民族歌劇與民族聲樂演唱教學(xué)實踐的“互動”

史玉學(xué)

[摘 要]民族歌劇與民族聲樂演唱的教學(xué)與實踐，具有“同根同源”“同興共盛”的緊密聯(lián)系。從高等教育視域下民族聲樂演唱專業(yè)方向的視角來看，民族歌劇的繁榮與民族聲樂演唱藝術(shù)的發(fā)展是我們共同的使命和責(zé)任。二者的“互為”，在于本源與發(fā)展過程中的共存、相攜，在于專業(yè)教學(xué)實施過程中的支撐、銜接，在于專業(yè)實踐錘煉過程中的檢驗、反哺。以沈陽音樂學(xué)院為例，作為中國共產(chǎn)黨創(chuàng)辦的第一所高等藝術(shù)院校，它在全國率先開設(shè)了民族聲樂專業(yè)方向，80余年來培養(yǎng)了一批又一批民族聲樂藝術(shù)編創(chuàng)、表演人才，并有國家級教學(xué)名師等教師資源。當(dāng)下，距沈陽音樂學(xué)院成功復(fù)排、編創(chuàng)、上演民族歌劇《星星之火》，已時隔幾年，經(jīng)過一段時間的舞臺和教學(xué)檢驗，如今再回看，在民族歌劇與民族聲樂演唱教學(xué)實踐上，在跨學(xué)科、跨專業(yè)的融通與協(xié)作上，它都提供了一些可借鑒、可推廣的經(jīng)驗做法。

[關(guān)鍵詞]民族歌劇;民族聲樂演唱;《星星之火》

[中圖分類號]J605 [文獻標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2022）05-0005-04

在高等藝術(shù)教育領(lǐng)域中，民族聲樂演唱專業(yè)方向一直是培養(yǎng)具有民族文化自信心與自豪感的高素質(zhì)、高水平藝術(shù)人才的重要陣地。當(dāng)新文科建設(shè)宣言的號角吹響，民族聲樂演唱專業(yè)方向更須緊跟時代發(fā)展需求，積極構(gòu)建新格局，不斷更新內(nèi)容，拓展事業(yè)，真正從中華民族偉大復(fù)興與促進文化大繁榮的戰(zhàn)略全局出發(fā)，堅持以文化人、以文培元，為大力推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化發(fā)展注入活力與動力。在新文科建設(shè)內(nèi)涵的指導(dǎo)和引領(lǐng)下，民族聲樂演唱專業(yè)方向的教學(xué)與實踐，除了繼續(xù)總結(jié)唱法、唱論，還應(yīng)進一步積極探索跨學(xué)科、跨專業(yè)的知識整合，推動藝術(shù)文化的融合發(fā)展建設(shè)，推進相關(guān)學(xué)科專業(yè)間的深度融通。同時，大力提倡對紅色基因的傳承，對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的弘揚。

以沈陽音樂學(xué)院的一些做法為例，復(fù)排、編創(chuàng)民族歌劇《星星之火》，是舉全院之力精心打造的國家藝術(shù)基金滾動資金項目，它正是聯(lián)動了沈陽音樂學(xué)院音樂表演、作曲與作曲技術(shù)理論、舞蹈表演、舞蹈編導(dǎo)、戲劇影視文學(xué)、戲劇影視美術(shù)設(shè)計等專業(yè)的師生，自主完成劇本、音樂的編創(chuàng)，完成表演與舞臺的整體呈現(xiàn)?！皬?fù)排”經(jīng)典的民族歌劇作品不是“簡單重復(fù)”，而是“既要守正又要創(chuàng)新，在保留原作精髓的基礎(chǔ)上，對表演樣式、舞臺美術(shù)、音樂配器等方面展開新的探索，是向感動人心的作品、波瀾壯闊的時代和那些可愛的人致敬?！盵1]作品上演以來，一方面，它繼承了“魯藝”傳統(tǒng)，將“魯藝人”的紅色血脈，傾注在創(chuàng)作與表演上?！缎切侵稹吩趪掖髣≡?、盛京大劇院、清華大學(xué)、中國音樂學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院等地已演出了20余場，中央電視臺、新華社、人民日報（海外版）、光明日報、音樂周報、遼寧日報等各大新聞媒體也對其進行了百余次的專題報道，產(chǎn)生了廣泛的社會影響。另一方面，新的《星星之火》恰好已經(jīng)歷了一個教學(xué)周期的檢驗（按本科層面計為4年），在專業(yè)教學(xué)實踐領(lǐng)域取得了不俗的成果，積累了豐富的經(jīng)驗。

