重要標(biāo)志，它也是衡量藝術(shù)作品在藝術(shù)上成敗、優(yōu)劣的重要標(biāo)準(zhǔn)和尺度。演唱者加入自己對(duì)歌曲的理解，充分融人藝術(shù)作品，這樣才能使演唱達(dá)到最理想的效果和最佳境界，才能更好地表達(dá)出歌曲的層次美。

（二）在藝術(shù)作品的分析和實(shí)踐中感悟歌曲的層次美

在歌曲分析中，要結(jié)合歌詞特點(diǎn)、旋律特點(diǎn)、結(jié)構(gòu)特點(diǎn)進(jìn)行分析，具有詩(shī)意的歌詞能夠增加歌曲的內(nèi)涵；歌曲中的旋律讓歌曲具有明顯的層次感和感染力，也能夠更加明顯地體現(xiàn)出歌曲的民族特性；歌曲的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)能夠讓歌曲的結(jié)構(gòu)更加豐富，層次更加鮮明。

《版納的春雨》這首藝術(shù)歌曲極具少數(shù)民族特點(diǎn)，其創(chuàng)作素材源自西雙版納傣族自治州，創(chuàng)作者根據(jù)當(dāng)?shù)厝嗣竦纳钐卣?、生活?xí)俗以及民族特色為背景進(jìn)行創(chuàng)作，并結(jié)合了當(dāng)?shù)匾魳?lè)特色和舞蹈風(fēng)格，使美聲唱法與民族作品相結(jié)合，形成創(chuàng)新點(diǎn)。采用鋼琴伴奏，更好地體現(xiàn)出歌曲的表現(xiàn)力和情緒感染力。伴奏和主旋律的結(jié)合可以更好地描繪音樂(lè)的畫(huà)面感，在節(jié)奏的交替變化中，營(yíng)造出藝術(shù)歌曲所需要的藝術(shù)氣氛，構(gòu)建出層次分明的主題場(chǎng)景。這首藝術(shù)作品的旋律優(yōu)美，在作品中多次運(yùn)用了半音五聲音階，大大地豐富了歌曲的旋律色彩，更好地表達(dá)出歌詞的語(yǔ)氣特征。B樂(lè)段的整體旋律要高于A樂(lè)段，通過(guò)節(jié)奏變化加快了歌曲的情緒變化，不僅讓歌曲的整體旋律更加豐富，還使它擁有了立體的層次感。

從歌詞角度進(jìn)行分析，兩段歌詞都表現(xiàn)出傣族人民對(duì)于美好未來(lái)的追求；在作品的首尾處使用了襯詞，對(duì)整個(gè)藝術(shù)作品的意境表現(xiàn)有很強(qiáng)的渲染效果。歌詞中多次運(yùn)用修辭手法，將自然的景物和歌曲意境進(jìn)行結(jié)合。從春雨的出現(xiàn)開(kāi)始，到田間作物和景象的變化，再到傣族人民心中的期盼之情的變化，在歌詞中表達(dá)出人們對(duì)于春雨的喜愛(ài)，也從側(cè)面反映出自然變化、事物影響、心理變化等多個(gè)方面的歌曲層次構(gòu)建，從作品的結(jié)構(gòu)中可以體會(huì)出藝術(shù)歌曲的層次美。整個(gè)作品是一個(gè)不帶再現(xiàn)的單二部曲式作品，包含兩個(gè)樂(lè)段，歌曲的主體部分是對(duì)歌曲意境的描繪，對(duì)下一個(gè)樂(lè)段的引出做了鋪墊。作品由四樂(lè)句的平行樂(lè)段組成，生動(dòng)地把春雨比喻成“薄霧”“輕紗”“甘露”“情話”，飄灑在田野、鳳尾竹、美人蕉和竹樓上，形象地描述了西雙版納傣族自治州在春雨來(lái)臨之際的美麗景象。A樂(lè)段通過(guò)在三連音弱起，停留在主調(diào)屬音延長(zhǎng)上，使規(guī)律的節(jié)奏有一種自由的錯(cuò)覺(jué)；在主調(diào)的二級(jí)音上延長(zhǎng)七拍，給人一種無(wú)盡想象的畫(huà)面感；最后的和聲停在間奏調(diào)的屬和弦上，為下面引入的F宮做屬準(zhǔn)備。進(jìn)入B樂(lè)段后，繼續(xù)采用F宮調(diào)式，歌曲情緒歡快、輕巧，速度為小快板，與A樂(lè)段相比，調(diào)式轉(zhuǎn)變，形成強(qiáng)烈對(duì)比，具有濃郁的舞曲風(fēng)格特點(diǎn)；尾聲部分，延續(xù)B樂(lè)段的F宮七聲調(diào)式，以美聲花腔演唱方法詮釋，由演唱者弱起、自由、慢速地引入；歌曲結(jié)束句共四小節(jié)，和聲在f羽調(diào)式中形成調(diào)式交替和弦，使和弦對(duì)比強(qiáng)烈，從而把情緒再次推向高潮，更好地展現(xiàn)藝術(shù)作品的層次美。

三、結(jié)語(yǔ)

當(dāng)今時(shí)代的演唱者身上肩負(fù)一種使命，在自身享受、沉浸音樂(lè)的同時(shí)，有義務(wù)將這些歷經(jīng)歲月的中國(guó)作品傳頌出去。藝術(shù)歌曲本是源自外國(guó)的音樂(lè)文化藝術(shù)，各個(gè)時(shí)代的作曲家前赴后繼地留洋探索，根據(jù)中國(guó)的歷史文化創(chuàng)作改編、推陳出新，這種匠人精神就像一束渴望沖出陰霾的光，每次在我們分析歌曲的過(guò)程中一點(diǎn)一點(diǎn)被我們拭去灰塵，溫暖卻又驚喜地發(fā)亮。演繹過(guò)程中的二度創(chuàng)作更會(huì)讓聽(tīng)眾和作曲家的視聽(tīng)打開(kāi)新的維度， “接受”與“被接受”的過(guò)程則會(huì)使歌曲達(dá)到被廣泛認(rèn)同的新高度。歌唱的技巧和情感的表達(dá)在演唱者的準(zhǔn)備過(guò)程中應(yīng)該是一視同仁的，演唱者自身整體素質(zhì)的不斷提高會(huì)賦予所演唱的歌曲新的生命，一個(gè)正在被眾人期待的“生命”……