由實踐的成功反思教學(xué)，民族歌劇與民族聲樂演唱專業(yè)教學(xué)及實踐，有著不可分割的聯(lián)系，從民族歌劇事業(yè)的蓬勃發(fā)展上，從民族歌劇表演人才的培養(yǎng)與輸送上，它們互相促進，互相成就。從這種良性的互動關(guān)系上，談民族歌劇與民族聲樂演唱教學(xué)實踐的“互為”，是進一步深化民族聲樂演唱專業(yè)方向教學(xué)改革，提高人才培養(yǎng)質(zhì)量的重要話題。

一、在認(rèn)識上——互為“生”“長”

從民族歌劇與民族聲樂藝術(shù)的“生”上來說，二者“同根同源”，具有相同的文化屬性?？梢哉f，現(xiàn)代意義上的民族歌劇和民族聲樂演唱，都是在20世紀(jì)上半葉被逐漸明確的。它們同樣產(chǎn)生于中國傳統(tǒng)音樂文化，充分汲取了民歌、戲曲、說唱等藝術(shù)精華，結(jié)合西方歌劇的創(chuàng)作經(jīng)驗與聲樂表演理論，在時代的更迭和文化的融合中積極探索，逐漸尋找到適合自身文化背景與時代需求的存在方式，具有強大的生命力和深厚的群眾基礎(chǔ)。

從民族歌劇與民族聲樂演唱的“長”上來說，它們相互依存，在內(nèi)部存在著良好的“供求”關(guān)系。經(jīng)過黎錦暉、聶耳等作曲家的探索，經(jīng)歷了“新秧歌劇”運動的改革，中國民族歌劇的雛形在里程碑式的《白毛女》中建立，在隨后不足百年的時間里實踐、磨合、發(fā)展。民族聲樂演唱既是一種具有獨立藝術(shù)品格的聲樂表演形式，又是民族歌劇最重要、最直接的藝術(shù)表現(xiàn)形式。我國最早一代的民族聲樂表演藝術(shù)家，如郭蘭英、王昆等，都是在《白毛女》（1945）、《小二黑結(jié)婚》（1953）等民族歌劇的表演中，逐步確立了自己的演唱風(fēng)格。與這些作品在時間線上保持同步的是，民族聲樂演唱作為一個專業(yè)方向在我國高等教育體系中確立。1956年，前身是“延安魯藝”的沈陽音樂學(xué)院，在全國藝術(shù)院校中率先建立了民族聲樂系，隨后其他同類院校也紛紛開設(shè)。在最初的專業(yè)教學(xué)探索中，請民間藝人進課堂，通過教唱民歌、戲曲、說唱等，輔助專業(yè)教師完成教學(xué)內(nèi)容，以及總結(jié)當(dāng)時民族歌劇表演中的成功經(jīng)驗，并將其方式方法運用于教學(xué)與實踐，是高校逐漸建立更為成熟的民族聲樂演唱專業(yè)教學(xué)體系的堅實基礎(chǔ)。在隨后的幾十年中，專業(yè)民族聲樂演唱教學(xué)積極尋求正確處理繼承、借鑒、發(fā)展與創(chuàng)新等方面的關(guān)系，努力培養(yǎng)人才，在實踐中檢驗教學(xué)成果，促進民族歌劇表演藝術(shù)的發(fā)展。如在20世紀(jì)90年代，民族歌劇《黨的女兒》一經(jīng)上演，大獲成功，作為專業(yè)民族聲樂教學(xué)體系培養(yǎng)出的卓越人才，彭麗媛在其中塑造的田玉梅，成為載入中國歌劇史冊的經(jīng)典人物形象，她的成功，也從二度創(chuàng)作上為整部歌劇注入了更旺盛、鮮活的人物魅力和藝術(shù)感染力。

民族歌劇和民族聲樂演唱這種緊密的互為“生”“長”的關(guān)系，并不是需要深度挖掘才能掌握的真知，或許正是因為這種關(guān)系的順理成章和自然而然，才更容易被忽視、被淡化。因此，對于高校中民族聲樂演唱專業(yè)方向的教師來說，這更應(yīng)是一種觀念和理論的認(rèn)知，更應(yīng)貫穿在教學(xué)全過程中，被重視和強調(diào)，被利用和發(fā)酵?！巴查L”的歷史根源和“生態(tài)環(huán)境”，決定了民族歌劇與民族聲樂演唱藝術(shù)的共同發(fā)展，二者需要互相支撐、緊密銜接、彼此供給、共同促進。

二、在教學(xué)中——互為觀照

幾十年來，高等教育視域下的民族聲樂藝術(shù)所取得的成績有目共睹，但在收獲成功的同時，我們也必須承認(rèn)，藝術(shù)高校中的民族聲樂演唱專業(yè)方向，往往更注重聲樂技巧上的教學(xué)與訓(xùn)練，而對學(xué)生歌劇表演意識和綜合能力的培養(yǎng)，卻往往有所欠缺?；蛑皇窃诮淌诘那可献鼋?jīng)典唱段（其中又以詠嘆調(diào)居多）的截取，在相關(guān)實踐課上排演少量的歌劇片段，并沒有形成一套完整的、有針對性的，甚至“訂制”化的民族歌劇人才培養(yǎng)體系。這導(dǎo)致絕大多數(shù)學(xué)生在畢業(yè)進入院團后，往往還需要一段較長的學(xué)習(xí)過程，才能真正開始嘗試在舞臺上塑造歌劇人物形象，真正適應(yīng)工作崗位的需求。這個過程無形之中增加了他們的學(xué)習(xí)成本，也從一個側(cè)面暴露出民族聲樂演唱教學(xué)與實踐體系中容易產(chǎn)生的一個“短板”，即在教學(xué)中對民族歌劇重視程度上的不足與措施上的缺乏;反映出人才培養(yǎng)模式與社會需求、崗位需求之間的一定程度的不適應(yīng)性。因此，不斷修訂人才培養(yǎng)方案與教學(xué)大綱，不斷完善專業(yè)課程體系中對學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)，不斷改革更新教學(xué)模式、教學(xué)理念，進一步強調(diào)課程之間的相互支撐與銜接，是切實提高民族聲樂演唱人才培養(yǎng)質(zhì)量，有的放矢地加深民族歌劇與民族聲樂演唱教學(xué)互為觀照的關(guān)鍵。

（一）貫穿培養(yǎng)始終

在民族聲樂演唱專業(yè)方向人才培養(yǎng)方案的設(shè)計方面，堅持將民族歌劇因素（或課程，或相關(guān)教學(xué)內(nèi)容）融入各個課程模塊中，并根據(jù)培養(yǎng)需求，有所側(cè)重。

譬如，以沈陽音樂學(xué)院為例，可以“思政+專業(yè)”的大格局為引領(lǐng)，將民族歌劇中的“紅色精神”和優(yōu)秀唱段與思政教育融會貫通，二者同向同行，共同做好課程思政建設(shè)。在專業(yè)核心課程的開設(shè)中，一是應(yīng)將民族歌劇選段作為專業(yè)主課教學(xué)的重要內(nèi)容，列入教學(xué)大綱。二是可適當(dāng)增加“民族歌劇排演”（或“民族歌劇表演”）課程的學(xué)時學(xué)分，充分發(fā)揮綜合性排演課程在教學(xué)中的實踐意義，真正以學(xué)生為主導(dǎo)。如選取《星星之火》中的一個片段，指導(dǎo)學(xué)生以角色定位唱腔，通過對角色的塑造綜合運用“表演”“形體”“臺詞”等課程所學(xué)習(xí)、積累的技巧，鍛煉學(xué)生駕馭角色的能力。同時，從某一部民族歌劇的全局出發(fā)，從角色定位出發(fā)，從劇情需要出發(fā)，也是避免民族聲樂演唱教學(xué)“千人一聲”、更重視技術(shù)表現(xiàn)而忽視藝術(shù)追求、聲音技巧取代情感投入等問題的有效方法。在選修課程中，可根據(jù)實際情況開設(shè)“戲曲身段”“戲曲表演”等課程，針對民族歌劇“基因”中的表演需求，進一步深挖傳統(tǒng)藝術(shù)寶藏，從中吸取能量。

（二）加強課程銜接

在課程設(shè)計的邏輯關(guān)系方面，加深課程之間的必要聯(lián)系，完善課程體系的“咬合度”，做到環(huán)環(huán)相扣，協(xié)同發(fā)力。尤其是在專業(yè)課程中，有針對性地訓(xùn)練學(xué)生的綜合表演能力，并鍛煉其學(xué)會熟練運用這種能力，培養(yǎng)學(xué)生立體的表演觀念，找準(zhǔn)“靶向”，做到有的放矢。

譬如，為音樂表演專業(yè)學(xué)生開設(shè)的“表演”“形體”“身段”“臺詞”等課程的教學(xué)內(nèi)容，往往以音樂表演專業(yè)或演唱專業(yè)方向的“共性”為主，且以基本技能訓(xùn)練為主。建議此類課程的開設(shè)可與“民族歌劇排演”課程聯(lián)動，有針對性、有選擇性地指定幾部民族歌劇劇目（或片段）作為教學(xué)內(nèi)容中的核心，更有針對性地解決學(xué)生在實踐中遇到的問題。再如，沈陽音樂學(xué)院始終傳承“魯藝”以來的傳統(tǒng)，重視學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化的學(xué)習(xí)，辦學(xué)80余年來堅持為絕大部分專業(yè)的學(xué)生開設(shè)“中國民族民間音樂”這門課程，以學(xué)唱傳統(tǒng)民歌、戲曲、說唱為主，講授相關(guān)理論知識為輔。對于民族聲樂演唱專業(yè)方向的學(xué)生來說，該課程可以幫助學(xué)生更系統(tǒng)、更深入地了解傳統(tǒng)音樂文化，了解曲藝唱腔的特點，輔助學(xué)生在民族歌劇表演實踐中對于特色唱腔、唱段或表現(xiàn)方式的實踐探索，促進學(xué)生在傳統(tǒng)中樹立新知，更清晰地認(rèn)識自身的聲音特色和表現(xiàn)特點。

（三）注重理論支撐

在教學(xué)改革不斷優(yōu)化理論課程與實踐課程的比例方面，在不斷加強民族聲樂演唱專業(yè)方向?qū)嵺`類課程建設(shè)的同時，利用不同課程模塊，開設(shè)有指向性、有特色的理論課程。譬如開設(shè)“中國音樂史”等史類課程;開設(shè)“東北民俗文化”“東北傳統(tǒng)音樂”“東北音樂史”等地域特色課程;開設(shè)“紅色經(jīng)典音樂概論”等傳承紅色基因的課程;開設(shè)“中國歌劇史”或“中國歌劇經(jīng)典作品分析”等專題類課程，輔以講座。幫助學(xué)生進一步了解民族歌劇的建立與發(fā)展，了解經(jīng)典劇目及其產(chǎn)生的背景，熟悉歌劇中的代表性人物形象，從而為表演建立更豐滿、更扎實的“歌劇觀”，以理論指導(dǎo)實踐。

（四）做好實踐引導(dǎo)

在專業(yè)主課（個別課、小組課）的教學(xué)中，教師應(yīng)在教學(xué)大綱與教學(xué)計劃中，納入民族歌劇的一些經(jīng)典唱段（尤其是不僅限于詠嘆調(diào)）作為學(xué)生必須掌握的曲目，引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)唱的同時，更深入的探究劇情，揣摩人物性格等，使學(xué)生熟悉“經(jīng)典民族歌劇的風(fēng)格，對其中的重要唱段悉數(shù)掌握，同時加深對民族聲樂演唱方法和風(fēng)格發(fā)展的認(rèn)識?！盵2]教師在為學(xué)生選擇劇目和角色時，也應(yīng)根據(jù)其自身條件和特點因材施教，從模仿入手，幫助他們逐漸掌握對民族歌劇人物的二度創(chuàng)作能力，為其今后走上舞臺、走進劇場做好充足準(zhǔn)備。

而且，綜合排演、表演等實踐類專業(yè)課程或集中環(huán)節(jié)的與專業(yè)主課（個別課、小組課）的銜接和相互支撐也非常必要，其可以檢驗所有相關(guān)課程的教學(xué)效果，并在實踐中綜合學(xué)生的多項技能，將抽象的聲樂表演理論落實在實踐中。

（五）利用豐富資源

民族聲樂演唱專業(yè)方向的學(xué)生需要舞臺，需要大量的實踐，需要鍛煉與展示的機會與空間。一方面，在課程上，可利用集中實踐環(huán)節(jié)，通過“藝術(shù)實踐”等形式，聘請民族歌劇創(chuàng)作方面的專家學(xué)者及有經(jīng)驗的民族歌劇演員進校園，以講學(xué)、講座等形式，從理論到實踐，讓學(xué)生接觸到民族歌劇鮮活的“一線”生命力。一方面，在日常實踐活動中，可利用多方教學(xué)實踐中心或校企聯(lián)盟內(nèi)的專業(yè)歌劇表演院團，為學(xué)生創(chuàng)造親身體驗舞臺的機會，促成他們與院團的導(dǎo)演、歌唱演員面對面地學(xué)習(xí)和交流，使學(xué)生更了解院團對于歌劇表演人才的要求和標(biāo)準(zhǔn)，助推學(xué)習(xí)，有利于其進一步提高自身歌劇表演能力，做好就業(yè)準(zhǔn)備;又為院團選拔、發(fā)掘拔尖人才提供契機，為我國民族歌劇表演事業(yè)的人才輸出注入新鮮血液。譬如，在組織學(xué)生排練、參演《星星之火》的過程中，通過學(xué)生的反饋，可知取得了良好的教學(xué)效果，這不僅是一次“全過程”的實踐，更是一次“全能力”的展示。有機會登上舞臺的學(xué)生獲得了鍛煉的機會與榮譽感，以及正式表演帶來的興奮與滿足感，其他同學(xué)的學(xué)習(xí)動力與表演欲望也得到了促進。

民族歌劇與民族聲樂演唱專業(yè)方向在教學(xué)上的多維度觀照，不僅僅是形而上的，它是在提高認(rèn)識的基礎(chǔ)上，如何拓展、如何創(chuàng)新、如何融通、如何落實。只要我們能夠打破慣有的思維和模式，不斷探索、不斷反思、不斷優(yōu)化、不斷反哺，必然能夠打破“慣性”和“僵局”，真正從人才的培養(yǎng)、輸送上解決當(dāng)前存在的問題。

三、在實踐中——互為轉(zhuǎn)化

民族歌劇的發(fā)展，離不開民族聲樂演唱實踐的探索與積淀，而勇攀民族聲樂藝術(shù)的高峰，更離不開民族歌劇的助推與支撐。因此，在二者互為生長的前提下，在它們互為觀照的培育下，成果的結(jié)出與轉(zhuǎn)化，是這種密切關(guān)聯(lián)真正實現(xiàn)相互推進的必由之路與必然結(jié)果。也就是說，以藝術(shù)高校中民族聲樂演唱專業(yè)方向的相關(guān)科研項目、演出項目等為抓手，積極探索其與民族歌劇的結(jié)合，并努力將成果就地轉(zhuǎn)化，推出成熟的民族歌劇作品，推進其公開演出，走向社會，豐富群眾文化生活，產(chǎn)生經(jīng)濟效益，同時提升高校的辦學(xué)效益和社會影響力，是當(dāng)前藝術(shù)高校應(yīng)思考、嘗試和努力的方向。沈陽音樂學(xué)院重新編創(chuàng)的《星星之火》，可謂是這種轉(zhuǎn)化較為成功的案例，它的一些經(jīng)驗和做法值得總結(jié)和推廣。

一方面，它是帶有“紅色”基因的成功劇作?！案鑴　缎切侵稹肥切轮袊闪⒑蟮牡谝徊看笮透鑴。淖髑液蛣∽骷叶紒碜贼斔?，由東北魯藝音樂部部長、沈陽音樂學(xué)院首任院長李劫夫等擔(dān)任作曲，東北魯藝戲劇部實驗劇團團長、導(dǎo)演侶鵬編劇。”[3]1950年，該劇在哈爾濱首演，至1964年在全國各地演出共近400場，在當(dāng)時產(chǎn)生了重大的社會影響，劇中的經(jīng)典片段傳唱至今，藝術(shù)魅力絲毫不被歲月抹煞。在復(fù)排時，除了在劇本、作曲和編曲等方面進行創(chuàng)編，更注重根據(jù)北方語系的語調(diào)、語氣來創(chuàng)作宣敘調(diào)，結(jié)合原劇中的經(jīng)典詠嘆調(diào)，使劇作在追求民族化、戲劇化方面又更前進了一步，是充分體現(xiàn)時代精神，具有“重點題材、遼寧特色、國家水準(zhǔn)的精品舞臺劇目?！盵4]

一方面，它是高等藝術(shù)院校的科研成果、教學(xué)成果和項目成果。在項目的籌備過程中，沈陽音樂學(xué)院的相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)、教師和主創(chuàng)人員，就多次召開專題推進會、研討會等，圍繞《星星之火》創(chuàng)編的劇本、音樂、人物、表演及精神內(nèi)涵等，進行一再的琢磨和完善，并最終獲批國家藝術(shù)基金舞臺藝術(shù)創(chuàng)作資助的大型舞臺劇作品項目和遼寧省委宣傳部創(chuàng)作生產(chǎn)扶持項目。它是“符合繁榮文藝創(chuàng)作‘抓精品、攀高峰的新舉措，是對國家藝術(shù)基金資助項目開展研究的新拓展，也是深化藝術(shù)基金資助項目成果運用新的嘗試和成功實踐。”[5]

另一方面，《星星之火》也是民族聲樂演唱教學(xué)與實踐的成果。教學(xué)與實踐相結(jié)合、實踐與服務(wù)相結(jié)合是“魯藝”的精神內(nèi)核和優(yōu)良傳統(tǒng)。作為它的后裔，沈陽音樂學(xué)院傳承“魯藝”精神，將藝術(shù)實踐作為課堂教學(xué)的延伸和對教學(xué)成果的檢驗，作為服務(wù)地方經(jīng)濟建設(shè)、振興東北、引領(lǐng)先進文化、提高人民群眾藝術(shù)品位的主要路徑。作為一所藝術(shù)高校，沈陽音樂學(xué)院克服重重壓力，整合校內(nèi)外優(yōu)質(zhì)資源，由300余位學(xué)院師生擔(dān)任《星星之火》的編創(chuàng)團隊及演員、合唱團、交響樂團等演職人員，其在創(chuàng)作、表演等方面的大膽嘗試和高水準(zhǔn)表現(xiàn)，結(jié)出了教學(xué)和實踐的碩果，獲得了社會各界的肯定，為民族歌劇傳承經(jīng)典、煥發(fā)新生積累了寶貴經(jīng)驗。

這種有益的轉(zhuǎn)化，是推動民族歌劇藝術(shù)與民族聲樂表演藝術(shù)向前發(fā)展的動力源泉，是高校突出辦學(xué)特色，彰顯辦學(xué)實力，展示教學(xué)成果的重要舉措，是藝術(shù)與教育“共贏”的喜人成果。

其實，以上幾點思考，更基于當(dāng)代藝術(shù)高校培養(yǎng)什么人，以及如何培養(yǎng)的前提下。對于新時期高等教育下的民族聲樂來說，我們培養(yǎng)的應(yīng)是復(fù)合型、應(yīng)用型、拔尖創(chuàng)新型的人才，在教學(xué)中，應(yīng)堅持需求導(dǎo)向，依據(jù)服務(wù)面向，更注重對教學(xué)質(zhì)量的提升，以及對學(xué)生就業(yè)、創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)意識與能力的提高。這也是我國高等教育的“內(nèi)涵”，是全面深化其綜合改革和供給側(cè)結(jié)構(gòu)性改革的必要手段和主要目的，更是我們教書育人的重要責(zé)任。歌劇表演能力的訓(xùn)練與培養(yǎng)，是民族聲樂演唱教學(xué)與實踐的重要內(nèi)容;培養(yǎng)優(yōu)秀的民族歌劇演員，是民族聲樂演唱教學(xué)與實踐的核心任務(wù)。二者成果的互相轉(zhuǎn)化，是深化教學(xué)改革、推出文化精品、服務(wù)經(jīng)濟文化社會的重要舉措。同時，弘揚中華傳統(tǒng)文化，根植中華文化沃土，推進傳統(tǒng)音樂藝術(shù)文化繁榮發(fā)展，促進民族歌劇創(chuàng)作與表演百花齊放，用優(yōu)秀的藝術(shù)作品推動中華傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，需要有綜合素質(zhì)高、專業(yè)素質(zhì)強的優(yōu)秀人才作為支撐，當(dāng)我們有了更明確的目標(biāo)，更進步的理念，更高尚的追求和更真摯的渴望，選擇怎樣的路，如何去走，是我們每一位高等教育工作者、藝術(shù)創(chuàng)作表演者應(yīng)有的思考。[6]當(dāng)我們乘著時代的東風(fēng)揚帆起航：當(dāng)我們舉著先人的旗幟砥礪前行;當(dāng)我們捧著殷實的碩果自豪欣慰，我們還應(yīng)在進發(fā)中，保持敏銳，時時自省，及時發(fā)現(xiàn)問題，并找到解決的對策。

當(dāng)“革命人永遠(yuǎn)是年輕”的旋律響起，當(dāng)我們情不自禁地跟隨哼唱，“革命人”的血，流淌在我們的脈絡(luò)中，“魯藝人”的魂，鑄就在我們的精神中。我們弘揚紅色革命文化，秉承延安魯藝精神，充分利用紅色資源，發(fā)揚紅色傳統(tǒng)，傳承“紅色”，傳承經(jīng)典，繼往開來，不忘初心。[7]

注釋：

[1]黃程宜，方思佩，寧 鑫.傳承紅色經(jīng)典 賡續(xù)精神血脈——歌劇《江姐》（二○二一版）專家研討會發(fā)言摘編[N].中國藝術(shù)報，2021-10-11.

[2]王 穎.中國民族歌劇實踐在高校民族聲樂教學(xué)中的重要性[J].交響（西安音樂學(xué)院學(xué)報），2013（03）：105—108.

[3]劉 輝.民族歌劇《星星之火》復(fù)排有感[N].光明日報，2016-07-04.

[4][5]計曉華.致敬經(jīng)典 探索創(chuàng)新——歌劇《星星之火》的成功實踐[J].樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報），2016（03）：11—15.

[6][7]同[1].

（責(zé)任編輯：劉露心）